八年级音乐下册教学设计
课题 1.5流水
教学 目标 1.了解古琴、乐曲《流水》背后的故事,提高学生对古琴的了解及对古琴音乐的兴趣. 2.欣赏、感受古琴曲《流水》,初步了解古琴的滚拂等演奏技巧,感受古琴的音色美。
教学 重点 理解乐曲表现的意境,自主总结古琴音色和音乐风格,感受音乐旋律。
教学 难点 理解《流水》表现的意境与深刻的寓意
教学 过程 教 学 内 容 与 师 生 活 动 设计意图和 关注的学生
情境导入: 播放古筝曲 新授课: 作者简介: 管平湖( 1897- -1967 ),中国著名古琴演奏家、画家;祖籍江苏苏州,生于北京-一个艺术世家;名平,字吉庵,仲康,号平湖,自称门外汉;清代名画家管念慈之子;从小随父学习绘画、弹琴,幼年丧父后,广泛求艺,拜杨宗稷为师;师从名画家金绍城,学花卉、人物,擅长工笔,笔法秀丽新颖,不为成法所拘,为“湖社”画会主要成员之一 ,后任教於北平京华美术专科学校。主要成就研究音乐,代表作品《流水》、《广陵散》《胡笳十八白》。 作品简介: 《流水》是一-首非常古老、著名的琴曲。相传《高山流水》原来是一个曲子。到了唐朝才分成《高山》和《流水》两个曲子。《流水》的谱本最早见于朱权的《神奇秘谱》。现在大家最流行弹奏的版本是清代张孔山留下来的版本。张孔山是清代四川青城山的道士。他根据原来的琴曲进行加工。增加了许多“滚、拂、绰、注”的手法。模仿水流湍急的自然景象。人称"七十二滚拂流水”。后来这个版本记录在著名的《天闻阁琴谱》中。 1977年8月22日,著名古琴演奏家管平湖先生演奏的《流水》,被录入美国“航天者号”太空飞船携带的一-张镀金唱片上。发射于太空。用以向宇宙中外星高等生物传达人类智慧与文明。 乐器介绍: 古琴:又称琴、瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴,为中国最古老的弹拨乐器之一,有34年以上历史,属于八音中的丝古琴音域宽广,音色深沉,余音悠远。自古琴”为其特指,19世纪20年代起为了与钢琴区别而改称古琴。初为5弦,汉朝起定制为7弦,且有标志音律的13个徽,亦为礼器和乐律法器。 古琴是在孔子时期就已盛行的乐器,有文字可考的历史有四千余年,据《史记》记载,琴的出现不晚于尧舜时期。本世纪初为区别西方乐器才在“琴”的前面加了个“古”字,被称作”古琴”。至今依然鸣响在书斋、舞台上的古老乐器。古琴最常用的定弦方法被称之为“正调”,如果我们用唱名来说的话,应是这样: Sol、La、Do、Re、Mi、Sol、La。古琴采用的是独特的记谱方法,称作“减字谱”。 古琴演奏技法与音色: 空弦发音:叫作散声或散音,演奏时左手不按弦,仅以右手拨弦,发音刚劲浑厚,常用于曲调中的骨干音。 ●按弦发音: 叫作按声或按音,演奏时左手按弦,右手拔弦,移动按指可以改变音高,发音圆润细腻,富于表情,又叫作实音。 ●泛音: 轻碰琴弦发音。演奏时左手对准某一徽位轻触琴弦,右手拨弦,发出比较清澈、轻盈虚飘的乐音,适于快速华彩性曲调。 滚: 由高音到低音 棉:由低音到高音 绰:上滑音 法:下滑音 作品分析: (1)看视频了解《高山流水遇知音》的故事: (2)介绍《流水》遨游太空的故事,让学生参与进来; (3)作品欣赏:琴曲《流水》通过情景交融的艺术手法,描绘了涓涓的山泉和小溪,也刻画了奔腾的江河与大海,表现了人们对富于生命力的大自然的热爱和赞颂。乐曲为复杂的多段体结构。原分九段,可以划为四大部分。 第一部分包括一、二、三段。这段音乐歌唱性较强,富于欢快、跳跃的音乐个性。创造了流水在高山峡谷中自由自在流淌的意境。 第二部分包括四、五两段,是乐曲的展开部分。它通过主题音调的变化加以发展,音乐情绪 欢快、跳跃,犹如一股股山泉细流汇集成江河,一泻千里。 第三部分由六、七两段组成,这就是张孔山增加的著名滚拂段落,实际上也是乐曲的华彩部分。 第四部分包括八、九两段,是乐曲的再现部分,形象地表现了流水似乎已经穿越急流险滩,以从容不迫的姿态向前奔流,浩浩荡荡地注入大海。 (4)视频欣赏,边欣赏边讲解。(感受古代音乐的蕴涵) 拓展知识: (1)中国十大古乐曲:高山流水》《广陵散》《平沙落雁》《梅花三弄》《十面埋伏》(琵琶曲)《夕阳箫鼓》《渔樵问答》《胡笳十八拍》《汉宫秋月》(- 种是筝曲,一种是琵琶曲)《阳春白雪》。 (2)八音介绍 激趣导入,引入话题。
板 书 设 计 作者简介: 作品简介: 乐器介绍: 作品分析:
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