音乐人教版七年级上册 甘美兰 优质教案

《甘美兰》教案方案
教学目标
1.上节课所介绍的日本音乐文化知识，背唱歌曲《樱花》。
2.印度尼西亚的克隆钟歌曲、甘美兰乐队的音乐特点。
教学重难点
1.掌握印度尼西亚的克隆钟歌曲的节拍、调式特征。
2.感受甘美兰音乐的演奏特点、理解其表现内涵。
教学准备
多媒体课件，钢琴。
课时安排
1课时。
教学过程
一、导入
复习演唱《樱花》，回顾上节课所学知识。
上一节课，我们一起欣赏、学习了日本民歌《樱花》，本节课，我们将继续认识亚洲其他国家的民族音乐文化。
二、新课
1.克隆钟歌曲的介绍。
（1）播放歌曲《划船曲》。请学生根据刚总结的知识判断是否是朝鲜的歌曲？
学生回答：不是。因为旋律中出现了4和7音，节拍也不具有三拍子倾向，而是2/4拍。
（2）教师明确这首歌曲为“千岛之国”——印度尼西亚的民歌。提问：为什么在东南亚的一个亚洲国家会出现西洋大、小调体系的歌曲？
（3）待学生努力思考、尝试回答后，教师出示课件补充说明：16、17世纪，来自葡萄牙的音乐文化与印度尼西亚本土音乐传统相融合与变异而产生了被称为“克隆钟”的歌曲形式。
【设计意图】培养学生思考能力以及语言表达能力。
2.东南亚锣群文化的代表——甘美兰。
教师：那么印尼真正的本土音乐文化的代表则是名为“甘美兰”的乐器合奏形式。
（1）出示“甘美兰”乐器图片，引导学生分析这种合奏形式是以锣和鼓等打击乐为主的。
“甘美兰”被西方人认为是亚洲锣群文化的代表。
（2）请学生听赏“甘美兰”演奏音频。听前提问：其旋律是多重复还是多变化？
（3）带领学生模仿简化为两个声部的节奏敲击。
教师先数拍子，指导学生分为两个声部（一声部可作拍手的声势、另一声部可作跺脚的声势，也可由学生自己创造两种不同的声音进行参与）进行模仿敲击。
待学生做得较准确后，教师模唱录音中的旋律，指挥学生参与敲击。
【设计意图】由浅入深，循序渐进教学，增强知识的层次感。
教师总结：这种旋律的不断重复是表达了印尼人民对生命轮回的渴望。世界上许多国家的人们都曾以各自不同的艺术形式传达这种渴望！甘美兰音乐十分丰富，它是印尼的艺术瑰宝。音色十分多样：清脆的竹板和响亮的金属板，嘹亮的高音和深沉的低音，低沉的鼓声和柔和的笛声，威严的锣声与纤细的女声齐唱……这些构成了鲜明的对比，使人们能在音响的调色板上描绘出多种多样的色调和变化。此外甘美兰乐队演奏时力度变化也很大，有人认为就音量变化的幅度而言，甘美兰乐队并不亚于现代管弦乐队。有时，音乐就像暴风骤雨突然袭来，震撼了大地，但往往又在转瞬之间变为轻轻抚击，纤细温柔，十分宁静。
总结应该记忆的印尼音乐文化的知识点：克隆钟歌曲：多采用西洋大小调式。
【设计意图】阶段性归纳，对学习内容进行总结。
甘美兰音乐：以打击乐器（锣、鼓）为主的锣群文化。音乐结构短小，多重复，体现对生命轮回的渴望。
三、小结
《甘美兰》以优美的旋律、独特的风味，将我们带进了梦幻般美丽的南洋风光中。它是印尼的艺术瑰宝，同时也是世界的瑰宝，下节课让我们继续领略亚洲音乐文化的魅力。
【设计意图】引起学生共鸣，使学生产生兴趣，为后续教学做铺垫。