第一单元 美术的主要表现手段
造型的表现力
一、教材分析:
本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品,涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析,引导学生了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。
二、教学目标
知识与技能:了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。
过程与方法:学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式,鉴赏古今中外不同类型的美术作品,理解造型的表现力。
情感、态度和价值观:通过本课的学习,激发学生探究新知的欲望,引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力,发现、感受身边的美。
三、教学重难点
重点:造型基本要素在艺术创作中的作用。
难点:灵活运用造型要素分析艺术作品。
教学准备
教师准备:教案、多媒体及课件
学生准备:本子、笔等
教学方法
情景导入法、欣赏法、讨论法、读书指导法、评价法、比较法等
教学过程
(一)激情导入
1、多媒体播放一组图片
艺术家在在美术创作上,艺术作品的表现形式多种多样,不同的艺术作品都有自己的表现形式,不论是东方艺术,还是西方艺术都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段。如线条、明暗、空间、肌理等多种造型要素,下面我们一起来学习今天的新课。
板书课题:造型的表现力
讲授新课
1、造型表现的基本要素:线条、明暗、体量、空间
(1)线条表现:
多媒体展示线条的 (粗细 疏密 虚实 长短 急缓)的变化?
学生用线条刻画人物的表情(喜怒哀乐),展示作业练习?
展示一组作品:
线条作为美术创作基本的造型手段之一,他在绘画、设计、建筑、雕塑各个领域中的作用都不可忽视。作为一种基本的表现语言的方式。
下面我们一起看下线条究竟有何魅力?
出示一组作品,比较下列作品中的线条,分别带给你了什么样的感受?
《朝元仙杖图卷》(中国画 局部 宋代 武宗元)
作品用单线白描的形式,刻画人物的疏密、虚实变化来丰富而凝练的画面,从满节奏和韵律的美。对人体态、结构的精神刻画体现人物的活力和神采。
分组讨论
1、从画面中你了解到了什么,请讲给大家听 2、不同的艺术品使用了不同的材质,
3、不同的线条表现手法带给你什么样的感受? 4、线条在艺术品中的表现特点是什么样的?
西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆(建筑 现代 弗兰克 盖里 美国)
世界著名的私立艺术博物馆群,创办1937年,画面采用反常的设计风格,区别经典建筑美学原则,自由的线条勾勒出变换奇异的造型。
《菩萨立像》(石雕 唐代)
这尊菩萨立像残缺,身材颀长,披肩斜下的线条、扎束裙带的横向线条、与长裙下垂的衣纹线条产生了对比,加强了躯体的美感。隐约可见裸露的肌肤丰满润泽,富有弹性,呈现出年轻女性的青春活力。颈部的装饰,增添人物高贵精美的气质。
《宴罢》(装饰画 古希腊)
这幅陶酒碗内的装饰画,描绘了一个女子正用双手托住了因醉酒而呕吐的男子头部的情景,线条典雅精美,疏密有致,富有美感,画面衣纹的组织表现出衣服的前后关系和透视变化。
《缠枝牡丹纹梅瓶》(瓷器 宋代)
体现宋代北方的民间瓷窑特点。瓶体修长,布满了缠枝牡丹花纹。花卉纹饰行笔舒畅流利,花叶相互缠绕,花形饱满,线、面变化丰富,十分雅洁。。黑白对比强烈,线条舒畅流利、运用巧妙。
总结:线条是美术创作基本的造型手段之一,它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。
明暗: 对比以下两幅作品,它们的表现方法各有什么特点?
光源--物体转折--明暗关系--立体感
明暗 是自然界物理现象,自然光线照射会造成物体受光的不规则性,从而产生明暗变化。
《圣母玛利亚》素描 达芬奇 意大利
像烟雾一样的明暗对比。明暗过渡自然、柔和。线条表现丰富多变,表现了圣母的慈祥、善良且充满柔情的神态。也表现了画家所树立的明暗对比原理。
《塔吉克少女》 中国 靳尚宜
利用色彩的明暗和体积表现出少女的典雅塔吉克新娘的美丽、端庄、含蓄、腼腆。
《夜巡》 荷兰 伦勃朗
利用色彩的明暗与光影表现出夜巡队员出发前的气氛
提问:两幅作品的表现方法各是什么?各有什么特点?
总结,明暗是自然界的物理现象,光线照射必然会造成物体受光的不规则性,从而产生明暗变化。自达芬奇总结出,“明暗转移法”后,他就成为西方绘画表现力题干的重要艺术语言之一。
(3)体量:指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。
1、真正还原“真实”的方法——用体块去塑造形象自然、逼真。
杜莎夫人蜡像馆 人物“形象逼真”,表情动作眼神刻画细致到位。
通过体块塑造出形体——有体积的造型,雕塑、建筑等立体的作品中运用较多
※上海世博会沙特场馆(建筑)简洁、饱满的碗状造型设计,具有持续的空间延展性以及视觉上的扩张力。
※双环(雕塑)作品运用超现实主义的抽象变形手法,造型上采用虚实空间对比的手法,把形体大胆而自由地整合为有节奏、韵律美感的空间形态。
(4)空间 建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果,而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。
以组为单位,进行一下讨论分析。
《欧米艾尔》《巴尔扎克》罗丹 雕塑 造型简洁,刻画粗放、形象凝练、到位。突出人物的精神面貌和气质特点。
《阿尔让特伊的大道》 油画 法国 近代 西斯莱
室内设计效果图吗
《阿尔让特伊的大道》画家运用焦点透视法则表现空间关系纵深感,在画面中营造了一种虚拟的“三维真实”。
总结:运用比较分析的方法了解明暗的特征及其在艺术创作中的作用。感受体量产生的视觉效果和心理感受。理解实剂空间和虚拟空间。
(5)拓展阶段 拓展讨论 (讨论分析和交流运用所知识赏析美术作品)
出示作品:《女人像》马提斯 《太白行吟图》梁楷 《倒牛奶的女仆》 维米尔 《蒙娜丽莎》达芬奇 天坛 悉尼歌剧院 鸟巢
(6)小结 了解了造型的基本要素——线条、明暗、体量、空间,感受了它们的表现力以及在艺术创作中的作用,能更好地帮助我们欣赏和创作美术作品。
(7)作业
运用所学的几种表现方式中的任意一种结合自身感受进行创作构思,完成一幅校园规划图
三、板书设计 课题 造型的表现力
造型的基本要素 线条 ------线条表现
明暗 ------明暗表现
体量------体量表现
空间------空间表现