(共25张PPT)
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万物因为有了色彩,才有了更丰富的情感和更为强大的生命!
色彩是世间最为美丽的元素之一,
彩墨画
水彩画历史
水彩画起源于欧洲文艺复兴时期,15世纪德国画家丢勒是欧洲第一个作水彩画的画家。17世纪英国水彩画兴起,到了18世纪后半叶已经盛誉于世界。英国被称为“水彩画的故乡”。
水彩画的特点
水彩画的技法
水彩画的工具
水彩名画欣赏
水彩画的步骤
拓展与练习
目录
2
3
4
5
6
1
水彩画的特点
1
Part
水彩画
水粉画
油画
《湘江渔舟》 黄铁山
《静物写生》 郭振山
《星月夜》 梵高
比较一下
水彩画
特 点
2
3
1
透亮轻快
流畅滋润
水色交融
水彩画的工具
2
Part
水彩画的工具
Watercolor painting
水彩笔
水彩颜料
水彩纸
调色盘
水彩画的步骤
3
Part
画一画
水彩画撒盐法画树
watercolour paiting
第一步
先用湿画法涂上背景渐变的颜色。
第二步
撒盐,在颜料干掉之前,小心分布盐粒的位置
第三步
静等花开
第四步
干透后去掉多余盐粒
第五步
用少量的水或者不用水直接蘸取颜料,根据盐粒化开的情况勾勒粗细不同的树枝
第六步
撒点完成
水彩画的技法
4
Part
水彩画的独特气质—水加颜料的应用,使水彩画有一种其他绘画不易表现的技巧,即渲染技法,尤其在风景画中更是淋漓尽致。
水彩画以其独有透明清澈的特质,不易厚
涂而却能追求空间、质、量和绘画上幻化
的语言和节奏,使其能问鼎、深入现代画
的领域中。
水彩画的技法
1、干后重叠:多个色层叠加后形成的色彩效果细腻而微妙,有着极强的层次感,最能体现水彩画的透明性。
2、干后接色:色块与色块之间边缘清晰,互不重叠与渗化,很适合表现结构明确、色彩肯定,光感强烈的对象。
顾名思义,干画法就是上好一遍色待其完全干透后再上第二遍色的多层画法,干画法是水彩画中最古老同时也是最基本的技巧。
水彩画的干画法
水彩画的湿画法
湿画法就是趁第一遍色未干之时,紧接着在着第二遍色,或者是先将纸面用清水湿润在上色,湿画法很好的体现了水彩画的滋润流畅,水色交融的特点。
1、湿时重叠:注意上第二遍色时要减少画笔上的水分,笔上水少色多才能控制颜色的渗化,保持一定的形体。
2、湿时接色:两块未干的色块相遇时,水分多的色块会像水分少的色块渗化。
技法对比探究
干画法
有色重叠,预计出混合效果;以鲜明色薄涂,一遍铺过。
色块之间不渗化。
笔头水少色多、用水饱满快画。
湿画法
水分、时间得当,效果圆润。
水分要均匀。
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提问:那么我们要如何控制水分
湿画法:注意水分饱满、水和颜色融合(多为侧峰用笔)。湿画法适合用在画大背景、大调子。为了衬托出前面的主体物,增加画面的空间感,塑造氛围。
干画法:水分很少,甚至不需要蘸水(多为中峰用笔)。细致刻画主体物,越是主体部分,用笔越干,描绘得越细致,与远景拉开对比。
画水彩画的“小帮手”:小刀、蜡笔、餐巾纸、盐、喷壶
水彩名画欣赏
5
Part
“水彩在画家的处理下,水滴和它明快性质所形成的幻想与造化、溅泼的痕迹,由它偶然产生的梦境似的造化、清新的趣味、明丽的色调与轻柔的感觉,是其他材料所没有的。”
——约.拉斯金(英国)
拓展与练习
6
Part
知识拓展与尝试
水彩画的特殊效果并非只有撒盐这一种,甚至有些材料与方法让人意想不到。选择不同的材料、方法创作的小品展示在移动黑板上请两、三位作者介绍:你用了什么特殊的材料或方法?喷洒颜料、涂蜡笔、牙签刮、纸印……
由同学们评选,你最喜欢哪幅作品,为什么 (构图、干湿画法的穿插运用)
试一试
课 后 作 业
选择尝试不同材料创作一张水彩画风景作品,表现不同的场景。
要求:运用所学的干、湿画法表现近景、中景、远景,包括天空和树。
大家可以回家尝试还有哪些你感兴趣的材料可以与水彩画的技法结合创造出神奇的肌理效果。
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水色交融,酣畅淋漓