4 窦娥冤 课件（共39张PPT）

(共39张PPT)
赵盼儿风月救风尘
作者为关汉卿，主要讲述花花公子周舍利用手段骗娶宋引章，婚后又对其百般虐待，而赵盼儿为救助姐妹宋引章，以风月手段智胜恶少周舍，最终宋引章被救出并与安秀实结为夫妇的故事。
赵盼儿风月救风尘
赵盼儿风月救风尘
赵盼儿风月救风尘
赵盼儿风月救风尘
赵盼儿风月救风尘
赵盼儿风月救风尘
【节选】
鲁迅说：“悲剧是把有价值的东西毁灭给人看。”
《窦娥冤》向我们展示了一位精神高尚的善良女性窦娥被毁灭的过程。那窦娥究竟犯了何法要被毁灭呢？ 窦娥这个人物又有什么样的意义和价值呢？ 让我们带着问题走进关汉卿的《窦娥冤》。
教学目标
1.了解元杂剧特点及文体常识；
2.了解剧情结构，品味重要语句，结合戏剧冲突，分析窦娥等人的人物形象；
3.通过窦娥这一冤案，感知元代的黑暗社会和残暴统治，认识到当时的尖锐阶级矛盾。
作者介绍
关汉卿，号己斋叟，金末元初大都人，元代杂剧的代表作家，我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”，居“元曲四大家”之首。
一生不屑仕进、不畏权贵，“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”，生活在底层人民中间。精通音律，多才多艺，不仅写作剧本，有时还登台演唱。
被誉为“梨园领袖”“杂剧班头”“曲家圣人”（简称曲圣）、“中国的莎士比亚”。1958年同孔子一起被列入世界文化名人之列。
即列于世界大悲剧中，亦无愧色也。
——王国维
一生创作杂剧六十余部，但大都散失，现仅存18部。《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等流传很广。其中《窦娥冤》是中国十大古典悲剧之一，元曲四大悲剧之首。
作品题材广泛，多暴露封建统治的黑暗腐败，表现古代人民特别是青年妇女的苦难遭遇和反抗斗争，性格鲜明，结构完整，情节生动，语言本色精练，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大影响。
戏剧，是一种综合的舞台艺术，它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活。
戏剧文学，即剧本，是舞台演出的基础。通常包括两个部分：一是剧作家的舞台提示（人物表、时间地点、布景、服装、道具、上下场的提示等）；一是人物自身的台词（对话、独白、旁白等）
戏剧要素：舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。特点：（1）空间和时间要高度集中；（2）矛盾冲突要尖锐集中；（3）语言要表现人物性格。
戏剧
四大文学样式：诗歌、散文、小说、戏剧。
文体常识
中国戏剧主要包括戏曲和话剧：戏曲是中国固有的传统戏剧，堪称国粹，话剧是20世纪引进的西方戏剧形式。
中国古典戏曲是以表演为中心，以唱念做打等手段为基础，融文学、音乐、舞蹈、美术、武术和杂技为一体的综合舞台艺术。
它是中华民族文化的一个重要组成部分，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为“世界三大古剧”。
中国戏剧
戏剧分类
（1）按作品的内容性质：悲剧、喜剧、正剧
（2）按表演形式：话剧、歌剧、舞剧、歌舞剧、诗剧
（3）按作品所反映的时代：历史剧、现代剧
（4）按作品容量大小和结构：多幕剧、独幕剧
（5）按地域色彩不同：京剧、川剧、秦腔、黄梅戏等
中国古代戏曲:主要指元明清戏曲（元杂剧、元散曲、明清传奇）以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”中国五大戏曲剧种为核心。其发源于上古巫术宗教祭祀仪式，后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代花部等四种基本形式。
元代杂剧
元 曲
散曲
杂剧
套曲
小令
唱
唱＋演
（曲词＋“科”＋“白”）
（一宫调一曲子）
（一宫调数曲子）
元杂剧也叫北曲杂剧，在宋、金戏剧基础上兴起，盛行于元代。形成固定表演规则，详细完整剧本；文人参与创作，提高了艺术水准，是我国古典戏曲成熟的标志。
元杂剧主要成就
《西厢记》—— 王实甫
《拜月亭》—— 关汉卿
《墙头马上》—— 白朴
《倩女离魂》—— 郑光祖
《窦娥冤》—— 关汉卿
《汉宫秋》—— 马致远
《梧桐雨》—— 白朴
《赵氏孤儿》—— 纪君祥
关汉卿
马致远　
白 朴
郑光祖
代表作《窦娥冤》
代表作《汉宫秋》
代表作《墙头马上》《梧桐雨》
代表作《倩女离魂》
元曲四大家
元杂剧的四大爱情剧
元杂剧的四大悲剧
元杂剧
剧本构成
角色分类
结构形式
是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。
曲词：剧中人物的唱词
文体知识—剧本构成
如【正宫·端正好】【商调·集贤宾】，“正宫”“商调”是宫调名称，“端正好”“集贤宾”是曲牌，即曲子的名称。
我国古代音乐以宫、商、角、徵（zhǐ）、羽、变宫、变徵为七声，以其中任何一声为主，均可构成一种曲调。
凡以宫声为主的调式称为“宫”，以其他各声为主的称“调”，合称“宫调”。
杂剧的每一折，由同一宫调的若干曲牌联成一套曲子。
宫调
文体知识—扩展
曲牌是曲调的名称，规定曲的格式、字数、平仄等。
每个曲牌都属于一定的宫调，就好比词有词牌
曲牌
文体知识—扩展
元杂剧
剧本构成
角色分类
结构形式
宾白分以下四种：
对白，人物对话；
独白：人物自叙；
旁白：别的人物自叙心理的话；
带白：唱词中的插话。
宾白：剧中人物的说白
文体知识—剧本构成
包括舞台的程式、武打和舞蹈。
科介：关于动作，表情和舞台效果的舞台指示
文体知识—角色分类
扮演的角色有旦、末、净、杂等。
末是男角，正末（男主角）、副末（又叫冲末，男配角）、外末（老年男子）、小末（少年）等。
末
女角色，正旦（女主角）、副旦（女配角）、外旦、小旦等。
旦
净类似京剧的花脸，一般为性格刚猛的人物(可扮男，也可扮女)，也包括丑角的反派人物。。
净
杂是上述三类不能包括的杂角，包括细酸（穷秀才）、孛老（老头儿），卜儿（老妇人），孤（官员）,徕儿（小厮）等。
杂
元杂剧
剧本构成
角色分类
结构形式
杂剧结构形式通常是一本四折（个别有五折、六折或多本连演），之外可以加楔子。四折分别是开端、发展、高潮和结局。
折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。
“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。
文体知识—结构形式
元杂剧
剧本构成
角色分类
结构形式
杂剧的结构形式通常是一本四折（个别的有五折、六折或多本连演），之外可以加楔子。四折分别是开端、发展、高潮和结局。
杂剧每折由一个宫调不同曲牌组成一套曲子。
演出时一本四折都由正末（末本）或正旦（旦本）独唱，其他角色只有说白。
每折人物出场常有“定场诗”；
以口语为主，幽默诙谐（通俗艺术形式）
文体知识—结构形式
《窦娥冤》剧情取材自东汉“东海孝妇”的民间故事,戏剧的矛头却指向了现实。元代统治者不仅对劳动者残酷剥削，而且实行民族分化的种族歧视政策。
他们将全国人口分为四等：蒙古人、色目人、汉人和南人。统治者和地主阶级紧密勾结，共同压迫各族人民。
在那个动荡不安的社会里，官吏昏庸无能，是非不分，流氓横行霸道，谋财害命。他们相互勾结，构成了虐民的罗网。杂剧《窦娥冤》反映的就是元朝社会的黑暗现实。
写作背景
刽子手 枷锁 提防 埋怨
盗跖 勘探 前合后偃 嗟怨
杳无音信 盆倾瓮瀽
罪愆 尸骸 湛蓝 苌弘化碧
喧嚣 暄妍 亢旱 甘霖
哥哥行　 亲眷 变徵 鞴马
jiǎn
yǎo
zhí
kān
yǎn
hái
cháng
qiān
guì
mán
jiē
lín
kàng
jiā
dī fang
zhàn
xuān
xiāo
háng
juàn
zhǐ
bèi
预习检测
窦父赶考，蔡婆收媳。
女主角窦端云自小因为父亲窦天章为了考功名而无钱还债，被送到蔡家当儿媳妇（即童养媳），并改名窦娥。
剧情简介
楔子
第一折
第二折
第三折
第四折
序幕
请简要概括楔子和每一折的故事情节，以及故事情节背后所反映出的社会环境。
高利贷剥削严重，知识分子穷困潦倒。
蔡婆讨账，卢医害命；张家逼婚，窦娥争理。
婚后不到两年，窦娥丈夫去世；窦娥与蔡婆相依为命。蔡婆向赛卢医讨债，不成功之余反而更差点被勒死，恰好获张驴儿父子俩所救。不料张驴儿是个流氓，趁机搬进蔡家后，威迫婆媳与他们父子成亲，窦娥严辞拒绝。
剧情简介
楔子
第一折
第二折
第三折
第四折
开端
社会混乱，地痞横行，百姓备受欺凌。
蔡婆患病，窦娥进汤；驴儿下毒，昏官逼招。
蔡婆想吃羊肚汤，张驴儿想藉毒死窦娥婆婆而霸占窦娥（张驴儿以告发企图勒死蔡婆之事威胁，向赛卢医讨来毒药），不料反而被父亲误吃、毒死了父亲。张驴儿于是诬告窦娥杀人之罪。太守桃杌严刑逼供，窦娥不忍心婆婆连同受罪，便含冤招认药死张驴儿父亲，被判斩刑。
剧情简介
楔子
第一折
第二折
第三折
第四折
发展
社会黑暗、官吏昏庸，百姓有冤难伸。
窦娥蒙冤，哭别蔡婆；罚下三誓，昭示清白。
窦娥被押赴刑场。临刑前，窦娥为表明自己冤屈，指天立誓，死后将血溅白练而血不沾地、六月飞霜（降雪）三尺掩其尸、楚州亢旱（大旱）三年，结果全部应验。
剧情简介
楔子
第一折
第二折
第三折
第四折
高潮
窦娥托梦，控诉于父；申冤昭雪，惩恶扬善。
三年后，窦娥的冤魂向已经担任廉访使的父亲控诉；案情重审，将赛卢医发配充军、昏官桃杌革职永不录用，张驴儿斩首，窦娥冤情得以昭彰。最后窦娥的冤魂希望父亲窦天章能够将亲家蔡婆婆接到住所，代替窦娥尽孝道，窦父应允，全剧结束。
剧情简介
楔子
第一折
第二折
第三折
第四折
结局
文本分析
1.根据10个曲牌和故事情节，课文分为三个场景，各个场景分别写了什么？表达了什么情感？
绑赴刑场(1-2)
婆媳诀别(3-6)
临刑发誓(7-10)
指斥天地
鸣冤叫屈
后街相见
诉说冤情
怨气冲天
冤情昭然
2、《滚绣球》用了什么修辞手法？这些修辞手法有什么表达效果？
修辞手法
效果：
内容上：抒发了窦娥满怀冤屈的极端怨愤之情，强化了戏剧冲突，使窦娥的反抗精神更强烈有势、淋漓尽致地表达出来。
形式上；句式整齐，节奏鲜明。
呼告
对比
对偶
反问
反复
借代
引用“盗跖、颜渊”典故：用以指责天地好坏不分，黑白颠倒。
3、窦娥是被昏官屈判死罪的，她为何在《滚绣球》一曲中指责天地鬼神？
反抗的窦娥
神权思想影响
残酷的现实
猛烈指责天地
相信“青天大老爷” 主持正义，赏善罚恶
觉醒过来，看清了黑暗的社会现实
实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定
觉醒意识和反抗精神
折射出当时广大人民的反抗精神
自己已走在通向死亡的路上，想的还是如何不使年迈孤寂的婆婆伤心，充分体现窦娥的善良孝顺。
4、在押赴刑场的路上，窦娥要求刽子手走后街不走前街，这一细节刻画对塑造窦娥形象和表现主题有什么作用？
因此，这一细节的描写不仅使窦娥善良孝顺的形象更丰满动人，也使剧作对封建社会的批判更为有力和深刻。
作家越是刻画她的善良，就越显出其冤屈，她的抗争与反抗也就越发令人同情。
第一 血溅白练 苌弘化碧 望帝啼鹃 瞬间 法场 希望刑场上人了解她的冤屈。 答应
第二 六月飞雪 飞霜六月 因邹衍 一段 时间 荒野 她希望自己的冤屈会得到上天的反应。 不信
第三 亢旱三年 东海曾经孝妇冤 三年 山阳 她不仅希望个人的冤屈得到证明，而且希望上天能够惩治邪恶。 呵斥
5、窦娥临刑前发出了哪三个誓言？顺序能否调换？
誓愿 顺序 誓愿 内容 所用 典故 应验 时间 应验 地点 誓愿 实质 斩官
态度
示冤—洗冤—昭冤（惩治）
被毁灭的过程就是抗争的过程。
时间
越来越长
范围
越来越广
态度
越来越强烈
思考：窦娥的三桩誓愿仍需借助上天力量实现，这与第1场对天地的指责是否矛盾？如何理解？
这显然矛盾，却又有深刻必然性。
（1）窦娥对天地鬼神的严厉指责和要感动天地,显然是矛盾的。可见,窦娥诉冤过程中对上天的怀疑和依赖是始终交织的。
（2）表现出作家的历史局限：一方面，通过窦娥指斥天地，表达对黑暗现实的强烈不满，批判、否定封建统治；另一方面，又找不到其他办法，只能靠天地动容昭雪窦娥的冤案。
合作探究：你怎样理解剧作家在这折戏结尾安排 “三大奇愿”这样的情节呢？
浪漫的手法，现实的含义。
（1）是能证明窦娥实在是被冤枉的，增强悲剧气氛；
（2）是刻画窦娥强烈的反抗精神；
（3）是充分揭露了当时社会官吏昏聩，吏治腐败，人民蒙冤而又呼告无门的真实情况；
（4）是充分体现了人民伸张人间正义，惩治邪恶的愿望，能引起观众更为强烈的共鸣；
（5）是表现了作者鲜明的爱憎之情。
总结概括窦娥的人物形象
命运曲折，生活不幸。
正直善良，义重情深。
倔强刚烈，顽强反抗。
刚烈自守，绝不妥协。
窦娥是一个饱受封建压迫与摧残的充满反抗精神的劳动妇女的形象。她善良勤劳、孝顺贤惠，同时又刚毅顽强，敢于与恶势力斗争到底。她生于严酷的腐败的封建统治之下，注定要走向悲剧的结局。
贞洁敬孝，哀怨感天雪飞六月。
刚烈争抗，悲愤动地旱亢三年。
善良的窦娥却落得被处斩的命运，她的悲剧是谁造成的？
个人悲剧：
迷信思想，传统的封建礼教和贞节观念
社会悲剧：高利贷剥削、流氓地痞横行，政治腐败，官场黑暗，抗争必然失败。
悲剧探究
分析悲剧根源。
窦天章典卖女儿；
1
蔡婆婆放高利贷和买她作童养媳;
2
丈夫的离世；
3
蔡婆的引狼入室；
4
张驴儿的陷害；
5
桃杌的贪赃枉法,屈打成招,滥施刑罚,草菅人命。
6
是黑暗的封建社会。
总结
窦娥感情发展
窦娥人物形象
勤劳善良、坚强不屈、富于反抗精神的古代妇女。
主题
作者通过窦娥蒙受的千古奇冤，揭露了封建社会的黑暗，统治阶级的昏庸残暴，歌颂了窦娥的美好心灵和反抗精神。
语言特色
通俗精炼，生动感人，运用元代口语。
深刻的思想性和批判性，使其成为经典
窦娥的丈夫并没有夭折，而是在赴京赶考途中，落水黄河，被龙王招为驸马。三年后又入京参加科举考试，一举状元及第。而窦娥也在行刑时，因天降大雪，提刑官惊骇，急令刀下留人，得以不死。最后窦天章平反冤狱，窦娥得以昭雪获释，与丈夫蔡昌宗舟中相遇，父女夫妻欢庆团圆。正是“翁做高官婿状元，夫妻母子重相会”。
请同学们讨论：这样改好不好？为什么？
拓展研究：
善良而坚强的窦娥无辜的被杀死，这样的结局着实让人痛心，明代叶宪祖更改了结局，把《窦娥冤》改编成《金锁记》：
（1）不好。因为如此一改，虽然符合了人们的愿望，但削弱了原剧的批判性，思想性深刻性荡然无存，而流于“大团圆”结局的俗套。
（2）这样改，说明叶宪祖要么没有读懂原剧的深意，要么是他有意篡改，迎合封建统治者愿望，把一出控诉封建统治者迫害无辜百姓的悲剧，蜕变成一出歌颂神明、歌颂清官的庸俗喜剧。
《窦娥冤》的悲剧性，单纯有力，像钉子一样，越敲越深，又像阶梯一样，越升越高。——近代文学家、翻译家李健吾
大团圆结尾
中国古典悲剧以凄、苦、悲、怨作为审美效应，以令人泣下的悲怆为美，以弱者的苦境、苦情博取观众的眼泪。
“中国的剧作家总是喜欢善得善报、恶得恶报的大团圆结尾。”鲁迅指出“大团圆”模式的本质是“瞒和骗”，是中国国民性弱点在艺术上的反映，几千年的封建礼教历史，妥协平和中庸的思想已成为浸透中国传统文化骨髓的一种主导性精神倾向，它禁锢和束缚着人们的心灵。
“任何一位观众只要真正被悲剧人物的行动极其崇高精神所吸引，他一定会沿着悲剧作品所设置的方向，将自己的思想情绪和道德判断倾注其中。当你在为之哀伤为之悲痛的同时，你的思想感情就会出现一个瞬间超越的感觉，你就会在精神上获得自由，而且是使内在情感和整个精神状态受到净化的审美自由。悲剧，审美价值的本质就在于这种超越性。”
——李青春《文学价值导论》
悲剧具有深刻的道德教育作用。没有独特的痛苦情感体验就不成其为悲剧。
审美价值
道德教育