人教版2013审定初二(下)音乐教案
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文档简介
2013--2014学年度第二学期八年级音乐教学计划
塔山中学：罗萍萍
一、指导思想：
认真学习音乐课程标准，切实掌握新课改的教学目标、教学任务、教学内容及教学方法。结合区、校级艺术节活动，掌握音乐工作重心及部署，制定音乐教学计划，要研究音乐教材，分析每个单元的重难点，为安排教学进度打下基础。分析每个班级学生的思想情况，学习态度，学习兴趣，音乐知识，音乐技能基础。做到上课之前认真备课，不断改进教学方法，积极运用新课程理念进行教学，做到寓教于乐。
二、课堂教学：
（一）唱歌部分
唱歌教学要注意激发学生的情感，使学生有感情的歌唱。在教学中要创设与歌曲内容相适应的情景教学，引导学生把握歌曲的基本风格和情绪，进而引导学生用音乐表现手段，来表达音乐的情感和风格。引导学生体验歌曲的速度、力度、音色、节奏与句法等方面的特点对歌曲进行处理。启发鼓励学生在对歌曲艺术处理上进行创造性尝试，并对自己和他人的演唱作出评价，避免简单的按照老师的指示反复进行机械的训练。
1.紧抠教材大纲，教唱书本上的歌曲。
2.遵循教唱曲谱，再学歌曲歌词。教唱歌曲遵循先听录音范唱,再由教师教谱,或学生听钢琴视唱,培养学生的视谱能力。
3.每学一首歌曲，必进行复习、检查、巩固练习，让个别学生（有特长或有兴趣的学生）表演唱。
4.尝试合唱教学，使学生体会多声部音乐的艺术魅力。
（二）欣赏部分
1.结合音乐作品的欣赏，了解音乐各种表现要素，如旋律、节奏、速度、力度、音程、和声、曲式等等，能够引导学生从力度、速度、音高等感性的认识阶段，逐步进入和声、曲式、音乐体裁方面的理性认识阶段。培养学生的音乐感受力、想象力、理解力和创造力，进而提高鉴赏水平
2.唤起并陶冶情感，使学生的精神生活得到更大丰富和满足。
三、教学进度表：
单元 课时安排 内容 周别
一、生命之杯 第一课时 我和你 1
第二课时 我们是冠军 2
第三课时 奥林匹克颂 3
第四课时 生命之杯 4
二、乐海泛舟 第一课时 摇篮曲 5
第二课时 鳟鱼 6
第三课时 欣赏 7
第四课时 梁祝 8
三、山野放歌 第一课时 打支山歌过横排 9
第二课时 山丹丹开花红艳艳 10
第三课时 欣赏 11
四、亚洲弦歌 第一课时 樱 花欣赏 12
第二课时 深 情欣赏 13
五、京腔昆韵 第一课时 这一封书信来的巧 14
第二课时 唱脸谱 15
第三课时 昆曲《姹紫嫣红》 16
随心唱响，自由展示，总结考试评价。（二个课时）17、18周
第一单元 生命之杯
第一课时《我和你》教学设计
一、教学目标：
1、学会演唱歌曲《我和你》，能准确地表现出歌曲的情绪和意境。
2、认真听赏乐曲《运动员进行曲》，熟 悉其音乐主题，并能感受乐曲雄壮有力的进行曲风格。
二、教材分析：
《我和你》是第29届北京奥运会主题曲，也是四年级音乐上册第六课《五环旗下》中的一首歌曲，歌曲共四句歌词，言简意赅却触动了人们心灵深处渴望温馨、友善和友情的情感，表达了21世纪人类共同的“和谐”与“和平”的奥运理念。本课主要是让学生学会演唱歌曲《我和你》，让学生体会奥运精神，虽然这首歌简单而美丽但是张嘴不难，唱好不易，具有挑战性，所以本节课的重难点就是学生能在老师的指导下准确表现出歌曲宁静而又蕴含激情的情绪与意境。课堂上还安排了欣赏《运动员进行曲》，这个环节的设置是为了能让同学们积极的进行小组合作，同时也对学生进行旋律流畅感的训练。整堂课通过学唱和音乐欣赏活动，让学生潜移默化地树立锻炼身体、强健体质、报效祖国的意识。
三、教学重难点：
1、指导学生唱出歌曲《我和你》宁静而又蕴涵激情的意境。
2、感受进行曲的风格。
四、教学方法：
上课之前我用百度在网上搜索奥运会及刘欢、莎拉布莱曼演唱的相关教学资料，了解本课的教学重点和难点，确定课堂教学形式和方法。然后根据本节课堂教学需要，利用百度搜索关于奥运会及两位歌唱家的图片以及视频，课堂放给学生观看，加深印象，让学生了解先进的科学技术的平台。
五、媒体选择和设计：
充分利用互联网的优势及百度搜索中的详实资源，在教学中充分发挥其直观性、有效性作用，听、赏、动于一体，让学生感同身受。
六、教学过程：
（一）律动：《北京欢迎你》
老师带领同学们边欣赏《北京欢迎你》的MTV画面，边做律动。（最后定格在笑脸图上）
师：这是一首我们大家耳熟能详的歌曲。它曾经陪伴我们度过了一个美好的夏天。
（二）导入新课
师：同学们，大家还记得2008年8月8日是什么日子吗？给你留下的印象最深刻的是什么？
学生回答：运动会吉祥物福娃；穿红色裙子的小女孩唱《歌唱中国》……
师：对，那就是第29届夏季奥林匹克运动会，在我们北京开幕的日子。那是一个举世瞩目的日子，更是我们中国人为此骄傲和自豪的日子。（师简介奥林匹克运动发展的过程）
现在就让我们再来重温一下那晚的盛况好吗？（最后的画面定格在歌曲《我和你》上）
师：在这个百年庆典的时刻，由我国著名歌唱家刘欢与英国的莎拉．布莱曼携手，极其深情地演唱了本届奥运会的主题曲《我和你》，震撼了整个世界！
（三）学唱歌曲《我和你》
1、播放歌曲《我和你》，听后，让学生回答：这首歌的名字仅仅指“我”和“你”两个人吗？他想要表达一个什么意思？
（设计意图：1、把握歌曲风格，体会歌曲的意境，培养学生的自学能力。2、了解歌曲。）
生答后，师小结：这首歌我们听完后感觉很温馨，表达和传递着“和谐、和平”的奥运理念，体现同一个地球上的人们和谐相处，我们是一个地球村里心手相连的一家人，这是人类共同的心灵呼唤。
那就让我们一起来学唱这首给全世界带来惊喜与感动的《我和你》吧！
2、师简单介绍歌曲的词曲作者和演唱歌手：
词曲作者：陈其钢（第29届北京奥运会开幕式音乐总监……）
演唱歌手：
中国 刘欢（中国流行歌坛的领军人物……）
英国 莎拉.布莱曼（被称为月光女神，她的声音被誉为天籁之音……）
3、展示歌曲谱例，学生浏览歌曲。
4、教师弹琴，学生随琴用“la”哼唱旋律。
5、师生一起按节奏朗读歌词。
6、教师弹琴，学生填词演唱。
7、再次欣赏由刘欢和莎拉.布莱曼演唱的《我和你》。
8、全体同学跟伴奏演唱歌曲，力争演唱出歌曲所表达的涵义。
9、不同组合演唱歌曲：三人组合、男女二人组合、女生版五人组合、男生版五人组合等。
师：盛大、唯美、富有中国特色的开幕式在《我和你》的歌声中缓缓结束了，接下来，运动员该入场了。
（四）欣赏乐曲《运动员进行曲》
1、播放《运动员进行曲》，学生整首聆听。
师：刚才，我们听了一首非常熟悉的乐曲，大家谁能说出它的名字？
学生答（运动员进行曲）。
师：你感觉这首乐曲的风格是什么样的？（雄壮有力的 、进行曲风格……）你还在哪些场合听到过这首《运动员进行曲》？
学生回答：
1、运动会的颁奖仪式上
2、学校运动会的比赛进行时
师：如果你是奥运会的运动员，你此时此刻的心情是怎样的呢？
生踊跃发言：
生1：运动员们真棒，他们为祖国争了一口气。
生2：我们也应该像他们一样为祖国争光。
大家说的都很好，老师相信，如果你们是一名运动员的话，一定也会为祖国争光的。
2、再次播放乐曲。同学们跟着课本上的旋律听音乐，用la轻声跟着哼唱。
3、全体起立。老师指挥，学生分乐句向四个方向转身踏步，表现进行曲那种雄壮有力的风格。
（五）评价
学生分组自评、互评。
（六）课堂小结
同学们真挚的演唱，投入的表演犹如一股暖流在老师的心底涌动，是呀，我和你，无论肤色，无论种族，我们同住一个地球，同享一片蓝天，因为我们拥有同样的希望和梦想。让我们在《同一个世界 同一个梦想》中结束今天的学习！
六、教学反思：
一节课下来，感触颇多，有惊喜，有激动，有遗憾，也有不足。上课之前我认为孩子们对于歌曲《我和你》可能学起来有些吃力，一直在想用什么新颖的方法让孩子们轻松学会呢？毕竟这是一首高难度的成人歌曲。
没想到的是，课堂上孩子们对这首歌很感兴趣，而且有一部分孩子们已经会唱了，学习起来很轻松，孩子们很快学会了演唱。于是，在练习演唱的过程中我成功的推出了“三人组合”、“男女二人组合”、“女生版五人组合”、“男生版五人组合”等，这些“组合”轮流表演唱，大大增加了课堂气氛，使孩子们整节课沉浸在演唱会之中。
歌曲《我和你》音乐活动孩子们很感兴趣，主要是奥运会在北京的成功召开，已深入人心，深深印在孩子们的脑海之中。
反思本次活动，使我想到教师选择教材一定要贴近孩子的生活，让孩子们有所思、有所想，愿意学，乐于展示自我，易于表现和表演。
《运动员进行曲》是一首人们早已耳熟能详的铜管乐演奏的进行曲。音乐主要是感情艺术，音乐总是以它的立意美、情境美、音韵美、曲调美等来表达人们的心声：或者隐含着一个美好的寓意，或者抒发一种温馨的心曲，或寄托一个美丽的梦幻，或展现一片炽热的情怀。进行曲是用行进步伐的节奏写成的乐曲，一种进行曲是供队伍行进时奏唱的，以统一的步伐来鼓舞人心。另外还可以专为音乐会演奏而作的，可以供人们欣赏。进行曲节奏鲜明清晰，旋律简洁流畅。进行曲大都是气氛热烈，雄壮有力，但因其内容的性质和效用各异如有战斗、凯旋、赞礼、婚礼等各种类型之分。了解同一体裁的进行曲，由于表达的内容及主题不同。进行曲的脚步也不同。
在小学中段音乐课中，如何让学生在音乐学习中理解音乐知识获得各种音乐表现能力，这就是很多教师困惑的问题。在这节课中，我通过对乐曲的欣赏了解歌曲内容，引起学生在参与音乐活动、自主学习和探究音乐的兴趣，在体验中感悟音乐，并且我尝试由浅入深通过学生实践和情感体验的方法，提高了学生的审美情趣，在潜移默化中初步感受到进行曲这一体裁的风格。
利用课件向学生介绍运动会的场面，每当学生们排着队走向操场，运动员列队进入运动场，这首乐曲就会伴随着他们雄壮的步伐高高奏响；在颁奖的仪式中，有所建树的受奖者也会踏着轻快、豪迈的步子在乐曲声中走上领奖台接受褒奖。经过多次欣赏让学生充分感受和体验乐曲的曲调活跃而有力，节奏轻快而铿锵，其中昂然上行的旋律给人以振奋向上之感，表现了运动健儿奋力拚搏、百折不回的决心和毅力。和第二部分旋律的抒情和具有歌唱性形成对比。歌曲的最后，再次响起第一部分的主题旋律，运动健儿踏着矫健豪迈的步伐，不断奋进。更生动勾画了运动员多姿多采的精神面貌。并让学生随着雄壮有力非常激昂的音乐《运动员进行曲》迈着整齐的步伐排着整齐的队伍踏步，让他们随着音乐来充分感受进行曲风格的乐曲，让学生在潜移默化中初步感受到进行曲这一体裁的风格，给学生留下了鲜明的印象。
第二课时
《奥林匹克的号角》欣赏
一、教学目标：
1、通过欣赏，使学生对奥林匹克运动有更一步的了解，培养学生不怕困难刻苦学习的精神，以实际行动迎接2008年北京奥运会的召开。
2、熟悉音乐中比较突出的演奏乐器，并能聆听乐器的音色。
3、能够分辨不同乐段中表现的不同情绪。
二、教学重点：
聆听音乐中的演奏乐器
三、教学难点：
分辨音乐中不同的段落
四、教学准备：
钢琴、录音机、磁带、奥林匹克图片
五、教学过程：
（一）、导入新课
1、学生听《奥林匹克号角》音乐进教室
2、你知道2008年对我国来说有一项重要的赛事是什么？
3、提起奥林匹克你能说说哪些知识？
4、教师根据学生的回答出示图片讲解
今天，我们走进奥林匹克，感受那震撼人心的音乐《奥林匹克号角》
（二）、初听音乐
1、初听音乐，感受音乐的情绪。
2、复听音乐，你感受到了什么？
3、带着你的感受再次欣赏音乐。
4、乐曲在情绪上可以分为几部分？（四）
教师对乐曲综述：《奥林匹克号角》是为1984年在美国洛杉矶召开的第23届奥运会而创作的。作者是约翰。威廉姆斯，乐曲分为三段，情绪高亢激昂，向全世界传递着友谊和激情，鼓舞着运动健儿积极进取，奋力拼搏，自1984年以后，几乎在每届奥运会的开幕式（闭幕式）或为运动员颁奖仪式上都能听到这首乐曲。
（三）、分段细听
（一）聆听第一乐段。
1、听第一段，你感受到了什么？
小结：乐曲以雄壮、嘹亮的号角音调开始，催人奋进，仿佛宣告，奥林扑克运动会来开了大幕。
2、你听出这一段的主奏乐器是什么？
小号
3、完整欣赏第一乐段。
（二）聆听第二乐段
1、欣赏第二乐段，你感受到了什么情绪？
2、再次聆听此乐段，你听出情绪跟第一乐段有什么区别？
3、这段音乐的主奏乐器是什么？（弦乐）
小结：这段音乐主要是弦乐主奏，节奏舒展，深情婉转，音乐还能听见铜管乐器的号角音调，两个主题相互呼应，好似在回忆奥林匹克运动走过的曲折历史。
（三）聆听第三乐段
1、听这一乐段，情绪上有什么变化了？
2、再仔细聆听，你听到了什么乐器在演奏（低音鼓）
3、这一主题出现了几次仿佛看到了什么（反复出现，好像期待这奥运英雄的诞生）
4、完整欣赏第三乐段
（四）欣赏第四乐段
1、聆听这一乐段，你听到了什么主题？（第一和第二主题）
2、这两段主题交替出现的时候，力度上有什么变化？（比单一主题的时候增强）
3、再听，你听到了什么乐器节奏鲜明地出现了？（小军鼓）仿佛看到了什么景象？
小结：情绪逐渐高涨，仿佛人们对奥运英雄地盼望之情日益高涨。
4、再听音乐，乐曲在哪个主题上结束？（第一主题）
（五）、完整欣赏全曲
（六）、审美提高
1、你知道上届奥运会我国获得多少金牌？你能说说几个奥运冠军吗？
2、从28届奥运会开始，中国家喻户晓的田径体育明星是谁？你能说说他的成绩吗？
3、说起2008年北京奥运会你想说点什么？
4、了解北京奥运会的场馆、吉祥物、口号等等。
5、出示图片，了解奥运会会徽、会歌、五环的标志。
6、最后在《奥运匹克号角》的音乐中结束本课。
六、教学小结：
福娃是北京2008年第29届奥运会吉祥物，其色彩与灵感来源于奥林匹克五环、来源于中国辽阔的山川大地、江河湖海和人们喜爱的动物形象。福娃向世界各地的孩子们传递友谊、和平、积极进取的精神和人与自然和谐相处的美好愿望。在今天的活动中，同学们通过自己的努力搜集到各方面资料，大家学习认真，讨论激烈。学习效果良好。唯一不足的是在分辨段落的时候学生的音乐层次不齐。
第二单元 乐海泛舟
第一课时
《摇篮曲》教学设计
一、教材分析：
《摇篮曲》是德国作曲家勃拉姆斯创作的古今摇篮曲中颇负成名的歌曲 。是为法柏夫人创作的。是送给法柏夫人第二个孩子的礼物，因法柏夫人喜欢圆舞曲风格的歌曲,所以作曲家把圆舞曲稍作变化，将伴奏部分放在右手，产生了一首甜蜜的旋律，就是流传至今的这首三拍子的《摇篮曲》。乐曲原为F调，教材改为D调。简朴的主题充满了温和、安详的情绪，表现了母亲深挚的怜爱。伴奏声部的切分效果，形成了摇篮摇晃的动感，烘托了乐曲平稳的宁静的气氛。
二、学习者分析：
本节课的教学对象是八后级的学生，学生通过七年级的音乐学习，学生在歌曲演唱方面已经具备一定的基础，但由于年龄特征、生活经验等因素，学生对歌曲情感的把握不到位，因些，在歌曲教唱教学中教师要引导学生采用适当的力度、速度并带着感情地去演唱歌曲；通过七年级的竖笛教学，学生已经掌握了竖笛的演奏方法、F调的指法，并能吹奏一些音乐教材上的歌曲。
三、教学目标：
（一）情感态度与价值观
1、体会歌曲的情绪，体验摇篮曲所表现的意境：歌曲结构短小，旋律轻柔甜美,歌曲伴奏型常带摇篮的动荡感。
2、引导学生体验歌曲所表达的情感，感受母爱的伟大。
（二）过程与方法
1、从听入手，引导学生在学唱的过程中，逐步掌握歌曲的情绪、情感，并以此为依据，调整自己的演唱速度、力度，带着感情去演唱《摇篮曲》。
2、让学生用竖笛演唱《摇篮曲》
（三）知识与技能
1、有感情的演唱《摇篮曲》，并从演唱过程中感受摇篮曲音乐的风格
2、用竖笛吹吹奏《摇篮曲》，同时让部分学生选用不同的打击乐器为歌曲伴奏，培养学生的创作、表演、合作能力。
3、掌握《摇篮曲》的歌曲创作背景知识。
四、教学重点和难点：
（一）教学重点
1、感受音乐情感，用连贯、柔和的声音来演唱歌曲。
2、用竖笛吹奏《摇篮曲》。
（二）教学难点
1、有感情地演唱《摇篮曲》。
2、准确用竖笛吹奏《摇篮曲》。
五、教学过程：
（一）激情导入
师：同学们，老师这儿有一张咱们班某位同学百日时的照片，大家想不想看一看、猜猜他（她）是谁啊？
生：想！（教师出示照片，学生猜测）
师：照片上这个可爱的宝宝就在我们中间，老师给大家三次机会。好，谁能告诉老师，照片上这个宝宝是谁啊？
生：（略）
师：下面就请照片上这个可爱的宝宝站起来，让大家见一见你的庐山真面目吧！（照片中的学生起立，其他同学验证自己的想法）
师：啊，原来的你啊！其他同学，你们都猜对了吗？不知道这样的一张照片，有没有让你回忆起儿时的往事？其实当我们都是小婴儿是时候，最幸福的莫过于在妈妈的怀里，听着妈妈哼唱的小曲儿、甜甜地入睡了。
【设计意图】学生在教师地引导下一步一步地回忆起小时侯，进入教师创设的情境中。激发了学生的学习兴趣，调动了学生的学习积极性，也可以更好地导入新课。
师：现在大家回忆一下，在你的印象中，你都听过或是学过哪些“摇篮曲”，能不能给大家唱一唱？
生：（略）
师：大家唱得都非常好，还有一些“摇篮曲”了，连老师都没有听过，你们真棒！今天老师也给大家带来了一首“摇篮曲”，它是德国作曲家勃拉姆斯在1868年创作的。
【设计意图】由学生已知的摇篮曲入手，逐步过度到新课的学习，学生比较容易接受，也为新课的学习打下伏笔。
（二）歌曲教唱
1、新歌欣赏
师：在学唱这新歌之前，我们先来欣赏一下这首歌，在欣赏的过程中大家注意思考这样两个问题：第一，这首歌表达了怎样的感情？第二，为了更好地表达这样的感情，应该用怎样的速度、力度来演唱这首歌？
老师总结：先肯定学生的回答，然后总结：这首歌表达了母亲对孩子深深的爱以及对孩子未来的祝福和希望，所以应该用徐缓的速度和较弱的力度来演唱。
【设计意图】学生通过欣赏歌曲，自己感悟歌曲的内涵，并依据自己对歌曲的感受和理解，选择合适的速度、力度、声音来演唱这首歌。培养学生分析、处理歌曲的能力。
2、新歌学唱
（1）1、介绍《摇篮曲》创作背景及作者及体裁特征
摇篮曲又称催眠曲，原是由母亲在摇篮旁为使婴儿安静入睡而唱的歌曲，后来逐渐发展成为一种音乐体裁，摇篮曲曲调平静、徐缓优美，有温存、亲切、安宁的气氛，充满了母亲对孩子真挚的爱。古今中外，摇篮曲有很多种，如：中国东北民歌摇篮曲、莫扎特摇篮曲、舒伯特摇篮曲等。今天我们要学习的是勃拉姆斯《摇篮曲》。
⑴学唱歌谱
师：请同学们阅读教材，跟老师学唱歌谱。
【设计意图】让学生跟老师学唱歌谱，可以培养学生的识谱能力，同时学生完整地视唱歌谱，保持了歌曲的完整性，让学生从整体上把握歌曲、感受歌曲；同时为后面的器乐教学做好准备。
（2）歌曲分析
拍号：含义-弱起小节-作用 休止与换气
装饰音：唱法——作用（不解决）
【设计意图】学生在教师指导下有目的地演唱歌谱，学习效果较好。
师：老师已经指导大家如何演唱歌谱了，现在请同学们再和老师一起来演唱一遍歌谱，在演唱过程中，大家要注意老师刚刚强调的地方。
（教师钢琴伴奏，学生再完整演唱歌谱）
3、演唱歌词
师：经过刚才歌谱的演唱，大家对这首歌曲已经有了一定的了解，现在我们就来一起学习它。首先老师把这首歌演唱一遍，同学们欣赏迅速熟悉两段歌词。
（教师钢琴伴奏、范唱歌曲，学生欣赏并熟悉歌词。）
【设计意图】教师范唱歌曲，学生一边欣赏一边熟悉歌词，为下一步学生自己演唱歌词做了准备。
师：听了老师的范唱，大家也熟悉了歌词，现在我们就一起来演唱这首歌。
（教师钢琴伴奏，学生演唱。在演唱过程中，教师发现并改正学生演唱中出现的问题，最后完整演唱，感受歌曲内涵，解决装饰音作用问题。）
【设计意图】学生在教师的引导下，由浅入深，逐步学会演唱《摇篮曲》，并在学会歌曲的基础上，自然地理解装饰音的作用。
4、引导学生有感情地演唱〈〈摇篮曲〉〉，采用适当的力度和速度去演唱。
设计意图：在学生已经能独立演唱〈〈摇篮曲〉〉的基础上，重点是引导学生采用“摇篮曲”的速度、力度，以及带着情感去演唱。
4、学生学习成果展示
师：很好，老师发现，经过这么长时间的努力，大部分同学都已经学会这首勃拉姆斯的《摇篮曲》了，相信很多同学都想在大家面前展示一下你的学习成果，现在老师就给大家提供这样一个机会。老师再把这首歌播放一遍，大家可以随音乐一起唱一唱，检查一下自己哪里还唱得不够好，把它改正过来，另外，利用这段时间，大家准备一下，可以自己来唱，也可以几个人一起来唱。
（教师点击多媒体课件，学生欣赏并准备）
师：老师看到，大家刚才都在认真地准备，哪位同学愿意到前面展示一下自己的风采？老师可以给给你伴奏。
（学生到前面展示，教师伴奏）
【设计意图】给学生提供一个展示自己的机会和舞台，让学生在实践中感受音乐之美，既锻炼了学生的心理素质又为为教师进一步了解学生的学习情况和学生进行展示争取了时间。
5、学生完整演唱《摇篮曲》
师：同学们表演得真精彩，老师都被你们的歌声吸引了，现在让我们一起演唱这首歌！
（教师钢琴伴奏，学生有感情地演唱）
（三）器乐教学
设计意图：将唱歌教学与器乐教学结合起来，使音乐课堂教学内容更加丰富。
（1）复习C调音阶。
设计意图：结合前面所学竖笛演奏知识，指导学生熟习音阶，为后面的吹奏《摇篮曲》做好准备。
（2）指导学生用竖笛吹奏《摇篮曲》。
设计意图：通过各种音乐表演活动来体验《摇篮曲》的歌曲内涵。同时也为了提高学生乐器演奏水平。
（3）器乐合奏
设计意图：充分调动全班学生学习积极性，安排部分没有带竖笛上课的学生演奏打击乐器,培养学生的团结协作意识。
（四）、课堂小结：
1、教师提问：同学们：通过今天的音乐课，大家学到什么东西？（采访式回答）
2、教师小结：这节课，我们通过学习、讨论，对摇篮曲知识有了一定的了解，我们不但能有感情地地演唱勃拉姆斯的《摇篮曲》，而且大部分同学能用竖笛吹奏《摇篮曲》。总而言之，通过本课学习，我们可以感受到母亲的爱是真挚而无私的，懂得回报爱才能使我们更幸福，因此希望同学们学好技能，让自己拥有一技之长来报答母亲的爱。让我们用真挚的情感、柔美的声音再演唱一遍勃拉姆斯的《摇蓝曲》。
【设计意图：知识技能是为表现音乐情感服务的，通过情感教育让学生对爱有更深的感悟，培养学生良好品格，激发学生声情并茂地演唱歌曲。】
第二课时
《G大调弦乐小夜曲》教学设计
一、指导思想：
以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。
二、教材分析和学情分析：
（一）教材分析：本单元是以聆听为主的欣赏课。教学内容分为听赏、知识点、感受与体验活动三部分。让学生在聆听乐曲中了解室内乐、小夜曲，培养学生良好的听赏习惯，提高音乐感受与鉴赏能力。
（二）学情分析：学生以前没有听说过室内乐也没有接触过，通过此单元的学习，学生了解了室内乐的概念并能对乐曲进行分析和区分
三、学习目标和重难点：
（一）教学目标：
1、能在聆听、演唱、音乐活动中，感受体验乐曲中的不同音乐情绪。
2、能熟练模唱四个主题音乐，在听赏中辨别主题出现的顺序。
（二）教学重点：
能积极主动聆听、演唱、参与音乐活动，感受乐曲中的不同音乐情绪和奏鸣曲的结构形式。
（三）教学难点：
能熟练模唱主题音乐，感受旋律内在的音乐要素。
四、教学流程：
一、课前准备
1、搜集小夜曲和室内乐等文字及音响资料。
2、播放获得奥斯卡金奖的电影〈莫扎特〉
二、导入新课，揭示课题。
１、老师用生动的语言，有感情地介绍莫扎特（１７５６—１７９１）奥地利作曲家。自幼从父学习音乐，４岁即公开演奏古钢琴，５岁开始作曲，故有“音乐神童”之称。
２、揭示课题《G大调弦乐小夜曲》
三、聆听感受音乐。
１、播放《G大调弦乐小夜曲》
主部主题。
２、提问：
a、这是什么乐器演奏的？
b、这段音乐分成几个乐段？每个乐段的风格和情绪有什么不同？
3、教师小结：
呈示部的主部主题包括了两段风格不同的音乐：
主部主题的开头是带有那不勒斯风格的一段旋律：
1=G 4/4
1 05 1 05 | 15 13 5 0 | 4 02 4 02 | 42 72 5 0 |.......
这部份音乐用主、属和弦的分解和弦构成旋律。它采用问答式的手法作为旋律的基础，并在此基础上予以发展，给人以雄壮有力、流畅明快的感受。随后，呈现了一段柔婉清盈的旋律：
1=G 4/4
5 — 6 — | 4 4 3 3 | 2 2 17 67 | 10 20 30 0 |.........
这段旋律留给人们一种庄重典雅的舞蹈印象。接着，乐曲把人们引向一种热烈、欢快的景象之中。
4、播放副部主题。
5、播放整个乐曲。
6、再次播放全曲。
7、讲解奏鸣曲式：
呈示部 展开部 再现部
主 连 副 结
部 接 部 束
主 部 主 部
题 题
四、巩固升华。
这节课我们欣赏的《G大调弦乐小夜曲》是谁写的？他是哪个国家的的作曲家？代表作有哪些？
这首乐曲的体裁是什么？是由什么乐器演奏的？
这首乐曲的曲式结构是什么？请写出它的结构图。
《G大调弦乐小夜曲》题目中的小夜曲是什么？它有什么特点？你还知道哪些小夜曲吗？
五、课外拓展
六、总结
五、核心教学策略
音乐新课程改革提倡以学生为主体，注重学生的情感体验。音乐课是通过聆听、感受、表现和创造音乐为主的审美活动。我的基本策略是，以“音乐”为本，尊重学生的独特的情感与创造体验，以鼓励为主，让学生能积极乐观的参与到音乐课堂活动中来。
第三课时
《梁山伯与祝英台》--小提琴协奏曲赏析教案
一、教学目的 ：
1、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲。
2、初步认识奏鸣曲式的结构，引子、呈示部、展开部、再现部、尾声。
3、欣赏过程中音乐的表现手段与故事内容相融合，理性分析与情感抒发相结合，情感在音乐中获得体验，并能展开一定的联想空间。
二、重点难点 ：
从小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中获得音乐情感的体验。
三、教学准备：
多媒体
四、教学过程：
一、导入：
播放《梁祝》音乐片段，教师语言导入。
梁祝是中国古代四大爱情故事之首，大家都比较熟悉。今天我们来欣赏一下，用音乐表达的《梁祝》
二、新课教学：
（一）出示课件
1、 请学生（分小组）把自己课前收集到的有关《梁祝》的资料上台来与大家进行分享（各种传说、故事背景等等）。
师：我想同学们都听说过梁山伯与祝英台的故事，请你们分小组上台来介绍一下你们所收集到的有关梁祝的资料。
生：分小组介绍。
师：谁来讲讲你所知道的《梁祝》的故事。
生：讲述故事。
师：同学们讲得都非常的精彩，说明是用了心去收集的。（介绍自己收集的资料与学生分享）。
知道梁祝故事的人，听过梁祝音乐的人，都永远会为这种千古传咏的爱情故事所深深撼动，爱情就是这样，它是两情相悦两厢倾慕两性向往生死相随之最完美体现。而更让人永世不忘的就是那感人心魄的绝唱。梁祝的化身，就是那翩翩起舞紧密相随的蝴蝶，在云南民间传说中是指美凤蝶。从它诞生以来，就一直成为世人的爱情楷模和民族伟大情操的典范，它深刻蕴育着民族精神和忠贞理想，中国人民深深喜爱梁祝，世界人民也同样是喜爱梁祝！人民用不同的音乐形式来表达这种情愫，在其中赋予着高尚的精神寄托。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》就是用它那优美动听的音乐向世人讲述着古老而优美动人的传说。
2、 展示课件（介绍乐曲）
（1）协奏曲的概念。
（是指一件或多件独奏乐器与管弦乐队相互竞奏，并显示其个性及技巧的一种大型器乐套曲。传统的协奏曲通常由三个乐章组成。进入20世纪后，协奏曲的表现形式有许多新的发展和变化。）
（2）乐曲的创作背景。
（3）奏鸣曲式的结构：引子、呈示部、展开部、再现部（教师简单介绍）
师：刚才有同学介绍了这首乐曲主要是反映了人们反封建的思想感情及对梁祝这一爱情悲剧的深切同情。现在就让我们带着这样的感情去倾听音乐述说的故事吧！（请学生边听边思考，听完后分别归纳引子、呈示部、展开部、再现部中有哪些故事片段，并谈谈自己的感想和体会，形式不限。）
故事就在一个春光明媚、鸟语花香的日子里开始了。
（二）欣赏乐曲。（出示课件）
教师和学生用生动的语言分别以讲故事的形式结合画面和音乐进行解说。
1、呈示部：引子—主部主题—副部主题。
师：很久很久以前，在我国南方的一座村庄祝家庄,聪明美丽的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学，在途中与善良、淳朴而贫寒的青年书生梁山伯相识后，两人情投意合，结拜为兄弟（音乐活泼、欢快），两人同窗三载建立了深厚的友情（音乐转慢）。梁祝二人同窗三载就要分别，梁山伯送祝英台送了十八里，最后在长亭依依惜别，这真是三载同窗情似海，山伯难舍祝英台。
2、展开部：抗婚—楼台会—哭灵投坟
师：低沉的音响预示出不详的事情就要发生。谁来给我们讲讲接下来将要发生什么样的事情？
（1）学生讲述：祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁，誓死不屈，再加上官僚马太守的威胁，为了父母和祝家庄，祝英台被迫屈服。
师：这段激烈音乐表现了矛盾冲突的高潮，越来越激化，音乐中似乎也充满了对幸福生活的向往与憧憬，但现实给予的回答却是由铜管代表的强大封建势力的重压
（2） 师：听，这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”（传说中正在此时，梁山伯来祝家庄探望并打算提亲，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠），如诉如泣的曲调缠绵悱恻的音调，把两人的内心情感表现得淋漓尽致。
（3） 师：谁来说一说接下来发生了什么样的事情？
生：传说中在梁山伯归家后不就病故，祝英台得知后悲痛万分，她下定决心选择了一条道路，在一个深夜里，她穿上了新娘嫁衣，独自来到梁山伯的坟前祭奠，向苍天哭诉后碰碑自尽。
3、 再现部—化蝶。
师：接下来，乐曲出现了开始的引子部分，把我们带入了神话的意境。当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶，在花丛中飞舞，形影不离，仿佛梁祝在天上翩翩起舞，歌唱他们忠贞不渝的爱情。
（三）出示课件。
1、 展示整个乐曲的结构（由学生归纳，引子、呈示部、展开部、再现部中有哪些故事片段。）
2、 学生谈谈自己听后的感想和体会，形式不限。（学生讲述或用歌声表达等等，）
（1） 学生讲述。
（2） 学生演唱《化蝶》。
教师：非常好，同学们都说出和唱出了自己的心声。我想所有的人都会被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为我们都憧憬未来美好生活。一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻找真正属于他们幸福，而给人间留下了无限地遐想。让我们带着感动欣赏一首歌曲,并祝愿天下所有的有情人都能寻找到真正属于他们的幸福吧!(播放歌曲)
五、课堂总结：
今天我们大家一起欣赏了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲，动人的音乐调动了我们的情感，让我们时而欢喜、时而忧伤、时而悲愤、时而憧憬等等。人的一生所能经历的情感是有限的，而置身于音乐之中，我们的人生就会丰富了许多许多，通过这首作品，也告诉我们人间最可贵的就是真情。
第四课时
A大调（鳟鱼）钢琴五重奏
教学基本信息
课题 第三单元 第四课时 《鳟鱼五重奏》
教材 初中音乐第十五册 出版社 人民音乐出版社
姓名 罗萍萍 学科 音乐
学校 塔山初中 年级 初二
授课时间地点 塔山初中 课型 欣赏课
设计思路
通过对比聆听，在教师的引导下，学生完成对变奏曲式的分析。利用哼唱短小旋律做发声练习，并熟悉主题旋律。用音乐带出作家、作品；用哼唱主旋律代替发声练习；用理解作品带动更好的演唱歌曲。
教材分析
本节课是初中15册第二单元教材内容。本课是第一课时。作曲家舒伯特根据诗人舒巴尔特的诗《鳟鱼》，创作了声乐作品《鳟鱼》，旋律轻松、活泼，顿音记号和连续四个十六分音符的多处运用，形象地表现了鳟鱼在水中的灵巧形态。作曲家先创作的歌曲《鳟鱼》，之后创作的《钢琴五重奏》。教材中把乐曲放在了歌曲的前面，可以由欣赏引入歌唱，使学生更好地完成歌曲的演唱。
学情分析
初二的学生理解能力有所提高，所以在教学中可以加入更多独立完成的分析任务，让学生在老师的指导下对乐曲进行分析，这样的学习能够加深学生的印象。这就要求教师备课充分，把控课堂能力的要求较高，只有在学生兴趣浓厚的情况下，才会主动探究并解决问题。在表扬能力强的学生时，也要关注其他学生的学习效果，鼓励学生积极参与，达到全体学生共同参与完成课时要求的目的。
教学目标
（1）知识目标：通过欣赏、演唱，学生能够熟悉《钢琴五重奏》的主题旋律。通过教师的讲解，学生自学资料，以达到了解作曲家的生平及其作品。（2）能力目标：通过讨论、分析，学生能够总结出变奏曲的特点，从而了解什么是变奏曲。（3）情感目标：学生在了解《钢琴五重奏》后，能够很好的把握歌曲第一部分的演唱，喜爱并有兴趣继续下节课的歌唱学习。
教法学法分析
坚持“学生主体、教师主导”的原则，加大学生的参与度，运用师生交谈发、问答法、音像信号法、讨论法等，培养学生自信心，敢于表达、表现，从而更进一步激发学习兴趣。
重点难点分析
重点：学生学会演唱《鳟鱼》第一部分（通过播放、范唱主题音乐，突出重点。）难点：知道什么是变奏曲（通过对比、分析乐曲、体验音乐要素，突破难点。）
课前准备
资料：1、舒伯特的生平、作品。 2、《鳟鱼五重奏》的创作背景。 制作课件 音频：《钢琴五重奏》分段节选 视频：舒伯特介绍
教学流程图
教 学 过 程
教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 时间
一、导入 对比欣赏两段音乐：（主题、变奏一）问：你能用自己的话形容这两个片段的相似与不同吗？ 认真聆听讨论回答 直接进入聆听环节，让学生一下子就进入情境。 5’
二、发声练习 教师范唱p16页两行乐谱，带领学生哼唱旋律，做发声练习。 按照老师要求，跟老师一起做发声练习。 既做了发声练习，又熟悉了旋律，为歌唱打下基础。 8’
三、学习变奏曲知识 1、播放音乐片段（变奏三）教师辅助哼唱主旋律要求：认真聆听，思考这个片段与刚才听到的两个片段的相似与不同。2、总结变奏曲的定义、特点 按要求聆听讨论回答 锻炼学生分析乐曲的能力 4’
四、引入课题 讲解：刚才我们哼唱、聆听的乐曲就是今天我们主要欣赏的乐曲《钢琴五重奏》。
五、了解作曲家及作品 1、引导学生自主学习资料2、学生学习后讲解3、总结 根据老师给的资料，用自己的话说一说对作曲家舒伯特的了解及对作品的认识。 自主学习可以让学生记忆更深刻。 8’
六、故事 给学生讲《鳟鱼》的故事（背景音乐《鳟鱼》合唱版）问：1、故事中三个主人公的性格特点。2、背景音乐给你什么样的感受？是否符合歌词的表现情绪？（注：让学生既关注故事内容，又要听清音乐的旋律，难度较大，可以让学生闭着眼睛感受） 听故事、听音乐，讨论后回答问题 难度较大，学生更投入。 5’
七、学唱《鳟鱼》第一部分 1、教师范唱第一部分（明亮的小河里面……游得多欢畅）2、教师带领学生演唱3、纠正临时变化音的音准。 1、模仿演唱2、注意临时变化音的音准3、熟练演唱 用听唱法，模仿演唱，学生学习速度快。 10’
八、总结 1、对本节课的知识点做回顾。2、对本节课的上课情况进行评价。3、布置下节课的任务。 5’
第三单元 山野放歌
一、课前思考
1、教材分析： 本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的“花儿”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花儿，在全国各地颇具影响，声誉极高。《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目，表现脚夫的复杂心情。
人民音乐家洗星海说过：“民歌是中国音乐的中心部分，要了解中国音乐，必须研究民歌。”民歌是人民表达自己感情的口头创作。民歌反映的是最底层、最普通的人民的心声，因此在内容上有鲜明的人民性。每个民族都有自己的民歌，并以多样化的体裁、歌唱形式和内容，反映本民族特有的历史、民俗、性格、情趣和文化传统。民歌的起源和音乐的历史一样久远。早在原始社会就伴随着人类的狩猎、搬运、祭祀、仪式等活动而萌生。它与人类一切生活实践始终保持着密切的关系。那些反映生产和生活的民歌却流传至今，成为宝贵的历史资料和艺术珍品。因此，马克思说“民歌是唯一的历史传说和编年史。民歌的创作和演唱以即兴性为基本特征，同一首民歌曲调因不同的唱词，可以随兴所至地发挥，有所创新，有所变化。
《上去高山望平川》是“河湟花儿”的代表曲目，在全国各地颇具影响，声誉极高。这首歌的歌词采用“民间格律诗”的形式和手法写成。其典型特征是采用“双句双字尾”的格式。这首歌的旋律高亢开阔、自由舒缓、富有西北民歌的典型特点。
二、教学目标：
1、通过对西北民歌的学习与探究，激发学生喜爱民歌，弘扬民族音乐文汇的热情。感受民歌“原生性”的质朴美。
2、通过聆听、演唱、比较、探究、交流等活动，让学生感受、体验西北民歌的风格特点，认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。
3、探究民歌的创作手法：“鱼咬尾”、“起、承、转、合”等。
三、教学重点：
1、认真细致地聆听三首民歌，感受、体验、理解三首民歌的内容、感情、风格及其创作方法，并在此基础上做适当的审美评价。
2、了解民歌体裁“花儿”与“信天游”。
四、教学难点：
1、感受、体验西北民歌的风格特征。
2、探究西北民歌的音乐风格及形成这种风格的内在原因。
五、注意：
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，【高一段的学生，有很好的想象力和判断了，知识结构完整、有一定的艺术修养。】我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，通过运用图画、听音乐等让学生听，看，等形式来实现我教学的目的。而不是生搬硬套的讲授．两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识．
六、教学过程：
本课主要是欣赏少数民族歌曲，了解歌曲的风格特点，在教学过程中，我将采用目标教学模式进行。
（1、前提测评）
这环节中我运用创设情境，兴趣引入法。
1）首先了解学生对我国民歌曲调的地域划分，知道多少？有没有谁能说出各个地域的民歌风格？打开课本21页“拓展与探究”的第4题的地图上找出西北五省的位置内蒙古，甘肃省，青海省，宁夏回族自治区和新疆维吾尔自治区
用谈话法、讨论法回答：西北的自然风貌、生产方式以及西北人的语言、性格特征。
2）然后我将会运用课件向学生展示阿宝演唱民歌《山丹丹花开红艳艳》的视频，从而把学生的注意力集中起来，引起他们的有意注意及兴趣。
一、导入
1、刚才听到的歌曲曲名是什么？（《山丹丹花开红艳艳》）
2、会唱的同学跟老师一起唱
3、导入新课
二、探究西北民歌的风格特点
欣赏青海民歌《上去高山望平川》
1、集体朗诵歌词或是唱歌谱，了解歌曲所表达的情绪？（借景抒情）
2、感知音乐的表现手法，聆听歌曲：
（1）歌曲的旋律有什么特点(旋律高亢悠扬、开阔、起伏大)
（2）了解什么演唱方法（真假声混合）
（3）节奏怎样（节奏自由、句末最为明显）
《上去高山望平川》是声誉极高、流传甚广的“河湟花儿”的代表曲目，属于山歌的一种。
“花儿”是流行在青海、甘肃、宁夏的一种山歌。其基本特点是：旋律高亢、悠长，多用假声或真假声结合的方法演唱。
3、欣赏山西民歌《刨洋芋》
《刨洋芋》表现了农民收获后的喜悦心情。歌曲用起兴的方法开始，而又集叙事与抒情为一体，短小精悍，颇具隽永之艺术魅力。
（1）朗诵歌词，了解歌曲所表达的情绪
（2）第一次聆听歌曲，歌曲有几句（4句）
（3）跟唱歌曲两遍（用方言）找出句与句之间相同的地方（第一第二句：头相同，尾不同；第二第四句：尾同头不同）
回答问题：这首歌曲的演唱风格是怎样的？心情如何？
（轻快活泼，风趣幽默；喜悦，乐观）
4、欣赏陕西民歌《脚夫调》
（1）“脚夫”、“婆姨”是什么意思(脚夫又称赶脚的或脚户哥。脚夫是以为他人运送生活用品为生的劳动阶层)
（2）边听边思考：有几句（上下两句），音乐情绪怎样（第一句上行，第二句下行）
《脚夫调》又名《拉骆驼》，是陕北“信天游”中的代表曲目。它主要流行于陕北的绥德、米脂一带。“信天游”是陕北人民喜爱的一种山歌。由于它常常可以用同一个旋律反复演唱多段歌词，所以在民间有“信天游，不断头，断了头，穷人就无法解忧愁”的说法。
5、引导学生总结西北民歌的风格特点
出示测试题:1、西北地区的民歌旋律、节奏怎样？（高亢悠长，祈福大；节奏自由、舒展）
2、表现了西北人民什么样的性格特征？（粗矿豪放的性格特征）
3、歌曲内容大都表现什么阶层的生活？（平民生活）
师：民歌中对家园的赞颂、对生活的热爱，感情质朴，自然真切，反映大众情感，平民色彩浓厚
七、拓展探究
你还知道有哪些具有西北民歌特征的通俗歌曲吗？
《黄土高坡》《兰花花》《一无所有》《少年壮志不言愁》《赶牲灵》《信天游》《黄河船夫曲》
学唱《山丹丹花开红艳艳》
八、总结
总的来说，这是一节注重培养学生自主的音乐感受能力和电脑多媒体课件运用的的音乐欣赏课。
通过多媒体课件的运用，节省了教师板书和传统播放音乐进带倒带的时间，教学内容紧凑丰富，课堂气氛生动有趣而富于吸引力。当然这种尝试还存在着很多不足之处，今后将努力改进，取得好的效果
第四单元 亚洲弦歌
第一课时 樱花
课题 《樱花》 课型 以唱歌为主的综合课
教学目标 1、 使学生在欣赏过程中获得美的感受。2、 激发学生对音乐的好奇心及探索音乐的愿望。3、 感受都节调式的特点，能用中文、日文演唱歌曲《樱花》
教具 多媒体、钢琴、音响等
教学难点教学重点 重点：有感情的演唱《樱花》 难点：都节调式的特点
内 容 教 学 过 程 设 计
一、导入： 1、播放电影<<浪漫樱花>>片段,（里面有樱花飘落的美景，有动感的音乐和舞蹈。）（谁能告诉我刚才欣赏的这部电影的名字？香港四大天王之一的郭富城和张柏芝主演的浪漫樱花，画面很漂亮，落英缤纷，如诗如画，今天呢，老师就带领大家，乘着音乐的翅膀，去了解日本灿烂音乐与文化。）2、引入樱花的介绍。樱花是春季开花的有名观赏植物，日本的人民格外喜爱它，它又是日本的国花。《樱花》这首歌就描写了日本人民爱花、争先观赏花的一种愉悦的的情景。樱花花朵极其美丽，为早春重要的观花树种，常用于园林观赏，盛开时节花繁艳丽，满树烂漫，如云似霞，极为壮观。每年春天花开时节，日本人民竞相观赏它的千姿百态生命就像这樱花般短暂,但并不是所有生命都有樱花般灿烂,我们应该像樱花一样笑着面对一切,即使在生命的最后一刻也要跳出最美的一支舞.这也是樱花做为日本国花的原因（日本人喜欢樱花的原因）
二、学唱《樱花》 欣赏完美丽的樱花，让我们一起来学习一首好听的歌曲，名字就叫做《樱花》1、课件出示歌曲词谱，介绍歌曲。其实大家刚才在欣赏图片听到的背景音乐就是《樱花》，可能有的同学光看图片，没顾上听音乐，下面我们请同学们完整的欣赏一遍，并思考：音乐带给你的感受，歌曲的情绪？ 2、播放课件音乐，欣赏歌曲《樱花》，感受歌曲的情绪。
引导学生说说歌曲的情绪，教师进行归纳总结。（典雅古朴、清新明朗、优美抒情，旋律朴实无华，生动、细腻，）
3、跟钢琴伴奏轻声哼唱歌谱。提醒学生哼唱时必须注意歌曲的情绪！并思考这首歌曲的旋律是以级进为主还是以跳进为主（用手势表示音的高低）找出歌曲中出现了哪几个音？并找出乐曲中完全相同的小节）（回答问题）
4、跟课件音乐轻声演唱歌曲。
5、观察歌曲所使用的音和句末所用的落音情况。（3 4 6 7 1，落音在3）6、简单介绍日本的民间“都节调式”。 其旋律进行以级进为主，词乐关系一字对一音为多。节奏平稳，旋律自然流畅，具有幽雅古朴、清新明朗的色彩和浓郁的日本风味。在此过程中简单介绍我国民族音乐中的五声调式，并对歌曲中出现的奇特落音跟我国的歌曲进行对比，让学生了解这种奇特落音是日本音乐中的一个特色，也以此来激发起学生对音乐的好奇心和探究音乐的欲望！7、欣赏歌曲：并思考：这首歌曲应该用怎样的情绪来演唱呢？你的感受？感想是什么？（优美抒情）速度又应该？（中速。缓慢）？提醒学生：因为歌曲旋律抒情流畅，所以要运用连贯的气息来演唱。（两句换气）启发学生说说听后感受、感想。（提示：你仿佛看到了什么？你想到了什么？）
（级进式的旋律朴实无华，生动、细腻，常使人想起脚踏木屐款款而行，陶醉于花海中的日本人民。）8．有表情的演唱歌曲，并尝试用日文演唱！
三:深入拓展 1、提问：在日本有一种古老的艺术形式，请根据下面的提示说出这是什么艺术形式呢？（1）它有四百多年的历史；（2）它和我国的京剧并称为“东方艺术的姐妹花”，（3）表演者基本都是男性。2、观看歌舞伎表演的片断，说出表演的风格特点。《藤娘》是纯粹的舞蹈剧，初夏柔风中紫藤花低垂，带着斗笠、藤花锦绣一身的藤树仙子宛如楚楚动人的少女，吐露情怀，其舞姿曼妙柔美，如诗如画。作为一门具有400年历史的传统艺术，日本歌舞伎展现出的高度的形式美和高超的表演技巧征服了观众。歌舞伎的舞台布景非常讲究，既体现日本的花道艺术，又有旋转舞台和升降舞台，千变万化，再配以华丽的舞蹈演出，可谓豪华绚丽。男演员演出的“女形”，虚幻妖艳，给人以超脱现实的美感。特别是歌舞伎在表现形式上与中国京剧的异曲同工之妙让大多数中国观众感觉很亲切。3.中国京剧艺术中国京剧是中国的“国粹”，已有200多年的历史。京剧是综合性表演艺术。即唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞(舞蹈)为一体、通过程式的表演手段叙演故事，刻划人物，表达"喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲"的思想感情。角色可分为：生（男人）、旦（女人）、净（粗犷威猛的男人，别称花脸）、丑（男、女人皆有）四大行当。梅兰芳以演《太真外传》,尚小云以演《摩登伽女》,程砚秋以演《红拂传》,荀慧生以演《丹青引》,荣获“四大名旦
四、动起来 学习简单浪漫樱花动作，让学生动起来！（根据时间，做备选）
五、总结归纳 中国同日本的文化交流源源流长，如“遣唐使”“玄奘东渡”等等，日本很多都在摹仿中国文化如“服装”唐朝，汉字等等，却能唐朝不取太监、宋朝不取缠足、明朝不取八股、清朝不取鸦片。再想想日本的茶道、禅宗和歌舞伎，恰恰是这种兼收并蓄构成了日本文化的独特性。取其精华，剔除糟粕，学习为了更好的借鉴。今天我们乘着音乐的翅膀，感受了日本的音乐风格和艺术魅力，希望同学们能通过多种渠道更多的了解世界优秀的音乐作品，尊重世界多元的文化，拓宽我们的音乐文化视野。
第五单元
第一课时《唱脸谱》教学设计
一、教学目标：（知识，技能，情感态度、价值观）
1．聆听歌曲，感受音乐情绪，了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合；
2．欣赏脸谱，了解中国京剧中十种常见颜色脸谱的意义，并能分辨出常用的三种脸谱类型；
3．学唱歌曲，体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，进一步感受京剧脸谱在音乐中的艺术美。
二、教学重、难点：
教学重点：听唱歌曲，感受音乐情绪，了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合；
教学难点：了解中国京剧中十种常见颜色脸谱的意义，并能分辨出常用的三种脸谱类型。
三、教学准备：
教学环境：多媒体教室
资源准备：课件（文字、图片、音频、视频）
四、教学过程：
（一）感受情趣、主动参与
用京剧中的四个行当的念腔向学生问好
创设情境，激发学生的学习兴趣。
（二）聆听歌曲、感受体验
1、激情导入：今天，我们再来欣赏一首有关京剧的歌曲。下面，我们一起来听一听这首歌曲给你带来怎样的感受？
师：还听到歌曲中唱了很多的……
师：下面，老师请三名同学到前面将你听到的相应的脸谱贴到黑板相应的地方，谁想来挑战一下自己？师：那么，这些各种颜色的脸谱都代表了什么呢？
你们都知道有哪些颜色脸谱代表的人物性格？
2、介绍十种常见脸谱的意义
3、介绍三种常用脸谱的类型
4、引导学生归纳勾画脸谱的行当
5、师：听一听有哪些伴奏乐器？
6、引导学生分析歌曲
师：下面，我们来看一下歌曲的第一部分，有没有你们不明白的词？
①四击头
②Beijing Opera
师：再听歌曲，有哪些变化的音？有什么作用？
指导学生演唱歌曲第一部分
师：我们再来听一听歌曲的第二部分在演唱上有什么特点？
①播放花脸笑的视频
②播放花脸怒的视频
指导学生演唱歌曲第二部分
指导学生演唱歌曲第二部分 完整聆听、初步感受
谈谈感受：情绪是欢快的，速度是稍快的，节奏是紧凑的，力度是较强的等。
生：脸谱
生：听辨歌曲中唱到的各种颜色的脸谱。
生：代表人物性格
生：说说知道的脸谱颜色的意义
7、欣赏脸谱，了解中国京剧中十种常见颜色脸谱的意义。
8、欣赏脸谱，认识并分辨出三种常见脸谱的类型。
生：净、丑行需要勾画脸谱。
生：弦乐器、打击乐器。
生：给歌曲分段
9、分段欣赏、进步感受
欣赏第一部分
生：说说不明白的词。
生：说说下滑音和前倚音在歌曲中的作用。
生：演唱歌曲第一部分。
初听演唱特点
总结演唱特点
模仿花脸的笑
模仿花脸的怒
生：演唱歌曲第二部分。
初步了解中国京剧中十种常见颜色脸谱的意义，认识并分辨出三种常用脸谱的类型，运用课件展示出各式各样的京剧脸谱，增强学生的学习兴趣，加深他们对歌曲的理解，促使他们更加热爱中国的京剧艺术。
（三）、表现脸谱、拓展延伸
师：下面，我们来分角色演唱这首歌曲，好吗？女同学先来演唱歌曲的第一部分，男同学来演唱歌曲的第二部分，第二遍的时候，我们来反串。4.1-15 分角色演唱歌曲并表演动作 通过分角色表演歌曲，使学生进一步体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，进一步感受京剧脸谱在音乐中的艺术美。
（四）、小结所学、律动下课
小结：今天，我们一起欣赏了《唱脸谱》这首歌曲，从中也学到了很多有关京剧脸谱的知识，认识到了我们祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人…… 听歌曲边唱歌曲边走出教室 利用简单概括的小结语，将本课的教学内容推向高潮。最后，给学生一种意犹未尽的感受。
五、教学反思：
同样一堂音乐课程，不同的教学方式，学生获得的情感体验是大不一样的。这就要求老师要进行创造性的教学，同时对教师的课程开发能力对教师的创新精神和驾驭课堂的能力提出了挑战，提出了更高要求。新的音乐教学大纲，从中感受到的更多的是课程模式的变化，进而对音乐课程改革有了更深的体会。教学模式的科学化合理化，对于培养学生对音乐的兴趣起着非常重要的作用。教学设计如果能够贴近学生心理，学生自然就能保持一种对音乐学习的积极心态和愉悦体验上完音乐课，并且融入音乐课。因此，在音乐教学过程中，我们需要培养学生爱好音乐的情趣和丰富的感受音乐的能力，陶冶高尚情操，抛弃过去偏重音乐知识的思想倾向性，更多的让学生通过欣赏、感受，到模仿、创作，实现情感态度与价值观、过程与方法和知识与技能多种目标的有机整合，从而实现教学目标。
以《唱脸谱》课程教学为例，在教学程序方面，老师根据学生的心理、态度和需要精心设计，使教学充满了活跃的气氛,激活了学生对学习的兴趣，同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性，趣味性和创造性。设计思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏、体验蕴涵着京剧韵味的歌曲《唱脸谱》，从谈论歌曲的体裁、讨论音乐段落的划分。体会京剧唱腔韵味体现在哪里？对比有无装饰音、下滑音的效果，教师范唱引导模仿。通过课件介绍京剧脸谱的谱式，使学生对京剧脸谱产生兴趣，并获得一些基本的艺术知识技能及其各方面的艺术能力。在知识技能方面，一部分学生在学之前就接受了比较好的教育，储备了丰富的知识，对于京剧的基本知识，如：京剧的由来、脸谱的谱式与颜色等等都有了浅显的了解，老师所要做的就是要让学生融入课堂当中，实现教于学的主动结合。整节课在轻松愉悦的氛围中完成。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式；学唱《唱脸谱》 更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。这样一来，学生在课程当中，自主的认知、体验，效果自然好得多。整个课堂情绪 高涨、学生思维积极主动，一方面加深对音乐课程的情感体验，另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。
做为一名青年教师，为使下一代接受"美育"熏陶，端正音乐教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育。音乐教师任重道远，关键在坚持不懈，关键在于结合新音乐教学标准，不断摸索出适合学生的教学模式，以更好的适应形势的需要。
第二课时 我不挂帅谁挂帅
课 题 我不挂帅谁挂帅 授课时间 2014年6月3日
课 型 新授课 课时安排 一课时
教学目标 知识与技能：能初步地分辨京剧的行当、角色，知道京剧音乐中的文武场、脸谱、服饰等音乐知识能对京剧艺术感兴趣。
过程与方法：能够感受、体验京剧的唱腔、板式及其音乐情绪，
情感态度与价值观：能对京剧艺术感兴趣，喜欢聆听和观看京剧，愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参与各种创造性实践活动。
教学重点 了解京剧知识能够模仿京剧的韵味模唱
教学难点 能够学着演奏一段京剧的锣鼓经，试着走一走台步，并在班内出一期有关京剧文化的墙报。
教具学具准 备 多媒体 钢琴
教学方法 聆听，引导等方法
学法指导 情境诱导式，体验感受式，合作互学式，视唱法与听唱法相结合。
教 学 过 程
一、导入新课：以穆桂英挂帅的故事引入，《穆桂英挂帅》表现的是宋朝的故事。佘太君不满宋王宠信奸佞，在杨家将父子大都为国捐躯的情况下，毅然辞朝返回故里。２０年后，又遇战乱。佘太君忧国心重，差重孙儿杨文广及重孙女杨金花进京打探。二人到京，正赶上朝中比武选将。杨文广乘机上场比武，刀劈王伦。宋王深知他是杨家的后代，赦免其罪，赐印命其母穆桂英挂帅出征。佘太君、穆桂英因对杨家受朝廷中奸佞陷害，全家忠良未获好下场而十分悲愤，对帅印到来心情十分复杂。穆桂英当时已年过半百，但念及国家危亡，还是振奋精神，挺身而出，换上铠甲，点将领兵，率军出征。 二、教学新课（一）京剧：1、京剧的唱腔：京剧的唱腔种类繁多。如：二黄、西皮、吹腔、四平调、高拨子、南梆子、昆曲等。其中，二黄和西皮是京剧的主要声腔。二黄和西皮是两种声腔的总称。在一般情况下，二黄的唱腔流畅、舒缓，是一种平和、稳重、深沉、抒情的腔调，很适合表现沉思、忧伤、感叹、悲愤、压抑的情绪；西皮的唱腔流畅、活泼、跳动、有力，是一种明朗、刚劲、激昂的腔调，很适合表现喜悦、激动、高昂及愤怒的情绪。
2、京剧的板式泛指起拍和节奏形式，其实质含义有两种，其一，指其板眼形式，即节拍形式，其二，指下板的形式，即节奏形式。板式的种类大致分为四类：（1）一板三眼类
(四拍子)。（2）一板一眼类（二拍子）。(3)有板无眼类（一拍子）。（4）散板类(自由拍子)。
3、京剧的服装：也称作“行头”。实际上，行头不是仅指衣服。按早期惯例可分为衣、盗、杂、把四类。后来发展为六项：大衣箱、二衣箱、三衣箱、盔头箱、把子箱和旗包箱六类。
（二）聆听《我不挂帅谁挂帅》
（三）介绍《我不挂帅谁挂帅》：选自京剧新编历史剧《穆桂英挂帅》中第五场中的一个片段。《穆桂英挂帅》表现的是宋朝的故事，佘太君不满宋王宠信奸佞，在杨家父子大都为国捐躯的情况下，毅然辞朝返回故里。20年后，又遇战乱，佘太君差重孙杨文广和重孙女杨金花进京打探。二人在京正巧赶上朝中比武选将，杨文广趁机上场比武，刀劈王伦。宋王深知他是杨家后代，赦免其罪，赐印命其母穆桂英挂帅出征。穆桂英当时年过半百，念及国家危亡，还是带兵出征。这部剧是梅兰芳根据同名豫剧改编的，也是梅兰芳一生中创作的最后一出戏。曾在首都人民大会堂公演。在这出戏中，穆桂英前半部是青衣、褶子的装束，最后穿大靠、扎靠旗，表现她挂帅领兵。剧中有若干精彩的唱词和唱腔。例如穆桂英的唱词中有：“一家人闻边报雄心振奋，穆桂英为保国再度出征。十二年抛甲胄未临敌阵，难道我就无有为国为民一片忠心 选”、“我不挂帅谁挂帅，我不领兵谁领兵 选”。表现出穆桂英和杨家后人忠心耿耿、为国为民的精神。
（四）梅兰芳简介：京剧表演艺术家，原籍江苏泰州，生于北京。9岁就开始学习青衣、花旦戏。11岁出台。以嗓音圆润、唱腔柔婉、身段优美，表情精致享誉全国。中年以后形成了雍容华贵的“梅派”艺术，影响深远。抗日战争时期蓄须明志，拒绝在敌伪统治下演出，表现了坚贞的民族气节。中华人民共和国成立后，他经常到厂矿、农村，并到抗美援朝战地演出，表现了高度的政治热情。在《贵妃醉酒》、《霸王别姬》、《洛神》、《断桥》和《穆桂英挂帅》等剧中，塑造了许多动人的艺术形象。他被誉为四大名旦之首，另外三位分别是尚小云、程砚秋、和荀慧生。三、课堂练习： 学生跟着唱 京剧 我不挂帅谁挂帅四、课堂小结： 通过这节课的聆听欣赏，希望同学们喜欢我国的国粹京剧。能掌握京剧的基本知识。五、布置作业：拓宽学生的文化视野、办好京剧艺术墙报，可提示学生搜集有关京剧产生、发展的历史沿革，京剧的流派及其代表人物，京剧的演出场所，京剧故事，艺术家的轶闻等。资料的呈现方式，可以有文字、图片、歌唱等多种形式。六、板书设计： 《我不挂帅谁挂帅》一． 介绍歌曲创作背景二．欣赏作品七、教学后记 复 备
对比欣赏
发声练习
学习变奏曲知识
了解作曲家及作品
5’
8’
4’
7’
故事
5’
引出课题
1’
学唱《鳟鱼》第一部分
10’
总结
5’
塔山中学：罗萍萍
一、指导思想：
认真学习音乐课程标准，切实掌握新课改的教学目标、教学任务、教学内容及教学方法。结合区、校级艺术节活动，掌握音乐工作重心及部署，制定音乐教学计划，要研究音乐教材，分析每个单元的重难点，为安排教学进度打下基础。分析每个班级学生的思想情况，学习态度，学习兴趣，音乐知识，音乐技能基础。做到上课之前认真备课，不断改进教学方法，积极运用新课程理念进行教学，做到寓教于乐。
二、课堂教学：
（一）唱歌部分
唱歌教学要注意激发学生的情感，使学生有感情的歌唱。在教学中要创设与歌曲内容相适应的情景教学，引导学生把握歌曲的基本风格和情绪，进而引导学生用音乐表现手段，来表达音乐的情感和风格。引导学生体验歌曲的速度、力度、音色、节奏与句法等方面的特点对歌曲进行处理。启发鼓励学生在对歌曲艺术处理上进行创造性尝试，并对自己和他人的演唱作出评价，避免简单的按照老师的指示反复进行机械的训练。
1.紧抠教材大纲，教唱书本上的歌曲。
2.遵循教唱曲谱，再学歌曲歌词。教唱歌曲遵循先听录音范唱,再由教师教谱,或学生听钢琴视唱,培养学生的视谱能力。
3.每学一首歌曲，必进行复习、检查、巩固练习，让个别学生（有特长或有兴趣的学生）表演唱。
4.尝试合唱教学，使学生体会多声部音乐的艺术魅力。
（二）欣赏部分
1.结合音乐作品的欣赏，了解音乐各种表现要素，如旋律、节奏、速度、力度、音程、和声、曲式等等，能够引导学生从力度、速度、音高等感性的认识阶段，逐步进入和声、曲式、音乐体裁方面的理性认识阶段。培养学生的音乐感受力、想象力、理解力和创造力，进而提高鉴赏水平
2.唤起并陶冶情感，使学生的精神生活得到更大丰富和满足。
三、教学进度表：
单元 课时安排 内容 周别
一、生命之杯 第一课时 我和你 1
第二课时 我们是冠军 2
第三课时 奥林匹克颂 3
第四课时 生命之杯 4
二、乐海泛舟 第一课时 摇篮曲 5
第二课时 鳟鱼 6
第三课时 欣赏 7
第四课时 梁祝 8
三、山野放歌 第一课时 打支山歌过横排 9
第二课时 山丹丹开花红艳艳 10
第三课时 欣赏 11
四、亚洲弦歌 第一课时 樱 花欣赏 12
第二课时 深 情欣赏 13
五、京腔昆韵 第一课时 这一封书信来的巧 14
第二课时 唱脸谱 15
第三课时 昆曲《姹紫嫣红》 16
随心唱响，自由展示，总结考试评价。（二个课时）17、18周
第一单元 生命之杯
第一课时《我和你》教学设计
一、教学目标：
1、学会演唱歌曲《我和你》，能准确地表现出歌曲的情绪和意境。
2、认真听赏乐曲《运动员进行曲》，熟 悉其音乐主题，并能感受乐曲雄壮有力的进行曲风格。
二、教材分析：
《我和你》是第29届北京奥运会主题曲，也是四年级音乐上册第六课《五环旗下》中的一首歌曲，歌曲共四句歌词，言简意赅却触动了人们心灵深处渴望温馨、友善和友情的情感，表达了21世纪人类共同的“和谐”与“和平”的奥运理念。本课主要是让学生学会演唱歌曲《我和你》，让学生体会奥运精神，虽然这首歌简单而美丽但是张嘴不难，唱好不易，具有挑战性，所以本节课的重难点就是学生能在老师的指导下准确表现出歌曲宁静而又蕴含激情的情绪与意境。课堂上还安排了欣赏《运动员进行曲》，这个环节的设置是为了能让同学们积极的进行小组合作，同时也对学生进行旋律流畅感的训练。整堂课通过学唱和音乐欣赏活动，让学生潜移默化地树立锻炼身体、强健体质、报效祖国的意识。
三、教学重难点：
1、指导学生唱出歌曲《我和你》宁静而又蕴涵激情的意境。
2、感受进行曲的风格。
四、教学方法：
上课之前我用百度在网上搜索奥运会及刘欢、莎拉布莱曼演唱的相关教学资料，了解本课的教学重点和难点，确定课堂教学形式和方法。然后根据本节课堂教学需要，利用百度搜索关于奥运会及两位歌唱家的图片以及视频，课堂放给学生观看，加深印象，让学生了解先进的科学技术的平台。
五、媒体选择和设计：
充分利用互联网的优势及百度搜索中的详实资源，在教学中充分发挥其直观性、有效性作用，听、赏、动于一体，让学生感同身受。
六、教学过程：
（一）律动：《北京欢迎你》
老师带领同学们边欣赏《北京欢迎你》的MTV画面，边做律动。（最后定格在笑脸图上）
师：这是一首我们大家耳熟能详的歌曲。它曾经陪伴我们度过了一个美好的夏天。
（二）导入新课
师：同学们，大家还记得2008年8月8日是什么日子吗？给你留下的印象最深刻的是什么？
学生回答：运动会吉祥物福娃；穿红色裙子的小女孩唱《歌唱中国》……
师：对，那就是第29届夏季奥林匹克运动会，在我们北京开幕的日子。那是一个举世瞩目的日子，更是我们中国人为此骄傲和自豪的日子。（师简介奥林匹克运动发展的过程）
现在就让我们再来重温一下那晚的盛况好吗？（最后的画面定格在歌曲《我和你》上）
师：在这个百年庆典的时刻，由我国著名歌唱家刘欢与英国的莎拉．布莱曼携手，极其深情地演唱了本届奥运会的主题曲《我和你》，震撼了整个世界！
（三）学唱歌曲《我和你》
1、播放歌曲《我和你》，听后，让学生回答：这首歌的名字仅仅指“我”和“你”两个人吗？他想要表达一个什么意思？
（设计意图：1、把握歌曲风格，体会歌曲的意境，培养学生的自学能力。2、了解歌曲。）
生答后，师小结：这首歌我们听完后感觉很温馨，表达和传递着“和谐、和平”的奥运理念，体现同一个地球上的人们和谐相处，我们是一个地球村里心手相连的一家人，这是人类共同的心灵呼唤。
那就让我们一起来学唱这首给全世界带来惊喜与感动的《我和你》吧！
2、师简单介绍歌曲的词曲作者和演唱歌手：
词曲作者：陈其钢（第29届北京奥运会开幕式音乐总监……）
演唱歌手：
中国 刘欢（中国流行歌坛的领军人物……）
英国 莎拉.布莱曼（被称为月光女神，她的声音被誉为天籁之音……）
3、展示歌曲谱例，学生浏览歌曲。
4、教师弹琴，学生随琴用“la”哼唱旋律。
5、师生一起按节奏朗读歌词。
6、教师弹琴，学生填词演唱。
7、再次欣赏由刘欢和莎拉.布莱曼演唱的《我和你》。
8、全体同学跟伴奏演唱歌曲，力争演唱出歌曲所表达的涵义。
9、不同组合演唱歌曲：三人组合、男女二人组合、女生版五人组合、男生版五人组合等。
师：盛大、唯美、富有中国特色的开幕式在《我和你》的歌声中缓缓结束了，接下来，运动员该入场了。
（四）欣赏乐曲《运动员进行曲》
1、播放《运动员进行曲》，学生整首聆听。
师：刚才，我们听了一首非常熟悉的乐曲，大家谁能说出它的名字？
学生答（运动员进行曲）。
师：你感觉这首乐曲的风格是什么样的？（雄壮有力的 、进行曲风格……）你还在哪些场合听到过这首《运动员进行曲》？
学生回答：
1、运动会的颁奖仪式上
2、学校运动会的比赛进行时
师：如果你是奥运会的运动员，你此时此刻的心情是怎样的呢？
生踊跃发言：
生1：运动员们真棒，他们为祖国争了一口气。
生2：我们也应该像他们一样为祖国争光。
大家说的都很好，老师相信，如果你们是一名运动员的话，一定也会为祖国争光的。
2、再次播放乐曲。同学们跟着课本上的旋律听音乐，用la轻声跟着哼唱。
3、全体起立。老师指挥，学生分乐句向四个方向转身踏步，表现进行曲那种雄壮有力的风格。
（五）评价
学生分组自评、互评。
（六）课堂小结
同学们真挚的演唱，投入的表演犹如一股暖流在老师的心底涌动，是呀，我和你，无论肤色，无论种族，我们同住一个地球，同享一片蓝天，因为我们拥有同样的希望和梦想。让我们在《同一个世界 同一个梦想》中结束今天的学习！
六、教学反思：
一节课下来，感触颇多，有惊喜，有激动，有遗憾，也有不足。上课之前我认为孩子们对于歌曲《我和你》可能学起来有些吃力，一直在想用什么新颖的方法让孩子们轻松学会呢？毕竟这是一首高难度的成人歌曲。
没想到的是，课堂上孩子们对这首歌很感兴趣，而且有一部分孩子们已经会唱了，学习起来很轻松，孩子们很快学会了演唱。于是，在练习演唱的过程中我成功的推出了“三人组合”、“男女二人组合”、“女生版五人组合”、“男生版五人组合”等，这些“组合”轮流表演唱，大大增加了课堂气氛，使孩子们整节课沉浸在演唱会之中。
歌曲《我和你》音乐活动孩子们很感兴趣，主要是奥运会在北京的成功召开，已深入人心，深深印在孩子们的脑海之中。
反思本次活动，使我想到教师选择教材一定要贴近孩子的生活，让孩子们有所思、有所想，愿意学，乐于展示自我，易于表现和表演。
《运动员进行曲》是一首人们早已耳熟能详的铜管乐演奏的进行曲。音乐主要是感情艺术，音乐总是以它的立意美、情境美、音韵美、曲调美等来表达人们的心声：或者隐含着一个美好的寓意，或者抒发一种温馨的心曲，或寄托一个美丽的梦幻，或展现一片炽热的情怀。进行曲是用行进步伐的节奏写成的乐曲，一种进行曲是供队伍行进时奏唱的，以统一的步伐来鼓舞人心。另外还可以专为音乐会演奏而作的，可以供人们欣赏。进行曲节奏鲜明清晰，旋律简洁流畅。进行曲大都是气氛热烈，雄壮有力，但因其内容的性质和效用各异如有战斗、凯旋、赞礼、婚礼等各种类型之分。了解同一体裁的进行曲，由于表达的内容及主题不同。进行曲的脚步也不同。
在小学中段音乐课中，如何让学生在音乐学习中理解音乐知识获得各种音乐表现能力，这就是很多教师困惑的问题。在这节课中，我通过对乐曲的欣赏了解歌曲内容，引起学生在参与音乐活动、自主学习和探究音乐的兴趣，在体验中感悟音乐，并且我尝试由浅入深通过学生实践和情感体验的方法，提高了学生的审美情趣，在潜移默化中初步感受到进行曲这一体裁的风格。
利用课件向学生介绍运动会的场面，每当学生们排着队走向操场，运动员列队进入运动场，这首乐曲就会伴随着他们雄壮的步伐高高奏响；在颁奖的仪式中，有所建树的受奖者也会踏着轻快、豪迈的步子在乐曲声中走上领奖台接受褒奖。经过多次欣赏让学生充分感受和体验乐曲的曲调活跃而有力，节奏轻快而铿锵，其中昂然上行的旋律给人以振奋向上之感，表现了运动健儿奋力拚搏、百折不回的决心和毅力。和第二部分旋律的抒情和具有歌唱性形成对比。歌曲的最后，再次响起第一部分的主题旋律，运动健儿踏着矫健豪迈的步伐，不断奋进。更生动勾画了运动员多姿多采的精神面貌。并让学生随着雄壮有力非常激昂的音乐《运动员进行曲》迈着整齐的步伐排着整齐的队伍踏步，让他们随着音乐来充分感受进行曲风格的乐曲，让学生在潜移默化中初步感受到进行曲这一体裁的风格，给学生留下了鲜明的印象。
第二课时
《奥林匹克的号角》欣赏
一、教学目标：
1、通过欣赏，使学生对奥林匹克运动有更一步的了解，培养学生不怕困难刻苦学习的精神，以实际行动迎接2008年北京奥运会的召开。
2、熟悉音乐中比较突出的演奏乐器，并能聆听乐器的音色。
3、能够分辨不同乐段中表现的不同情绪。
二、教学重点：
聆听音乐中的演奏乐器
三、教学难点：
分辨音乐中不同的段落
四、教学准备：
钢琴、录音机、磁带、奥林匹克图片
五、教学过程：
（一）、导入新课
1、学生听《奥林匹克号角》音乐进教室
2、你知道2008年对我国来说有一项重要的赛事是什么？
3、提起奥林匹克你能说说哪些知识？
4、教师根据学生的回答出示图片讲解
今天，我们走进奥林匹克，感受那震撼人心的音乐《奥林匹克号角》
（二）、初听音乐
1、初听音乐，感受音乐的情绪。
2、复听音乐，你感受到了什么？
3、带着你的感受再次欣赏音乐。
4、乐曲在情绪上可以分为几部分？（四）
教师对乐曲综述：《奥林匹克号角》是为1984年在美国洛杉矶召开的第23届奥运会而创作的。作者是约翰。威廉姆斯，乐曲分为三段，情绪高亢激昂，向全世界传递着友谊和激情，鼓舞着运动健儿积极进取，奋力拼搏，自1984年以后，几乎在每届奥运会的开幕式（闭幕式）或为运动员颁奖仪式上都能听到这首乐曲。
（三）、分段细听
（一）聆听第一乐段。
1、听第一段，你感受到了什么？
小结：乐曲以雄壮、嘹亮的号角音调开始，催人奋进，仿佛宣告，奥林扑克运动会来开了大幕。
2、你听出这一段的主奏乐器是什么？
小号
3、完整欣赏第一乐段。
（二）聆听第二乐段
1、欣赏第二乐段，你感受到了什么情绪？
2、再次聆听此乐段，你听出情绪跟第一乐段有什么区别？
3、这段音乐的主奏乐器是什么？（弦乐）
小结：这段音乐主要是弦乐主奏，节奏舒展，深情婉转，音乐还能听见铜管乐器的号角音调，两个主题相互呼应，好似在回忆奥林匹克运动走过的曲折历史。
（三）聆听第三乐段
1、听这一乐段，情绪上有什么变化了？
2、再仔细聆听，你听到了什么乐器在演奏（低音鼓）
3、这一主题出现了几次仿佛看到了什么（反复出现，好像期待这奥运英雄的诞生）
4、完整欣赏第三乐段
（四）欣赏第四乐段
1、聆听这一乐段，你听到了什么主题？（第一和第二主题）
2、这两段主题交替出现的时候，力度上有什么变化？（比单一主题的时候增强）
3、再听，你听到了什么乐器节奏鲜明地出现了？（小军鼓）仿佛看到了什么景象？
小结：情绪逐渐高涨，仿佛人们对奥运英雄地盼望之情日益高涨。
4、再听音乐，乐曲在哪个主题上结束？（第一主题）
（五）、完整欣赏全曲
（六）、审美提高
1、你知道上届奥运会我国获得多少金牌？你能说说几个奥运冠军吗？
2、从28届奥运会开始，中国家喻户晓的田径体育明星是谁？你能说说他的成绩吗？
3、说起2008年北京奥运会你想说点什么？
4、了解北京奥运会的场馆、吉祥物、口号等等。
5、出示图片，了解奥运会会徽、会歌、五环的标志。
6、最后在《奥运匹克号角》的音乐中结束本课。
六、教学小结：
福娃是北京2008年第29届奥运会吉祥物，其色彩与灵感来源于奥林匹克五环、来源于中国辽阔的山川大地、江河湖海和人们喜爱的动物形象。福娃向世界各地的孩子们传递友谊、和平、积极进取的精神和人与自然和谐相处的美好愿望。在今天的活动中，同学们通过自己的努力搜集到各方面资料，大家学习认真，讨论激烈。学习效果良好。唯一不足的是在分辨段落的时候学生的音乐层次不齐。
第二单元 乐海泛舟
第一课时
《摇篮曲》教学设计
一、教材分析：
《摇篮曲》是德国作曲家勃拉姆斯创作的古今摇篮曲中颇负成名的歌曲 。是为法柏夫人创作的。是送给法柏夫人第二个孩子的礼物，因法柏夫人喜欢圆舞曲风格的歌曲,所以作曲家把圆舞曲稍作变化，将伴奏部分放在右手，产生了一首甜蜜的旋律，就是流传至今的这首三拍子的《摇篮曲》。乐曲原为F调，教材改为D调。简朴的主题充满了温和、安详的情绪，表现了母亲深挚的怜爱。伴奏声部的切分效果，形成了摇篮摇晃的动感，烘托了乐曲平稳的宁静的气氛。
二、学习者分析：
本节课的教学对象是八后级的学生，学生通过七年级的音乐学习，学生在歌曲演唱方面已经具备一定的基础，但由于年龄特征、生活经验等因素，学生对歌曲情感的把握不到位，因些，在歌曲教唱教学中教师要引导学生采用适当的力度、速度并带着感情地去演唱歌曲；通过七年级的竖笛教学，学生已经掌握了竖笛的演奏方法、F调的指法，并能吹奏一些音乐教材上的歌曲。
三、教学目标：
（一）情感态度与价值观
1、体会歌曲的情绪，体验摇篮曲所表现的意境：歌曲结构短小，旋律轻柔甜美,歌曲伴奏型常带摇篮的动荡感。
2、引导学生体验歌曲所表达的情感，感受母爱的伟大。
（二）过程与方法
1、从听入手，引导学生在学唱的过程中，逐步掌握歌曲的情绪、情感，并以此为依据，调整自己的演唱速度、力度，带着感情去演唱《摇篮曲》。
2、让学生用竖笛演唱《摇篮曲》
（三）知识与技能
1、有感情的演唱《摇篮曲》，并从演唱过程中感受摇篮曲音乐的风格
2、用竖笛吹吹奏《摇篮曲》，同时让部分学生选用不同的打击乐器为歌曲伴奏，培养学生的创作、表演、合作能力。
3、掌握《摇篮曲》的歌曲创作背景知识。
四、教学重点和难点：
（一）教学重点
1、感受音乐情感，用连贯、柔和的声音来演唱歌曲。
2、用竖笛吹奏《摇篮曲》。
（二）教学难点
1、有感情地演唱《摇篮曲》。
2、准确用竖笛吹奏《摇篮曲》。
五、教学过程：
（一）激情导入
师：同学们，老师这儿有一张咱们班某位同学百日时的照片，大家想不想看一看、猜猜他（她）是谁啊？
生：想！（教师出示照片，学生猜测）
师：照片上这个可爱的宝宝就在我们中间，老师给大家三次机会。好，谁能告诉老师，照片上这个宝宝是谁啊？
生：（略）
师：下面就请照片上这个可爱的宝宝站起来，让大家见一见你的庐山真面目吧！（照片中的学生起立，其他同学验证自己的想法）
师：啊，原来的你啊！其他同学，你们都猜对了吗？不知道这样的一张照片，有没有让你回忆起儿时的往事？其实当我们都是小婴儿是时候，最幸福的莫过于在妈妈的怀里，听着妈妈哼唱的小曲儿、甜甜地入睡了。
【设计意图】学生在教师地引导下一步一步地回忆起小时侯，进入教师创设的情境中。激发了学生的学习兴趣，调动了学生的学习积极性，也可以更好地导入新课。
师：现在大家回忆一下，在你的印象中，你都听过或是学过哪些“摇篮曲”，能不能给大家唱一唱？
生：（略）
师：大家唱得都非常好，还有一些“摇篮曲”了，连老师都没有听过，你们真棒！今天老师也给大家带来了一首“摇篮曲”，它是德国作曲家勃拉姆斯在1868年创作的。
【设计意图】由学生已知的摇篮曲入手，逐步过度到新课的学习，学生比较容易接受，也为新课的学习打下伏笔。
（二）歌曲教唱
1、新歌欣赏
师：在学唱这新歌之前，我们先来欣赏一下这首歌，在欣赏的过程中大家注意思考这样两个问题：第一，这首歌表达了怎样的感情？第二，为了更好地表达这样的感情，应该用怎样的速度、力度来演唱这首歌？
老师总结：先肯定学生的回答，然后总结：这首歌表达了母亲对孩子深深的爱以及对孩子未来的祝福和希望，所以应该用徐缓的速度和较弱的力度来演唱。
【设计意图】学生通过欣赏歌曲，自己感悟歌曲的内涵，并依据自己对歌曲的感受和理解，选择合适的速度、力度、声音来演唱这首歌。培养学生分析、处理歌曲的能力。
2、新歌学唱
（1）1、介绍《摇篮曲》创作背景及作者及体裁特征
摇篮曲又称催眠曲，原是由母亲在摇篮旁为使婴儿安静入睡而唱的歌曲，后来逐渐发展成为一种音乐体裁，摇篮曲曲调平静、徐缓优美，有温存、亲切、安宁的气氛，充满了母亲对孩子真挚的爱。古今中外，摇篮曲有很多种，如：中国东北民歌摇篮曲、莫扎特摇篮曲、舒伯特摇篮曲等。今天我们要学习的是勃拉姆斯《摇篮曲》。
⑴学唱歌谱
师：请同学们阅读教材，跟老师学唱歌谱。
【设计意图】让学生跟老师学唱歌谱，可以培养学生的识谱能力，同时学生完整地视唱歌谱，保持了歌曲的完整性，让学生从整体上把握歌曲、感受歌曲；同时为后面的器乐教学做好准备。
（2）歌曲分析
拍号：含义-弱起小节-作用 休止与换气
装饰音：唱法——作用（不解决）
【设计意图】学生在教师指导下有目的地演唱歌谱，学习效果较好。
师：老师已经指导大家如何演唱歌谱了，现在请同学们再和老师一起来演唱一遍歌谱，在演唱过程中，大家要注意老师刚刚强调的地方。
（教师钢琴伴奏，学生再完整演唱歌谱）
3、演唱歌词
师：经过刚才歌谱的演唱，大家对这首歌曲已经有了一定的了解，现在我们就来一起学习它。首先老师把这首歌演唱一遍，同学们欣赏迅速熟悉两段歌词。
（教师钢琴伴奏、范唱歌曲，学生欣赏并熟悉歌词。）
【设计意图】教师范唱歌曲，学生一边欣赏一边熟悉歌词，为下一步学生自己演唱歌词做了准备。
师：听了老师的范唱，大家也熟悉了歌词，现在我们就一起来演唱这首歌。
（教师钢琴伴奏，学生演唱。在演唱过程中，教师发现并改正学生演唱中出现的问题，最后完整演唱，感受歌曲内涵，解决装饰音作用问题。）
【设计意图】学生在教师的引导下，由浅入深，逐步学会演唱《摇篮曲》，并在学会歌曲的基础上，自然地理解装饰音的作用。
4、引导学生有感情地演唱〈〈摇篮曲〉〉，采用适当的力度和速度去演唱。
设计意图：在学生已经能独立演唱〈〈摇篮曲〉〉的基础上，重点是引导学生采用“摇篮曲”的速度、力度，以及带着情感去演唱。
4、学生学习成果展示
师：很好，老师发现，经过这么长时间的努力，大部分同学都已经学会这首勃拉姆斯的《摇篮曲》了，相信很多同学都想在大家面前展示一下你的学习成果，现在老师就给大家提供这样一个机会。老师再把这首歌播放一遍，大家可以随音乐一起唱一唱，检查一下自己哪里还唱得不够好，把它改正过来，另外，利用这段时间，大家准备一下，可以自己来唱，也可以几个人一起来唱。
（教师点击多媒体课件，学生欣赏并准备）
师：老师看到，大家刚才都在认真地准备，哪位同学愿意到前面展示一下自己的风采？老师可以给给你伴奏。
（学生到前面展示，教师伴奏）
【设计意图】给学生提供一个展示自己的机会和舞台，让学生在实践中感受音乐之美，既锻炼了学生的心理素质又为为教师进一步了解学生的学习情况和学生进行展示争取了时间。
5、学生完整演唱《摇篮曲》
师：同学们表演得真精彩，老师都被你们的歌声吸引了，现在让我们一起演唱这首歌！
（教师钢琴伴奏，学生有感情地演唱）
（三）器乐教学
设计意图：将唱歌教学与器乐教学结合起来，使音乐课堂教学内容更加丰富。
（1）复习C调音阶。
设计意图：结合前面所学竖笛演奏知识，指导学生熟习音阶，为后面的吹奏《摇篮曲》做好准备。
（2）指导学生用竖笛吹奏《摇篮曲》。
设计意图：通过各种音乐表演活动来体验《摇篮曲》的歌曲内涵。同时也为了提高学生乐器演奏水平。
（3）器乐合奏
设计意图：充分调动全班学生学习积极性，安排部分没有带竖笛上课的学生演奏打击乐器,培养学生的团结协作意识。
（四）、课堂小结：
1、教师提问：同学们：通过今天的音乐课，大家学到什么东西？（采访式回答）
2、教师小结：这节课，我们通过学习、讨论，对摇篮曲知识有了一定的了解，我们不但能有感情地地演唱勃拉姆斯的《摇篮曲》，而且大部分同学能用竖笛吹奏《摇篮曲》。总而言之，通过本课学习，我们可以感受到母亲的爱是真挚而无私的，懂得回报爱才能使我们更幸福，因此希望同学们学好技能，让自己拥有一技之长来报答母亲的爱。让我们用真挚的情感、柔美的声音再演唱一遍勃拉姆斯的《摇蓝曲》。
【设计意图：知识技能是为表现音乐情感服务的，通过情感教育让学生对爱有更深的感悟，培养学生良好品格，激发学生声情并茂地演唱歌曲。】
第二课时
《G大调弦乐小夜曲》教学设计
一、指导思想：
以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。
二、教材分析和学情分析：
（一）教材分析：本单元是以聆听为主的欣赏课。教学内容分为听赏、知识点、感受与体验活动三部分。让学生在聆听乐曲中了解室内乐、小夜曲，培养学生良好的听赏习惯，提高音乐感受与鉴赏能力。
（二）学情分析：学生以前没有听说过室内乐也没有接触过，通过此单元的学习，学生了解了室内乐的概念并能对乐曲进行分析和区分
三、学习目标和重难点：
（一）教学目标：
1、能在聆听、演唱、音乐活动中，感受体验乐曲中的不同音乐情绪。
2、能熟练模唱四个主题音乐，在听赏中辨别主题出现的顺序。
（二）教学重点：
能积极主动聆听、演唱、参与音乐活动，感受乐曲中的不同音乐情绪和奏鸣曲的结构形式。
（三）教学难点：
能熟练模唱主题音乐，感受旋律内在的音乐要素。
四、教学流程：
一、课前准备
1、搜集小夜曲和室内乐等文字及音响资料。
2、播放获得奥斯卡金奖的电影〈莫扎特〉
二、导入新课，揭示课题。
１、老师用生动的语言，有感情地介绍莫扎特（１７５６—１７９１）奥地利作曲家。自幼从父学习音乐，４岁即公开演奏古钢琴，５岁开始作曲，故有“音乐神童”之称。
２、揭示课题《G大调弦乐小夜曲》
三、聆听感受音乐。
１、播放《G大调弦乐小夜曲》
主部主题。
２、提问：
a、这是什么乐器演奏的？
b、这段音乐分成几个乐段？每个乐段的风格和情绪有什么不同？
3、教师小结：
呈示部的主部主题包括了两段风格不同的音乐：
主部主题的开头是带有那不勒斯风格的一段旋律：
1=G 4/4
1 05 1 05 | 15 13 5 0 | 4 02 4 02 | 42 72 5 0 |.......
这部份音乐用主、属和弦的分解和弦构成旋律。它采用问答式的手法作为旋律的基础，并在此基础上予以发展，给人以雄壮有力、流畅明快的感受。随后，呈现了一段柔婉清盈的旋律：
1=G 4/4
5 — 6 — | 4 4 3 3 | 2 2 17 67 | 10 20 30 0 |.........
这段旋律留给人们一种庄重典雅的舞蹈印象。接着，乐曲把人们引向一种热烈、欢快的景象之中。
4、播放副部主题。
5、播放整个乐曲。
6、再次播放全曲。
7、讲解奏鸣曲式：
呈示部 展开部 再现部
主 连 副 结
部 接 部 束
主 部 主 部
题 题
四、巩固升华。
这节课我们欣赏的《G大调弦乐小夜曲》是谁写的？他是哪个国家的的作曲家？代表作有哪些？
这首乐曲的体裁是什么？是由什么乐器演奏的？
这首乐曲的曲式结构是什么？请写出它的结构图。
《G大调弦乐小夜曲》题目中的小夜曲是什么？它有什么特点？你还知道哪些小夜曲吗？
五、课外拓展
六、总结
五、核心教学策略
音乐新课程改革提倡以学生为主体，注重学生的情感体验。音乐课是通过聆听、感受、表现和创造音乐为主的审美活动。我的基本策略是，以“音乐”为本，尊重学生的独特的情感与创造体验，以鼓励为主，让学生能积极乐观的参与到音乐课堂活动中来。
第三课时
《梁山伯与祝英台》--小提琴协奏曲赏析教案
一、教学目的 ：
1、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲。
2、初步认识奏鸣曲式的结构，引子、呈示部、展开部、再现部、尾声。
3、欣赏过程中音乐的表现手段与故事内容相融合，理性分析与情感抒发相结合，情感在音乐中获得体验，并能展开一定的联想空间。
二、重点难点 ：
从小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中获得音乐情感的体验。
三、教学准备：
多媒体
四、教学过程：
一、导入：
播放《梁祝》音乐片段，教师语言导入。
梁祝是中国古代四大爱情故事之首，大家都比较熟悉。今天我们来欣赏一下，用音乐表达的《梁祝》
二、新课教学：
（一）出示课件
1、 请学生（分小组）把自己课前收集到的有关《梁祝》的资料上台来与大家进行分享（各种传说、故事背景等等）。
师：我想同学们都听说过梁山伯与祝英台的故事，请你们分小组上台来介绍一下你们所收集到的有关梁祝的资料。
生：分小组介绍。
师：谁来讲讲你所知道的《梁祝》的故事。
生：讲述故事。
师：同学们讲得都非常的精彩，说明是用了心去收集的。（介绍自己收集的资料与学生分享）。
知道梁祝故事的人，听过梁祝音乐的人，都永远会为这种千古传咏的爱情故事所深深撼动，爱情就是这样，它是两情相悦两厢倾慕两性向往生死相随之最完美体现。而更让人永世不忘的就是那感人心魄的绝唱。梁祝的化身，就是那翩翩起舞紧密相随的蝴蝶，在云南民间传说中是指美凤蝶。从它诞生以来，就一直成为世人的爱情楷模和民族伟大情操的典范，它深刻蕴育着民族精神和忠贞理想，中国人民深深喜爱梁祝，世界人民也同样是喜爱梁祝！人民用不同的音乐形式来表达这种情愫，在其中赋予着高尚的精神寄托。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》就是用它那优美动听的音乐向世人讲述着古老而优美动人的传说。
2、 展示课件（介绍乐曲）
（1）协奏曲的概念。
（是指一件或多件独奏乐器与管弦乐队相互竞奏，并显示其个性及技巧的一种大型器乐套曲。传统的协奏曲通常由三个乐章组成。进入20世纪后，协奏曲的表现形式有许多新的发展和变化。）
（2）乐曲的创作背景。
（3）奏鸣曲式的结构：引子、呈示部、展开部、再现部（教师简单介绍）
师：刚才有同学介绍了这首乐曲主要是反映了人们反封建的思想感情及对梁祝这一爱情悲剧的深切同情。现在就让我们带着这样的感情去倾听音乐述说的故事吧！（请学生边听边思考，听完后分别归纳引子、呈示部、展开部、再现部中有哪些故事片段，并谈谈自己的感想和体会，形式不限。）
故事就在一个春光明媚、鸟语花香的日子里开始了。
（二）欣赏乐曲。（出示课件）
教师和学生用生动的语言分别以讲故事的形式结合画面和音乐进行解说。
1、呈示部：引子—主部主题—副部主题。
师：很久很久以前，在我国南方的一座村庄祝家庄,聪明美丽的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学，在途中与善良、淳朴而贫寒的青年书生梁山伯相识后，两人情投意合，结拜为兄弟（音乐活泼、欢快），两人同窗三载建立了深厚的友情（音乐转慢）。梁祝二人同窗三载就要分别，梁山伯送祝英台送了十八里，最后在长亭依依惜别，这真是三载同窗情似海，山伯难舍祝英台。
2、展开部：抗婚—楼台会—哭灵投坟
师：低沉的音响预示出不详的事情就要发生。谁来给我们讲讲接下来将要发生什么样的事情？
（1）学生讲述：祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁，誓死不屈，再加上官僚马太守的威胁，为了父母和祝家庄，祝英台被迫屈服。
师：这段激烈音乐表现了矛盾冲突的高潮，越来越激化，音乐中似乎也充满了对幸福生活的向往与憧憬，但现实给予的回答却是由铜管代表的强大封建势力的重压
（2） 师：听，这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”（传说中正在此时，梁山伯来祝家庄探望并打算提亲，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠），如诉如泣的曲调缠绵悱恻的音调，把两人的内心情感表现得淋漓尽致。
（3） 师：谁来说一说接下来发生了什么样的事情？
生：传说中在梁山伯归家后不就病故，祝英台得知后悲痛万分，她下定决心选择了一条道路，在一个深夜里，她穿上了新娘嫁衣，独自来到梁山伯的坟前祭奠，向苍天哭诉后碰碑自尽。
3、 再现部—化蝶。
师：接下来，乐曲出现了开始的引子部分，把我们带入了神话的意境。当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶，在花丛中飞舞，形影不离，仿佛梁祝在天上翩翩起舞，歌唱他们忠贞不渝的爱情。
（三）出示课件。
1、 展示整个乐曲的结构（由学生归纳，引子、呈示部、展开部、再现部中有哪些故事片段。）
2、 学生谈谈自己听后的感想和体会，形式不限。（学生讲述或用歌声表达等等，）
（1） 学生讲述。
（2） 学生演唱《化蝶》。
教师：非常好，同学们都说出和唱出了自己的心声。我想所有的人都会被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为我们都憧憬未来美好生活。一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻找真正属于他们幸福，而给人间留下了无限地遐想。让我们带着感动欣赏一首歌曲,并祝愿天下所有的有情人都能寻找到真正属于他们的幸福吧!(播放歌曲)
五、课堂总结：
今天我们大家一起欣赏了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲，动人的音乐调动了我们的情感，让我们时而欢喜、时而忧伤、时而悲愤、时而憧憬等等。人的一生所能经历的情感是有限的，而置身于音乐之中，我们的人生就会丰富了许多许多，通过这首作品，也告诉我们人间最可贵的就是真情。
第四课时
A大调（鳟鱼）钢琴五重奏
教学基本信息
课题 第三单元 第四课时 《鳟鱼五重奏》
教材 初中音乐第十五册 出版社 人民音乐出版社
姓名 罗萍萍 学科 音乐
学校 塔山初中 年级 初二
授课时间地点 塔山初中 课型 欣赏课
设计思路
通过对比聆听，在教师的引导下，学生完成对变奏曲式的分析。利用哼唱短小旋律做发声练习，并熟悉主题旋律。用音乐带出作家、作品；用哼唱主旋律代替发声练习；用理解作品带动更好的演唱歌曲。
教材分析
本节课是初中15册第二单元教材内容。本课是第一课时。作曲家舒伯特根据诗人舒巴尔特的诗《鳟鱼》，创作了声乐作品《鳟鱼》，旋律轻松、活泼，顿音记号和连续四个十六分音符的多处运用，形象地表现了鳟鱼在水中的灵巧形态。作曲家先创作的歌曲《鳟鱼》，之后创作的《钢琴五重奏》。教材中把乐曲放在了歌曲的前面，可以由欣赏引入歌唱，使学生更好地完成歌曲的演唱。
学情分析
初二的学生理解能力有所提高，所以在教学中可以加入更多独立完成的分析任务，让学生在老师的指导下对乐曲进行分析，这样的学习能够加深学生的印象。这就要求教师备课充分，把控课堂能力的要求较高，只有在学生兴趣浓厚的情况下，才会主动探究并解决问题。在表扬能力强的学生时，也要关注其他学生的学习效果，鼓励学生积极参与，达到全体学生共同参与完成课时要求的目的。
教学目标
（1）知识目标：通过欣赏、演唱，学生能够熟悉《钢琴五重奏》的主题旋律。通过教师的讲解，学生自学资料，以达到了解作曲家的生平及其作品。（2）能力目标：通过讨论、分析，学生能够总结出变奏曲的特点，从而了解什么是变奏曲。（3）情感目标：学生在了解《钢琴五重奏》后，能够很好的把握歌曲第一部分的演唱，喜爱并有兴趣继续下节课的歌唱学习。
教法学法分析
坚持“学生主体、教师主导”的原则，加大学生的参与度，运用师生交谈发、问答法、音像信号法、讨论法等，培养学生自信心，敢于表达、表现，从而更进一步激发学习兴趣。
重点难点分析
重点：学生学会演唱《鳟鱼》第一部分（通过播放、范唱主题音乐，突出重点。）难点：知道什么是变奏曲（通过对比、分析乐曲、体验音乐要素，突破难点。）
课前准备
资料：1、舒伯特的生平、作品。 2、《鳟鱼五重奏》的创作背景。 制作课件 音频：《钢琴五重奏》分段节选 视频：舒伯特介绍
教学流程图
教 学 过 程
教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 时间
一、导入 对比欣赏两段音乐：（主题、变奏一）问：你能用自己的话形容这两个片段的相似与不同吗？ 认真聆听讨论回答 直接进入聆听环节，让学生一下子就进入情境。 5’
二、发声练习 教师范唱p16页两行乐谱，带领学生哼唱旋律，做发声练习。 按照老师要求，跟老师一起做发声练习。 既做了发声练习，又熟悉了旋律，为歌唱打下基础。 8’
三、学习变奏曲知识 1、播放音乐片段（变奏三）教师辅助哼唱主旋律要求：认真聆听，思考这个片段与刚才听到的两个片段的相似与不同。2、总结变奏曲的定义、特点 按要求聆听讨论回答 锻炼学生分析乐曲的能力 4’
四、引入课题 讲解：刚才我们哼唱、聆听的乐曲就是今天我们主要欣赏的乐曲《钢琴五重奏》。
五、了解作曲家及作品 1、引导学生自主学习资料2、学生学习后讲解3、总结 根据老师给的资料，用自己的话说一说对作曲家舒伯特的了解及对作品的认识。 自主学习可以让学生记忆更深刻。 8’
六、故事 给学生讲《鳟鱼》的故事（背景音乐《鳟鱼》合唱版）问：1、故事中三个主人公的性格特点。2、背景音乐给你什么样的感受？是否符合歌词的表现情绪？（注：让学生既关注故事内容，又要听清音乐的旋律，难度较大，可以让学生闭着眼睛感受） 听故事、听音乐，讨论后回答问题 难度较大，学生更投入。 5’
七、学唱《鳟鱼》第一部分 1、教师范唱第一部分（明亮的小河里面……游得多欢畅）2、教师带领学生演唱3、纠正临时变化音的音准。 1、模仿演唱2、注意临时变化音的音准3、熟练演唱 用听唱法，模仿演唱，学生学习速度快。 10’
八、总结 1、对本节课的知识点做回顾。2、对本节课的上课情况进行评价。3、布置下节课的任务。 5’
第三单元 山野放歌
一、课前思考
1、教材分析： 本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的“花儿”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花儿，在全国各地颇具影响，声誉极高。《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目，表现脚夫的复杂心情。
人民音乐家洗星海说过：“民歌是中国音乐的中心部分，要了解中国音乐，必须研究民歌。”民歌是人民表达自己感情的口头创作。民歌反映的是最底层、最普通的人民的心声，因此在内容上有鲜明的人民性。每个民族都有自己的民歌，并以多样化的体裁、歌唱形式和内容，反映本民族特有的历史、民俗、性格、情趣和文化传统。民歌的起源和音乐的历史一样久远。早在原始社会就伴随着人类的狩猎、搬运、祭祀、仪式等活动而萌生。它与人类一切生活实践始终保持着密切的关系。那些反映生产和生活的民歌却流传至今，成为宝贵的历史资料和艺术珍品。因此，马克思说“民歌是唯一的历史传说和编年史。民歌的创作和演唱以即兴性为基本特征，同一首民歌曲调因不同的唱词，可以随兴所至地发挥，有所创新，有所变化。
《上去高山望平川》是“河湟花儿”的代表曲目，在全国各地颇具影响，声誉极高。这首歌的歌词采用“民间格律诗”的形式和手法写成。其典型特征是采用“双句双字尾”的格式。这首歌的旋律高亢开阔、自由舒缓、富有西北民歌的典型特点。
二、教学目标：
1、通过对西北民歌的学习与探究，激发学生喜爱民歌，弘扬民族音乐文汇的热情。感受民歌“原生性”的质朴美。
2、通过聆听、演唱、比较、探究、交流等活动，让学生感受、体验西北民歌的风格特点，认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。
3、探究民歌的创作手法：“鱼咬尾”、“起、承、转、合”等。
三、教学重点：
1、认真细致地聆听三首民歌，感受、体验、理解三首民歌的内容、感情、风格及其创作方法，并在此基础上做适当的审美评价。
2、了解民歌体裁“花儿”与“信天游”。
四、教学难点：
1、感受、体验西北民歌的风格特征。
2、探究西北民歌的音乐风格及形成这种风格的内在原因。
五、注意：
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，【高一段的学生，有很好的想象力和判断了，知识结构完整、有一定的艺术修养。】我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，通过运用图画、听音乐等让学生听，看，等形式来实现我教学的目的。而不是生搬硬套的讲授．两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识．
六、教学过程：
本课主要是欣赏少数民族歌曲，了解歌曲的风格特点，在教学过程中，我将采用目标教学模式进行。
（1、前提测评）
这环节中我运用创设情境，兴趣引入法。
1）首先了解学生对我国民歌曲调的地域划分，知道多少？有没有谁能说出各个地域的民歌风格？打开课本21页“拓展与探究”的第4题的地图上找出西北五省的位置内蒙古，甘肃省，青海省，宁夏回族自治区和新疆维吾尔自治区
用谈话法、讨论法回答：西北的自然风貌、生产方式以及西北人的语言、性格特征。
2）然后我将会运用课件向学生展示阿宝演唱民歌《山丹丹花开红艳艳》的视频，从而把学生的注意力集中起来，引起他们的有意注意及兴趣。
一、导入
1、刚才听到的歌曲曲名是什么？（《山丹丹花开红艳艳》）
2、会唱的同学跟老师一起唱
3、导入新课
二、探究西北民歌的风格特点
欣赏青海民歌《上去高山望平川》
1、集体朗诵歌词或是唱歌谱，了解歌曲所表达的情绪？（借景抒情）
2、感知音乐的表现手法，聆听歌曲：
（1）歌曲的旋律有什么特点(旋律高亢悠扬、开阔、起伏大)
（2）了解什么演唱方法（真假声混合）
（3）节奏怎样（节奏自由、句末最为明显）
《上去高山望平川》是声誉极高、流传甚广的“河湟花儿”的代表曲目，属于山歌的一种。
“花儿”是流行在青海、甘肃、宁夏的一种山歌。其基本特点是：旋律高亢、悠长，多用假声或真假声结合的方法演唱。
3、欣赏山西民歌《刨洋芋》
《刨洋芋》表现了农民收获后的喜悦心情。歌曲用起兴的方法开始，而又集叙事与抒情为一体，短小精悍，颇具隽永之艺术魅力。
（1）朗诵歌词，了解歌曲所表达的情绪
（2）第一次聆听歌曲，歌曲有几句（4句）
（3）跟唱歌曲两遍（用方言）找出句与句之间相同的地方（第一第二句：头相同，尾不同；第二第四句：尾同头不同）
回答问题：这首歌曲的演唱风格是怎样的？心情如何？
（轻快活泼，风趣幽默；喜悦，乐观）
4、欣赏陕西民歌《脚夫调》
（1）“脚夫”、“婆姨”是什么意思(脚夫又称赶脚的或脚户哥。脚夫是以为他人运送生活用品为生的劳动阶层)
（2）边听边思考：有几句（上下两句），音乐情绪怎样（第一句上行，第二句下行）
《脚夫调》又名《拉骆驼》，是陕北“信天游”中的代表曲目。它主要流行于陕北的绥德、米脂一带。“信天游”是陕北人民喜爱的一种山歌。由于它常常可以用同一个旋律反复演唱多段歌词，所以在民间有“信天游，不断头，断了头，穷人就无法解忧愁”的说法。
5、引导学生总结西北民歌的风格特点
出示测试题:1、西北地区的民歌旋律、节奏怎样？（高亢悠长，祈福大；节奏自由、舒展）
2、表现了西北人民什么样的性格特征？（粗矿豪放的性格特征）
3、歌曲内容大都表现什么阶层的生活？（平民生活）
师：民歌中对家园的赞颂、对生活的热爱，感情质朴，自然真切，反映大众情感，平民色彩浓厚
七、拓展探究
你还知道有哪些具有西北民歌特征的通俗歌曲吗？
《黄土高坡》《兰花花》《一无所有》《少年壮志不言愁》《赶牲灵》《信天游》《黄河船夫曲》
学唱《山丹丹花开红艳艳》
八、总结
总的来说，这是一节注重培养学生自主的音乐感受能力和电脑多媒体课件运用的的音乐欣赏课。
通过多媒体课件的运用，节省了教师板书和传统播放音乐进带倒带的时间，教学内容紧凑丰富，课堂气氛生动有趣而富于吸引力。当然这种尝试还存在着很多不足之处，今后将努力改进，取得好的效果
第四单元 亚洲弦歌
第一课时 樱花
课题 《樱花》 课型 以唱歌为主的综合课
教学目标 1、 使学生在欣赏过程中获得美的感受。2、 激发学生对音乐的好奇心及探索音乐的愿望。3、 感受都节调式的特点，能用中文、日文演唱歌曲《樱花》
教具 多媒体、钢琴、音响等
教学难点教学重点 重点：有感情的演唱《樱花》 难点：都节调式的特点
内 容 教 学 过 程 设 计
一、导入： 1、播放电影<<浪漫樱花>>片段,（里面有樱花飘落的美景，有动感的音乐和舞蹈。）（谁能告诉我刚才欣赏的这部电影的名字？香港四大天王之一的郭富城和张柏芝主演的浪漫樱花，画面很漂亮，落英缤纷，如诗如画，今天呢，老师就带领大家，乘着音乐的翅膀，去了解日本灿烂音乐与文化。）2、引入樱花的介绍。樱花是春季开花的有名观赏植物，日本的人民格外喜爱它，它又是日本的国花。《樱花》这首歌就描写了日本人民爱花、争先观赏花的一种愉悦的的情景。樱花花朵极其美丽，为早春重要的观花树种，常用于园林观赏，盛开时节花繁艳丽，满树烂漫，如云似霞，极为壮观。每年春天花开时节，日本人民竞相观赏它的千姿百态生命就像这樱花般短暂,但并不是所有生命都有樱花般灿烂,我们应该像樱花一样笑着面对一切,即使在生命的最后一刻也要跳出最美的一支舞.这也是樱花做为日本国花的原因（日本人喜欢樱花的原因）
二、学唱《樱花》 欣赏完美丽的樱花，让我们一起来学习一首好听的歌曲，名字就叫做《樱花》1、课件出示歌曲词谱，介绍歌曲。其实大家刚才在欣赏图片听到的背景音乐就是《樱花》，可能有的同学光看图片，没顾上听音乐，下面我们请同学们完整的欣赏一遍，并思考：音乐带给你的感受，歌曲的情绪？ 2、播放课件音乐，欣赏歌曲《樱花》，感受歌曲的情绪。
引导学生说说歌曲的情绪，教师进行归纳总结。（典雅古朴、清新明朗、优美抒情，旋律朴实无华，生动、细腻，）
3、跟钢琴伴奏轻声哼唱歌谱。提醒学生哼唱时必须注意歌曲的情绪！并思考这首歌曲的旋律是以级进为主还是以跳进为主（用手势表示音的高低）找出歌曲中出现了哪几个音？并找出乐曲中完全相同的小节）（回答问题）
4、跟课件音乐轻声演唱歌曲。
5、观察歌曲所使用的音和句末所用的落音情况。（3 4 6 7 1，落音在3）6、简单介绍日本的民间“都节调式”。 其旋律进行以级进为主，词乐关系一字对一音为多。节奏平稳，旋律自然流畅，具有幽雅古朴、清新明朗的色彩和浓郁的日本风味。在此过程中简单介绍我国民族音乐中的五声调式，并对歌曲中出现的奇特落音跟我国的歌曲进行对比，让学生了解这种奇特落音是日本音乐中的一个特色，也以此来激发起学生对音乐的好奇心和探究音乐的欲望！7、欣赏歌曲：并思考：这首歌曲应该用怎样的情绪来演唱呢？你的感受？感想是什么？（优美抒情）速度又应该？（中速。缓慢）？提醒学生：因为歌曲旋律抒情流畅，所以要运用连贯的气息来演唱。（两句换气）启发学生说说听后感受、感想。（提示：你仿佛看到了什么？你想到了什么？）
（级进式的旋律朴实无华，生动、细腻，常使人想起脚踏木屐款款而行，陶醉于花海中的日本人民。）8．有表情的演唱歌曲，并尝试用日文演唱！
三:深入拓展 1、提问：在日本有一种古老的艺术形式，请根据下面的提示说出这是什么艺术形式呢？（1）它有四百多年的历史；（2）它和我国的京剧并称为“东方艺术的姐妹花”，（3）表演者基本都是男性。2、观看歌舞伎表演的片断，说出表演的风格特点。《藤娘》是纯粹的舞蹈剧，初夏柔风中紫藤花低垂，带着斗笠、藤花锦绣一身的藤树仙子宛如楚楚动人的少女，吐露情怀，其舞姿曼妙柔美，如诗如画。作为一门具有400年历史的传统艺术，日本歌舞伎展现出的高度的形式美和高超的表演技巧征服了观众。歌舞伎的舞台布景非常讲究，既体现日本的花道艺术，又有旋转舞台和升降舞台，千变万化，再配以华丽的舞蹈演出，可谓豪华绚丽。男演员演出的“女形”，虚幻妖艳，给人以超脱现实的美感。特别是歌舞伎在表现形式上与中国京剧的异曲同工之妙让大多数中国观众感觉很亲切。3.中国京剧艺术中国京剧是中国的“国粹”，已有200多年的历史。京剧是综合性表演艺术。即唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞(舞蹈)为一体、通过程式的表演手段叙演故事，刻划人物，表达"喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲"的思想感情。角色可分为：生（男人）、旦（女人）、净（粗犷威猛的男人，别称花脸）、丑（男、女人皆有）四大行当。梅兰芳以演《太真外传》,尚小云以演《摩登伽女》,程砚秋以演《红拂传》,荀慧生以演《丹青引》,荣获“四大名旦
四、动起来 学习简单浪漫樱花动作，让学生动起来！（根据时间，做备选）
五、总结归纳 中国同日本的文化交流源源流长，如“遣唐使”“玄奘东渡”等等，日本很多都在摹仿中国文化如“服装”唐朝，汉字等等，却能唐朝不取太监、宋朝不取缠足、明朝不取八股、清朝不取鸦片。再想想日本的茶道、禅宗和歌舞伎，恰恰是这种兼收并蓄构成了日本文化的独特性。取其精华，剔除糟粕，学习为了更好的借鉴。今天我们乘着音乐的翅膀，感受了日本的音乐风格和艺术魅力，希望同学们能通过多种渠道更多的了解世界优秀的音乐作品，尊重世界多元的文化，拓宽我们的音乐文化视野。
第五单元
第一课时《唱脸谱》教学设计
一、教学目标：（知识，技能，情感态度、价值观）
1．聆听歌曲，感受音乐情绪，了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合；
2．欣赏脸谱，了解中国京剧中十种常见颜色脸谱的意义，并能分辨出常用的三种脸谱类型；
3．学唱歌曲，体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，进一步感受京剧脸谱在音乐中的艺术美。
二、教学重、难点：
教学重点：听唱歌曲，感受音乐情绪，了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合；
教学难点：了解中国京剧中十种常见颜色脸谱的意义，并能分辨出常用的三种脸谱类型。
三、教学准备：
教学环境：多媒体教室
资源准备：课件（文字、图片、音频、视频）
四、教学过程：
（一）感受情趣、主动参与
用京剧中的四个行当的念腔向学生问好
创设情境，激发学生的学习兴趣。
（二）聆听歌曲、感受体验
1、激情导入：今天，我们再来欣赏一首有关京剧的歌曲。下面，我们一起来听一听这首歌曲给你带来怎样的感受？
师：还听到歌曲中唱了很多的……
师：下面，老师请三名同学到前面将你听到的相应的脸谱贴到黑板相应的地方，谁想来挑战一下自己？师：那么，这些各种颜色的脸谱都代表了什么呢？
你们都知道有哪些颜色脸谱代表的人物性格？
2、介绍十种常见脸谱的意义
3、介绍三种常用脸谱的类型
4、引导学生归纳勾画脸谱的行当
5、师：听一听有哪些伴奏乐器？
6、引导学生分析歌曲
师：下面，我们来看一下歌曲的第一部分，有没有你们不明白的词？
①四击头
②Beijing Opera
师：再听歌曲，有哪些变化的音？有什么作用？
指导学生演唱歌曲第一部分
师：我们再来听一听歌曲的第二部分在演唱上有什么特点？
①播放花脸笑的视频
②播放花脸怒的视频
指导学生演唱歌曲第二部分
指导学生演唱歌曲第二部分 完整聆听、初步感受
谈谈感受：情绪是欢快的，速度是稍快的，节奏是紧凑的，力度是较强的等。
生：脸谱
生：听辨歌曲中唱到的各种颜色的脸谱。
生：代表人物性格
生：说说知道的脸谱颜色的意义
7、欣赏脸谱，了解中国京剧中十种常见颜色脸谱的意义。
8、欣赏脸谱，认识并分辨出三种常见脸谱的类型。
生：净、丑行需要勾画脸谱。
生：弦乐器、打击乐器。
生：给歌曲分段
9、分段欣赏、进步感受
欣赏第一部分
生：说说不明白的词。
生：说说下滑音和前倚音在歌曲中的作用。
生：演唱歌曲第一部分。
初听演唱特点
总结演唱特点
模仿花脸的笑
模仿花脸的怒
生：演唱歌曲第二部分。
初步了解中国京剧中十种常见颜色脸谱的意义，认识并分辨出三种常用脸谱的类型，运用课件展示出各式各样的京剧脸谱，增强学生的学习兴趣，加深他们对歌曲的理解，促使他们更加热爱中国的京剧艺术。
（三）、表现脸谱、拓展延伸
师：下面，我们来分角色演唱这首歌曲，好吗？女同学先来演唱歌曲的第一部分，男同学来演唱歌曲的第二部分，第二遍的时候，我们来反串。4.1-15 分角色演唱歌曲并表演动作 通过分角色表演歌曲，使学生进一步体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，进一步感受京剧脸谱在音乐中的艺术美。
（四）、小结所学、律动下课
小结：今天，我们一起欣赏了《唱脸谱》这首歌曲，从中也学到了很多有关京剧脸谱的知识，认识到了我们祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人…… 听歌曲边唱歌曲边走出教室 利用简单概括的小结语，将本课的教学内容推向高潮。最后，给学生一种意犹未尽的感受。
五、教学反思：
同样一堂音乐课程，不同的教学方式，学生获得的情感体验是大不一样的。这就要求老师要进行创造性的教学，同时对教师的课程开发能力对教师的创新精神和驾驭课堂的能力提出了挑战，提出了更高要求。新的音乐教学大纲，从中感受到的更多的是课程模式的变化，进而对音乐课程改革有了更深的体会。教学模式的科学化合理化，对于培养学生对音乐的兴趣起着非常重要的作用。教学设计如果能够贴近学生心理，学生自然就能保持一种对音乐学习的积极心态和愉悦体验上完音乐课，并且融入音乐课。因此，在音乐教学过程中，我们需要培养学生爱好音乐的情趣和丰富的感受音乐的能力，陶冶高尚情操，抛弃过去偏重音乐知识的思想倾向性，更多的让学生通过欣赏、感受，到模仿、创作，实现情感态度与价值观、过程与方法和知识与技能多种目标的有机整合，从而实现教学目标。
以《唱脸谱》课程教学为例，在教学程序方面，老师根据学生的心理、态度和需要精心设计，使教学充满了活跃的气氛,激活了学生对学习的兴趣，同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性，趣味性和创造性。设计思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏、体验蕴涵着京剧韵味的歌曲《唱脸谱》，从谈论歌曲的体裁、讨论音乐段落的划分。体会京剧唱腔韵味体现在哪里？对比有无装饰音、下滑音的效果，教师范唱引导模仿。通过课件介绍京剧脸谱的谱式，使学生对京剧脸谱产生兴趣，并获得一些基本的艺术知识技能及其各方面的艺术能力。在知识技能方面，一部分学生在学之前就接受了比较好的教育，储备了丰富的知识，对于京剧的基本知识，如：京剧的由来、脸谱的谱式与颜色等等都有了浅显的了解，老师所要做的就是要让学生融入课堂当中，实现教于学的主动结合。整节课在轻松愉悦的氛围中完成。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式；学唱《唱脸谱》 更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。这样一来，学生在课程当中，自主的认知、体验，效果自然好得多。整个课堂情绪 高涨、学生思维积极主动，一方面加深对音乐课程的情感体验，另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。
做为一名青年教师，为使下一代接受"美育"熏陶，端正音乐教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育。音乐教师任重道远，关键在坚持不懈，关键在于结合新音乐教学标准，不断摸索出适合学生的教学模式，以更好的适应形势的需要。
第二课时 我不挂帅谁挂帅
课 题 我不挂帅谁挂帅 授课时间 2014年6月3日
课 型 新授课 课时安排 一课时
教学目标 知识与技能：能初步地分辨京剧的行当、角色，知道京剧音乐中的文武场、脸谱、服饰等音乐知识能对京剧艺术感兴趣。
过程与方法：能够感受、体验京剧的唱腔、板式及其音乐情绪，
情感态度与价值观：能对京剧艺术感兴趣，喜欢聆听和观看京剧，愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参与各种创造性实践活动。
教学重点 了解京剧知识能够模仿京剧的韵味模唱
教学难点 能够学着演奏一段京剧的锣鼓经，试着走一走台步，并在班内出一期有关京剧文化的墙报。
教具学具准 备 多媒体 钢琴
教学方法 聆听，引导等方法
学法指导 情境诱导式，体验感受式，合作互学式，视唱法与听唱法相结合。
教 学 过 程
一、导入新课：以穆桂英挂帅的故事引入，《穆桂英挂帅》表现的是宋朝的故事。佘太君不满宋王宠信奸佞，在杨家将父子大都为国捐躯的情况下，毅然辞朝返回故里。２０年后，又遇战乱。佘太君忧国心重，差重孙儿杨文广及重孙女杨金花进京打探。二人到京，正赶上朝中比武选将。杨文广乘机上场比武，刀劈王伦。宋王深知他是杨家的后代，赦免其罪，赐印命其母穆桂英挂帅出征。佘太君、穆桂英因对杨家受朝廷中奸佞陷害，全家忠良未获好下场而十分悲愤，对帅印到来心情十分复杂。穆桂英当时已年过半百，但念及国家危亡，还是振奋精神，挺身而出，换上铠甲，点将领兵，率军出征。 二、教学新课（一）京剧：1、京剧的唱腔：京剧的唱腔种类繁多。如：二黄、西皮、吹腔、四平调、高拨子、南梆子、昆曲等。其中，二黄和西皮是京剧的主要声腔。二黄和西皮是两种声腔的总称。在一般情况下，二黄的唱腔流畅、舒缓，是一种平和、稳重、深沉、抒情的腔调，很适合表现沉思、忧伤、感叹、悲愤、压抑的情绪；西皮的唱腔流畅、活泼、跳动、有力，是一种明朗、刚劲、激昂的腔调，很适合表现喜悦、激动、高昂及愤怒的情绪。
2、京剧的板式泛指起拍和节奏形式，其实质含义有两种，其一，指其板眼形式，即节拍形式，其二，指下板的形式，即节奏形式。板式的种类大致分为四类：（1）一板三眼类
(四拍子)。（2）一板一眼类（二拍子）。(3)有板无眼类（一拍子）。（4）散板类(自由拍子)。
3、京剧的服装：也称作“行头”。实际上，行头不是仅指衣服。按早期惯例可分为衣、盗、杂、把四类。后来发展为六项：大衣箱、二衣箱、三衣箱、盔头箱、把子箱和旗包箱六类。
（二）聆听《我不挂帅谁挂帅》
（三）介绍《我不挂帅谁挂帅》：选自京剧新编历史剧《穆桂英挂帅》中第五场中的一个片段。《穆桂英挂帅》表现的是宋朝的故事，佘太君不满宋王宠信奸佞，在杨家父子大都为国捐躯的情况下，毅然辞朝返回故里。20年后，又遇战乱，佘太君差重孙杨文广和重孙女杨金花进京打探。二人在京正巧赶上朝中比武选将，杨文广趁机上场比武，刀劈王伦。宋王深知他是杨家后代，赦免其罪，赐印命其母穆桂英挂帅出征。穆桂英当时年过半百，念及国家危亡，还是带兵出征。这部剧是梅兰芳根据同名豫剧改编的，也是梅兰芳一生中创作的最后一出戏。曾在首都人民大会堂公演。在这出戏中，穆桂英前半部是青衣、褶子的装束，最后穿大靠、扎靠旗，表现她挂帅领兵。剧中有若干精彩的唱词和唱腔。例如穆桂英的唱词中有：“一家人闻边报雄心振奋，穆桂英为保国再度出征。十二年抛甲胄未临敌阵，难道我就无有为国为民一片忠心 选”、“我不挂帅谁挂帅，我不领兵谁领兵 选”。表现出穆桂英和杨家后人忠心耿耿、为国为民的精神。
（四）梅兰芳简介：京剧表演艺术家，原籍江苏泰州，生于北京。9岁就开始学习青衣、花旦戏。11岁出台。以嗓音圆润、唱腔柔婉、身段优美，表情精致享誉全国。中年以后形成了雍容华贵的“梅派”艺术，影响深远。抗日战争时期蓄须明志，拒绝在敌伪统治下演出，表现了坚贞的民族气节。中华人民共和国成立后，他经常到厂矿、农村，并到抗美援朝战地演出，表现了高度的政治热情。在《贵妃醉酒》、《霸王别姬》、《洛神》、《断桥》和《穆桂英挂帅》等剧中，塑造了许多动人的艺术形象。他被誉为四大名旦之首，另外三位分别是尚小云、程砚秋、和荀慧生。三、课堂练习： 学生跟着唱 京剧 我不挂帅谁挂帅四、课堂小结： 通过这节课的聆听欣赏，希望同学们喜欢我国的国粹京剧。能掌握京剧的基本知识。五、布置作业：拓宽学生的文化视野、办好京剧艺术墙报，可提示学生搜集有关京剧产生、发展的历史沿革，京剧的流派及其代表人物，京剧的演出场所，京剧故事，艺术家的轶闻等。资料的呈现方式，可以有文字、图片、歌唱等多种形式。六、板书设计： 《我不挂帅谁挂帅》一． 介绍歌曲创作背景二．欣赏作品七、教学后记 复 备
对比欣赏
发声练习
学习变奏曲知识
了解作曲家及作品
5’
8’
4’
7’
故事
5’
引出课题
1’
学唱《鳟鱼》第一部分
10’
总结
5’
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