第三单元 笔墨丹青
第二课 《借物寓意》
一、教学目标
知识与技能:理解中国花鸟画“借物寓意”的造型理念,学会用中国画写意的方法表现生活中花卉蔬果的情趣,在体验写意画的笔墨情趣的同时抒发自己的情感。
过程与方法:通过对作品的赏析和评述、观察和比较,教师进行示范,学生实践练习,并评价总结教学的过程和方法,完成本节课的知识与技能目标。
情感、态度和价值观:感受中国画家“借物寓意”的思想感情,体会中国写意花鸟画的艺术魅力,使学生的审美能力随之而得到提高,崇高的民族自豪感油然而生。
二、教学重难点
教学重点:理解中国花鸟画借物喻人,托物言志的内涵与造型表现,领悟中国画的意境美与内涵美,感受绘画中画家借助动植物的属性来寓意自身或他人和社会现象的人文精神,学会用中国花鸟画的绘画方法和技巧表现生活情趣。
教学难点:感受中国画家“借物寓意”的思想感情,体会中国写意花鸟画的艺术魅力,使学生的审美能力随之而得到提高。
三、教学策略
1.本课的学习是“造型˙表现”学习领域的课程内容。通过对花卉、蔬果写意画的学习,让学生了解中国国画通过笔墨表达情感的方法,进一步体会中国画基本的造型理念。在了解教材编写意图的基础上,理清教学流程,重点体会中国花鸟画借物喻人,托物言志的内涵,教学中要注意引导学生的学习了解中国画独特的艺术形式和内涵。
2.教学中以学生感悟和体验为主,加强教学示范,注重过程与方法。在学生的动手尝试和绘画实践中领悟中国画的意境美与内涵美,感受绘画中画家借助动植物的属性来寓意自身或他人和社会现象的人文精神,学会用中国花鸟画的技巧表现生活情趣。
3.小训练的设计要有梯度控制,强调学生的学习方式,加深学生对教学主题的认识和提高。通过临摹和练习,感悟中国画的笔墨、意境,感受画家的精神世界。让学生在赏析的同时加强训练,引导学生大胆实践。
四、教学过程
教学程序 教学活动(含过程与方法) 设计目的和说明
自学 制作课件,收集资料。整理教学思路。 制定适合学生学情的教学策略。 教学设计要放在首位。
自检—交流与互动 1.教师提问。 花卉与蔬果是中国画的常见题材,你知道生活中的这些花卉蔬果有什么寓意吗? 2.学生自由作答。 画家借喻植物本身的属性,来表现自己的精神追求和气节。 本课通过对花卉、蔬果写意画的学习,了解中国画通过笔墨表达情感的方法,进一步体会中国画基本的造型理念。 引导学生交流与互动,进入主题。
自做—欣赏并分析作品: 展示作品,引导观察思考。 什么是借物寓意? 以作品来解释:借物寓意指通过描写客观事物寄托、传达作者的某种感情、抱负和志趣。画家将个人之“意”依托在某个具体之“物”上,由此,“物”便具有了某种象征意义。作者的个人之“意”,借助于这个具体之“物”,表达得更巧妙、更完美、更充分、更富有感染力。 2.看这些作品表达了什么? 赏析 《祖国万岁》(中国画) 作品中表现了什么?是运用什么笔法画出的? 作品在表达什么? 为什么选择这个题材来表达主题? 赏析作品:郑思肖,南宋,《兰花图》(中国画)郑思肖为宋末诗人、画家、原名不详,宋亡后改名思肖。 擅长作墨兰,花叶萧疏而不画土,意寓宋人土地已被掠夺。 赏析 吴让之 清代 《蔬果图》(中国画) 柿子寓意什么?白菜寓意什么? 题款“士大夫不可一日无此味。”作品着意之处在于通过对蔬果形象的创造表达什么? 教师小结:作品中运用勾勒及没骨技法,设色轻松淡雅,行笔灵动,给人以清新甜润之感。 写意中国画在创作方法上强调意在笔先,即作品的立意既要有整体构思,又要将笔墨落实到形象的结构形态上。因此,笔墨情趣是形成写意画形式美的重要因素之一,正所谓“有笔有墨谓之画”。 试一试:欣赏了画家的作品,尝试着分析画家是怎样运用花卉、蔬果形象及笔墨表现情感及寓意的。 引导学生思考 通过展示中国画形式美的丰富内容,对中国画的多种表现形式进行分析、阐述。 介绍了中国古代丰富多彩的作品形式,在感受作品的过程中,感悟中国画独有的绘画语言 引导学生感受学生对中国绘画意境.形神.感性与理性等关系的独特的美学理论 欣赏画家作品,分析画家是 怎样运用花卉.蔬果形象及笔墨表现情感及寓意的。
自纠—学生分组体验 强调知识点,加强理论认识 学生通过细节,感受画法。 教师强调用笔用墨: 毛笔运笔一般分为直立式和侧立式,运笔时笔杆直立为中锋用笔,笔杆斜侧为侧锋用笔。中锋用笔线条圆厚饱满,侧锋用笔线条轻薄灵动。用墨:调墨作画,由于加水的多少,有“墨分五色”之说,即焦、浓、重、淡、清五个色阶,用以表现物象质地和相互关系。 教师到各组指导。强调:写意中国画在创作方法上强调意在笔先,即作品的立意既要有整体构思,又要将笔墨落实到形象的结构形态上。因此,笔墨情趣是形成写意画形式美的重要因素之一,正所谓“有笔有墨谓之画”。 强调过程与方法。 “以形写神”“形神兼备”是写意画的重要特征。因此,从造型的角度来说,笔法.墨法是写意画技法的重要内容。
自悟 1. 分析写意竹的画法: 选用大笔,在清水中湿润后蘸中墨,画出竹竿。分析竹叶分布规律“介”字和“个”字表达。 找一找:绘画与实物照片的不同之处? 2、对照教材临摹,教师简单示范: 以狼毫中号笔腹蘸重墨,笔尖蘸浓墨画竹竿叶,注意墨色的浓淡干湿变化。注意起笔和收笔。 换大号笔蘸浓墨画竹叶。注意一笔墨的变化。 以焦墨点竹节,注意笔意要有连贯。趁湿接。盖印章完成作品。 教学强调几种方法,作为拓展补充: 泼墨法:即大笔泼洒,用墨如泼。破墨法:第一次墨色未干,再以浓、淡墨色或清水、颜色局部复加,形成丰富的变化。积墨法:水墨层层积压.叠加的方法。一遍画完干后再画一遍,反复多次,以表现厚重感。
学生作业 体验与练习:任选书中一幅作品进行临摹,体会用笔用墨的方法。运用所学内容,画一幅花卉或蔬果写意画,注意表达出情趣。 抽查以检测学习效果检测,强化学生对作品的认识。
板书设计 借物寓意 梅兰菊竹 四君子 中锋、侧锋、逆锋 焦、浓、重、淡、清
教学反思