高中音乐人音版必修音乐鉴赏2.2 高亢的西北腔 教案

《高亢的西北腔》教案
民歌也叫“民俗歌谣”，是最早出现的声乐艺术。它凝结了历代人民的集体智慧，是一个国家、一个民族、一个地区人们思想感情的体验和表达手法的结晶。在当下，电子音乐、流行音乐成风的年代，孩子们越来越少接触民歌了，有相当部分的孩子无法欣赏民歌“原生态”的美。于是，在高中如何上好民歌的教学与赏析，调动学生的积极性成了很大的难题。本教学就是从西北民歌入手，采取多种教学形式，探索、体验民歌淳朴、自然美；合理设计问题，诱导得当，让学生在学习过程中懂得弘扬民族音乐的意义：只有民族的，才是世界的。
【教学设计】
一、新课标与教材分析
音乐鉴赏是艺术教育体系中的重要课程之一。通过欣赏音乐作品，使学生了解和吸收优秀的艺术成果，理解并尊重多元文化；提高学生审美素养，帮助学生树立正确的审美观念，提高人文素养，塑造健全人格。
本节内容选自高中音乐必修模块《音乐鉴赏》第二单元内容——《高亢的西北腔》。我国地域广大，地貌环境复杂多样，南北两地的民歌风格迥然不同。西北民歌高亢、纯朴、热情，对生活充满希望；体现出西北人民的生活环境、生活方式及当地人民的性格。教师在引导学生鉴赏过程中，不仅要让学生能基本了解这几首在西北广泛流传的民歌，还应让其从理性思维去认识西北民歌，懂之其成因，晓之风情。
二、目标与要点分析
⑴感知并体验西北“信天游”“花儿”的音乐风格及创作方法。
⑵通过欣赏和学习了解因地理环境、气候条件、生活背景等不同而各具风格的民歌特点。
⑶激发学生学习民歌的兴趣，培养学生自觉传承和发扬民族文化的精神，树立只有民族的，才是世界的文化观念。
三、教学策略设计
本课的教学设计遵循以音乐审美为核心的学科基本理念，使其贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，有机渗透在音乐艺术的审美体验之中。根据诱思探究学科教学论，在音乐课堂教学中始终是师生共同感受、鉴别、判断；强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的表现特征，在教学中运用比较法、探究法、聆听法、演唱法等多种学习方式，引导学生领会音乐要素在音乐表现中的作用，整体把握音乐表现形式和情感内涵；并把这种感性体验上升到理性认识。
四、说教学重、难点：
本课的教学重、难点是：引领学生感受 、体验、探究西北民歌的音乐风格及形成原因，认识西北民歌的文化艺术价值。
【教学过程】
本课围绕教学目标，设计了以下几个教学环节：
1、乘着歌声的翅膀；走进大西北；
2、由感知到理性，领悟作品内涵；
3、拓展延伸；升华情感。
一、乘着歌声的翅膀；走进大西北：
1、情景：《山丹丹花开红艳艳》的歌声中创设意境。
随着高亢激越的歌声吸引学生，进入情、景、声交融的音乐意境。
（1）师：刚才这首歌是什么？
生：《山丹丹花开红艳艳》
师：画面中演唱者的装扮和音乐音调上判断，会是哪里的民歌？
生：西北民歌。 阿宝演唱，着装是典型的白头巾，红羊袄。
师：对，这就是西北民歌。冼星海名言：民歌是中国音乐的中心部分，要了解中国音乐，必须研究中国民歌。在我国辽阔的土地上呈现着多姿多彩的风格迥异的民歌，今天我们一起乘着歌声的翅膀，走进高亢的西北腔。
（设计意图：这一教学环节运用视频，开门见山地进入到主题。《山丹丹花开红艳艳》是首脍炙人口的陕北民歌，采用从星光大道上出来超具人气的阿宝演唱版本，一下与学生拉近距离，使得学生对所上内容产生兴趣）
2、在中国版图上勾画出西北地区（山西、陕西、宁夏、甘肃等地）
（通过师生互动完成）
西北自古就是我国文化的重镇，古代西周文化主要在陕、甘的泾渭流域，陕西的西安（古称“长安”）更是秦、汉、唐等重要朝代的政治、文化中心，秦兵马俑、敦煌莫高窟等等众多的历史遗迹默默地见证这这里曾经有过的辉煌的历史文化。
地处高原的环境，加上厚重的历史文化，使得这一地区的民歌尤其高亢、质朴。西北地区的民歌在演唱时，音色常常显得涩滞，不那么圆润，听上去特别愁苦，苍凉。山歌是这一地区最有代表性的歌种，不仅种类繁多，且各有自己民间的称谓，例如青海、甘肃的“花儿”，山西的“山曲”，陕北的“信天游”等等广为流传。
二、由感知到理性；领悟作品内涵
在这个教学环节中，我创设了到“花儿”《上去高山望平川》——山西《走西口》——“信天游”《脚夫调》的教学顺序，营造轻松、和谐的课堂氛围，激发学生的学习兴趣，突出了“引领学生感受 、体验、探究西北民歌的音乐风格及形成原因”这一教学重点。而每一首民歌的欣赏都是从不同的角度为切入口。
欣赏《上去高山望平川》
师：这首《上去高山望平川》 是青海有名的花儿，那么什么是花儿呢？
生：是山歌。
师总结：花儿又名少年。花儿是产生于青海，并流行于青、甘、宁、新等地区的一种山歌，唱词浩繁，文学艺术价值较高，被人们称为西北之魂。花儿发源于临夏，由于流行的地区不同，加之在发展过程中受到西北各民族文化的影响，因此形成不同的流派和艺术风格。
听《上去高山望平川》
师：民歌是老百姓的口头创作，民歌的歌词实际上也就是一种民间口头文学。我们先看下这首民歌歌词有什么特点。
在互动引导中得出的结论有：
A、细腻、委婉的含蓄美
（这首歌曾是几代“花儿王”生死难忘的民歌情结，它把心中渴慕的爱人比喻成高山上的一朵牡丹，娇艳美丽可是只能远远望着，摘不到手里，于是心中充满了惆怅，以隐喻的手法曲折表现单相思的痛苦。）
歌词形态的结构美
师：这首歌曲的曲调是西北最典型的音调结构
【曲调宽广、奔放、旋律起伏大，双四度结构框架re（2）----sol（5）-----la（6）----re（2），节奏自由，洒脱，句幅宽大，气息绵长，在曲调的高音处常常有自由延长音，并以自然的语气下滑收束，显得深渊、悠长、随性、具有强烈的感叹意味。这支曲调的音调进行历经了三次由低音向高音的运动，并且停留在了高音sol（5）上,然后曲调又下降，可以说是“三起三落”。】
C、节奏比较自由，拖腔悠长
自由节拍：节拍、节奏的运动没有固定的规律，完全依据演唱者的感觉来自由处理，因此也被叫做“散节拍”。世界各国对此还有一些特别的称呼，如中国叫“散板”、日本叫“追分样式”、欧洲叫“若巴特”等。从民歌题材上看，户外演唱的各类山野歌曲（如各类山歌、牧歌）和一些户外作业的劳动歌曲（如船渔号子、田秧歌曲）尤其喜欢用散节拍。事实上，散节拍实“形散而神不散”，它并不是毫无约束地乱唱，我国学者杨予野曾经对散节拍的实质有一句精辟的论述：“散板的速度、节奏受到 “表情的节奏”和“语言的节奏”的相对制约。
欣赏山西民歌《走西口》
听、看《走西口1》
师：音乐是在表达什么内容？
生：对生活苦难的控诉和不满;妻子对丈夫的牵挂
师：什么是走西口？
生：出去谋生。
听、看《走西口2》
师:河曲位于晋西北高原的黄河弯曲处。这里的农民历来生
活极为贫苦。为生活所迫，农民们不得不于每年春天，纷纷背井离乡，哭别亲人到口外（内蒙河套一带）去谋生，在那里或揽长工、打短工、挖煤或扳船，以求挣得几个工钱养活全家：“万般出于无其奈，扔下亲人走口外。”他们春去秋归，年年如此，有的则数年不归，家中留下妻儿老小无依无靠：“河曲保德州，十年九不收，男人走口外，女人挑苦菜。”在旧社会，这里的贫苦农民，百分之七、八十的人过着这种“走西口”的漂泊生活。
师：在演唱过程中，运用了什么演唱方式来宣泄了对生活的不满？
生：连哭带喊的演唱
欣赏陕西民歌《脚夫调》
在崎岖不平的山径上，在起伏连绵的荒野间，一对驴骡走过来了，随着叮叮当当的响铃声和脚夫的吆喝声，脚夫们的歌声响起了。他们用歌声赶着心头的寂寞，他们用歌声诉说着内心的痛楚，这便是他们特有的民歌——《脚夫调》。
什么是信天游？
师：又称“顺天游”“小曲子”， 在山西被称为“山曲”，在内蒙则被叫作“爬山调”。无论是陕北的信天游，山西的山曲，还是内蒙的爬山调，其歌词都是以七字格二二三式为基本句格式的上下句变文体，而表现则以浪漫主义的比兴手法见长。
师：上了高山，听了走西口，我们现在来听听这些脚夫们的心声。引出陕北民歌《脚夫调》，什么是脚夫？（西北地区由于地形复杂，交通不便利一直困扰着祖祖辈辈的西北人民，在西北农村最主要的交通工具是毛驴和骡子，脚夫是西北地区为他人运送生活用品为生的劳动
阶层。）
（1）教师师播放歌曲音频。
师：a歌曲有几个乐句？旋律线条是怎么进行的？
B、歌词有什么特点？表达了怎样的情绪？
（歌词用即兴编唱、语音押韵，同一旋律反复演唱多段歌词。表现了脚夫们被生活所迫，背井离乡，流落在外的寂寞、无奈，以及思念家乡、思念亲人的复杂心情。从另一个角度来讲表达了脚夫们追求幸福生活的强烈愿望。）
C、“双四度音调结构”
5-1-2-5或5-1-5-2这种旋律进行模式使得音乐特别跳跃、奔放，体现了西北人民质朴、豪爽的性格。
模仿陕北方言，体会语音语调，认识民歌旋律体现地域性
信天游连线题
三、拓展延伸、升华情感
新时期民歌的传承、传播方式
传统的传承、传播方式为“口传心授”，民间歌手的演唱。
在“电子时代”、“信息时代”，在地球村中，传播方式发生巨变。
（一）学校教育
（二）电视媒介、CD流传
如热播电视剧《血色浪漫》，掀起西北民歌风
2002年以来的《魅力12》、《民歌、中国》等央视专题节目
世界首个草原原生态儿童合唱团CD——五彩胡伦贝尔
（三）比赛开展
2004年国内第一次民歌电视大赛——“CCTV西部民歌电视大赛”
2006年“全国青年歌手电视大奖赛”中增设了原生态民歌演唱组，为各地选手们展示自己的民族文化提供了一个舞台。
（四）一些专业音乐工作者、作曲家参与到民歌传播队伍中来，他们到各地搜集、改编，或在此基础上进行创作，由此产生了一批优秀的作品。
教师观点：
就像任何事物的性质都具有两面性，新的民歌传承、传播方式，一方面促进了民歌的传播范围，另一方面，也使传统民歌失去了许多原先没有的艺术表现力。面对社会上对于民歌在新时期条件下如何传承、保护的各类声音，我认为，任何有利于民歌的传承与传播的行为都是值得提倡的。
四、总结
我们大西北的民歌旅程将要结束，西北人民给我们带来的不光是歌声，是文化，更是一种精神。用一句裕固族人的谚语来说：“当我忘记了故乡的时候，故乡的语言我不会忘，当我忘记了故乡的语言的时候，故乡的歌我不会忘。”民歌体现了一个民族人们的共同审美体验和艺术追求。经过历代人民集体智慧的筛选和加工出来的民歌精品也是一个民族传统文化的标志。因此，保护和传承民歌从另一个意义上说是在延续一个民族的传统文化，也是在保存一个民族的文化命脉和精血。下节课，我们将继续寻找歌声，去西藏、新疆、内蒙感受少数民族带来的不一样的民歌色彩。