画布上的抽象
第二课时
【教学目标】
1.能够对抽象绘画表现方式建立基本认识、提高审美情趣。
2.能够尝试运用不同的绘画表现形式,表现对物象的感受和表达自己的情感。
3.理解抽象艺术作品内涵,能够尝试运用抽象艺术的基本造型语言有意识的创作作品来传达个人的情感。
【教材分析】
《画布上的抽象》是湘版义务教育课程标准美术九年级下册的第3课,本课属于“造型.表现”学习领域。本课是具体了解和认识三大美术类型中的第三种——抽象艺术。抽象艺术是人类认识和把握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,这是它与具象艺术和意想艺术的区别所在。 本课以介绍西方现代派绘画为教学内容,通过欣赏和绘画活动,帮助学生了解现代绘画多种表现手法,丰富对美术的认识。
【学情分析】
在此前的学习中,九年级的学生还没有系统地接触过西方美术流派,不太熟悉且内容繁杂理论性较强。因此就要深入浅出地将大量的理论知识归类整合为初中生能够接受的内容进行教学。
【教学重点】
从画面效果和情感上理解什么是抽象画。
【教学难点】
运用简化、变形、重组、打散的表现手法进行大胆的创作。
【教学准备】
教师:收集典型代表的西方画作、多媒体教学设备、静物等。
学生:画笔、画纸、直尺等绘图用具。
【课前预习】
什么是抽象画?抽象画是怎样发展起来的?
搜索蒙德里安和康定斯基、毕加索这三位画家,了解三位画家的绘画风格。
【教学过程】
导入课题
欣赏音乐,有位艺术大师把音乐画到了画布上,出示康定斯基的作品《即兴创作》。
学生阐述什么是抽象画。导入新课画布上的抽象,了解抽象画的魅力。
讲授新课
1.教师简单讲解抽象画的发展
具象、意象、抽象
听音乐感受康定斯基的作品《即兴创作》
说说画面最鼓舞人心的地方在哪?感受音乐与画面节奏的融合
抽象画分类:冷抽象和热抽象
出示蒙德里安的作品《红黄蓝的构图》,对比康定斯基的作品说不同。
蒙德里安作品——理性——冷抽象
康定斯基作品——感性——热抽象
4.欣赏蒙德里安的《开花的苹果树》
这幅画给你一种什么样的感受?
学生回答
教师总结:整个画面都是弧线和直线组成,整个画面笼罩在网格之中,画面均衡,理性。
所有的绘画风格并不是一蹴而就的,都是经过一个漫长的转变过程,我们一起来看下他的转变过程。
出示打乱顺序的《红树》、《灰树》、《开花的苹果树》的图片
你觉得哪张作品是画家最早期的作品?应该怎样来排序?为什么这么排序?
学生回答
教师总结:
1908年《红树》有一定的主观意味,画面颜色跳跃,树形趋于平面。
1912年《灰树》颜色以灰色为主,树的形态应经不是关注的焦点,焦点变成了树枝之间的造型关系。
《开花的苹果树》画面树的形态进一步简化,树干与树枝已经变成了直线与弧线,色彩采用了柔美的淡绿淡黄色系,这个画面都处于线的网格之中。
《开花的苹果树》不是画家最终的效果最终画家把树木的形态简化成了水平与垂直线的纯粹抽象构成。
从整个绘画过程我们看出,画家崇拜直线美,他认为直线直角是最纯粹的艺术,可以用直线和直角来表现万物(这是蒙德里安的主张和思想)。蒙德里安不仅在绘画上影响很大并且对设计行业也产生了很大影响。
5.蒙德里安笔下的树一步步简化成了直线直角,那其他画家在创造抽象画时是怎样简化和变形的呢?
我们来看看毕加索笔下的牛又是一个怎样的形态?
播放视频
我们看到一头健硕的牛在毕加索的删减下一步步变成了几根简洁的线条,正是这几跟线生动的表现了牛的所有特征。
同学们从蒙德里安树的变体、毕加索牛的简化过程中你还认为画家在创作抽象画时是随便画吗?如果不是那又是什么?
学生回答:抽象画并不是画家随意画,而是有思想的艺术创作。
什么是抽象画?
学生讨论回答
教师总结:画家为了表达自己的主观意念,艺术形象大幅度偏离或完全抛弃自然外观的绘画。
三、教师示范
(教师在教室摆放一组静物)老师根据教室的静物创作了两幅抽象画
播放微课
出示两张范画作品,讲解创作意图。
同学们从老师的微课中发现我用了哪些方法来创作抽象画的?
出示问题,创作抽象画的方法是什么?
学生总结:简化、变形、打散、重组
四、学生练习
请同学们参考教师给的静物,尝试运用学到的方法或者其他方式来创作一幅具有形式美感的抽象作品。
教师巡回辅导
五、展示评价
1、以小组为单位,推选出本组的最佳作品一至两幅。
2、作品贴出来展示,进行点评
3、作者介绍自己的作品,把你创作的过程跟大家分享。
六、拓展
美国画家波洛克 滴画法
【板书设计】
第三课 画布上的抽象
创作抽象画的方法:简化、变形、打散、重组
【教学反思】
抽象对于初三学生是很难理解的,学生普遍认为抽象画就是随便乱画。通过这节课的学习让学生明白,抽象画是画家有思想的艺术创作,画家运用不同的绘画语言创作不同的风格,来表达自己的主张。在绘画当中抽象画的延伸范围是最广的,可以与音乐、设计等很好的融合,所以我用了音乐导入课题,在欣赏蒙德里安作品时又延伸到了一点设计行业,让学生感受到艺术的相通性。课程的后半部分回归到了方法论上,通过微课让学生总结创作抽象画的方法,其实创作抽象画的方法有很多种,在课上只是出示了几种常见的方法,在课堂拓展中向学生介绍滴画法,最后让学生在课后去探索发现更多的方法去表现。