第七单元 大单元教学设计 2022-2023学年统编版高中语文必修上册

统编版（2019）必修上第七单元 大单元教学设计
在实施新课标、新教材的过程中，教学设计的“变身”势在必行。“老剧本”显然不能演绎“新剧情”，特别是“大单元”的教学设计，早已不是先前“教学目标、重难点、课堂导入”等等单线流水式的若干步骤所能呈现的。那么，“三新”视域下，大单元的助学设计以什么样貌呈现最适恰
一、教学时段：
大单元学习设计应以“课时-学段-单元”梯度呈现教学时段，而不是先前一律等分的课时。
比如必修上第七单元总共 9 课时，分为4个学段：启动课（第一课时）--立项课（第二课时）--探究课(第三到第八课时）--写作课（第九课时）。其中，第三学段分为群文阅读，包括《故都的秋》《荷塘月色》《我与地坛》（3课时）；比较阅读，包括《赤壁赋》《登泰山记》（3课时）。
二、统整式设计：
相比之前的链条式教学设计，大单元助学案在设计上更倾向于全面性、立体化、动态感的统整式学习设计。
（一）抓大放小
统整式学案设计的着眼点不是一节一堂的教学目标，而是从顶层着眼，层层下放：立德树人--四层四翼--核心素养--任务群--单元目标--学段目标--课时目标。这种“层层下放”式的设计视域，要求教师有一种自上而下的设计格局，树立“大概念”，抓住“大单元”，尽量以“大任务”“大项目”“大活动”引领整合“大课堂”。
不是说“知识目标”流于碎、小就不重要了，而是自下而上，延用字--词--句--段--篇章--文意的线性学习模式过于单一且效能低下。课堂是宝贵的学习场、生命场，课堂是促成思维萌动、碰撞、生长的生成地；不是单纯让学生摄取信息，识记知识点，重复某种技能的训练场。“小”的知识和能力目标，应予各种“任务”“作业”的形式，安排在课前或课后让学生尽量独立完成。
那么，如何提炼设计本单元的核心概念和主题任务呢？仔细研读文本、课标以及单元目标都必不可少。
本单元人文主题：
围绕“自然情怀”，感受自然之美，提升感悟力，激发对自然生活的热爱，培养与自然和谐相处的理念，探寻民族文化观念、民族审美心理。
本单元学科素养：
感知文学作品、涵泳品味。领悟作品内涵，把握作者情感态度，获得审美体验。从不同层面鉴赏文学作品，对作品的表现角度和艺术价值有独到的思考，感受文辞之美。捕捉创作灵感，运用一定的艺术手法，学会情、景、理交融，用自己喜欢的文体样式写作。
本单元专题任务：
1.感悟自然之美
2.品味人文情思
3.积淀文化人格
4.写出我的境遇
综上，本单元的核心概念——“人与自然”
本单元的主题任务—— 审美、鉴赏、写作
（二）单元启动（第一课时）
有方向感的单元学案设计，提倡在每个单元模块开启时，要安排一节单元开启课，类似项目化学习的“立项”。让学生对本单元的学习内容整体感知，初步触摸，并讨论单元对应的大概念，大问题，确定主题任务以及基本的学习方法。
第一课时：依学定教，尊重学生阅读初体验
问题设计一：
你最喜欢本单元里哪一篇文章？为什么？说说理由（要有证据，有出处，引导学生在原文中找一找，读一读，析一析。）
问题设计二：
你觉得哪一篇和哪一篇比怎么样，谈谈优劣高下。（学生们各持己见，引发他们争论、论辩。）
第一课时（备案）：“问题”突击战
提问：在阅读的过程中，你有没有觉得哪里写的不太好？有没有莫名其妙的地方？费解的地方？不懂的地方？（不需要讨论，独立思考，说出自己真实的阅读体验，只要是真的问题，就一定是有价值的。）
课后作业：
设计一个图表，把大家的发言归纳整理一下，进行对比、梳理、赏析。或者写一段赏析的文字。（这个作业把划分表格的维度和图表设计的创意留给学生。不是让他们单纯地填，而是依自己思维去创建图表）
（三）单元立项（第二课时）—— 领悟自然中的生命哲学
单元主题任务一：
你觉得这几篇文章里人与自然的关系是怎样的？请用一个词概括。
（答案预设：逃逸、治愈、启迪、开悟、抚慰、净化、超脱、回归······）
（任务设计意图：一字立骨，考查思维穿透力和文本感悟力）
单元主题任务二：
你觉得苏东坡、郁达夫、史铁生、姚鼐、朱自清他们各自笔下的景物都有哪些特点？为什么选取这些景？作者是怎样写景的？为什么这么写？蕴含着作者怎样的感情？（可以选取自己喜欢的一位作家作品，也可以比较阐述和综合阐述）
（设计意图：学会鉴赏探究，梳理思维理路）
只有“大任务”才能支撑“大概念”，形成推动单元进程的“支柱”性任务即单元主题任务。这个“大任务”具有指向素养，综合复杂，可拆分性和进阶性的特点。类似于生本教育创始人郭思乐先生提出的“根问题”，“根问题”即是可以衍生“枝叶”问题的“大”问题。
（四）探究进阶问题——为主题任务搭建“支架”
进阶任务一：阅读与鉴赏——学会写评点批注
（评点批注指引：圈点炼字，勾画品句，赏析意境，体悟情感，对比联系，知人论世等等）
评点批注任务：
1、《故都的秋》哪一幅秋景最能带给你清、净、悲凉的感觉？想想为什么？把评点批注写在旁边。
2、 《我与地坛》 中史铁生的母亲是一位什么样的母亲？为什么？从哪里看出来的？
3、《荷塘月色》中朱自清的感情是“喜”还是“愁”，从文中哪里看出来的？
课后作业：
微写作任务一：
曾经有没有一座山，一条河，一坡草地，一朵小花，一缕春风，一片阳光······打动过你，治愈过你，安慰过你，带给你启示和感悟？你有没有在某一个心境下和某一处自然相遇，天地无言，却为一颗感悟的心准备好了一切。（顺便推荐阅读《瓦尔登湖》）（写一段300字左右的随笔）
微写作任务二：
《新疆的秋，特别地来得—，来的—，来的——》（300字左右练笔）
微写作任务三：
朱自清笔下的“荷塘月色”，一路走来，已经酝酿成为具有中国风格的美学意象。那是因为我们中国传统的文人特别珍视这种“宁静致远”“返观内心”的境界，追求一方内心的“荷月世界”。比如陶渊明的东篱南山，世外桃源；归有光的书斋，静谧狭小，但足以静坐啸歌，独与天地精神往来；海子的那所房子“面朝大海，出暖花开”······“万物静观皆自得”坐看花开花落，云卷云舒，在偷得浮生半日闲中暂得于己，快然自足。请以《我的“荷月之境”》为题，写一篇随笔。
进阶任务二：语言特色比较
进阶任务三：探寻山水文化
活动： 赏读山水意趣“知者乐水，仁者乐山”是中国文化的传统，《赤壁赋》、《登泰山记》，一乐水，一乐山，均为名篇，各具意趣。试从文中找出重点语句并说说景物的各自特点。
（五）整体推进与单点突破相结合
任务一：《赤壁赋》
主客问答，儒道对话。“主客问答”是赋体文章的特色，在文中也是儒道的对话，是苏轼内心两个自我的辩论。找找体现“儒”与“道”思想的语句，并体会苏轼的复杂情思。
任务二：意象与意境
1、北国的槐树，也是一种能使人联想起秋来的点缀。像花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉。扫街的在树影下一阵扫后，灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹，看起来既觉得细腻，又觉得清闲，潜意识下并且还觉得有点儿落寞，古人所说的梧桐一叶而天下知秋的遥想，大约也就在这些深沉的地方。
2、大风扬积雪击面。亭东自足下皆云漫。稍见云中白若樗蒲数十立者，山也。极天云一线异色，须臾成五采。日上，正赤如丹，下有红光动摇承之，或曰，此东海也。
任务：
1、找出两段文字的意象，概括其意境特征。
2、再从本单元其他文章中推荐一两幅景物图，分析意象，画面意境特征。
设计意图：
通过本活动，让学生体会景物描写与意象的关系，比如，郁达夫从槐花、落蕊意象的寻常、细微、柔软中分析了秋天景物给读者带来的微妙与逼真。寂静无人，独自徘徊，静静享受那种欣喜、闲适，落寞之感从秋天落蕊图的意境之中传递出来。从而再让学生思考自己先前的景物描写意象、意境、画面是否能关照人物心理。
任务三：景与理
1、《我与地坛》成就了史铁生，史铁生成就了地坛。找出文本第一部分的景物描写，小组讨论这三处景物对作者获得生命启迪分别有什么作用？
2、《赤壁赋》前两段的景物描写与主客问答阐发人生哲理的关联在哪里？
（六）写作课——归纳整理，成果落实
论文写作：
回顾单元主题任务，进阶性任务，以及各个问题有没有得到解决？发现答案之间的关联，梳理思考理路，自拟标题，完成一篇“人与自然”关系的小论文。
图标梳理：
设计表格，梳理写景技法。
文学写作：
小组合作，截取课内某一处写景文字，改编为一首自由诗，选择合适的背景音乐，展演出来。
学习支架：
1、诵读名家的视频，资料《散文诵读的技巧》。
2、阅读资料，杨道麟《试论经典散文的美学特征》
3、手机制作微电影。
三、流动预设性：
新助学案承认课堂是流动变化的。教学现场是一个不断生成新问题，冒出新现象，呈现新结果的思维交汇、碰撞、变化、成长的生命场。课堂是不拘的，活泼的，常新的。基于此，设计者尽可能放下过多的操控欲，放下对手边一纸教案的执着，放下几个环节几个步骤的固化模式，把树人立德大概念，核心素养大方向，经典解读真功夫把握住，就能在“以生为本”的看似“随机”的课堂中闪烁出灵光。
坚持学案设计的预设性而非设定行。一切是为了学生更好的学，而非老师更好的教。学生是脚，设计是鞋，在课堂上要有随时扔掉设计图纸的勇气。
比如《荷塘月色》的综合实践主题任务如下：
如果你觉得《荷塘月色》意境很美，感情很美，或者文章的某一点能契合你心，可以用语言，也可以用你喜欢的、熟悉的方式传达出来。
（充分发挥想象力，形式灵活多样，不拘一格，鼓励创新）
如果你觉得不那么美，那么可以给大家展示一篇你觉得更美的文章，说说原因，比较一下高下异同。
大任务以极大的开放性调动了学生参与的积极性。于是课堂便收获了无限创意：现代诗歌、古诗词、书法、绘画、艺术字，楼盘小区广告词、朱自清纪念馆、文化衫、纪念品、扇面、香包、摆件、吊坠、书签、主题餐馆、旗袍、菜肴等等。这是“根”问题的优势，但是课堂是让思维萌芽，抽穗的地方，不是走马灯式的展示。教师要有一双慧眼，善于倾听和发现，灵敏捕捉，抓住教机。发现小小萌芽，发现学生的“思维增长点”“灵感触发点”“能力提升点”和“个人闪光点”，加足火力，提炼升华，争取“点”“点”生花。
我问“团扇”的设计者，为什么不设计成“折扇”？她说设计成“折扇”就没有了月亮。再问“团团圆圆”的感受是从哪里来的？引导大家一起返回原文，在文字中寻找灵感的来源，一起细读，精析。最后发现，作者朱自清和传统的文人一样，对团圆的祈望渗透在思乡、归家、妻儿亲情、甚至游走的路线上。
我发现学生作品明显呈现两个派系，两种风格。一种是香囊、摆件、团扇等淡雅的“小清新”系风格；而另一些学生则是水墨、素描、版画等“黑白阴影系”。于是，启发学生回到文本，回到朱自清内心，学会知人论世，找到灵感来源和心理依据。比如，清新派的作者能从文本中找到体现作者“偷得浮生半日闲”的轻松、惬意、美好的文句，体会作者心境的余裕和荷月意境的美好。而黑白派能则从文中找到“淡淡哀愁”的文字，这时可以联系写作背景，看看那个年代知识分子内心的苦闷和家国情怀。两种风格相映成趣，因为“光与影本来就有着和谐的旋律”。
学生王璐瑶的小诗，抓住一个“半”字，就可以比较赏析多首意境暗合的古诗词，并进而引导学生领悟作者倾向于中庸的人生哲学和“花未全开月未圆，人间小满胜万全”的美学意境。
《荷塘月色》读后感
高一24班 王路瑶
给我半个清静的夜
半个清凉的月
半塘幽沉的绿水
和永生的晚风
这夜里
我忘记了我
从何而来
因何而去
树的名字，路的名字，我的名字
伴随这寂静睡去了
我的眼角淌出月色
身畔传来
万籁空濛
最后，我还会问一道附加题，“如果你的作品上只能刻或绣上一句话，你会选文中哪一句？”自己认为这个问题最能考查学生鉴赏水平的高下。答案是丰富多彩的，启发学生表达，各陈理由。“我且受用这无边的荷香月色好了”以缥缈微妙的意境，深邃淡逸的况味成为首选。
如果有同学拿着季羡林的《清塘荷韵》，林清玄的《莲花开落》，席慕蓉的《莲的心事》等散文来做比较，发表评论，那么课堂就是另一番样子。
讲姚鼐的《登泰山记》，一个学生提问：“姚鼐顶风冒雪爬山，为何不顾危险疲累，数了七千多级台阶？为何在文章写完之后，又加一句干巴巴的对石头的记录？”这样的问题不可轻易放过，它如同“钩子”，可以深挖出一大串有关对桐城派“义理、考据、辞章”的写作风格以及姚鼐其人其文的探索。
不愤不启，不悱不发，问题最接近于智慧。如果课堂是被学生的问题引领而不是被老师设计安排，那将是最好的课堂。
课堂是水，掌控课堂可以依据设计讲得滴水不漏；而动态流动，生成性的课堂则是将一捧碎玉撒成绚丽的彩虹。