第三单元第2课《动漫形象设计》课件(共31页)+教案

文档属性

名称 第三单元第2课《动漫形象设计》课件(共31页)+教案
格式 zip
文件大小 12.2MB
资源类型 试卷
版本资源 人教版
科目 美术
更新时间 2023-03-28 14:44:09

文档简介

(共31张PPT)
美 术
年级:九年级
学科:美术(人教版下册)
第三单元 动漫艺术
第1课 形式和内容丰富的动漫
第2课 动漫形象设计
第3课 动画作品设计制作
动漫形象设计
创造出极具特色的形象是动漫作品成功的关键。动漫形象可以是人,也可以是动物、植物,或者任何能带来故事的非生命体。这些形象一般被称为“角色”,是借用影视戏剧的名词。角色的设计一般围绕外貌、性格、动态和服饰进行。
角色造型设计的类型
1.漫画风格
2.写实风格
3.其他绘画类风格
对角色的分析一般围绕外貌、性格、动态和服饰进行。但大都以人物的基本结构、运动状态和运动规律为基点设计角色的动作。
漫画风格
其角色造型设计主要是借鉴漫画表现的特征,以变形、夸张等处理手法,使角色的比例关系、形态、动态、表情以概括、简洁、单纯的形象呈现。
写实风格
在进行角色造型设计时,力求尊重自然物象或接近自然物象的创作手法。但是写实不等于对自然物象的简单模仿,而是在真实的基础上,充分发挥想象力和创造力,进行必要的概括和提炼,并作一些适度的处理和加工。
其他绘画类风格
是采用多种绘画形式的表现特点进行的角色造型设计。借助绘画表现形式的多样性,这类角色会呈现出千姿百态的绘画风格类型,更具艺术性。
动漫角色的表现特点
1.夸张——就是做“加减法"。把我们需要的使劲加大、加长、加宽,把不需要的尽可能简化。动画角色形象的夸张是基于生活中的人物、动物等原型,设计者通过丰富的想象和归纳概括的造型,放大典型特征和个性。
2.拟人——不管我们设计的角色是动物还是植物、怪物,都进行人格化,要尽可能通过线条、色彩创造拟人化的艺术形象,根据它们形象的原本形态与人类的外部特征有机结合,强化其人性化的外形、表情、心理和行为。
夸张
拟人
动漫角色的表情设计(以人物表情为例)
1.笑——嘴角上翘成张大嘴,眼睛变细、变弯,画调皮的笑时,眉毛上下错动一定距离,并且让两只眼睛有些差异,也可以将舌头画出来。
2.哭——眉毛、眼角往下倾斜,张大嘴或嘴角向下,脸上挂泪或爆发出来。
3.怒——眉毛上挑,嘴角下扣,眉头紧锁。
4.惊——张大嘴,瞪大眼,眉毛往上飞起。
动漫造型的绘制步骤(以人像为例)
1.画草图——注意透视变化,靠前的眼大,靠后的眼小。
2.勾线稿——将头发分组画,减少细节。
3.铺底色——注重大色块、大明暗。高光处可预先留白, 也可以最后用白色颜料描画。
4.完善——从暗部深入,加强体积感,色要透明。脸上用红色增强肌肤感。
动漫角色的动态设计(以入物动态为例)
1.角色动态产生的关键是把握“关节点”。也就是图例中粉色圆圈处。2.“关节点”可以让它所连接的两边产生曲折或适当的旋转变化。但是曲折变化在正常情况下只能向一边变化(如膝关节只能保证腿往后侧弯曲)。
3.角色动态可以随着角色的特点进行夸张,如旋转的头、可拆卸的四肢等。
4.根据动漫角色的造型特点,也可以自己设计“关节”。
预习下节课新内容。
以常见的文具为原型设计动漫形象,运用拟人、夸张等方法,并添加表情,使它们生动起来。
课 后 作 业
谢谢观看
谢谢
21世纪教育网(www.21cnjy.com)
中小学教育资源网站
兼职招聘:
https://www.21cnjy.com/recruitment/home/admin中小学教育资源及组卷应用平台
动漫形象设计教学设计
课题 动漫形象设计 单元 第三单元 学科 美术 年级 九年级
教材分析 书名:义务教育教科书 美术 九年级 下册出版社:人民教育出版社出版日期:2014年
学习目标 教学目标: 了解动漫形象设计的风格和表现特点。初步掌握动漫形象设计的步骤、方法。欣赏优秀动漫形象,引导学生进行分析、讨论、发现并总结动漫形象设计的特点,在实践创作中学习动漫形象设计的表现方法。了解动画作品设计与制作的过程。设计有创意的动漫形象,培养学生的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。激发学生学习美术的兴趣。帮助学生树立正确健康的审美观念。
重点 了解动漫形象的基本特点和动漫形象的表现形式。
难点 尝试运用夸张、变形、幽默的手法设计动漫形象。
教学过程
教学环节 师生活动
讲授新课 动漫形象设计一、激趣导入创造出极具特色的形象是动漫作品成功的关键。动漫形象可以是人,也可以是动物、植物,或者任何能带来故事的非生命体。这些形象一般被称为“角色”,是借用影视戏剧的名词。角色的设计一般围绕外貌、性格、动态和服饰进行。导入课题《动漫形象设计》。二、新课讲授1. 角色造型设计的类型(1)漫画风格:其角色造型设计主要是借鉴漫画表现的特征,以变形、夸张等处理手法,使角色的比例关系、形态、动态、表情以概括、简洁、单纯的形象呈现。(2)写实风格:在进行角色造型设计时,力求尊重自然物象或接近自然物象的创作手法。但是写实不等于对自然物象的简单模仿,而是在真实的基础上,充分发挥想象力和创造力,进行必要的概括和提炼,并作一些适度的处理和加工。(3)其他绘画类风格:是采用多种绘画形式的表现特点进行的角色造型设计。借助绘画表现形式的多样性,这类角色会呈现出千姿百态的绘画风格类型,更具艺术性。对角色的分析一般围绕外貌、性格、动态和服饰进行。但大都以人物的基本结构、运动状态和运动规律为基点设计角色的动作。2.动漫角色的表现特点(1)夸张——就是做“加减法”。把我们需要的使劲加大、加长、加宽,把不需要的尽可能简化。动画角色形象的夸张是基于生活中的人物、动物等原型,设计者通过丰富的想象和归纳概括的造型,放大典型特征和个性。(2)拟人——不管我们设计的角色是动物还是植物、怪物,都进行人格化,要尽可能通过线条、色彩创造拟人化的艺术形象,根据它们形象的原本形态与人类的外部特征有机结合,强化其人性化的外形、表情、心理和行为。3.动漫角色的表情设计(以人物表情为例)(1)笑——嘴角上翘成张大嘴,眼睛变细、变弯,画调皮的笑时,眉毛上下错动一定距离,并且让两只眼睛有些差异,也可以将舌头画出来。(2)哭——眉毛、眼角往下倾斜,张大嘴或嘴角向下,脸上挂泪或爆发出来。(3)怒——眉毛上挑,嘴角下扣,眉头紧锁。(4)惊——张大嘴,瞪大眼,眉毛往上飞起。4.认识动画制作的软件不管是专业的动画制作软件,还是简单的小动画制作软件,一它们的界面一般都是由菜单栏、工具栏、画布、属性面板、颜色面板、图层面板以及动画编辑面板这七个部分组成的。4.动漫造型的绘制步骤(以人像为例)(1)画草图——注意透视变化,靠前的眼大,靠后的眼小。(2)勾线稿——将头发分组画,减少细节。(3)铺底色——注重大色块、大明暗。高光处可预先留白, 也可以最后用白色颜料描画。(4)完善——从暗部深入,加强体积感,色要透明。脸上用红色增强肌肤感。三、课堂小结这节课,我们一起学习了一些有关漫画形象的知识,还亲自设计了漫画形象,体验了设计的乐趣,我们不难发现,动漫形象的原型大多是来源于生活,老师希望同学们能用明亮的眼睛去观察生活,运用你的聪明才智去创造生活,在以后的学习中设计出更出色更优秀的作品,课下,继续完善自己的作品,使你的作品更生动、更完美。
课堂练习 1.以常见的文具为原型设计动漫形象,运用拟人、夸张等方法,并添加表情,使它们生动起来。2.预习下节课新内容。
课堂小结 本课通过对学生耳熟能详的动画片的欣赏,感受卡通形象的特点,并大胆想象设计出自己心目中的卡通形象。本课的教学除了引导学生在卡通画中汲取艺术的养分外,还进一步与生活相联系,感受卡通给我们的生活带来的乐趣和美感,领悟卡通艺术与生活的密切联系。
板书 动漫形象设计角色造型设计的类型:漫画风格、写实风格、其他绘画类风格动漫角色的表现特点:夸张、拟人动漫角色的表情设计(以人物表情为例)动漫造型的绘制步骤(以人像为例)
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 (共 2 页)
HYPERLINK "http://www.21cnjy.com/" 21世纪教育网(www.21cnjy.com)