苏少版七年级美术上册《第7课 图案之美》教学设计

第七课 图案之美
一、教材分析：
本课属“设计·应用”领域，是“花的变化”一课的延续和发展。分为三大板块：一是装饰图案的历史和分类，目的是让学生了解装饰图案源远流长的历史和丰富深厚的寓意。二是学习图案的形式美法则，了解图案设计是一种程式化的艺术。三是引导学生通过欣赏、讨论、创作，感受图案的创意与设计美，并以此延伸至自己的生活，运用所学知识改善生活、美化生活。
二、学情分析：
初一的学生初步具备一定的绘画基础和表现能力，但是多为随意创作，缺乏对装饰图案的历史、文化、内涵等方面的了解及形式美法则的指导，本课将学习图案的历史、寓意、分类等知识，重点从形式美法则入手，引导学生从题材内容、风格特色、纹样组合等方面欣赏、理解，创作出丰富多彩的图案作品。
三、教学目标
认知目标：了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。
技能目标：运用图案设计的方法和形式美法则，创意设计一件美丽的瓶瓶罐罐作品。
情感目标：体验装饰图案独特艺术美感，感受其人文精神和情感表达，激发热爱生活、装点生活的美好愿望。
四、教学重点、难点：
教学重点：了解装饰图案的历史、分类及形式美法则。
教学难点：有效的运用图案的形式美法则，形成独特的图案设计。
五、教学准备
师:多媒体课件、实物投影仪、彩笔、黑色勾线笔等。
生：美术作业纸、彩笔、黑色勾线笔、剪刀、双面胶等。
六、课时安排
1课时。
教学过程和方法
一、组织教学。
同学们好，欢迎来到樊老师的美术课堂！（播放舒缓悠扬的音乐）。
（设计意图：热情简洁的互动问候，动听的音乐，营造轻松开放的课堂氛围）。
二、导入
1．观察两个鼠标垫，比一比说一说。
师出示两个鼠标垫：一个纯黑的，一个黑底有彩色图案的。
师：你比较喜欢哪一个？为什么？
生：喜欢有装饰图案的，它的色彩、花纹、造型等，看起来更漂亮。
师：看来大多数同学都喜欢有图案的这款，富有设计感图案为我们的生活带来了丰富多彩的视觉享受。
2．什么是图案？图案的概念
广义概念：指对器物的造型、色彩、纹饰设计的通称。
狭义概念：指器物上的装饰纹样和色彩。
这个鼠标垫既像一幅美丽的画，又能做鼠标垫使用，可见图案具有实用性和美观性。
（设计意图：用对比的方法，理论联系生活，培养学生善于从生活中发现美的好习惯）。
3.导出课题
这堂课，就让我们一起徜徉在图案的世界里，感受图案之美吧！
板书课题：图案之美。
三、新授
1.图案的题材内容分类。
（1）观察这些图案里表现的是哪些题材与内容？
生：花卉植物、动物、风景、人物等。
师：可见按图案所表现的内容和题材来看，可以有：植物、动物、人物、风景等。还有文字、几何形等都可以成为我们创作的元素。
（2）练习一：欣赏、分析这幅现代图案中综合运用了哪些内容与题材？
（设计意图：新学过的知识随堂巩固，加深印象、促进理解）。
2.图案的历史与寓意
装饰图案是人类最早的艺术行为之一，图案设计历史悠久。
（1）欣赏与讨论：古蜀国的《太阳神鸟金箔图案》：其中内层有十二条旋转的齿状光芒，外层有四只逆时针飞行的三脚太阳鸟，“十二”与“四”表现古人对天文历法的原始观念。数千年前的古蜀人设计的这个图案，2005年正式成为中国文化遗产标志。
（2）装饰图案不仅外观美丽，还有着丰富的寓意呢。
原始社会的彩陶图案中的花卉、水纹，可见当时人们的临水而居、农耕生活方式。商朝青铜器上的凤纹和仰韶文化的龙凤纹，体现了祖先对图腾的崇拜、阴阳观以及对生活的美好向往。
（3）练习二：为剪纸作品取名：一只飞翔的蝙蝠口中叼着两个铜钱，可取名《“福（蝙蝠）在眼（钱）》”，表达人们对幸福、福气的祈愿。
（设计意图：齿状纹、鸟纹、蝙蝠、铜钱等，领略图案的简洁美感，了解图案中历史、科学、人文等多方面的深刻含义）
3.图案的形式美法则
怎样才能设计出一幅优秀的图案作品呢？有没有规则可循呢？让我们一起来探索吧！
（1）观察上面一组三图：花卉图案、敦煌藻井图案、民间蜡染图案，你发现了什么？
师：对，它们都是对称图案。能找到每幅图的对称轴么？如同照镜子或倒影，给人稳重感。
观察下面一组三图：有的像几片随风摇摆的叶片，有的在跳舞的藤蔓，它们不对称，看起来却显得平衡，我们称其为“均衡”，它自由舒展，有运动感。
板书：对称与均衡。
（2）小游戏：听音乐，找图案。
播放节奏鲜明的音乐《兔子舞》，出现图案A、B。
师：人们常说艺术是相通的，你觉得这首曲子适合哪幅图案？为什么？
生：选B，因为它的色彩鲜明、线条方向感强，体现出强烈的节奏感和韵律感。
师：图A可能适合怎样旋律的曲子？
生：线条悠长而婉转，色彩柔和，适合舒缓悠扬的曲子。
欣赏课本中现代装饰图案：内外发射的节奏，海鸟的大小渐变重复、花藤的优美曲线和点线的流动等，无不体现出节奏和律动的感觉。
板书：节奏、律动。
（3）观察比较，说说四幅图案《水面上的小船》中不同的视觉感受。
生：不同的色彩运用了对比的方法，虽有不同，却很协调。
师：每一幅图运用了不同纯度、明度等配色方案，产生冷暖、鲜灰的不同感觉，却都能给人以美的享受，体现了对比与和谐。
板书：对比、和谐。
（4）小结：形式美法则：对称与均衡、对比与和谐、节奏与韵律。
（5）练习三：看一看，找一找，这两张图案中是运用了哪些图案的形式美法则的？提示：可以从整体、局部多角度来分析，同学之间可以相互讨论。
学生上台进行图案形式美法则分析。
师：图案设计中并不是每一个法则都必须运用，可以侧重某种或几种结合。
（设计意图：用举例法、观察法、对比法、练习法等教学方法，引导学生分析几组图案的构成特征，寻找其共同点和不同点，理解各个图案设计的形式美法则的单独运用与综合运用。）
4.图案的文化内涵分类：
（1）传统图案：多用莲花、牡丹、兰草、卷草纹等传统纹样，象征吉祥。
（2）民间图案：葫芦、蝙蝠、喜鹊、鲤鱼等图形及福禄寿等文字，象征幸福美满。
（3）现代图案：几何形、点线面，表现时代特征和现代文化精神，如运动、速度、科技、流行等。
（设计意图：通过各种风格的图案内容，了解图案丰富的文化内涵和时代精神。）
5.中外图案风格迥异。
请用比较的方法一个字或一句话说说你对左边的“清朝的青花莲花大盆”图案和“非洲器具”的图案的感觉：曲线和直线，柔和刚的感觉。每个国家、每个民族有着自己特有的审美习惯，他们的图案也风格迥异。
（设计意图：对比了解图案的产生于地域、民族、文化的关系）
四、思考：如何设计一个富有装饰美感的瓶子或罐子？你将从哪些方面进行设计？
生：因素有：题材内容、风格、工具、方法、点线面、黑白灰、色彩等。
（设计意图：锻炼学生前期设计、规划的能力，培养全面考虑问题的习惯。）
五、教师现场示范。
教师示范画两个罐子并装饰：一个传统对称形，以树叶纹、卷草纹、连花纹等装饰。另一个简洁变化的现代形，以点线面装饰。不同的造型需用对应风格的纹样进行装饰，保持整体风格一致。
（设计意图：教师的示范，帮助学生快速建构创作的思路与方法，目的性更强，拓展思维，打开创意思路）。
六、布置作业：我是小小设计师
主题：美丽的瓶瓶罐罐。
方法：画、剪、贴等。
要求：运用图案的形式美法则，选择喜欢的内容与题材，设计不同装饰风格内涵的瓶瓶罐罐，展现独特的审美情趣。
播放背景音乐，教师巡视辅导。
（设计意图：运用所学知识进行实践创作，激发学生的创作激情，锻炼学生的动手能力，提高学生的审美能力、综合应用能力。）
七、作品发布会
将绘制好的瓶瓶罐罐图案，剪贴在展示板上，
自评：展示你的作品，说说你的创意。
互评：你喜欢哪幅作品，喜欢它的什么？从中看出哪些今天所学的知识？还有什么不足之处？你有没有改进的意见？
师评：老师对这幅作品也非常喜欢，因为它不仅纹样、色彩设计的好，还巧妙运用了“福”字，体现了对传统文化的喜爱与传承，应该给赞。
优秀的作品作者、优秀点评者，给予小花瓣奖励。
（设计意图：学生自评、互评相结合，看到各自的优缺点，锻炼口头表达能力、提高审美鉴赏能力、促进团队协作能力，教师评不仅对作品进行点评，还对学生的表现进行评价与鼓励，激发学生学习美术的积极性。）
八、总结：
本课我们一起学习了图案设计的题材内容，了解了图案的历史文化内涵、风格分类及形式美法则，同学们在练习实践中已经有了较深的理解，作业效果优良，体现了同学们较强的审美能力和创造美的表现能力。
（设计意图：总结知识点，加深理解。肯定成绩，鼓励学生。）
九、课后拓展
图案的设计可以运用在包包、墙壁、窗帘、靠垫、花盆、手机外壳等。小到生活的每一个细节，大到我们生存的空间，图案美装点着我们的生活，今天的课虽到此结束，但图案创作将永无止境，有了图案的陪伴，我们的生活多姿多彩，也希望同学们能用你们的双手创造更美的生活！
（设计意图：图案与生活的关系，多方面的图片欣赏，激发学生更持久、强烈的美术创作的欲望，并为之努力，学习致用、美化生活）。
附：板书设计
第七课 图案之美
1.图案的概念
2.图案的题材内容分类：动物、人物、风景、植物等
3.图案的文化内涵分类：传统图案、民间图案、现代图案
4.图案的历史与寓意：历史悠久、寓意深刻
5.图案的形式美法则：对称与均衡、节奏与律动、对比与和谐
6.图案的应用