人教版 美术五年级上册 9.《诗情画意》教学设计

《诗情画意》教学设计
教材分析
中国是诗的国度，“诗中有画、画中有诗”，情景交融，诗意盎然是我国古典诗歌特有的传统。本课以诗情画意为题，激发培养学生热爱祖国民族文化遗产的情感，从中得到美的启蒙、美的陶冶、美的感受。运用中国画的水墨技巧来表现自己喜欢的诗，表达对诗的理解和对画面意境的感受。充分发挥学生的想象能力和形象思维能力，使学生毫无拘束地进行想象绘画。通过诗歌的文字形象语言与国画的笔墨渲染造型互补、融合，使诗画交融，传达诗的情感，呈现画的意境。而本课不仅要表现出古诗的大体内容，还要将读后的感受表达出来，在表现形式上不限，只要表现出古诗的意境即可。诗情画意是一种纯美的境界，我通过一系列引导性的语言，启发学生将眼睛所看、心里所想表现出来，形成了“诗中有画，画中有诗”的艺术境界，将学生带进诗情画意，感受传统文化瑰宝的魅力，提高孩子们对古诗的鉴赏能力，陶冶情操，美化心灵。通过相互交流，让学生互相探讨，互相学习，并激发学生的观察兴趣，也能让学生从不同的角度理解创作的方法，为学生的创造表现提供借鉴。教师注重个别指导，让后进生也能享受到成功的喜悦。本课有跨学科的特点是诗与画的融合。中国古人有“诗画同源”说，有“诗画同体”说。更有‘为画者不懂诗不为画家而为画工’说。都是强调诗画间的互通与互借的密切关系。说明了文学素养是艺术家的灵魂。诗人是用文学语言来表达自己的情感，而画家则是通过色彩画面来表达自己的情感世界。当诗画完美结合才能真正体现‘诗情画意’之艺术思想。
教学内容：
人教版小学美术教科书五年级上册第 9课
教学目标：
1、为熟悉并喜欢的古诗或故古诗中的某一句配画。
2、运用已学过的构图知识、色彩知识、绘画技巧表达古诗的意境。
3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱、陶冶审美情操。
教学重点：
通过诗配画的创作，让学生感受诗情画意的独特魅力，提高绘画创作能力，增强民族自豪感。
教学难点：
恰当地表现古诗的意境，并了解中国画的构图。
教学具准备：
教具准备：
中国画作品，毛笔，墨，生宣纸，示范作品及有关参考资料。　
学具准备：收集了解学过的古诗、毛笔、墨、生宣纸。
教学过程：
一、图片导入，揭示课题。
1、（看画吟诗）出示一张中国画作品和学生一起欣赏。（边欣赏边观察）师提问：看到这幅画你想到了哪首学过的古诗？（学生个别回答。）
出示图片和《小池》这首古诗，并闭上眼睛聆听一段优美的音乐，找同学说一说感受？
2、师小结：诗人用诗歌的形式表达自己的感受，而画家则用绘画的方法抒发自己的情感，准确表现了诗中内涵，达到了“诗中有画、画中有诗”的境界，那么请同学们今天一起跟随老师走进诗情画意。（板书课题：诗情画意）
二、传授新知
1、连线小游戏诗情画意是我们中国画的优良传统，历史上曾有很多大画家都喜欢用画来表达诗的意境，请同学们欣赏几幅画，你能联想到哪首古诗呢？（出示图片）小组合作，探究方法（画配诗的游戏）师：我这有四幅画，以小组为单位为图片配上相应的古诗名称？（课件出示四幅画）
A、学生思考，个别回答。
B、师提问：你为什么选这句？你是根据什么？
C、学生个别回答，师小结分析。是根据画的内容配上诗句，这就是古诗配画带给我们的内容美。抓住诗中关键字和词，利用古诗中的关键词句组织画面，进行配画
2、古诗的分类
（1）写人出示古诗《游子吟》，感受作者要表达的思想感情，并体会带这是一首写人的诗。
提问:诗中要表达的主体是什么？关键词有哪些？（学生回答）主体：慈母写人诗应注意人物的神态、动作、服饰等
（2）写景出示古诗《望天门山》，感受作者要表达的思想情感，体会并感悟到这是一首写景的诗。提问：诗中要表达的主体是什么？关键词有哪些？（学生回答）主体：景色写景诗应注意近景（近景具体刻画）、远景（远景简洁描绘）
（3）状物出示古诗《蝉》，体会并感悟这是一首状物诗。提问：诗中要表达的主体是什么？关键词有哪些？（学生回答）主体：蝉状物诗应注意表现得物体应生动具体
（4）叙事出示古诗《赠汪伦》，感受作者所表达的思想感情。体会并感悟这是一首叙事诗。提问：诗中要表达的主体是什么？关键词有哪些？（学生回答）主体：精彩的场面叙事诗人物的表情、动作要能反应人物的内心。总结诗配画的重点：诗与画的结合是在领会诗意的基础上，用视觉形象来突出表现诗中的意思。
3、组织学生交流：你最喜欢哪一首古诗，你想怎样表现它？介绍解释诗意，提出自己的创作思想。教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。
4、作品欣赏教师展示多幅图诗配画作品，体会“诗中有画，画中有诗”，体会诗与画完美结合的重点。
5、创作步骤（
1）选诗（理解古诗的诗意、诗境）
（2）构思（思考怎样用绘画的形体、空间、线条和色彩）
（3）构图（将想象的画面安排到纸上，画出草图）
（4）涂色
（5）题诗
5、教师示范
出示郑燮的《竹石》竹石清. 郑燮咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚韧，任尔东西南北风。
三、当堂训练
我是小小书画家----古诗配画竞赛活动
同学们，你喜欢哪首诗？你的脑海里会有一幅什么样的画面？请为自己熟悉或喜欢的一首古诗或古诗中的某一句配画吧！师：学会了古诗配画的方法，该是小朋友们一显身手的时候了你准备给那一首诗配画（或画一幅什么样的画，配上哪句诗），选哪一句，画什么，用什么色彩？（学生作画，师巡回指导，适时讲评）
四、展示评价：
1、生自评，介绍自己的作品。
2、生互评，你认为哪张作品最符合诗意？为什么？
3、师点评，从画面构图、色彩、是否符合诗意并有自己独到的创意这几方面展开评价。
五、总结拓展：
师：诗是无形的画，画是有形的诗，在优美的意境中结束了诗情画意这一课，这节课我们用自己喜欢的绘画工具为古诗配画，中国画和古诗都是我们的国粹艺术，有着悠久的历史，同学们课后可以尝试用中国画的表现方式为自己喜欢的文章、歌词配画。
六、板书设计
诗情画意
写人写景
状物叙事
《诗情画意》课后反思
诗是无形的画，画是无形的诗。本节课内容体现了艺术之间的关联。我国古代诗词作品是语言凝炼的精华，用字不多，却寓意深远。授课中，我引导学生事先搜集自己喜欢的古诗，上课时让他们互相自由交流，这样一个融洽的氛围，提高了学生的学习兴趣，通过分析、比较，他们发现了古诗不同的分类：写人、状物、写景、叙事，同时学生还发现有些古诗每句都表现不同的内容或场景，我适时的提问：如果让你表达诗的绘面，你能不能只用绘画的形式，让我们领悟到画的是哪首诗？这样的提问子发了学生的思考，我请学生充分畅谈后给子归纳：写人的古诗，可以将诗中写到的人物作为画面主体，注意人物的神态、动作、服饰等着重描绘；状物类的表现物体应生动具体；画写景的古诗，可以先确定近景用深色表现，中景画大且具体刻画，远景可以画得稍微简洁些；画叙事的古诗，选择诗中精彩的场面。在本课中涉及的内容较多，把文学作品中的意境用画表现出来是一个很大的难点。在课堂中我遵循以学生为主体教师为主导的教学模式，采用引导、启发、讨论、参与等教学方法，为学生创设一个开放自由的课堂氛围，学生能够在老师的启发引导下，积极主动的进行思考、讨论交流活动，使学生了解何为诗配画，以及如何为诗配画，在教学过程中培养了学生的观察能力、理解能力、分析能力、创作能力。在绘画中，我根据学生的构图给予实施的评价，如主体是否突出，能否画出古诗的意境，主体是否能着重刻画等，这种以点带面的形式，让全班同学都能去深入地思考和表现本课内容-诗情画意。在本节课教学中我还有很多的不足，如在讲解古诗分类时，应引导学生思考出更多的同类古诗，开拓其思路。还有由于时间的限制，只能选取部分学生作品，导致后面的评价阶段有此匆物，学生参与的仝面性不够。