人音版二年级上册第6课《糖果仙子舞曲》教学设计

《糖果仙子舞曲》教学设计
教材分析：《糖果仙子舞曲》是根据德国作家霍夫曼的童话故事《胡桃夹子洋娃娃和鼠王的故事》改编成，讲述的是有一个叫克拉拉(又名玛丽）的小姑娘再梦中发现她的胡桃夹子变成一个漂亮英俊的王子，邀请她到“童话王国”去漫游仙境。他们一起越过了“冬天的森林”，来到五彩缤纷的“糖果世界”。糖果仙子为欢迎他们的到来，表演了一段独舞，《糖果仙子舞曲》就是这段舞蹈的伴奏音乐。在这首乐曲里，钢片琴奇妙的音响，增添了乐曲虚幻的色彩和仙境的气氛。这是钢片琴这种乐器首次运用在芭蕾音乐里。
舞曲是G大调，2/4拍，单三部曲式。乐曲的开始由弦乐拨奏四小节引子，然后，钢片琴甜蜜、洁净而玲珑的声响，加上低音单簧管的下行音调的助奏， 奏出虚幻的第一主题：
这时，低音单簧管用快速的下行音，引出低沉的持续音与之相呼应，并形成对比
。
在中提琴演奏一串同音反复的、三连音的过渡之后，由单簧管、大管和圆号呈现第二主题，它比较抒情：
随后，钢片琴演奏一段华彩, 给人有妙不可言的仙境之感。这时，A段再现，这一次钢片琴比原来提高八度演奏，弦乐改用十六分音符轻快点奏，单簧管还是插空助奏，使这个幽雅安静的幻境，表现得美妙至极。
学情分析：芭蕾舞剧对于二年级的孩子来说，是一个新的领域。经过一年的音乐学习，孩子们对于音乐有了一定的基础认识，但是对于舞蹈却不甚熟悉。这一单元围绕着“舞蹈”这一主题开展教学活动， 通过本单元的学习，孩子们应该能对芭蕾舞有了初步的了解。
教学目标:
1.了解芭蕾舞剧的音乐特点和表现方式，增强对柴科夫斯基及俄罗斯音乐的感性认识。
2.能够熟练地听出《糖果仙子舞曲》的主题音乐，了解、认识钢片琴的声音。
3.用动作表现舞曲中的重音，感受乐曲的结构和主题。
教学重点：认真聆听乐曲中钢片琴的音色特点，能够听出由钢片琴演奏的主题音乐，并能表现出来。
教学难点：感知乐曲的结构，熟悉乐曲主题
教学准备：多媒体课件、钢片琴等
教学过程：
一、创设情境，故事导入
1.师：同学们好。上课之前呢叶老师给你们带来了一个故事：有一个叫克拉拉的小姑娘，她有一个很喜欢的胡桃夹子洋娃娃。有一天，她做了一个梦，梦里她的胡桃夹子在和鼠王打仗，眼看着胡桃夹子洋娃娃快要撑不住的时候，克拉拉向鼠王扔去了一只皮鞋，把它砸死了。这时，胡桃夹子洋娃娃变成一个漂亮英俊的王子，他感谢克拉拉的救命之恩，邀请她到“童话王国”去漫游仙境。他们来到五彩缤纷的“糖果世界”。糖果仙子为欢迎他们的到来，表演了一段精彩绝伦的独舞。
2.通过糖果王国的音乐引出课题——《糖果仙子舞曲》。
（设计意图：随着《糖果仙子舞曲》聆听教师讲述胡桃夹子的故事，了解相关的童话故事，激发好奇心，引起兴趣，为乐曲欣赏做好情境铺垫。）
初识芭蕾舞，了解乐曲背景
简介芭蕾舞
初步感受芭蕾舞的手位
跟随音乐一起做一做，体验音乐的舞蹈性。
引出作曲家及乐曲背景。
(设计意图：通过动作的设计感受乐曲特点，并通过想象舞蹈动作听辨钢片琴和单簧管所演奏的乐曲片段音色与节奏型的不同。)
三、乐曲欣赏，分段聆听（第一乐段）
初听第一乐段，感受引子部分优雅轻盈的音乐特点
二次聆听第一乐段，感受钢片琴独特的音色。
学敲钢片琴。
通过创编的方式模唱主题旋律。
整体感受第一乐段。
听辨单簧管的音色并学习吹奏姿势。
分组设计动作表演第一乐段。
画出第一乐段的旋律线。
（设计意图：通过图形谱，将抽象的音乐变得形象化，帮助学生通过寻找“小糖果”和“棒棒糖”熟悉与认识钢片琴和单簧管，了解第一乐段的结构。）
四、乐曲欣赏，分段聆听（第二乐段）
1.初听，听力度，寻找强音出现的次数。
2.用挥拳的动作表示强音。
(设计意图：力度的变化在音乐表现中具有重要意义，此处的设计意在让学生体会第二乐段中音乐在力度上的变化和层次，感受到音乐所表现的内容和第一乐段不同。)
3.趣味游戏巩固强音位置。
（设计意图：音乐是听觉的艺术，此处通过反复聆听感受和表现音乐，并通过游戏等形式从不同角度聆听和感受乐曲，使乐曲不知不觉中深入脑海。）
五、聆听全曲，寻找相似乐段
1.聆听全曲，并画出旋律线条，找出第三乐段与第一乐段的相似处。
2.通过演奏钢片琴，听辨两个乐段的不同点。
3.梳理全曲结构。
（设计意图：通过借助旋律线及钢片琴的演奏使学生能够听辨第一乐段与第三乐段的相同点与不同点，加深对本曲的结构的了解，从而解决本课的难点。）
六、课堂小结
板书设计：
糖果仙子舞曲
引子 A乐段 B乐段 A’乐段
优雅轻盈