第三单元第2课 借物寓意 课件　2022—2023学年人教版初中美术八年级上册

(共36张PPT)
借
物
寓
意
八年级上册第2课
垂杨不断接残芜
雁齿虹桥俨花图
也是销金一锅子
故应唤作瘦西湖
借物寓意
花卉与蔬果是中国画的常见题材，画家借喻植物本身的属性，来表达自己的精神追求和气节。
本课通过对花卉、蔬果写意画的学习，了解中国画通过笔墨表达情感的方法，进一步体会中国画基本的造型理念。
吴昌硕
《春夏秋冬四条屛》
春
夏
秋
冬
借物寓意
中国画的“借物寓意”是指画家借助表现植物本身的属性，来寓意自己的精神追求和气节。
指通过描写客观事物寄托、传达作者的某种感情、抱负和志趣。
画家将个人之“意”依托在某个具体之“物”上，由此，“物”便具有了某种象征意义。
写意中国画在创作方法上强调意在笔先，即作品的立意既要有整体构思，又要将笔墨落实到形象的结构形态上。
因此，笔墨情趣是形成写意画形式美的重要因素之一，正所谓“有笔有墨谓之画”
写意画
祖国万岁 齐白石
作品中的形象是一株生机勃勃的万年青，用大写意的笔法画出，表达了作者住院伟大祖国欣欣向荣、万年长青的美好意愿。
笔墨简略但高度形似，色彩夺目、水分饱满，有强烈的感染力。
《蔬果图》吴让之 清代
柿子寓意“事事如意”，白菜寓意“清清白白”。题款曰：“士大夫不可一日无此味”。
可见作品着意之处在于通过对蔬果形象的创造表达寓意。
作品中运用勾勒及没骨技法，设色轻松淡雅，行笔灵动，给人以清新甜润之感。
“安贫乐道”
郑思肖《兰花图》
向来俯首问羲皇，
汝是何人到此方。
未有画前开鼻孔，
满天浮动古馨香。
写意画——用笔
中
侧
逆
拖
写意画——用墨
墨有五色六彩之说：
地理位置
墨色大致有焦、重、浓、淡、清之分，有枯润之变，有破墨、积墨、泼墨、宿墨、胶墨之法。墨之韵味与节奏产生淡雅、沉厚、丰富、淋漓、滋润等各种不同艺术趣味，并以此表现物象的某些形体与质感，意境与情趣。用墨的诀窍是在变化中求统一，这变化可以是各种墨色之间的对比，也可以是墨色本身的韵律感、丰富感、肌理感，因而用墨一般有两种倾向，一是对比中求统一，另一是统一里求变化。前者追求丰富而鲜明，后者则应和谐而不单调。其中墨法中最常用的是破墨法。
墨
写意画——泼墨法
即大笔泼洒，用墨如泼。
写意画——泼墨法
写意画——破墨法
第一次墨色未干，
再以浓、淡墨色或清水、颜色局部复加的方法。
形成丰富的变化。
写意画——积墨法
水墨层层积压，叠加的方法。
一遍画完干后再画一遍，反复多次，
以表现厚重感。
欣赏评述
欣赏画家作品，分析画家是怎样运用花卉、蔬果形象及笔墨表现情感及寓意。
四君子：梅兰竹菊
出淤泥而不染
濯清涟而不妖。
王
冕
`
墨
梅
图
齐白石《家雀》
齐白石
茶具梅花图
岁寒三友：松、竹、梅
写意荷花的画法
1、选用大笔，在清水中湿润后蘸取中墨，画出荷叶的前展部分。
2、按荷叶的结构，一次向心聚拢的笔法，由外向内运笔，完成整张荷叶的造型。然后画另一片侧面的荷叶。
写意荷花的画法
3、补画叶梗、花梗以花朵、花蕾。
4、点上花蕊及配花少许水草及浮萍。
5、落款可作长题也可以穷款为之，应视画面需要而定。
写意白菜的画法
1.以羊毫大笔笔腹蘸取淡墨，笔尖蘸浓墨取势铺写白菜叶，注意墨色的浓淡干湿变化。
2、换勾线笔以淡墨勾写白菜帮，以浓墨干笔勾写白菜根部，趁湿勾写白菜叶脉，用笔稍干。
3、以同样的笔法、笔墨画出另一颗白菜。
4、以浓淡不同的墨色画出香菇、注意香菇不同造型和聚散的关系。
5、以淡赭石加墨调和淡赭石墨色，沿香菇脉及根部勾画。
6、钤盖印章完成作品。
学生作品
学生作品
作画妙在似与不似之间，
太似为媚俗，不似为欺世。
中国写意画注重“形神兼备”
中国画中的留白
黑与白、实与虚,是对立统一的,留白是为了延伸画面的意境,而写黑也有同样的功效,正所谓“黑团团里黑团团,黑团团中天地宽”。做到记白当黑黑白互用,使白为黑,以虚破实,往往可以使画面产生提神的效果。中国传统绘画中,“白”可以是天空、是浮云、是流水、是晨雾、同一幅画面上的不同位置的“白”处,因与不同的“实景”的配合,即产生了不同话语意义。由“白”带来的美感已得到共识,但这种“白”不是画者于画面上随意漏笔而成成。
清代画家石涛的山水画
我画荷花、白菜
你想好了画什么吗？
体验与创作
2.画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为 欺世。
3.“神形兼备”、“以形写神”
1.用纸、铅笔、水彩笔画一副你喜欢的动植物来
“借物寓意”，可以题字，也可以自己画印章。
课堂小结：
1、借物寓意
2、留白的艺术
3、画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为 欺世。
4、“神形兼备”、“以形写神”
作业：
画一幅“借物寓意”的画送给你的老师或者家人。
感
谢
各
位
的
观
看