高一上学期音乐人音版（2019）必修音乐鉴赏9.17 作品鉴赏 流水 教学设计

《流水》教学设计
【教学目标】
（1）认识古琴，了解古琴文化，激发学生热爱民族音乐的兴趣。
（2）欣赏不同版本的古琴曲《流水》，记住《流水》主题音乐；感受和探究古琴曲的风格特征。
（3）探寻琴学、琴谱等古琴音乐文化中的艺术宝藏，培养民族自豪感。
【教学重点】
通过听、看、讨论、探究等活动，体验名曲意境，感受古琴曲的风格特征。
【教学难点】
通过联想和想象《流水》中“水的形态”，探究“音乐能否表现具体的事物”？
【教学过程】
课前：播放音频《流水》，配以古色古香的中国水墨画背景直接显示“课题”。
【教学流程】
导入：在日常生活中流行音乐似乎无所不在，今天让我们一起聆听远古的《流水》声。
（点课件视频幻灯片：身穿古代服装的一长发女子，在祥和而宏伟的天地之间，坐在高耸如帆的巨型石头顶端，迎风抚琴，演奏古琴《流水》的主题音乐。）
设计意图：视频一出现，学生就“哇”声一片，一开始就表现出震憾力，并引发联想和想象，形成审美渴望。
一、《高山流水》觅知音—知古琴文化
（1）对话：了解古琴历史。古琴历史悠久，没有人知道它所产生的具体年代，早在春秋时代就成为文人必修的乐器，名家辈出。（课件图片：春秋师涓、师旷、师文、师襄四位琴师）.
设计意图：认识春秋时代的四位琴师。学生在念四位琴师时，无一例外地都会问：为什么都是“师？”顺势告诉学生课外知识：关于姓氏“师”的由来，学生很感兴趣。
（2）讲姓氏—师。讲解：纯属巧合，他们都姓“师”。在他们所处的时代，乐师们的后代都以祖上的技艺职业作为姓，这说明这四位琴师的祖上也是乐师，也说明古琴在春秋时代已有一定的规模或一定的水平了。
设计意图：了解与古琴相关的历史文化现象。
（3）请同学举一两个以弹琴著称的古代文人。（孔子、司马相如、欧阳修、蔡邕、蔡文姬等。）
设计意图：一是用学生已有的知识和经验，学科渗透；二是体察古代文人的精神生活。
（4）“修身齐家志国平天下”，这是儒家思想传统中知识分子尊崇的信条。以自我完善为基础，通过治理家庭，直到平定天下，是几千年来无数文人的最高理想。
古往今来文人都以琴棋书画来修身，古琴是传统人文精神的化身。今天让我们一起感受古代文人“穷则独善其身，达则兼善天下”的人文情怀。
设计意图：激励学生学习古代文人修身齐家治国平天下的人文精神，重视平日的自身修养，树立齐家治国平天下的理想；提高学习古琴知识的兴趣。
二、《高山流水》遇知音—识古琴形制
（1）《诗经》云：“窈窕淑女，琴瑟友之”。这就是诗中所说的“琴瑟”。（课件图片：展示“琴”和“瑟”、“古筝”三种乐器）
设计意图：比较、观察、探究和讨论等活动使全班学生的思维都活跃起来，主动学习；通过图片对比认识琴、瑟、古筝的外形；“瑟”在这里不是重点，但学生渴望认识，因为学生熟知的诗句里经常提到“琴瑟”，对学习古琴音乐有“共鸣”效果。
（2）唐诗曰：“泠泠七弦上，静听松风寒”。“泠泠七弦上”的七弦指的就是古琴，这说明古琴有几根弦？（七根弦）。”琴弦最初是五根，周朝发展为七根；琴和古筝都有琴码，琴16根弦，古筝一般21根多见；琴和瑟几乎是同时代的弹拨乐器，瑟没有琴那么普及；古筝要比它们晚得多。
（3）那么，古琴是怎样发出声音并塑造音乐形象的呢？有请贾老师为大家现场演示古琴的三种音色；散音、泛音和按音。
设计意图：零距离感受古琴的音色和演奏手法，亲历远古文化；渗透资源整合理念；为后面探究活动做知识铺垫。
这三种音色是怎样塑造音乐形象的呢？请欣赏古琴名曲《流水》的演奏视频。
三、《高山流水》遇知音—赏古琴名曲1．完整欣赏古琴名曲《流水》
适时问、答古琴音色。如，散音、泛音、按音；同时课件幻灯片边上提示两个问题：“请用双手模仿演奏者的手上动作”；“你听到了哪些“水的形态”的声音？
2．引导学生模仿古琴演奏姿势
设计意图：通过听、看、想象、讨论等，探究古琴的三种音色：散音、泛音、按音粗浅的演奏方法；探究古琴曲《流水》所塑造的音乐形象：涓涓溪流、淙淙小河、急流险滩，最后以从容不迫的姿态，浩浩荡荡地注入大海。
3．唱《流水》主题
用唱名、哼鸣各唱一次。
设计意图：帮助记忆古曲《流水》主题音乐。4．学生即兴讲述“伯牙遇知音”的故事。相传《高山流水》为伯牙遇知音的故事。（点《流水》音频）