统编版九年级语文下册任务二 任务三《准备与排练 演出与评议》教学设计及例文评析

第五单元：《准备与排练 演出与评议》
教学目标
知识与技能
1．培养学生选定剧本、搜集材料、合理分工、认真排练的能力。
2．鼓励学生积极参加演出，并能够评选出优秀演员。
过程与方法
1．从教材或生活中选择合适的剧本，组织剧组，分别安排导演、演员、剧务，明确任务、要求，分工准备，合作训练。
2．民主评议，评选出演技较高的优秀演员。
情感、态度与价值观
通过排练、演出与评议，培养学生对戏剧的热爱之情和辨别演技高低的审美素养。
重点难点
重点
组织学生依据剧本排练、演出与评议。
难点
学生通过想象，进入角色，在舞台上将动作、神态、语气、语调等表演出来。
教学课时：1课时
教学过程
一、新课导入
人生大舞台，戏剧展风采。我们观赏戏剧节目时，看到演员们精湛的表演技能，往往情不自禁地鼓掌喝彩。然而“台上一分钟，台下十年功”，演员精彩的表演来自台下精心的排练。你想成为出色的演员吗？今天我们一起学习“准备与排练，演出与评议”。通过本课学习，也许会让你的梦想插上腾飞的翅膀！
二、活动·探究
1．准备与排练
学生思考、讨论问题，教师明确。
(1)排练前选定剧本的范围是什么？
可以选择本单元提供的剧本，也可以另外自选；可以选择整幕、整场的剧本，也可以选择一个片段。
(2)选定剧本后，要搜集哪些资料？
赏析、研究剧本的文章、书籍，专业剧团演出的视频、图片资料等，以备参考。
(3)排练是一项综合性工作，需要剧组成员分工准备，通力合作，请说出剧组成员各自的准备工作有哪些？
导演：仔细阅读剧本和相关材料，深入理解剧本的主题，并对演出做整体设计。
演员：背诵台词，熟悉有关的舞台说明。
剧务：参考相关资料，结合实际情况，准备演出时的服装、道具、布景、配乐等。
(4)在导演和剧组的配合下，演员反复合练的目的是什么？
促使表演渐趋熟练、流畅，为正式演出奠定坚实的基础。
2．演出与评议
播放专业剧团的演出视频。
投影幕显示问题，学生思考、回答。
(1)正式演出前，要做好哪些准备工作？
①制作节目单；②推举主持人，准备简单的串词；③检查舞台设备是否运转正常。
(2)演出时，注意事项有哪些？
演出时，要集中精力，全情投入，注意相互配合。演出结束，向观众致意。
(3)如何评选优秀演员？
演出后，组织优秀演员评选活动。每位同学参照评选要点，提交一份推荐表，写明姓名、角色和推荐理由。
三、技法提高
技法一：紧扣原作来分析
紧扣原作，表现在两个方面：一是要“引”，即引述原作中与“感”有关的内容，简洁、明快地提出观点、见解；二是要“议”，即要紧扣原文的相关内容来分析，写出自己的感悟，但“感”的内容不能脱离原文任意发挥。引用时，要注意突出一个“简”字，略去与感想无关的东西；感悟议论时，可对“观”进行一番评析，也可就事论事，对所“引”的内容进行分析，还可以由现象到本质、由个别到一般地深入挖掘。
示例
《三打白骨精》讲的是白骨精三次分别变成小女子、老太婆和老头儿来诱惑唐僧，想抓住唐僧，好吃唐僧肉长生不老。但孙悟空火眼金睛，一看就知道是妖怪变的，举棒打去，狡猾的妖精丢下变身，化作一阵轻烟逃走了。善良愚笨的唐僧却不知是计，错怪孙悟空滥杀无辜，把他赶回了花果山。唐僧虽然仁慈，但他不善于听取别人的意见，轻易上当受骗。
观看了这一表演后，我想起了我们班的同学，有的同学就是听不进其他同学的意见，认为自己了不起。我有时也是这样，到了关键的时候，吃亏的还是自己。每个人都有长处，只有扬长避短，才能在成长的路上少走弯路。
写|法|借|鉴
这个观后感，先是简单介绍剧情；接着写到了自己的思考；最后结合生活实际，由人及己，揭示了故事的本质。
技法二：联系实际谈感受
写观后感，还要注意联系实际，可以调用自己的阅读积累，来印证自己的情感；也可以结合自己的生活经历，举出实例加以说明，这样才能使观后感内容丰富，说服力强，容易获得读者的认同。
示例
今天，我观看了戏剧《真假美猴王》，我想和大家分享我的感想：
孙悟空因为一时冲动，打死了拦路的强盗，唐僧便赶走了孙悟空。六耳猕猴趁此机会变化成孙悟空的模样抢走了唐僧等人的行李和关文，又把小妖变成唐僧等人的模样，准备上西天骗取真经，自修成佛。真假孙悟空二人从天上打到地府，观音菩萨、玉皇大帝、阎王爷等，均分辨不出真假，直到二人打到雷音寺如来佛祖面前，才被如来佛祖说破真相，六耳猕猴被悟空打死，佛祖告诉他“万恶由心生”的道理。
记得三年级时的我，刁蛮，任性，做事欠缺考虑，所以常常被罚。有一次我和同桌之间闹了别扭，她用了我的透明胶带，而且仅仅是一点，她对我说：“哦！对不起，刚才拿错了，我的透明胶带在这里。”我硬是要她赔我，她也知道我的脾气，就赔了我透明胶带。之后同学们都用异样的目光看我，都在背后说我的不好，我觉得我离这个班集体越来越远了。
写|法|借|鉴
作者观看了戏剧《真假美猴王》，由戏剧联想到自己的性格以及从前做的错事，尤其是同学们对自己的看法，还有自己的反思，巧妙地对唐僧的行径进行了谴责。
四、写作实践
结合整个活动，从以下话题中任选其一(也可自选话题)，写一篇作文，谈谈自己对剧本和戏剧表演的认识。不少于600字。
①我为什么对“他”印象最深
②舞台说明不只是“说明”
③戏剧冲突面面观
④台词应该怎样说
⑤肢体语言很重要
⑥配角也要演到位
⑦“好戏”是配合出来的
【写作提示】
(1)写作时，结合对剧本和戏剧表演的认识，发表自己的见解和看法，力求明白晓畅，切勿深奥晦涩难懂。
(2)阐述认识时，要列举剧本和戏剧表演的实例进行分析，便于读者理解和信服。
(3)涉及专业术语、把握不准的需查阅相关资料、典籍，规避错误，以免误导读者。
【佳作欣赏】
我为什么对“他”印象最深
——《人民的名义》中的李达康
《人民的名义》大火的背后，是对现实的深度反映和揭示。现实的背后，是我们实实在在的生活，真真实实的人生。所以这部剧，是我们读懂当下中国的一个契机，是我们感悟生活和人生的一个大好机会。
这些，都在剧中那些人物身上，尤其是主角人物的身上体现得更为明显，例如，我最喜爱的主角李达康。
京州市委书记李达康，俨然已经成为《人民的名义》剧中最火的人物，被称为整部剧的流量担当，甚至诞生了广为流传的段子——“达康书记别低头，GDP(经济总量)会掉！达康书记别流泪，祁厅长会笑！”
为什么我对“李达康”的印象深？因为他耿直的性格，因为他是一个正派的清官，更因为他是一个背锅侠——被下属瞒，被妻子坑，被同僚打击……所以我爱他的人，敬他的品，怜他的遇。
更深一层，他遭遇的艰难就是很多人在生活中遭受的艰难的写照，人心不古，谁也靠不住，一切都看利益。所以我们心理上需要一个面对现实百折不挠的英雄，给我们力量；我们内心中渴望多些这样的官员，为我们顶起一片天！
而我们更应该学习的，是达康书记身上的那种精神——在做人上，不管拥有怎样的权力，不管面对怎样的利益诱惑，也坚守自己的底线，只做自己认为对的事。在做事上，脑筋要开，思维要活，“法无禁止即自由”，敢想敢干，永远保持拼搏精神。
达康书记的脾气——点火就炸，也是我们喜欢他的一个重要原因，为啥？真实！这就像庄子说的：“真者，精诚之至也。不精不诚，不能动人。”他的脾气，是因为他有一颗精诚的心；因为有一颗精诚的心，他才能永远保持初心，百折不挠，勇往直前。
很多人觉得这样的性格在社会上吃不开，其实全错了——这不是脾气的问题，而是需要另一点的保驾护航——对现实和人心深刻的洞察和把握。就像祁同伟对程度说的：“达康书记的政治智慧，不是一般人可以匹敌的。”有真性情又能把控局面，才能鹤立鸡群，才是真正的洒脱自在。
所以一个人需要伪装，一定是因为他还不够强大，不能掌控很多东西。一个强大到能掌控自己和现实的人，就能真实而自由地活着，并一路向前，所向披靡。
我喜爱《人民的名义》中李达康，决心向他学习，不忘初心，砥砺前行，争创新时代有责任、有担当的人。
【点评】小作者聚焦时代经典剧目《人民的名义》，饱含深情地赞颂了剧中人物李达康刚正不阿、勇于担当、权为民所用、利为民所谋的崇高情怀，倾吐了喜爱李达康这个人物的原因。阐述认识时，能够做到结合剧本，联系鲜活的现实生活，从不同角度分析李达康鲜明的人物性格、为人处世的准则，并且有一定的深度，可见小作者拥有广博的知识和对社会现象较高水平的认识。尤其是结尾表达自己志向，使文章的主题得以深化，读来令人啧啧赞叹。
独角戏不会精彩
再好的剧本也不能只有主角，再小的配角也是有其存在的价值。（开篇直接提出观点。）
戏剧舞台上的穆桂英头戴攒珠银铃头冠，身着金甲，一举手一抬足满是英武和精神。升帐点兵时，她俏目瞪圆，精神抖擞：拜见君王时，她不卑不亢，礼数周全：瞥见爱人时，她美目盼兮，娇柔可人。舞台上的她忽而双眉颦蹙，忽而笑颊粲然，忽而侧身垂睫，忽而张目瞋视。（一组排比句将主角穆桂英的特点表现了出来。）
她动起来是那么的美。我们看到她抖擞领子的优美身姿，我们看到她旋转打马的轻盈动作，我们看到她舞动银枪的飒爽风姿……温婉时，她会轻柔地点额抚臂；盛怒中她会挺身屹立，按箭引弓。她的一颦一笑都满是美，一招一式都尽是帅。但是，如果舞台上只是她在唱独角戏，穆桂英也会干瘪。
没有孟良、焦赞的窜掇，穆桂英的率真性格变成了村野傻丫；没有杨延景的软弱，穆桂英的果敢和刚毅便失去了市场；没有杨宗保的安分守己，哪里有穆桂英的不流于世俗。最有趣的莫过于穆瓜的俏皮：“穆瓜开言道，姑娘你细听，进帐先进宝，然后讲人情，允情还罢了，不允发怒容。先杀宋天子，再斩杨总兵……”穆桂英的随丛有如此胆大的言辞，可知作为穆柯寨大小姐的惊世骇俗言行。（用配角穆瓜突出穆桂英的特点。）
独角戏不会精彩。配角的衬托，让主角的形象更突出：配角的配合，让主角的戏份更精彩；配角的出演，让主角的表演更丰满。（进一步强调配角的作用。）好戏是配合出来的，生活中这样的道理处处皆是。周瑜和诸葛亮联手，在赤壁大败曹操八十万精兵。廉颇负荆请罪，与蔺相如结为挚友，两个人齐心协力，使赵国有了生存的机会。中国女排团结协作，在经历一次次失败之后终于在里约奥运会上再次登上奥运冠军的领奖台。
独角戏不会精彩，即使主角自带光环，也离不开配角的照耀!
【点评】文章紧紧抓住“独角戏不会精彩”这一观点。通过描写主角的精彩表现，来侧面表现配角的重要作用，强调好戏需要合作。然后又运用一些人人皆知的事例进一步证明。
我喜爱的一个戏剧人物
一考生
“刘大哥讲话理太偏，谁说女子享清闲？男子打仗到边关，女子纺织在家园……”这是豫剧《花木兰》中的经典选段。在诸多的戏剧人物中，我最喜欢的就是花木兰了。在我心中，花木兰就是一位巾帼英雄！
在豫剧《花木兰》中，著名艺术家常香玉扮演的花木兰可谓惟妙惟肖，她把花木兰的忠诚爱国演绎得细致入微。
花木兰生活在北朝，当时番邦犯境，边关告急。花木兰的父亲名列征兵军帖之内，花木兰考虑到父亲年老体弱，而弟弟又年幼不能从军，所以怀着爱家、爱国之心的她毅然决定代父从军。
花木兰辞别双亲，披星戴月，快马加鞭，奔赴战场。途中，花木兰结识了几个朋友，大家相伴而行。他们在接近前线时，看到自己国家的军队正与敌军交战。花木兰一马当先，冲上战场，杀退了敌人。从此，英勇的花木兰得到了元帅的赏识。
十二年后，花木兰已经成为边关的一位将军。一天夜里，花木兰外出巡营，忽然听到群鸟乱鸣，她料想是敌兵前来偷袭，便火速向元帅禀告，并建议四面埋伏，智擒敌兵。果然不出花木兰所料，来偷袭的敌军中计了！花木兰带领手下战士们又一次取得了胜利。
元帅向朝廷报捷，建议皇帝为花木兰加官，还想要把自己的爱女许配给花木兰。花木兰根本不贪恋官爵，更不能和元帅的女儿成婚，只求皇帝赐一匹千里马，让她回故乡去探望年事已高的父母。
花木兰回到家中，脱去战袍，换上了女儿装。好一个美丽的姑娘！朝廷加封花木兰为尚书郎，元帅率领众将，抬着皇帝赏赐的物品，亲自到花木兰家祝贺。元帅见到花木兰时，惊讶不已，花木兰便向元帅详细地说了从军的过程，元帅盛赞花木兰是一位巾帼英雄。
在豫剧《花木兰》中，艺术家常香玉饰演的花木兰心灵纯洁而无私，外表朴实而内心坚强，精神伟大而高尚……尤其是花木兰回到家中换上女儿装，坐在床上梳理云鬓的那个细节，充分地表现了花木兰作为女子的爱美天性。
我喜欢花木兰！我要高声赞美花木兰的爱国精神！
【点评】河南豫剧作为全国比较有影响力的剧种，受到广大人民群众的喜爱。文章由豫剧《花木兰》选段自然开篇，巧妙地引出自己喜欢的戏剧人物——花木兰。接下来，作者又用浓重的笔墨描述了花木兰从军的故事，以此来突出花木兰的爱国精神，这也正是作者喜欢花木兰的原因。作者在文中特意写了花木兰辞官回家后换回女儿装的细节，展示了花木兰作为女子爱美的天性。全文结构严谨，语言流畅，首尾照应，主题突出。
我家乡的庐剧
庐剧为安徽省著名地方剧种，它是以大别山和淮河一带的山歌、民歌、门歌、花鼓灯等民间歌舞为基础发展起来的，因其创作、演出活动中心在皖中一带，古属庐州管辖，故称“庐剧”，已有近200年历史。
庐剧分东、中、西三路且各具特色，表演生动活泼，传统剧目分为小戏、折戏、本戏三类，近300出。庐剧唱腔分主调、花腔两大类，主调有“二凉”“寒腔”“三七”“正调”“衰调”“丑调”等；花腔多为民间小调，有四十多种。庐剧唱腔板式丰富，落板常有帮腔，满台齐唱，称为“吆台”。
中华人民共和国成立后，庐剧在艺术上进行了较大的改革创新，音乐由单纯的锣鼓伴奏增加了丝弦伴奏，并吸收了管弦乐器，尝试了电声伴奏。唱腔和表演融歌、舞、说、唱为一炉，继承传统，又有创新，即可表演古装戏，也适合表演现代戏，不少剧目经过整理，有的成为保留剧目，有的拍成电影和电视剧，深受广大观众喜爱。
在我的家乡，庐剧又被称为“小庐剧”或者“小道戏”(音)，深受乡亲们喜爱的庐剧演员有朱德顺、周小五、武道芳等，他们演出的剧目《秦雪梅》《休丁香》《王小二过年》《讨学钱》《借罗衣》《孟姜女》等最受欢迎。尤其是我们镇的白茆庐剧团，在大江南北的巡回演出中，倍受欢迎，上座率高于一般剧团。
【点评】小作者在文章中，由“庐剧”的分布和起源入手，然后介绍了“庐剧”的唱腔、道具、剧目等，条理清楚，主次分明。
观《空城计》有感
在众多的影视剧人物中，我最喜欢的是《三国演义》这部电视剧中的诸葛亮。而认识诸葛亮是从京剧《空城计》开始的。
观看了《空城计》，使我对诸葛亮有了更深入的了解，我再一次体会到了诸葛亮的机智勇敢。
故事的大概是这样的：
诸葛亮错用马谡，失去街亭后，只有2 500军士驻守在西城县。忽然，司马懿引大军15万，来攻打西城。这时，诸葛亮身边无一员大将，只有一些文官。众官员听得这个消息，个个大惊失色。诸葛亮沉思片刻即传令道：“将旌旗全部隐藏起来，军士们各守卫在城上巡哨的岗棚，如有随便出入城门及高声讲话的，杀！大开四个城门，每个城门用20个军兵，扮作百姓，打扫街道。魏兵到时，不可乱动，我自有计谋对付。”
司马懿来到城楼外，见诸葛亮在城楼上，笑容可掬，焚香弹琴，左右两边各站一个少年。城门内外，仅有二十余名百姓，低头打扫，旁若无人。司马懿看后怀疑城中有重兵，连忙指挥部队撤退。诸葛亮见魏军远去，哈哈大笑起来。诸葛亮说：“他料定我平生谨慎，从不冒险，见我们这样镇定，怀疑有重兵埋伏，所以退去。我并非在冒险，只因为不得不这样啊！”大家敬佩地说：“丞相的计谋，鬼神也不能预料啊。如果我们来指挥，必定会弃城而走了。”诸葛亮说：“我们只有2 500人，如果弃城而走，必定走不远，不是很快就会被敌人追上吗？”是诸葛亮的足智多谋保住了西城县。
剧中着力表现诸葛亮的智慧，也带给我们很多的启示。我想以后在遇到困难时，也要像诸葛亮一样临危不惧，开动脑筋，想出好办法。
【点评】选材：作者选取了人们熟悉而又能充分展示出诸葛亮的智慧的剧情，矛盾冲突时，最能把观众带入惊魂时刻，敌兵在城门外，城门却大开，这一反常做法让观众为诸葛亮的安危担心。
立意：作者立意深远。知己知彼，百战不殆。矛盾双方都对彼此相当了解，谁胜谁负让观众难以预料，扣人心弦。司马懿撤走，成功地衬托出诸葛亮的智慧更胜一筹。
结构：作者先写印象；然后介绍剧情，重点写出二人斗争的精彩时刻；最后写出了对人物的评价及感悟。
语言：语言朴实，多运用语言描写，表现人物的性格特征。
《名人传》观后感
“一心向善，爱自由高于一切。就是为了御座，也绝不背叛真理。”――贝多芬
“愈使我痛苦的就愈让我喜欢。”――米开朗琪罗
“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”――托尔斯泰
《名人传》描述了处于不同时代、不同民族的三位伟大艺术家的精神力量和心灵之美，他们是19世纪德国伟大音乐家贝多芬、文艺复兴时代意大利着名雕塑家米开朗琪罗、俄国文坛巨子托尔斯泰，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，让我们用心去贴近英雄的伟大人格，感受他们为追求真善美，真理和正义而长期忍受苦难的心路历程，令我们启示更多，获得更多。
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。罗曼？罗兰紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处展开恢复20世纪文学崇高德人道主义传统，恢复其丰富多彩的人物性格。贝多芬从刹那光辉享受的名誉鼎盛到人生谷底的贫苦交加，从童年时悲惨到老年时对欢乐的追求的曲折人生，正如罗曼？罗兰形容的“他整个一生都像是一个雷雨天”。从中，我体会到了贝多芬一直都在与命运抗争，与思想斗争，尽管他给人一种傲慢的感觉，然而他内心的一份脆弱，一份坚强，是不了解他的人无法挖掘的。对于创作完美歌曲的热情，对于寻觅欢乐的执着，对于完美的邂逅，促使他的生命成为了“大自然的一股力；一股原始的力与大自然其余成分之间的那种交战，产生了荷马史诗般的壮观景象”，他以自己的苦难在铸就欢乐，“用苦痛换来欢乐”就足以浓缩了他的人生。米开朗琪罗又何尝不是呢？“他有力量，他有幸生来就是为了奋斗，为了征服的，而且他也征服了――他不要胜利。那不是他所企望的。”他是精神贵族，是天才，然而他被天才所困扰，连他的精神与心灵也无能为力。这种疯狂的激发存在于一个过于柔弱的躯体和心灵中无法控制它的可怕的生命。从中我看出，他的一生是神圣痛苦的，但是他相信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦而一味沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚，他在斗争和舍弃中，献出了毕生的精力创造表现真善美的不朽杰作。而托尔斯泰，这位大地上火光闪亮的俄罗斯的伟大灵魂，在十九世纪末那阴霾浓重的日暮黄昏时抚慰人的星辰，他用他强而有力的笔杆写出一部部能让我们一步一步地紧跟着托尔斯泰那冒险生涯的矛盾经历的作品。这些作品的描写除了当时社会的阴暗，对神的信仰是他坚持不懈地用笔尖向人间播撒爱的种子。我深深地体会到，他为真理和正义坚持信念，为真理和正义谱写人生。
是的，贝多芬，米开朗琪罗和托尔斯泰都是世界的征服者。我们享受着他们的天才创作出来的作品，同享受我们先辈的伟绩一样，不再去想听他们流出的鲜血，这无疑是使我们尴尬的事情，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。不是的，伟大的心魂有如崇山峻岭，我们将在那里获得更大的启示。《名人传》就犹如向我们谱写了一首“英雄交响曲”。我们从中得到的启发是：每个人的身上都会降临苦难与灾害，我们与其怨天尤人，不如努力奋斗，与其羡慕伟人，不如学习伟人人格的伟大，让自己的人生充满意义，与其靠浮躁和急功近利所取得昙花一现的成就，不如坚持自己的信念、真理和正义，让自己跻身人类中的不朽者之列。
只要我们体会到《名人传》给我们心灵崇高的升华，使英雄的鲜血呈现在我们面前，英雄的红旗在我们的头顶上飘扬，我们就慢慢地感受到，在这个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，我们的灵魂也被《名人传》所升华为一种崇高。
【点评】只要我们体会到《名人传》给我们心灵崇高的升华，使英雄的鲜血呈现在我们面前，英雄的红旗在我们的头顶上飘扬，我们就慢慢地感受到，在这个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，我们的灵魂也被《名人传》所升华为一种崇高。
观话剧《三打白骨精》有感
我曾在电视上看过四遍《三打白骨精》的动画片，但我还是觉得这次话剧《三打白骨精》更加生动有趣，就连妈妈都说太精彩了，把她的童心都唤醒了！
演出前，为了引起小朋友的呼唤，把卡通明星霸王龙、尼克、小黄人都请来了，我们和这三位卡通明星跳了一场舞，精彩的话剧便开始了。
演出时互动环节非常多，比如猪八戒要见猴哥，小猴们不让见，一只较大的猴子说来一场背着小朋友跑的比赛，如果猪八戒赢了，就可以见到猴王，之后就请了两位小朋友上台互动；后来孙悟空到如来佛祖那借来了“能量球”，其实就是一个超大号皮球，引来了许多小朋友都上台去抢皮球，场面一片热闹。
说到这部话剧，最受欢迎的人物当然是齐天大圣孙悟空，他一出场就舞起金箍棒，跟猪八戒打斗。虽然对猪八戒千般捉弄，但对师傅却毕恭毕敬，一心斩妖除魔。去给师傅化缘时，不忘画圈来保护师傅；师傅冤枉他杀人时一封休书从此断了师徒情谊，但他却再三跪拜，依依不舍的离开，还一再交代猪八家沙僧保护好师傅；为救师傅，他变成白骨精的母亲成功进入白骨洞，并骗“女儿”白骨精讲出了实情，让师傅知道冤枉了他。一路上，孙悟空细心胆大，爱憎分明，又不乏幽默，迎来台下一阵阵的喝彩。
但台下的欢声笑语大部分都是猪八戒带来的，最搞笑的一次是：小妖精要抢八戒的钉耙，抢到后来，是八戒和妖精各拿一头，这时，可爱的猪八戒想出了一个鬼点子，他先举起右手再抓住钉耙，小妖精也就学他先举起右手再抓住钉耙，猪八戒然后举起左手再抓住钉耙，小妖精又学了猪八戒做了一遍，最后猪八戒举起双手再抓住钉耙，正当小妖精也举起双手准备抓住钉耙时，猪八戒迅速地抽出钉耙朝小妖精打去，砰的一声巨响，八戒成功了。
演出中，演得最像的就是单纯善良的唐僧。孙悟空爱憎分明，每次打的都是妖怪，但唐僧肉眼凡胎，以为孙悟空连杀三条人命，气愤地流着泪，无可奈何的神情，还有知道真相后，后悔莫及的表情，演得出神入化。
忠心机敏的猴哥，可爱懒惰的猪八戒，一心向佛的唐僧，老实忠诚的沙和尚，阴险狡诈的白骨精，活泼的小猴，搞笑的小妖，栩栩如生的表演，美轮美奂的舞台，精彩的情节，台上精彩，台下激扬，互动不断，是一个完美无瑕的童心话剧，这部话剧给我的童年增添了美好的回忆。