17课实验与多元 20世纪以来的西方艺术(从传统艺术到观念艺术)课件(共19张PPT)

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名称 17课实验与多元 20世纪以来的西方艺术(从传统艺术到观念艺术)课件(共19张PPT)
格式 pptx
文件大小 938.2KB
资源类型 教案
版本资源 人教版(2019)
科目 美术
更新时间 2023-09-18 16:25:13

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文档简介

(共19张PPT)
从传统艺术到观念艺术—杜尚
“八年的游泳课”
——学习的阶段
01
从具有印象派意味的《薄兰韦勒风景》开始,杜尚开始尝试不同表达方式的绘画。
《薄兰韦勒风景》
在1905年,他参观了“秋季沙龙”的展览,其中,亨利·马蒂斯的作品给予了他很大启发。野兽派那种放荡不羁的情感和绚丽的色彩给杜尚留下了深刻的印象。
《洗衣舫》
杜尚还受到后印象派画家塞尚的影响,如他的作品《父亲》
《父亲》
在迷恋了两年的“野兽派”风格后,1911年,杜尚又把目光转移到异军突起的以毕加索和勃拉克为代表的“立体主义”。在这期间,杜尚就有几幅立体派的作品,如《两个裸体:一个强壮, 一个迅疾》《被高速行进的裸体环绕的国王和王后》《下楼梯的裸女》《奏鸣曲》等等
《被高速行进的裸体环绕的国王和王后》
1912年之后 杜尚放弃画画
——自我意识形成阶段
陈丹青:“所谓现代艺术的起点,有很多种说法,站在绘画的立场上,当然会说塞尚
去世的那一年,1906年,是现代艺术的起点。以非绘画的立场,我以为应该算是杜
尚放弃画画的一九一二年起算。”
02
《杜尚访谈录》
契机
“那时立体主义不过才流行两三年,他们已经有了清楚明确的界线了,已经可以预计该做什么了,这是一种多么天真的愚蠢,这件事使得我冷静了。”
《下楼的裸女》
《自行车轮》
在1913年,杜尚在无意识中创作了他的第一件现成品作品《自行车轮》(Bicyclewheel ,1913)他把一个自行车的轮子安在了一把椅子上。这件作品的问世,使得杜尚成为现成品艺术的开创人。因为这件作品不仅是杜尚的的第一件现成品艺术作品,也是艺术史上的第一件现成品艺术作品。
现成品艺术
《泉》 1917
杜尚相信自己发明了一种新的雕塑形式。他把这种新的艺术制作形式称为“现成品”:一件原本已经制成的雕塑。
杜尚对《泉》的辩解
理查德·马特事件
有人说只交六美元就能参加展览。
于是理查德·马特先生送去了作品《泉》,没有经过讨论,便消失了,没有拒绝理查德·马特先生的《泉》的理由是一一
1.有人认为它庸俗。
2.另一些人认为这是剽窃,搬用了一个现成的家用抽水马桶。
……
他把它从日常的实用功能中取出来,给了它新的名称和新的角度,重要的是给这个东西灌注了新的思想 。
在这样一个情形下,还把它当做抽水马桶是荒唐的,要知道,美国仅有的艺术作品正是它的抽水马桶和桥梁。
《大玻璃》
从1915年到1923年,杜尚从容不迫的去完成一幅高三米的代表作品,但即使用了八年也没有完成,在他看来,没有“结束”这个字眼,尽兴就好。
“艺术应该是服务与思想的,而不仅仅是人们通常认为的那样服务与视觉。”
——杜尚
《大玻璃》
杜尚的交游 及 杜尚对后世的影响
“二战”以后,形形色色的当代艺术,前卫艺术,各有各的脉络,我不会说它们都是受了杜尚的影响,可是追溯到这么多运动的源头,杜尚一定是一个先觉者。
——陈丹青
03
《三个标准的终止》
他的这一举动是在对西方所谓的“标准”提出质疑。
《三个标准的终止》与美学的关系不大,它更多的是关于观念。他对刺激观看者的眼睛并不感兴趣,他在意的是我们的思想。
他将这称为“反视网膜艺术”。两年后查拉和鲍尔将相同的概念宣布为达达,而后是把这理解为观念艺术。
达达主义
《美丽气息》(1921)
是一件典型的杜尚式达达主义的反艺术作品。关于它的一切都是不真实的,它允诺的所有东西都不存在。
它是对物质主义、虚荣、宗教和艺术的批判,这些东西在杜尚眼里都是被没有安全感、没有信心或无知愚昧的人所崇拜的“假上帝”
《L.H.O.O.Q.》
在达·芬奇《蒙娜丽莎》的复制品明信片上,杜尚给这位神秘女子的脸上添上了“胡须”随后,给这件新作品起名叫《L.H.0.0.Q》这真是一件充满调侃的作品。这幅作品不仅他的举动很独特,它的名字也充满了怪诞与滑稽。把这几个字母按照法语发音念出来,听起来像“elle chaud au cul”,译过来则是“她的屁股热哄哄”
文字的解构
对于作品名字中文字的解构,杜尚花费了不少心思,在杜尚在1921年的装置作品《新寡妇》 fresh widow)或者叫《清新的窗户》(fresh window)。
他的“现成品”导致了与传统的决裂。
杜尚的观点是,艺术家不应该被限于如此严格的媒介范围内来表达他们的理念和情感。他认为,概念是第一位的,而后才应该考虑什么是表达概念的可能的最好形式。
观念艺术之父
杜尚语录
你做的很多事情,其实是为了让别人高兴。
艺术界眼下急功近利,物质至上的局面用教育来改变是不可能的,可以给予抵制的方式是:沉默、缓慢、独处。
艺术家的状态比他的艺术更为重要。
我不在意艺术这个词,因为艺术早已声名狼藉,如今对艺术有着不必要的崇拜,我认为很不必要,我时刻生活在艺术中,仍然希望摆脱它。
我重视呼吸胜于一切。
拒绝一件事和接受一件事,其实是一回事。
我最好的作品就是我的生活。