山东教育出版社初中音乐七年级下册《阳关三叠》教学设计

第一单元《华夏古韵》：《阳关三叠》教学设计
一、作品分析
《阳关三叠》是山东教育出版社七年级下册第一单元《华夏古韵》的必学歌曲。本单元与六年级下册第三单元“八音之乐”为姊妹篇，都是对学生进行中华母语音乐文化教育的具体材料。它既选取了琴歌《阳关三叠》、《杏花天影》，又选取了由中国传统乐器演奏的《原始狩猎图》、《流水》等经典音乐作品，既展示了古代雄浑古朴的音乐风格，又揭示了华夏古韵中音乐与诗歌紧密结合的特点，以及人与音乐的微妙关系。
在音乐文化方面，《阳关三叠》是以唐代诗人王维的“送别”名篇《送元二使安西》为歌词而创作的一首古代艺术歌曲，也被称作《阳关曲》《渭城曲》等。叠是古代对同曲变奏结构的一种称谓，三叠意指唱（奏）三次。在不同版本的琴歌《阳关三叠》中，常常被加进新词，以丰富曲调情感表达的需要。在情感表达方面，王维在原诗中把古代文人墨客在惜别时的伤感与把酒临风的惆怅表现得深入而彻底；而《阳关三叠》的曲调不仅淋漓尽致地渲染了上述的复杂情感，更把离别时清虚、激越的意境有机地糅合在其中，渲染了特定环境下的离别之情。在曲式结构方面，第一段落是王维的原诗，商调式，起、承、转、合层次分明匀称。第二个段落为各种补充的长短句部分，羽调式为主，词曲以王维原诗的意境为基础加以发展而成，极大地丰富了作品的艺术表现力。在作品难点方面，因学生比较熟悉歌词，所以歌词被视为非重点，可把重点放在学唱旋律上，但由于古代琴歌风格距离学生较为久远，所以更需要创新教学方法，充分调动学生参与音乐活动的积极性。在作品风格方面，要充分挖掘作品重复的旋律特点以及依字行腔、装饰音等唱腔特点，引导学生以情带声表现歌曲。
二、学情分析
初中二年级学生的心理发展处于一个特殊的阶段，随着生理上的变化，心理发展也经历由量到质的变化，并形成小学阶段所不具备的新特点。
在生理方面，初中学生已开始进入青春期发育阶段，也逐步进入“变声期”，这一阶段，其童声减少，胸声逐渐出现，歌唱音域一般比较窄，并向低、宽发展，约在小字组G--小字二组E。所以，在此阶段要避免大声喊唱，可引导学生小声歌唱或用科学的发声方法歌唱。在心理方面，初二学生的音乐认知处于从幼稚想成熟的发展过程中，但认知水平并不高，常常有表面性和片面性倾向，并时常收到的影响。但同时，他们又乐于接受音乐理论知识，在聆听音乐时，具有更强的理解能力和欣赏能力。此外，这个阶段的学生情感活动日益丰富和强烈，但却越发不好意思表现自我，所以在音乐活动、教学方法的设计以及教学资源的选择方面，要尽可能的联系学生生活经验，激发其积极情感体验。在音乐技能方面，初二的学生音高分辨能力进一步得到发展，这种音高分辨能力受益于音乐的调性感；在音准能力上，学生具有不稳定性并呈能力下降趋势，由于变声期的原因，女生的歌唱准确性均高于男生。所以，这一阶段，更应该关注学生科学的发声以及音准能力的发展。在识谱能力方面，大部分学生具备基本的识谱能力，但还不能做到熟练的视唱歌谱。在素材认知方面，《阳关三叠》作为古代琴歌（歌曲）离学生的生活经验较远，学生对相关音乐文化、知识了解较少，对此类作品缺乏一定兴趣。所以学习此歌，更需要创新教学方法，以游戏激趣的方式，充分调动学生参与音乐活动的积极性。
三、教学目标
（一）情感目标：能够在游戏激趣学唱中获得积极情感体验，激发学生学习古代琴歌的愿望；能够对编创诗词声律产生兴趣；能够帮助学生树立一定的民族自豪感和传承担当意识。
（二）能力目标：能够有韵味、有情感地演唱琴歌《阳关三叠》；能够比较准确的模唱五声旋律；能够通过依字行腔等特点进行简单的诗词声律编创。
（三）知识目标：能够了解琴歌《阳关三叠》的旋律特点、唱腔特点；知道“阳关三叠”的意思。
四、教学重、难点
（一）重点：能够有韵味、有情感地演唱琴歌《阳关三叠》。
（二）难点：体验并表现琴歌《阳关三叠》的唱腔特点及韵味。
五、教学过程
（一）游戏导入，创设“五声”调式氛围
师：“今天的音乐课从五声游戏唱、创、听、奏开始，首先进入唱五声。”
1.五声游戏之“唱五声”
（1）模唱五声单音
师：“我来弹，你们用“lu”来模唱。” 生：“......”
老师随机弹奏1、2、3、5、6六个音，由学生进行模唱。过程中关注学生的音准，引导学生用半打哈欠的状态进行模唱。
（2）模唱五声旋律
师：“我把单音变成简短的音组，你们仔细听。注意唱高音时要有半打哈欠的状态。” 生：“......”
由单音变成简短旋律，如“5 6 1 2 3”“6 5 6 5 6 3”等《阳关三叠》中的简短旋律。
2.五声游戏之“创五声”
师：“同学们的音准还不错！刚才我们都唱了哪五个音？”
生：“......”
师：“1、2、3、5、6这五个音构成的五声调式，经常被用来创作我国传统的音乐作品，今天咱们也现场来一次创编，从这五个音中选择，创编几句旋律听听！” 生：“......”
由学生从“1、2、3、5、6”五个音中选择并编创成简短旋律，教师引导学生跟琴模唱学生即兴编创的五声旋律。
［设计意图］：“唱五声”和“创五声”的两个游戏，一是创建五声调式氛围，让学生更快的融入到作品的调式、风格中。二是帮助学生稳定五声单音、旋律的音准，为学歌做铺垫。三是激发学生编创的兴趣和信心。最重要的是可以寓教于乐，让学生在游戏中达成以上两个教学目标。
（二）游戏学唱（学会歌曲）
1.五声游戏之“听五声”
师：“能唱，会创，如果再能听，你们就更棒了！我来弹几句旋律，你把黑板上空着的旋律补充完整。来！试试看！” 生：“......”
师：“把你们补充完整的旋律唱一下，听听是不是刚才我弹奏的旋律，觉得是的安静的举手示意。”
教师分乐句把《阳关三叠》的旋律依次弹出来，学生听辩并把空着的部分补充完整。
2.五声游戏之“奏五声”
（1）师生合作弹奏《阳关三叠》的歌谱
师：“看来前三个环节难不倒大家，那我们直接进入“奏五声”游戏环节，请一为同学上来跟老师合作把刚才的旋律弹奏一下，谁先来尝试下？不会弹钢琴也没关系，老师有办法让大家瞬间可以弹奏钢琴！” 生：“......”
（2）生随琴完整演唱歌曲，构思弹奏音。
师：“你们可以在红框的位置来弹奏，弹之前我们完整的这段旋律唱一下，你们可以构思一下弹奏出效果。”
巧妙运用bG调的黑键，学生弹奏黑键上的任何音，都可以顺利完成师生合作弹奏。
感知旋律情感
师：“大家觉得这段旋律给你带来什么样的情感体验？也就是你觉得它的情绪是怎样的？” 生：“......”
［设计意图］：“听五声”和“奏五声”的环节，不仅可以调动学生主观能动性，积极参与听辨活动，还可以有效改善听不准、唱不准的问题，真正实现有效聆听。以上两个环节巧妙之处在于以《阳关三叠》旋律为内容进行音乐活动，实现了教学无痕、润物无声的教学效果。
3.教师范唱，学唱歌词
（1）教师范唱
师：“其实这是一首由诗创编的琴歌，现在我完整的唱一遍，其中的情感表达你们一定知道！”
教师范唱。
师：“谁来说一下诗的背景及其表达的情感？”生：“......”
（2）学生跟琴唱词
师：“对！这是以唐代诗人王维的《送元二使安西》为词创编的古代琴歌《阳关三叠》，作品中诗词和音乐做了怎样的结合，才能如此表达了友人间的依依惜别之情呢？我们完整的跟唱歌词体会一下。”
学生随琴唱歌词。
（3）解决问题
根据学生的演唱帮助学生跟唱时解决出现的问题。如八度旋律的时值以及高音演唱的气息、口腔状态等。
［设计意图］：学唱歌词作为非难点，进行的会比较顺利，所以在此主要是初步体验歌词带来的情感体验，感知作品的送别之情，并根据现场出现的问题有针对的解决或改善。
（三）处理歌曲（唱好歌曲）
1.体验旋律特点，感受惜别之情
师：“音乐就是这么奇妙，不知不觉中你们已经基本学会了，那怎么才能唱的更好听？更有韵味呢？我提供三个关键词：第一个是重复。先看一下歌谱中有哪些重复呢 ”（出示PPT）
师：“重复是中国民歌常用的创作手法，在这首歌曲中起到了怎样的情感推动作用呢？你们来看我是怎么表现的？”（教师行进律动表现“一步三回头”的不舍之情）
师：“重复乐句时的一步三回头表现了怎样的情感？”
生：“......”
2.体验唱腔特点，表现琴歌韵味
师：“除了重复的特点，还有两个唱腔特点：依字行腔、装饰音，下面我们借助一段视频理解这两个特点。”
师：“视频中的乐器是？”生：“......”
师：“那古琴是怎样弹出的装饰音？也就是前倚音的”生：“......”
是：“有人说古琴的出现就是人声的再现，装饰音的弹奏或演唱会更富有情感和生命力。那么依字行腔呢？就是怎么读的怎么唱，咱们先按照声调变化来朗诵一下歌词试试。”
生：“......”
师：“戏曲中也有依字行腔，但不同于诗词，诗词中的依字行腔更强调声母的强调，我们把这个特点唱出来试试。” 生：“......”
师：“这样唱出来是不是更有味道了，惜别之情表达的也更深刻。”
3.了解“三叠”含义及琴歌表演形式
师：“但是古人觉得这样唱一遍还不够，所以便用相似的歌词，变奏式的演唱了3遍，这也是歌曲名字的由来---阳关三叠，三叠是什么意思？”生：“......”
师：“表演形式可以是弹奏三遍，也可以是唱三遍，也可以是抚琴而唱，即边弹边唱。那么如此经典的作品，是否有其他表演形式呢？今天我们看一个特别的结合。”
［设计意图］：一是抓住作品的重复、依字行腔以及装饰音等唱腔特点，引导学生体验演唱韵味，可以有效实现从“学会”到“唱好”的过程。二是帮助学生理解“三叠”等含义，帮助学生提高音乐文化素养。
（四）拓展
1.欣赏越剧版、陕西方言版的《阳关三叠》
（1）播放越剧版《阳关三叠》视频片段。
师生谈感受。生：“......”
播放陕西方言版《阳关三叠》视频片段。
师生谈感受。生：“......”
2.编创诗词音律
师：“同学们，我们中华民族五千年文化，三千年诗韵，这些经典的作品之所以能够流传至今，正是因为这些音乐人、艺术家的创新、发展和传承！说到传承，我们今天也来当一下音乐创编者、经典传唱人，我们把这首诗创编成旋律吟唱出来。给大家一分钟时间构思一下。” 出示李白《赠汪伦》的诗句。
生创编并展示。
［设计意图］：欣赏不同版本的《阳关三叠》，不仅可以拓宽学生的音乐视野，还可以激发学生了解音乐文化的兴趣。重点环节放在创作上，旨在发展学生的创新意识，体验创作带来的乐趣。
3.提出倡议，结束课堂
师：“创编的不错！同学们，今天的音乐课我们体验了诗词与音乐结合之美，感受了真挚的送别之情，课的最后老师希望在座的每一位同学可以在今后的学习和生活中寻文化之根、做传承之人，真正用音乐的方式让中国文化永流不息！好！下课！”
六、课后反思
本节课以学会歌曲为基本内容，以唱好歌曲为重点能力目标，以创编诗词声律为主要拓展活动，通过简单的体态律动、对比聆听以及师生探究等方式，引导学生体验作品的旋律特点及唱腔特点。整体来看，本节课的音乐活动设计与实施符合学生个性心理特点，通过游戏激趣的音乐活动，充分调动了学生参与唱歌活动的主观能动性，顺利完成了有效聆听、高效学唱以及丰富情感体验等教学内容，特别是教学无痕的学唱过程，既锻炼了学生“音乐的耳朵”，实现了有效聆听，又使学生不知不觉便学会了歌曲，相比“灌输性”的传统课堂来说，大大提高了学生的参与度，激发了学生学习古代琴歌以及编创诗词声律的兴趣，增强了学生的积极情感体验感，实现了寓教于乐、润物无声的教学效果。
需调整的地方：可在新授前增加“有备教学”环节。古代琴歌（歌曲）对于初二学生来说，比较陌生，同时学生也缺乏此类音乐的学习经验，那么要想将《阳关三叠》的唱腔韵味表现的再鲜明生动一些，需要在上本节课前就做好一系列的准备教学。例如，可以尝试让学生自主搜集相关音乐知识，或引导学生了解诗词吟诵及旋律进行的关系，或铺垫诗词吟诵的规律及方法，或进一步增强学生以情带声演唱歌曲的音乐经验以及提高歌曲能力等教学内容，如此，本节课的教学效果会更好一些。
总之，在音乐教学过程中，应持续关注学生参与活动获得的自主情感体验，进而引导学生在经典的音乐作品中获得音乐情感体验，通过情感体验的刺激使学生形成良好、稳定的学习意志和情趣，通过体验促进认知，实现通过积极情感体验促进学生能力发展的过程