【历史】第8课 笔墨丹青（岳麓版必修3） 课件2

课件28张PPT。第8课 笔墨丹青课标要求：
概述绘画起源、演变的过程，了解中国画基本特征和发展脉络 导 言
“中国画”，或称“国画”，是 20 世纪上半叶产生的名词。它是对自唐宋元明清以来， 用毛笔、墨汁或特定的颜料在宣纸、绢等材料上的绘画，以及对这种传统绘画形式的称呼。国画的种类从手法上讲，分为工笔、兼工带写、写意三种；从内容上分，有人物、花鸟、山水、等。不同时期的绘画有着不同的主题，但都是反映了那个时代的特征。下面就让我们走进国画，走进历史,感受国画艺术的意境之美、思想之美、历史之美、哲学之美。起源：新石器时代 陶画集体舞蹈图地画 双人图壁画 东巴舞观察上面三幅图画，体现了原始社会的艺术特点是什么？自然、生动、质朴而又不失浪漫赏——翰墨千年之大美战国帛画《人物龙凤图》东汉 门楣画像石初步发展：战国至秦汉赏——翰墨千年之大美色彩艳丽，气势宏大、形态飞扬，浪漫、神秘又不失古拙 顾恺之，东晋无锡人，是宗教壁画家和人物肖像画家。有“才绝、画绝、痴绝”美誉。是中国画史第一位有作品可考的大画家。绘画理论也是中国古代开创之作。作品以形写神，惟妙惟肖，眉目传情，活脱真人。《洛神赋》 曹植 其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。
荣曜秋菊，华茂春松。
仿佛兮若轻云之蔽月，飘摇兮若流风之回雪。
远而望之，皎若太阳升朝霞；
迫而察之，灼若芙蕖出渌波。……
休迅飞凫，飘忽若神，凌波微步，罗袜生尘。
动无常则，若危若安。进止难期，若往若还。
转眄流精，光润玉颜。含辞未吐，气若幽兰。
华容婀娜，令我忘餐。 展开画卷，只见站在岸边的曹植表情凝滞，一双秋水望着远方水波上的洛神，痴情向往。梳着高高的云髻，被风而起的衣带，给了水波上的洛神一股飘飘欲仙的来自天界之感。她欲去还留，顾盼之间，流露出倾慕之情。这其中泣笑不能，欲前还止的深情，最是动人。东晋顾恺之《洛神赋图》（局部）这幅画的内容是描写佛教始祖释迦牟尼降生以后，他的父亲净饭王和摩耶夫人抱着他去朝拜天神庙，诸神向他礼拜的故事。初唐 阎立本 《步辇图》 《五牛图》出自开元年间名画家韩滉之手。画面布景简练，仅有一棵小树，着力表现了牛的状貌。五头牛，各具不同姿态，神情生动，准确的描绘出牛的形体结构，让人感受到它的憨诚、健壮、朴厚、执拗、勤奋的性格，反映出盛唐雍容华贵的气势、开放自由的环境等。宋代文山水画原因：重文轻武的国策，文人阶层壮大；
理学的兴起，文人更注重内心的修养。能文不求举，善画不求售。文以达吾心，画以适吾意。
——苏东坡特点：
山水画成为独立画种；由写实转而注重意境、寄托情怀中国绘画艺术走向鼎盛时期北宋范宽《溪山行旅图》北宋李成《晴峦萧寺图》北宋文人山水画，体现了国家统一之后的开阔心态。1）北宋的山水画 ----气势宏伟、阳刚豪放 北宋王希孟《千里江山图》（局部）北宋的画风含蓄深沉，气势更为宏大。如《千里江山图》展示祖国锦绣山河的神奇美丽。全图长12米，画面视野开阔，境界幽深，色调爽秀明快，展卷观赏，路转峰回，美不胜收，令人有壮游千里之感。2）南宋的山水画------马远《梅石溪凫图》夏圭：《山水十二景》（局部） 马远、夏圭作图多作“一角”、“半边”之景，不求对称，墨色恬淡 。有“马一角”、“夏半边”之称，故他们的画作又被称为“残山剩水”，是对南宋偏安江南的写景照。“残山剩水”明清的文人画 ---- 朱耷,真名朱统筌，明亡、一度为僧，又当道士，有八大山人别号。他的山水画很有特色，尽是残山剩水一片荒凉，都是为了塑造典型的破碎河山意境，寄托他的亡国之痛。他的最高成就是花鸟画。 风格奇特、不拘成法 2009年，匡时春拍卖行成交价为8400万元。 朱耷的《仿倪云林山水》 枯木寒鸦图 朱耷（八大山人）宋张择端：《清明上河图》 北宋东京汴河沿岸的风光和繁华景象 民间风情---伴随着商业兴盛、城市发展和文化普及宋代以来民间文化日益繁荣，描绘日常生活的风俗画也开始发展起来。民间风情——木刻版画（小说插图）明万历年间刊本《全像三国演义》 明清时期，小说成为雅俗共赏的文学读物为了使小说剧本读来更为有趣，刻书坊开始使用木刻版画作为插图。年画是一种古老的民间艺术，反映了人民大众的风俗和信仰，寄托着人们对未来的希望。年画和春联一样起源于门神。全国出现三个重要产地：苏州桃花坞，天津杨柳青和山东潍坊，形成了三大流派。民间风情——年画民间风情——布贴画在传统民间剪纸、刺绣、壁画、布贴工艺的基础上，从生活出发，就地取材，采用不同色彩、不同质地、不同形状的布块，通过布缝和补花布饰手工艺，创造出画面具有浮雕感的布贴画。剪纸是一种在纸上剪出来的画，人们将剪好的图案贴在门楣、窗子等，以表达自已的喜乐感情及生活感受。剪纸起源于南北朝时期，多取材自喜庆节令、五谷丰收、儿童等，既饶富情趣又装饰美观，故深受大家喜爱。民间风情——剪纸画中西绘画的审美特征区别是十分明显的，中国传统绘画重言志抒情，西方传统绘画则重模仿自然，中国绘画讲究意境美，西方传统绘画则重视人体美；中国传统绘画呈现出哲学化的审美倾向，西方传统绘画呈现出科学化的审美倾向。中国画的审美基点在于“意味”，西方绘画的基点从属于“再现”。 中国古代绘画艺术的特点在西方的绘画中，人物占据了核心的位置。北宋夏圭《临溪抚琴图》新石器时代到汉代—质朴与浪漫
【本课结构】民间风情（世俗画）中国古代绘画艺术的特点起源：发展：繁荣：小结：魏晋南北朝到唐代—从顾恺之到吴道子宋代到明清——文人意趣（文人画） 毛笔帛画稚拙 简朴神秘 浪漫 岩画陶图社会动荡；士人追求文人画凸显个性以形写神顾恺之 《女史箴图》政治统一；经济繁荣创制法度吴道子 商业城市繁荣风俗画文人山水 画文人壮大 理学兴起 描绘市井风情独立画种注重意境 张择端 《清明上河图》 马远、夏圭封建专制；商品经济；风格独特不拘成法八大山人扬州八怪小说盛行百姓需要版画年画剪纸画总结巩固