苏少版八年级美术上册《第4课 空间与层次》教学设计
文档属性
| 名称 | 苏少版八年级美术上册《第4课 空间与层次》教学设计 |  | |
| 格式 | doc | ||
| 文件大小 | 6.3MB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 苏少版 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2022-12-25 13:17:45 | ||
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文档简介
八年级上册第4课 空间与层次
（第1课时）
一、学情分析
在已经学习过《用心灵接触自然》、《变迁中的家园》两课后，学生对风景画构图里近、中、远景的处理已有初步了解，能运用取景框取入画，能基本通过构图、线条、色彩、明暗、笔触等基本形式语言来表现自己对风景的体悟。
二、教学目标
1、 认知目标：了解真实景象在视觉中由近到远的变化规律，了解透视是绘画的
一种形式语言及其在美术史中的发展历程。理解风景绘画中，平行透视、成角透视的基本法则。
2、 技能目标：在不同的视觉条件下学会焦点透视法则的基本应用方法，能在同
一画面中，表现平行透视和成角透视的视觉变化。
3、 情感目标：感悟不同的透视、构图为画面营造的氛围和情绪表达。
三、教学重点、难点
1、教学重点：理解透视是绘画的一种基本形式语言，掌握焦点透视中平行透视和成角透视的基本法则。
2、教学难点：运用并体会不同透视对画面的表达、表现的意义和作用。
四、教学准备
纸质取景框两个、玻璃用记号笔、西方透视发展史中的代表作品图片、各类不同视角的风景作品；同一景物，不同视角的透视变化图片；教学课件。
五、教学过程
1、导入
有趣的玻璃画
教师和一名学生把取景框放在教室窗玻璃上，用记号笔画一幅教室窗外速写
瞧，老师和某某同学都能把窗外大大的风景搬到小小的玻璃上！这便是西方人最初研究透视的方法。
2、新授
⑴、艺术的故事——透视发展史（图文结合）
在人们认识到透视原理之前，画面经常是概念式的图像：原始人和古埃及人画他们所知道的东西。一般说来，埃及艺术不是立足于艺术家在一个特定的时刻和位置所能看到的东西，而是立足于他所知道的一个人或一个场面所具有的东西。他以自己学到和知道的那些形状来构造自己的作品。
到了古希腊，画面开始有所改变，画家不再认为只要他知道场面上确有其物就非画出来不可。埃及的古老规则被打破了。
布鲁內勒斯基把图像限制在了一只眼睛通过小孔所能看到的范围，也就把目光精确定位在了一个固定的视点上；而焦点透视正是在固定视点的基础上建立起来的。
布鲁内勒斯基把他总结研究的透视原理教授给他的好友——画家马萨乔和雕塑家多纳太罗，他们分别在绘画和浮雕中加以运用。
阿尔伯蒂为画家发明了一种透视结构，并详细记录于《论绘画》中。
乌彻罗、安德列亚·曼坦那等很多画家从理论上、绘画实践上对透视作出了出色的贡献。
1485年，弗朗西斯卡所著的《绘画透视学》，把透视学发展到了相当完善的地步。
达·芬奇十分注重透视学的研究，并将透视分为三个分支：线透视、空气透视、隐没透视，特别对光影作了深入研究。
由于意大利绘画的影响和透视法的传播，当时欧洲还有很多民族的画家，如德国的丢勒等，也对透视作了深入研究，并在绘画中加以运用。
结论：文艺复兴时期是一个伟大的发现的时期。西方对绘画透视的研究集中体现于焦点透视理论的形成与发展，它是一种三进向空间的推理法，形成目极无穷，视线失落于灭，心往不返的空间。其画面是单视域中心的，空间形体表现常常有堆、叠、灭的效果，给人一种近距离观察的集中的现实感。文艺复兴画家们在他们作品中炫耀着自己研究透视的成果。
⑵、焦点透视
将视角固定在一个位置上，才能得到稳定的形象，不同距离的物体得以在同一画面上正确体现近大远小的关系。
焦点透视属于几何透视，其中的平行透视与成角透视便于我们表现景物的体积感、空间感。
①平行透视
在60°的视域中，视点对立方体平视运动观察，立方体不论在什么位置，只要有一个可视平面与画面平行，立方体就和视点、画面构成平行透视关系。
出示图片
相关术语：
固定视点：焦点透视的一条强制性法则；一个确立下来的不变的位置；物体或景象从这个位置上被观察，焦点透视的法则在这个基础上得以建立。
视域：在不转动眼睛的情况下，包含从某确定位置所看到的全部事物的圆锥形区域。
心点：视点对画面的垂直落点。是画面视域的中心。
视平线：以心点为枢纽在画面上画的一条水平线。在平视、目极远处时恰是平地与天空在远处相接的地平线的影线。代表视点位置的高度，是上下分割画面的基准线。
地平线：焦点透视中与观看者视平高度相关的一条线，是天与地会合处的交界线。
出示平行透视中不同角度的9个正方体示例图及对应的风景图。
以霍贝玛的《林间小道》和达·芬奇的《最后的晚餐》为例，请学生找找画面中的视平线和心点，并赏析这样的透视给画面带来的视觉感受。
②成角透视
绘画成角度的，而非平正地处于画面中的物体的一个系统；需要同时用到左消失点和右消失点。
出示成角透视中不同角度的9个正方体示例图及对应的风景图。
以维米尔《在窗口读信的妇女》和德加的《苦艾酒》为例，请学生赏析成角透视给画面带来的视觉感受。
⑶、比一比（建筑照片）
同一建筑，在平行透视、成角透视、仰视、平视、俯视时的透视特点
(学生回答问题，教师适时点评并渗透地平线在风景画构图中的作用)
⑷、找一找（建筑速写图片）
找出画中有哪些透视特点？有何视觉美感？
3、 作业回顾
回顾自己的第2课作业《窗外》，思考如果运用透视知识，这幅作品可以作怎
样的改变？请学生谈谈自己的想法。
4、 课堂作业
根据所学的透视知识，用自己喜欢的材料画一幅具有强烈透视感的《窗外》。
要求：构图完整，线条流畅，并能在画面中同时表现平行透视和成角透视的视觉变化。
(教师出示范画并解释作业要求)
5、 展示评价
师生共同欣赏、对比（之前自己的《窗外》作品）、评价作品的体积感、空间
感和艺术表现力。
6、课后拓展
找找法国画家塞尚、勃拉克（立体主义）作品中的透视方法。
http://www./page/painter/show.php id=5149 ( http: / / www. / page / painter / show.php id=5149 )
http://www./page/painter/show.php id=2489 ( http: / / www. / page / painter / show.php id=2489 )
六、板书设计
1、艺术的故事——透视发展史
2、焦点透视
平行透视 成角透视
3、地平线在风景画构图中的作用
4、课堂作业
根据所学的透视知识，用自己喜欢的材料画一幅具有强烈透视感的《窗外》。
要求：构图完整，线条流畅，并能在画面中同时表现平行透视和成角透视的视觉变化。
七、教学反思
本课在造型·表现领域涉及到的知识点比较多，要让八年级的学生理解焦点透视中的平行透视和成角透视确实有点难度，特别是在教材对于这些透视专业术语没有系统介绍的情况下。所以我这样设计课程，从透视的历史入手，让学生理解焦点透视的要点、了解透视作为绘画的一种形式语言对于画面表达也是十分重要的。第一课时主要介绍平行透视和成角透视，通过对比正方体的各种角度和风景的各种角度、让学生找找名画中透视的运用，使学生有更深刻的体会。再通过同一建筑不同角度的图片以及建筑速写，让学生领悟到取景角度的重要性及其能表达的感情。最后的作业设计为对之前第2课作业的改作，也是想让学生能换个角度重新审视自己的作品并能有新的收获。课后拓展涉及到西方现代绘画中的移动透视法、多点透视法，这些可以结合本册书的第9课作品深入分析，也可以让学生开拓思路，运用不同寻常的透视进行创作。
学生在学习本课时，表现出有一定的困难，这就需要教师能够用通俗易懂、贴近学生的语言去解释专业术语。学生在运用透视知识再创作时，会有胆小、不敢下笔的情况，教师应予以鼓励，激发他们的创作热情。
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（第1课时）
一、学情分析
在已经学习过《用心灵接触自然》、《变迁中的家园》两课后，学生对风景画构图里近、中、远景的处理已有初步了解，能运用取景框取入画，能基本通过构图、线条、色彩、明暗、笔触等基本形式语言来表现自己对风景的体悟。
二、教学目标
1、 认知目标：了解真实景象在视觉中由近到远的变化规律，了解透视是绘画的
一种形式语言及其在美术史中的发展历程。理解风景绘画中，平行透视、成角透视的基本法则。
2、 技能目标：在不同的视觉条件下学会焦点透视法则的基本应用方法，能在同
一画面中，表现平行透视和成角透视的视觉变化。
3、 情感目标：感悟不同的透视、构图为画面营造的氛围和情绪表达。
三、教学重点、难点
1、教学重点：理解透视是绘画的一种基本形式语言，掌握焦点透视中平行透视和成角透视的基本法则。
2、教学难点：运用并体会不同透视对画面的表达、表现的意义和作用。
四、教学准备
纸质取景框两个、玻璃用记号笔、西方透视发展史中的代表作品图片、各类不同视角的风景作品；同一景物，不同视角的透视变化图片；教学课件。
五、教学过程
1、导入
有趣的玻璃画
教师和一名学生把取景框放在教室窗玻璃上，用记号笔画一幅教室窗外速写
瞧，老师和某某同学都能把窗外大大的风景搬到小小的玻璃上！这便是西方人最初研究透视的方法。
2、新授
⑴、艺术的故事——透视发展史（图文结合）
在人们认识到透视原理之前，画面经常是概念式的图像：原始人和古埃及人画他们所知道的东西。一般说来，埃及艺术不是立足于艺术家在一个特定的时刻和位置所能看到的东西，而是立足于他所知道的一个人或一个场面所具有的东西。他以自己学到和知道的那些形状来构造自己的作品。
到了古希腊，画面开始有所改变，画家不再认为只要他知道场面上确有其物就非画出来不可。埃及的古老规则被打破了。
布鲁內勒斯基把图像限制在了一只眼睛通过小孔所能看到的范围，也就把目光精确定位在了一个固定的视点上；而焦点透视正是在固定视点的基础上建立起来的。
布鲁内勒斯基把他总结研究的透视原理教授给他的好友——画家马萨乔和雕塑家多纳太罗，他们分别在绘画和浮雕中加以运用。
阿尔伯蒂为画家发明了一种透视结构，并详细记录于《论绘画》中。
乌彻罗、安德列亚·曼坦那等很多画家从理论上、绘画实践上对透视作出了出色的贡献。
1485年，弗朗西斯卡所著的《绘画透视学》，把透视学发展到了相当完善的地步。
达·芬奇十分注重透视学的研究，并将透视分为三个分支：线透视、空气透视、隐没透视，特别对光影作了深入研究。
由于意大利绘画的影响和透视法的传播，当时欧洲还有很多民族的画家，如德国的丢勒等，也对透视作了深入研究，并在绘画中加以运用。
结论：文艺复兴时期是一个伟大的发现的时期。西方对绘画透视的研究集中体现于焦点透视理论的形成与发展，它是一种三进向空间的推理法，形成目极无穷，视线失落于灭，心往不返的空间。其画面是单视域中心的，空间形体表现常常有堆、叠、灭的效果，给人一种近距离观察的集中的现实感。文艺复兴画家们在他们作品中炫耀着自己研究透视的成果。
⑵、焦点透视
将视角固定在一个位置上，才能得到稳定的形象，不同距离的物体得以在同一画面上正确体现近大远小的关系。
焦点透视属于几何透视，其中的平行透视与成角透视便于我们表现景物的体积感、空间感。
①平行透视
在60°的视域中，视点对立方体平视运动观察，立方体不论在什么位置，只要有一个可视平面与画面平行，立方体就和视点、画面构成平行透视关系。
出示图片
相关术语：
固定视点：焦点透视的一条强制性法则；一个确立下来的不变的位置；物体或景象从这个位置上被观察，焦点透视的法则在这个基础上得以建立。
视域：在不转动眼睛的情况下，包含从某确定位置所看到的全部事物的圆锥形区域。
心点：视点对画面的垂直落点。是画面视域的中心。
视平线：以心点为枢纽在画面上画的一条水平线。在平视、目极远处时恰是平地与天空在远处相接的地平线的影线。代表视点位置的高度，是上下分割画面的基准线。
地平线：焦点透视中与观看者视平高度相关的一条线，是天与地会合处的交界线。
出示平行透视中不同角度的9个正方体示例图及对应的风景图。
以霍贝玛的《林间小道》和达·芬奇的《最后的晚餐》为例，请学生找找画面中的视平线和心点，并赏析这样的透视给画面带来的视觉感受。
②成角透视
绘画成角度的，而非平正地处于画面中的物体的一个系统；需要同时用到左消失点和右消失点。
出示成角透视中不同角度的9个正方体示例图及对应的风景图。
以维米尔《在窗口读信的妇女》和德加的《苦艾酒》为例，请学生赏析成角透视给画面带来的视觉感受。
⑶、比一比（建筑照片）
同一建筑，在平行透视、成角透视、仰视、平视、俯视时的透视特点
(学生回答问题，教师适时点评并渗透地平线在风景画构图中的作用)
⑷、找一找（建筑速写图片）
找出画中有哪些透视特点？有何视觉美感？
3、 作业回顾
回顾自己的第2课作业《窗外》，思考如果运用透视知识，这幅作品可以作怎
样的改变？请学生谈谈自己的想法。
4、 课堂作业
根据所学的透视知识，用自己喜欢的材料画一幅具有强烈透视感的《窗外》。
要求：构图完整，线条流畅，并能在画面中同时表现平行透视和成角透视的视觉变化。
(教师出示范画并解释作业要求)
5、 展示评价
师生共同欣赏、对比（之前自己的《窗外》作品）、评价作品的体积感、空间
感和艺术表现力。
6、课后拓展
找找法国画家塞尚、勃拉克（立体主义）作品中的透视方法。
http://www./page/painter/show.php id=5149 ( http: / / www. / page / painter / show.php id=5149 )
http://www./page/painter/show.php id=2489 ( http: / / www. / page / painter / show.php id=2489 )
六、板书设计
1、艺术的故事——透视发展史
2、焦点透视
平行透视 成角透视
3、地平线在风景画构图中的作用
4、课堂作业
根据所学的透视知识，用自己喜欢的材料画一幅具有强烈透视感的《窗外》。
要求：构图完整，线条流畅，并能在画面中同时表现平行透视和成角透视的视觉变化。
七、教学反思
本课在造型·表现领域涉及到的知识点比较多，要让八年级的学生理解焦点透视中的平行透视和成角透视确实有点难度，特别是在教材对于这些透视专业术语没有系统介绍的情况下。所以我这样设计课程，从透视的历史入手，让学生理解焦点透视的要点、了解透视作为绘画的一种形式语言对于画面表达也是十分重要的。第一课时主要介绍平行透视和成角透视，通过对比正方体的各种角度和风景的各种角度、让学生找找名画中透视的运用，使学生有更深刻的体会。再通过同一建筑不同角度的图片以及建筑速写，让学生领悟到取景角度的重要性及其能表达的感情。最后的作业设计为对之前第2课作业的改作，也是想让学生能换个角度重新审视自己的作品并能有新的收获。课后拓展涉及到西方现代绘画中的移动透视法、多点透视法，这些可以结合本册书的第9课作品深入分析，也可以让学生开拓思路，运用不同寻常的透视进行创作。
学生在学习本课时，表现出有一定的困难，这就需要教师能够用通俗易懂、贴近学生的语言去解释专业术语。学生在运用透视知识再创作时，会有胆小、不敢下笔的情况，教师应予以鼓励，激发他们的创作热情。
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