人音版 音乐六年级上册第4课 京剧唱腔联奏 课件(共24张PPT)

(共24张PPT)
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京腔京韵
京剧唱腔联奏
京剧唱腔起源于明代
京剧唱腔最早可追溯到明朝，当时各地戏曲表演者在交流中相互影响，形成了独特的唱腔风格。
京剧唱腔在清朝得到发展
清朝时期，京剧唱腔得到了进一步的发展和完善，特别是在乾隆年间，京剧唱腔的技艺达到了巅峰。
现代京剧唱腔在传承中创新
现代京剧唱腔在继承传统的基础上，不断进行创新和改革，使得京剧唱腔更加丰富多元，适应了现代社会的审美需求。
明代的京剧唱腔
京剧唱腔从民间曲艺发展而来
京剧唱腔起源于元代的杂剧，经过明清两代的发展，形成了独特的艺术风格。清代京剧唱腔在保留民间曲艺特点的基础上，吸收了各地戏曲的优点，形成了今天的京剧唱腔。
京剧唱腔在清朝时期达到了巅峰
清朝时期，京剧唱腔经历了从萌芽、成熟到繁荣的过程。据统计，清朝乾隆年间，京剧剧目达到了200多部，成为当时最受欢迎的戏曲形式。同时，京剧唱腔在这一时期也得到了空前的发展和完善。
现代京剧唱腔在传承中创新
现代京剧唱腔在继承传统的基础上，不断进行创新。例如，通过运用现代音乐元素，使京剧唱腔更加丰富多彩；通过引入新的表演手法，使京剧唱腔更具表现力和感染力。这些创新举措使得现代京剧唱腔在传承中焕发出新的生命力。
清代的京剧唱腔
清朝初期，京剧作为地方戏曲开始融合各地曲艺，形成了独特的唱腔风格。
民国时期，京剧唱腔经历了从传统到现代的转变，吸收了西方音乐元素，形成了新的唱腔风格。
新中国成立后，京剧唱腔在保持传统基础上，进行了创新和改革，形成了现代京剧唱腔。
京剧唱腔在清朝初期形成
京剧唱腔在民国时期发展
京剧唱腔在新中国成立后的创新
01
02
03
地方戏曲的融合
高亢激昂的梆子腔
梆子腔起源于明末清初
梆子腔是京剧唱腔的一种，起源于明末清初的民间说唱艺术，经过数百年的发展，逐渐成为京剧的主要唱腔之一。
梆子腔在清朝达到鼎盛时期
清朝是梆子腔发展的黄金时期，据《京剧志》记载，清朝乾隆年间，梆子腔在京剧中的使用率达到了80%，成为京剧唱腔的主流。
梆子腔在民国时期开始衰落
民国时期，随着社会变革和戏曲改革，梆子腔的地位逐渐被其他唱腔所取代，如二黄、西皮等，其使用率逐年下降。
现代演绎中梆子腔仍具有重要地位
尽管梆子腔在传统戏曲中的地位有所下降，但在现代京剧演出中，梆子腔仍然占据重要地位，其激昂高亢的唱腔风格深受观众喜爱。
柔和细腻的花脸腔
京剧唱腔的历史演变与现代演绎
从清朝乾隆年间的
京剧唱腔的历史演变与现代演绎
到20世纪中叶，京剧唱腔经历了数百年的演变，形成了独特的艺术风格和表演技巧。
京剧唱腔的历史演变与现代演绎
在现代演绎中，柔和细腻的花脸腔是京剧唱腔的重要组成部分，其特点是音色丰富，表现力强，能够很好地展现角色的内心世界。
快板与慢板的结合
快板与慢板的结合是京剧唱腔发展的重要阶段。
自20世纪初，京剧艺术家开始尝试将快板和慢板结合，形成了新的唱腔风格。这种结合不仅丰富了京剧的表演形式，也使得京剧的唱腔更加生动有力。据统计，自1949年以来，已有超过500部京剧剧目采用了快板与慢板的结合。
高低起伏的节奏变化
京剧唱腔从高亢激昂到平缓悠扬
京剧唱腔在发展过程中，经历了从高亢激昂到平缓悠扬的节奏变化。据研究，清代京剧唱腔以高亢激昂为主，如《打渔杀家》中的三击掌、《霸王别姬》中的劝君王饮酒等。到了民国时期，京剧唱腔开始向平缓悠扬转变，如《红楼梦》中的黛玉葬花、《西华山》中的夜行船等。
京剧唱腔节奏变化与剧情紧密相关
京剧唱腔的节奏变化与其剧情紧密相关。例如，在悲剧中，唱腔往往采用高亢激昂的节奏，以表达人物的悲痛和愤怒；而在喜剧中，唱腔则采用平缓悠扬的节奏，以表现人物的轻松和愉快。这种节奏的变化有助于增强剧情的表现力和感染力。
京剧唱腔节奏变化反映了社会变迁
京剧唱腔的节奏变化反映了社会的变迁。例如，清朝末年，社会动荡不安，京剧唱腔的节奏也相应地变得高亢激昂；而民国时期，社会相对稳定，京剧唱腔的节奏也变得更加平缓悠扬。这种节奏的变化不仅反映了社会的变迁，也反映了人们心理的变化。
京剧唱腔节奏变化对现代演绎有重要影响
京剧唱腔的节奏变化对现代演绎有着重要的影响。首先，它为现代演员提供了丰富的表演手段，使他们能够更好地表现角色的情感和性格。其次，它为现代观众提供了更深入的艺术享受，使他们能够更好地理解和欣赏京剧艺术的魅力。因此，京剧唱腔的节奏变化对现代演绎具有重要的指导意义。
京剧唱腔起源于明末清初
京剧唱腔起源于明末清初，经过数百年的发展，形成了独特的艺术风格。
京剧唱腔的传统元素包括身段、手势、眼神等
京剧唱腔的传统元素包括身段、手势、眼神等，这些元素是京剧表演的重要组成部分，为角色的区分提供了依据。
角色的区分主要体现在唱腔和表演上
角色的区分主要体现在唱腔和表演上，通过不同的唱腔和表演方式，可以清晰地区分出不同角色的性格特点。
现代京剧唱腔，应保持传统元素的完整性
现代演绎京剧唱腔时，应保持传统元素的完整性，这是对京剧艺术的尊重，也是对观众的尊重。
京剧唱腔的传统元素:角色的区分
初听乐曲：
你能听出演奏的乐器是什么？
唢 呐
唢 呐
唢呐，中国传统双簧木管乐器。早在公元3世纪，唢呐随丝绸之路的开辟，从东欧、西亚一带传入我国，是世界双簧管乐器家族中的一员，经过几千年的发展，使唢呐拥有其独特的气质与音色，已是我国具有代表性的民族管乐器。
唢呐是纯律乐器。高音唢呐发音穿透力、感染力强，过去多在民间的鼓乐班和地方曲艺、戏曲的伴奏中应用。经过不断改良，已发展为传统唢呐与加键唢呐，丰富了演奏技巧，提高了表现力，已成为一件具有特色的独奏乐器，中、低、倍低音唢呐音色浑厚，多用于民族管弦乐团以及交响乐团合奏。
再听乐曲：
你能听出唢呐模拟了哪几个行当唱腔吗？
分别是净、旦、生、旦
生
旦
净
丑
《京剧唱腔联奏》
《京剧唱腔联奏》是一首用乐器模拟四段京剧名家
唱段的唢呐曲。
这四段著名京剧名家唱段分别是？
《京剧唱腔联奏》
《京剧唱腔联奏》是一首用乐器模拟四段京剧名家
唱段的唢呐曲。
第一段著名京剧名家唱段是？
《十老安刘》中的马派老生唱段《淮河营》
《京剧唱腔联奏》
《京剧唱腔联奏》是一首用乐器模拟四段京剧名家
唱段的唢呐曲。
第二段著名京剧名家唱段是？
《玉堂春》中的梅派青衣唱段《苏三起解》
《京剧唱腔联奏》
《京剧唱腔联奏》是一首用乐器模拟四段京剧名家
唱段的唢呐曲。
第三段著名京剧名家唱段是？
《十老安刘》中的马派老生唱段《淮河营》
《京剧唱腔联奏》
《京剧唱腔联奏》是一首用乐器模拟四段京剧名家
唱段的唢呐曲。
第四段著名京剧名家唱段是？
《牧虎关》中裘派花脸唱段《贤妹暂坐雅之厅》
《京剧唱腔联奏》
《京剧唱腔联奏》是一首用乐器模拟四段京剧名家
唱段的唢呐曲。
这四段著名京剧名家唱段分别是
《牧虎关》中裘派花脸唱段《贤妹暂坐雅之厅》
《玉堂春》中的梅派青衣唱段《苏三起解》
《十老安刘》中的马派老生唱段《淮河营》
《红娘》中的荀派花旦唱段《叫张生》
一起来学几个“亮相”的动作吧
演一演：
同学们各自设计一个适合“生、旦、净、丑”四个行当角色的动作。
听到乐 曲中行当唱腔出现时，用动作来表现。
课后作业
1.说出几位你熟悉或者喜爱的京剧人物并写下来。
2.通过一个阶段的学习，你能对哪些京歌、哪些京剧唱腔与同学进行合作 写下这些名称并与同伴表演。
同学们，再见啦！