【核心素养目标】统编版高中语文必修下第二单元4《窦娥冤》教学设计

以悲悯情怀，书人性良知｜部编版高中语文必修下第二单元《窦娥冤》教学设计
教学目标
1.语言建构与运用：诵读节选部分重要曲词，体会戏曲浓郁的抒彩和独特的语言特色；
2.思维发展与提升：鉴赏《窦娥冤》节选部分的戏剧冲突和人物形象；
3.审美鉴赏与创造：体悟悲剧的美学价值；
4.文化传承与理解：理解窦娥形象的现实意义，探究主题，学习窦娥坚持正义、永不屈服的反抗精神。
教学重点
分析唱词和宾白，感受窦娥这一典型悲剧形象；鉴赏性格化的人物语言，体味本色语言的独有风格；感受悲剧的美学价值。
教学难点
理解“天人感应”的中国传统文化，理解中西悲剧结局差异性。
课前预习
1.预习与元杂剧的体裁特点和作家简介。
2.阅读《窦娥冤》全剧。
3.画出节选部分体现窦娥人物特点相关语句。
情境任务
在学校的第十个传统文化艺术节，我校戏剧社拟举办“人间至悲，生命至美--古今中外短剧展演活动”，其中《窦娥冤》第三折是首选展演曲目，请与你的同学一起设计台本。
教学过程
任务一
忆昔花间初识面 ----积累常识
1.识作者。
关汉卿，号己斋叟，元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。元代人说他：“生而凋搅，博学能文，滑稽多智，蕴籍风流，为一时之冠。”他不仅写作剧本，有时还登台演唱。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。
关汉卿的作品主要有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。其中《窦娥冤》被称为世界十大悲剧之一。(其余九部作品是:普罗米修斯(古希腊·埃斯库罗斯) 、俄狄浦斯王(古希腊·索福克勒斯)、 美狄亚(古希腊·欧里匹得斯)、 奥赛罗(英国·莎士比亚) 、凡尼亚舅舅(俄国·契诃夫) 大雷雨(俄国·洛夫斯基) 、阴谋与爱情(德国·席勒) 、哀格蒙特(德国·歌德) 、安德洛玛刻(法国·拉辛) ) 关汉卿一生创作的杂剧有六十多种，他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为中国的莎士比亚。1838年《窦娥冤》就有英译本流传海外，1958年，世界和平理事会把关汉卿与达·芬奇等同列为世界文化名人。关汉卿的戏剧语言，被称为本色派之首。
2.知背景。
《窦娥冤》是作家晚年的作品，故事发生在元朝，元代统治者是蒙古贵族和官僚，被统治者是劳苦大众。元统治者不仅对劳动者残酷盘剥，而且实行民族分化的种族歧视政策，以利于巩固统治地位。他们将全国人口分为四等：蒙古人、色目人、汉人和南人。统治者和地主阶级紧密勾结，共同压迫各族人民，可以说，劳动人民与统治者的阶级矛盾，是元朝社会的主要矛盾。杂剧《窦娥冤》反映的就是元朝社会的黑暗现实。它述说了这样一个悲惨的故事：窦娥因其父窦天章无力偿还高利贷而被典押给蔡婆婆做童养媳，不幸成婚后不久，又做了寡妇。流氓恶棍张驴儿父子俩强行闯入窦娥家中，想要分别霸占蔡婆婆和窦娥，窦娥进行了坚决的反抗。张驴儿企图毒死蔡婆婆以达到霸占窦娥的企图，不料却误毒死了自己的父亲。张驴儿竟反诬窦娥“毒死公公”，并以此威逼窦娥成亲。窦娥仍誓死不从，张驴儿便买通官府，将窦娥问成了死罪。三年后，窦天章任肃政廉访使，奉命查核楚州案件。窦娥的鬼魂向父亲申诉了冤屈，窦天章逮获了真凶，案情才昭雪。全剧共四折，本文节选的是第三折，是全剧矛盾冲突的高潮。剧中，窦娥对“天”“地”进行了指责。作者在这里塑造了一个善良正直、至死不屈的妇女形象，表达了当时广大人民对统治者的强烈憎恨。
3.晓常识。
中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且在世界剧坛上也占有独特的位置，她与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为“世界三大古剧”。
中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代花部等四种基本形式。
南戏，大约产生于北宋末年和南宋初年，元末在南方盛行。剧本一般为长篇，一场戏为一出。一本戏长的可达五十多出，短的则为二、三十出。南戏的演唱方式较自由，不仅上场脚色皆可唱，而且还可独唱、接唱或合唱。剧本上凡需脚色作某一特定的动作的地方，都注有“某某介”。南戏的脚色，通常为生、旦、净、丑、末、外、贴等七种。其中以生、旦为主，其他脚色皆为配角。南戏为明清戏曲的发展奠定了良好的基础。代表作是元人高则诚（高明）的《琵琶记》。
元杂剧，虽说盛行于元代，但在金朝末年就已经产生了。元杂剧一本通常有“四折一楔子”。角色大致可以分为末、旦、净、丑四类。一本杂剧只限一个脚色唱，其他角色只能念白。动作和效果称为“科”，凡需演员表演某一动作，剧本上都标明“××科” 。
元杂剧结构一般每本都由四折构成，依次写故事的开端、发展、高潮和结局；也有由五折构成的。有的还有“楔子”，一般置于第一幕之前，类似现代剧的序幕，有时也置于两折之间，具有过场戏的性质。
杂剧的角色主要分“末”“旦”两类。末，又分正末、副末、冲末、大末、小末等；旦，又分正旦、贴旦、外旦、老旦、花旦等。其中，正末为男主角；正旦为女主角。此外还有净(俗称“花脸”)、孤(官员)、卜儿(老年妇女)、孛老(老年男子)、邦老(盗匪)等、洁郎(和尚)等。
明代初叶，在杂剧衰落的时期，南戏却得到了迅速的发展，并且吸收了北曲杂剧的某些优秀成分，逐渐演进到了传奇的阶段，我们将这一时期的戏剧称为“传奇”。传奇保持了南戏原有的一些基本体制和格律，同时又有了新的发展和提高。传奇从明初兴起到清代中叶衰落。代表作有明代汤显祖的《牡丹亭》、清代孔尚任的《桃花扇》和洪昇的《长生殿》。
所谓花部，就是指昆山腔以外的各种地方戏曲，取其花杂之义，故也称“乱弹”。康熙年间，各地流行的地方声腔发展兴盛起来，形成了地方戏曲蓬勃兴起的局面。其中影响最大、流传最广的有：高腔、梆子腔（即秦腔）、皮黄腔、柳子腔等。花部多是一些为下层人民所喜闻乐见的剧目，或为历史故事，或为民间传说 。花部诸戏的兴起，是我国戏曲艺术自宋元南戏产生以来的又一次重要的变革，从而使我国的戏曲艺术更加丰富多彩。
任务二
花前月下暂相逢----了解剧情
1.梳理故事情节
预设：第三折写窦娥被押赴刑场遭害的悲惨情节，可分为三层：
押赴刑场（【端正好】【滚绣球】）
婆媳诀别（【叨叨令】【快活三】【鲍老儿】）
三桩誓愿（【耍孩儿】【二煞】【一煞】【煞尾】）
2.梳理人物冲突
任务三
相逢意气为君饮----品味曲词
1.课文中有两种不同大小的字体，请大家根据课前的预习判断两种字体各是什么内容？
预设：大的是唱词，小的是宾白和科介。
2.若去掉唱词，重组宾白和科介，故事是否完整？
预设：基本完整。
3. 为何要唱词？
预设：唱词重在抒情，渲染气氛；宾白重在叙事，交代情节。
4.第三折的三层中，唱词和宾白各占了多少比重？这种安排使得作品在抒情上有什么变化？
预设：
第一部分：唱词为主，感情强烈；
第二部分：宾白为主，感情相对舒缓；
第三部分：先白后曲，曲白相生，一唱三叹，感情强烈。
5.分角色朗读：哪一部分曲词或念白让你震撼或感动？
预设：【滚绣球】，呼告、对比、对偶、感叹、反复、押韵等手法
句式整齐、节奏鲜明——音韵美
直抒胸臆、高亢激越——抒情性
任务四
相逢一醉是前缘----认识窦娥
1.窦娥冤在哪里？
预设：没由来犯王法，不提防遭刑宪。
2.身陷冤情，窦娥的表现？窦娥的性格特征是怎样的？
预设：从三个层次探究。
第一层：窦娥斥责天地鬼神。她本是相信神权的，相信青天大老爷会为她主持公道，但却蒙冤，她觉醒了，大胆谴责天地，实质上是对封建统治强烈的控诉和根本否定，反映了的觉醒意识和反抗精神。
第二层：向婆婆哭诉诀别。在押赴刑场的路上，窦娥要求刽子手走后街而不走前街，这个细节体现窦娥的善良，越发显出她的冤屈，对封建社会有力的批判。情感是悲戚的。
第三层：窦娥死前三桩誓愿。第一桩誓愿：血飞白练。她希望人们能立刻知晓她的冤屈；第二桩誓愿：六月飞雪。她希望自己的冤屈能得到上天的反应；第三桩誓愿：亢旱三年。希望上天能惩治邪恶。体现她宁死不屈、顽强反抗的女性形象。三桩誓愿层层递进，更加深刻。抒发了她满腔的愤恨和冤屈。
小结：
窦娥除了具备传统女性善良孝顺的美好品德之外，她的正直和刚烈尤其令人钦佩，更难能可贵的是，她敢于指斥天地，责骂贪官，这份勇气、质疑与反抗，更让她在中国文学史上绽放出独特的光芒！
任务五
相逢不尽平生事----追溯冤源
如此善良孝顺的窦娥就这样蒙冤而死，身首异处，她的悲剧是怎样造成的？能避免吗？
预设：
1.性格悲剧。封建孝道：牺牲自己，成全孝道。
2.社会悲剧。封建恶势力的威胁（张驴儿父子等恶霸地痞横行欺压、以恶欺善）；糊涂官吏的政治压迫（贪官污吏桃杌的昏聩乱纪，草菅人命）。
任务六
悲莫悲兮生别离----探寻价值
1.探讨窦娥临死前的三桩誓愿的实现与《滚绣球》中天地的哑口无言是否矛盾？
预设：
（1）老百姓对天地主持正义、赏善惩恶的极度渴望，比如“包青天”“海青天”的称呼，在黑暗的现实里，人民见不到一线光明，含冤负屈，所以人民只有把希望寄托于苍天；
（2）中国人渴望圆满的民族心理，比如《孔雀东南飞》、梁祝的浪漫主义结局，王国维曾说：“凡事希望圆满，乃是吾国人之精神”；
（3）“天人感应”的中国传统文化，比如孟姜女哭倒长城、愚公移山的传说，这种至死不屈的斗争精神，甚至感动了天地，虽然违背科学，却合乎人情，所以本剧全称才叫《感天动地窦娥冤》。
小结：
悲剧的时代造就时代的悲剧。在元代那个动荡不安的社会里，官吏昏庸无能，百姓水深火热。窦娥的悲剧绝不是她个人的悲剧，而是整个时代的悲剧。鲁迅先生说：懂得欣赏悲剧美的人才能在精神上站立起来。关汉卿用了浪漫主义的笔法以三桩誓愿替窦娥伸冤惩恶，强烈的批判了黑暗的社会现实，表达了对百姓命运的同情。虽然反应了百姓对于惩恶扬善的美好愿望，但也突出了作者无法解决社会矛盾的无奈和悲哀，让人深省。
2.台湾戏剧家黄美序在他的《戏剧的味道》一书中提出了“戏曲的补偿”这一概念，即用大悲之后的小喜、大痛之后小团圆来增强剧本的戏剧性，来体现深刻的道德教化作用。西方戏剧理论家普遍认为有补偿就不能称之为悲剧，因此认为中国戏剧没有真正意义上的悲剧。请对比阅读《窦娥冤》和《哈姆莱特》的结局，谈一谈中西古典悲剧补偿上的差异性。
预设：
中国古典戏剧喜闻乐见的冤情得以昭雪、坏人得到坏报的圆满式结尾，体现了中国传统儒家文化“中庸”“仁义”等理念，符合中国传统文化哀而不伤的文学审美特质。其道德教化作用也有助于统治阶级维护社会稳定，同时小喜、小团圆的增补也能迎合封建社会劳苦大众的情感期许，这在一定程度上能扩大剧本的影响力，最终提高创作者的创作热情。
西方文化历来崇拜的个人英雄主义，因此，那种抗争与拼搏而不得之后的被毁灭，更符合他们的的审美价值取向。西方民众更希望通过那些英雄从顺境到逆境直到被毁灭的过程，来引起自己的怜悯，从而产生一种净化情感的作用。“一悲到底”没有补偿的剧情发展模式更符合西方审美心理定式。
3.列举中西方戏剧或者神话故事的结局补偿差异实例。
预设：比如西西弗斯的故事和鲧的传说，同样是为人间谋福利而使得主人公落入悲剧性结局，但是鲧的传说传说有明显的补偿，即带有神话色彩的大禹的诞生。
再比如《罗密欧与朱丽叶》和《梁山伯与祝英台》，两部作品故事情节和结局都无限接近，梁祝化蝶是戏剧的补偿，在判断《罗密欧与朱丽叶》的类型时，可能有学生会认为故事结局是男女主人公双双殉情，因而没有补偿，所以区别于梁祝而是悲剧。教师可引导，《罗密欧与朱丽叶》其实是有补偿的，即两大家族世仇的和解。因此西方戏剧界历来不认为它不是悲剧，而归类为正剧。
作业布置
1.撰写窦娥冤的白话台本，编排《窦娥冤》的课本短剧（5分钟以内），在课堂表演；
2.在中西方文化日益交融的今天，你更倾向哪一种类型的悲剧结局呢，请结合一部国内外个人英雄主义电影，写一篇不少于300字的感想。