高中语文《声声慢》同课异构
【教学目标】
一、了解李清照的生平及其作品风格
二、掌握两种抒情方式,把握情与景的关系,感受词作的意境美(重点)
三、走进词人的精神世界,准确把握“愁“的内涵(难点)
【教学课时】一课时
【教学过程】
一、导入:知人论世,对比揣摩
展示《如梦令·常记溪亭日暮》和《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》,学生朗读。
提问:词中的情绪和心境有何变化?词人的身份和处境有何变化?
明确:少女(天真烂漫,无忧无虑)——思妇(淡淡闲愁)
展示李清照生平大事年表,引入《声声慢》——词人晚年孀居时又是怎样的心境呢?
二、如何写愁
自由朗读《声声慢》
提问一:本词的词眼是哪个字?——愁
提问二:李清照如何写愁?
1.直接入愁
提问:开头十四个字有什么特点?有什么表达效果?
明确:
①音韵上——连用叠词,跌宕起伏
②情感内容上——层层递进,营造了一种凄清悲凉的氛围,概括了词人无限的愁思
具体分析:如何递进?
①寻寻觅觅——由内心的失落引发的连续的外部动作
②冷冷清清——处境的冷清与心境的冷清
③凄凄惨惨戚戚——冷清沁入心境之后造成的内心深处的情态
展示寻、觅、凄、惨、戚的汉字字形演变图,了解文字最初的造意,直观感受十四个叠字包含的由动作到感觉到心境的层层递进。
小结:抒情方式之直接抒情
不依靠对外物的描摹,而是直接如实地抒写自己的心情和状态。几乎可以完全依靠文字本身进行解读。
2.借景抒愁
活动:小组讨论
①找出最能表现作者愁情的意象
②回忆在自己的古诗文积累中,这些意象有哪些审美内涵
③分析这些意象在《声声慢》中表达的情感
要求:讨论结果,每位小组请一位代表发言。
明确主要意象包括:淡酒、秋风、过雁、梧桐、细雨
根据学生回答,对比总结审美内涵以及在《声声慢》中表达的情感。示例:
酒——东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖(闲愁)——三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急(浓愁)
秋风——袅袅兮秋风,洞庭波兮木叶下(悲秋)——三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急(渲染愁情)
雁——云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼(音信之盼)——雁过也,正伤心,却是旧时相识(愁思)
梧桐——无言独上西楼,月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋(凄凉悲伤)——梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴(孤独愁苦)
细雨——春风桃李花开日,秋雨梧桐叶落时(哀伤)——梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴(无限愁思)
小结:抒情方式之借景抒情
明确几个常见概念:
①意象:寓“意”之“象”,即用来寄托主观情思的客观物象。
②意境:文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调,是生活图景与思想情感融为一体而形成的艺术境界。特点是景中有情,情中有景,情景交融。
③情景交融
三、为何而愁
结合李清照生平和上述意象
提问:词人寻觅的是什么?愁的是什么?
明确:
寻觅的/失去的是:少女时代的快乐时光、琴瑟和鸣的夫妻生活、家国天下的渺茫前途……
“愁”中有:亡国之恨、故土之思、颠沛之苦、丧夫之痛、蚀骨的孤独……
四、课后作业:李清照词中“窗”的意象
《声声慢》中,李清照写“守着窗儿,独自怎生得黑?”不同时期词作中的“窗”分别承载了她怎样的感情?
由声入象
——《声声慢》教学设计
【教学目标】
1、吟咏知意,多次诵读诗歌,把握作者情感。
2、朗读并分析词中叠词的音乐美、意境美。
3、概括词中人物的形象,分析典型意象的具体内涵,体味词作蕴含的愁情。
【教学重难点】
1、深入研读诗歌,抓住叠词,把握意象,体验愁情,渗透对学生诗歌诵读的指导。
2、让学生由声入象,突破文本的显性层面,进入到词人苦闷、复杂的精神世界,感悟词作愁的深刻意蕴。
【教学课时】一课时
【教学过程】
歌曲导入,创设情境
以现代苏州评弹《声声慢》导入,让同学们体验诗词的音乐美,引入主题。
教学任务一:吟咏诗意,初品诗情
1、一读正音,自主感知:展示PPT,标注读音,划分节奏,交代学生放声朗读,读准字音。(第一遍,自主感知)
2、二读点评,指导技巧:
选择两名学生朗读,全班听读,同时指导朗读的技巧:这是一首以“忧愁”为情感基调的词,要读出忧伤之感,饱含情感,不能平平淡淡;注意文中出现了三次感叹号,要加重语气;叠词要重读,以突出表达效果。
3.三读入请,教师配乐范读,全班再次齐读入情。
教学任务二:细读文本,品读叠词
1.朗读开篇的7组叠词,思考将它们可以调换顺序吗?
明确:不能。三组叠词从动作、环境、心境层层递进。
“寻寻觅觅”:“寻”是找,“觅”是仔细搜,“寻寻觅觅”有递进关系。
“冷冷清清”“冷”说明天气寒冷,温度低,温度低的原因可结合后文“乍暖还寒时候”,天气忽暖忽冷,突然就变冷了;“晚来风急”的风很“急”,快速的一阵冷风吹过来,带来寒冷; “梧桐更兼细雨”,说明是下着小雨,下雨的时候也会冷;“到黄昏”点名时间,是傍晚,又是秋天的傍晚,秋天晚上天气更冷了,进而写出了环境的冷清。
“凄凄”由现实中的怅然若失、寒冷凄清转到了自己的内心,感觉到一阵凄凉——“凄凄”, “凄”字就连接了现实和内心的感受,“凄”字是一个过渡,从环境的凄冷、凄清过渡到内心的凄惨、凄戚。而“凄凄”是一种顾影自怜,一种自我的凄凉感,由“凄”而“惨”,伤心的程度、情感的浓度、用字的重度进一步强化或加重了,后人评价“公孙大娘舞剑手”。
2.开头七组叠词可否换成”寻觅、冷清、凄惨”为什么?说说叠词有何作用?
明确:不能。
(1)渲染了悲凉氛围,奠定了哀婉、凄凉、愁苦的感情基调;(加深意境)
(2)加强了语气,极有层次地表现了词人愁苦的心情;(增强感情)
(3)增强了词的音韵效果,富有节奏感和音韵美。(加强音乐美)
3.文中除了这里的叠词之外,哪里还有叠词?有什么作用?
明确:“点点滴滴”——细雨点点滴滴连绵不断,既是修饰雨滴,也是形容诗人内心寂寞,愁绪无处排解,百无聊赖,雨滴一点一滴都听得清清楚楚,侧面衬托作者的愁。细雨一滴一滴的“点点滴滴”,让人联想到眼泪,眼泪也是“点点滴滴”,此处背后已有眼泪。“点点滴滴”,从雨声雨点,从声音,可以让我们联想到好多地方。在这一点上,这首词连绵不绝的重叠词的妙用,真能够给我们奇特微妙的感受。
李清照很擅长将“愁”具体化,如“只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁”是从重量写愁,此处则是用声音写愁。正如梁衡评价李清照说她能“化愁为美”。
教学任务三:品鉴形象,涵泳愁情
1.再次朗读这些叠词,你感受到一个怎样的人物形象?结合《醉花阴》、《武陵春》分别从外在形象与内在形象概括。
醉花阴
薄雾浓云愁永昼,瑞脑销金兽。佳节又重阳,玉枕纱厨,半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦。
这首词是作者婚后所作,通过描述作者重阳节把酒赏菊的情景,烘托了一种凄凉寂寥的氛围,表达了作者思念丈夫的孤独与寂寞的心情。
思考:这里的“人比黄花瘦”是什么意思?在这里“黄花”有什么作用?
明确:这里用黄花和自己对比,写出了作者因过度思念丈夫而身形憔悴的样子,用黄花衬托自己的消瘦。《声声慢》中则用黄花的“憔悴”来说自己容颜的憔悴沧桑。
总结外在形象:没有直接的描写,“寻寻觅觅”则是若有所失、怅然若失的样子;“冷冷清清” 和“最难将息”说明诗人的的身体虚弱,体弱;“满地黄花堆积,憔悴损。”这里是说黄花枯萎,更是指容颜憔悴沧桑。
武陵春
风住尘香花已尽,日晚倦梳头。物是人非事事休,欲语泪先流。
闻说双溪春尚好,也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁。
思考:“日晚倦梳头”表达了作者怎样的状态?
明确:日高方起,懒于梳理,对外在形象的无视。
2.身为女子的作者,无视外在形象,但“女为悦己者容”,她已无心打理自己,这又是为何?
学生回答,教师补充作者的身世遭遇与写作背景。
明确:由亡国到丧失,由再嫁到离异,由入狱到悲死,可谓祸不单行、孤苦飘零。此时的李清照经历了夫死国亡,此刻孤独无依,晚景清凉,她的内在形象由“怎一个愁字了得!”自然就表露出来,孤独凄凉、愁怨满身。
3.这样的一个愁绪满腹的主人公具体看到了些什么景物,这些景物又象征什么?小组讨论回答。
明确:淡酒 急风 过雁 黄花 梧桐
淡酒:为什么喝酒?——御寒(怎敌他,晚来风急)、消愁(插刀断水水更流,举杯消愁愁更愁)、孤独
真的是淡酒吗?——并非酒太淡,而是愁太浓,酒力压不住心愁。
急风:要注意前面的上下文的提示,“乍暖还寒时候,最难将息”,说明词人身体欠安,难以承受天气骤然的变换。也可以进一步联系创作背景得出,词人此时其实已人至暮年,对季节气温的变换才会如此敏感。
过雁:北雁南飞,点明时间“秋”,雁声凄切;“云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。”雁是旧时相识,如今大雁依旧而收信的丈夫却不人世,所以看到大雁睹物思人,不禁伤心;北雁南飞,词人也是从北方流落南方。
黄花:“憔悴损”既是黄花枯萎,更是容颜憔悴,“人比黄花瘦”反衬自己的忧愁。黄花盛开写乐景哀情,反衬凄苦忧愁,花残叶败以花喻人,正衬凄苦忧愁。
梧桐:“梧桐一叶落,天下尽知秋”、“寂寞梧桐深院锁清秋”此时正是秋季,暗示生命力衰退,牵愁惹恨,梧桐细雨象征着哀伤愁思。
小结:王国维说:“以我观物,故物皆着我之色彩。”正是作者此时此刻的心境悲凉戚戚,也使得这些物像沾染上作者的哀愁,人物的内心形象也会影响外在的物像的呈现。当清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时,我们也从声律的幽微、细腻、曲折的独特声音中体悟到了李清照浓浓愁意,曲曲折折的音律中就可以感受到人物的真实形象,通过多次朗读,在音韵中就可以感受到人物深沉的内心形象。
布置作业:
课后听歌曲《月满西楼》(《一剪梅》改编歌曲),让同学们在音乐中体悟愁情,体会音乐和宋词表达情感的不同之处。