古诗词诵读 《李凭箜篌引》教学设计统编版选择性必修中册

《李凭箜篌引》教学设计
【教学目标】
1.把握诗歌的节奏和韵脚特点，体会诗歌的音乐美，
2.吟咏诗韵，掌握诗中运用不同手法描写音乐的语言艺术。
3.品味意境，体会李凭演奏的高超技艺，感知诗歌瑰诡的艺术风格。
【教学重难点】
重点：吟咏诗韵，掌握诗中运用不同手法描写音乐的语言艺术。
难点：因声求气，感受诗歌的音乐美，体会诗歌瑰诡的艺术风格。
【教学方法】
教法：问题引导法、点拨法、合作探究法
学法：圈点批注法、朗读法、小组讨论法
【教学课时】一课时
【教学准备】多媒体课件
【教学过程】
一、新课导入
音乐自古以来就是一门动人的艺术，无影无形，却能传情达意。两千多年前，一位文人雅士，一个山野樵夫，是音乐为他们奏响了一段高山流水的佳话;一千多年前，一位迁谪的诗人和一个天涯歌女，又是音乐为他们演绎了一首千古不衰的绝唱《琵琶行》，在浪漫主义诗人李贺的笔下，箜篌又能演奏出怎样的神奇之音呢
二、走进诗人
李贺（790～816）：字长吉，是中唐独树一帜的诗人，唐宗室郑王后裔，到李贺时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺少年时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，因避父讳（晋、进同音）终不得登第。后只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里，最后因抑郁而死，年仅27岁。正是因为这样的身世，形成了凄艳诡谲的诗风，被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。
李贺是一个非常勤奋的诗人，据李商隐《李长吉小传》记载，李贺每天都要骑着毛驴外出游览，遇有所得，便写在纸上，投入身锦囊中。晚上在灯下取出，再仔细修改。 虽只活了二十七岁，但对当时、后世影响都很大。他十八岁时写的诗《雁门太守行》，让一代文豪韩愈读后也不由肃然起敬。
三、标题解读
李凭：梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏，身价之高，远远超过盛唐时期的著名歌手李龟。箜篌：又名“坎侯”、“空侯”，是我国古代的弹拨乐器。有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌四种。李凭善弹的是竖箜篌，体曲而长，二十三弦，弹时如琵琶竖抱在怀，用两手齐奏。引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。
四、品读诗歌
（一）自由朗读
要求：读准字音、读准节奏，关注韵脚变化。
（二）出示导学问题
（三）学生自主学习
（四）朗读展示
（五）点评小结
预设：本诗十四句，句句有韵，韵脚（四次换韵）：秋、流、愁、篌/叫、笑/光、皇/处、雨、妪、舞、树、兔。韵脚变化体现了乐曲的变化，高低起伏，动人心弦；旋律变化的背后是情感的起伏。
诵读方法：借助节奏停连、语调的轻重、高低、快慢、长短五个方面的处理，体现四声音调平上去入多重变化，产生音乐节奏和韵律的变化，表达丰富的情感，尤其是诗歌的韵律美更是如此表达出来的。
吴丝蜀桐/（短、低）张/（高、短）高秋/（高、长），空山凝云/（短、低）颓/（低、长）不流。江娥/（短）啼竹/（低、长）素女/愁（长、低），李凭/（高、短）中国/（短）弹/（高、短）/箜篌（快、高）。
（六）这场演奏会举办的成功吗？是从哪些句子看出来的？听众的反应如何？
空山凝云颓不流
优美悦耳的箜篌声一传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛具有人的听觉功能和思想感情在俯首谛听。“颓”显得无力，形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。
江娥啼竹素女愁
音乐变得愁苦郁闷，幽怨低回，善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。我们仿佛听到娥皇和女英在湘江边为舜痛哭不己，泪尽，继之以血，将湘江之竹尽染绯红；又仿佛看到素女听闻箜篌愁容，令人悲不自禁……
十二门前融冷光
长安为都城，繁华热闹，车水马龙，人声鼎沸，如今清冷的箜篌曲一经传出，长安十二道城门全被箜篌清冷之声所笼罩，或者说整个长安城都笼罩在一片凄风苦雨之中。化虚为实，以视觉写听觉，写出李凭所奏之凄音具有不可抗拒的感化力和渗透力。
二十三丝动紫皇
“紫皇”是传说中地位最高的神仙，二十三根丝弦高弹轻拨，连紫皇也被乐声吸引。“紫皇” 兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用“君王”而用“紫皇”，承上启下，自然地把诗歌的意境由人世扩大到仙府。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨
那激越的声响，那撼人心肺的力量，震破了女娲所补的苍天，结果石破天惊，秋雨倾泻。
想象大胆新奇，又感人肺腑。 秋雨密密匝匝的坠落声，可以摹状乐声的急促，也可以唤起连绵不绝的忧郁形象。“以声类声” ，“以形类声” ，乐曲在这惊天动地的凄冷情绪中结束了。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞
老、瘦：极平常的字用得极生动，老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出其不意的形象描写，使无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔
舞蹈完成，乐曲结束。但是，成天伐桂、劳累不堪的吴刚还倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停地洒落在身上，把毛浸湿，也不肯离去。听众入了迷，曲已终而意未尽。
（七）李凭的箜篌演奏具有“惊天地，泣鬼神”的艺术魔力，作者通过描写听众的感受来写音乐，使用的是什么手法呢？
侧面烘托：通过对周围人物或环境的描写来表现主要对象 。
这种手法在表情达意上有何优势？
①侧面描写能激发想象力，以较经济的笔墨表现所描写的对象，能收到以少胜多的效果。
②侧面描写是对正面描写的有益补充，能起到烘云托月，锦上添花的作用。
③侧面描写有利于表现人物的性格或事物特征。
陌上桑（汉乐府）
行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。
耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。
手法：采用了侧面烘托的手法
分析：作者意欲极写罗敷之美，却未对罗敷的美貌作任何正面描写，而是通过描写行者、少年、耕者、锄者见到罗敷时的惊叹、赞赏、痴迷等各种反应，烘托出了罗敷的美貌，
效果：给人以无尽的想象空间，从而收到强烈的艺术效果。
（八）本诗除了写听众的反应，侧面烘托演奏技艺的高超之外，有没有正面描写音乐的句子，又写出了音乐怎样的特点呢？
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
昆山玉碎：唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观。
凤凰叫：唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨。
芙蓉泣露：唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉。
香兰笑：唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形容乐声的欢愉。不仅可以耳闻，而且可以目睹。
这两句正面摹写乐声， “昆山”句是以声写声， “芙蓉”句则是以形写声，以声类声（比喻），以形类声（通感）、拟人等手法的运用既表现乐声的起伏多变，又渲染乐声的优美动听。
正面描写：比喻、通感、拟人
五、手法归纳
（1）微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。朱自清《荷塘月色》
通感 把各种感觉（听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等）沟通起来，用甲感觉去描写乙感觉，这种修辞手法叫“通感”。
（2）嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
比喻（以声写声）
声音描摹法（运用拟声词）
（3）座中泣下谁最多，江州司马青衫湿
听者反应法
（4）东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
环境渲染法
六、比较阅读
回顾白居易的《琵琶行》，和《李凭箜篌引》比较它们在音乐描写时有何异同点。
琵 琶 行（白居易）
大弦嘈嘈如急雨 ，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹， 大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑 ，幽咽泉流冰下难。银瓶乍破水浆迸， 铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画， 四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言， 唯见江月秋月白。
《琵琶行》
主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为正面描写的手法，段末用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”从侧面烘托琵琶声的妙绝入神，表现音乐终结后，听众沉浸在音乐带来的情绪中久久不能脱出。
《李凭箜篌引》
主要描写音乐产生的艺术效果为侧面烘托的手法，通过浮云驻足、江娥啼哭、素女哀愁、紫皇感动等这些“听众”的各种反应烘托了箜篌曲调的不同凡响和李凭弹奏技艺的高超。只有“昆山…… 笑”两句为正面描写。
七、拓展提升
白香山“江上琵琶”，韩退之《听颖师弹琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”
——（清诗论家）方扶南
听颖师弹琴（韩愈）
昵昵儿女语，恩怨相尔汝。
划然变轩昂，勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。
喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。
嗟余有两耳，未省听丝篁。
自闻颖师弹，起坐在一旁。
推手遽止之，湿衣泪滂滂。
颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠
这首诗描摹音乐，从整体上看运用了什么手法。
正面描写和侧面烘托相结合，前十句运用形象的比喻摹写琴声的起落变化，并且描摹出音乐所表现的意境，是直接描写；后八句写自己听琴的感受和反应，从侧面烘托琴声的优美动听。
前十句正面摹写声音。利用小儿女的窃窃私语，勇猛的将士的挥戈跃马冲入敌阵之声，天朗气清，风和日丽的优美之音，百鸟齐鸣，凤凰引吭，以声写声，写出音乐的起伏刚柔等变换之美。
后八句写听琴的感受和反应，侧面摹写声音。自己不懂音乐，被琴声深深感动，先起坐不安，继泪雨滂沱，直至推手制止，不忍卒听，渲染颖师琴技的高超。末二句，夸张写听乐感受，让人一会儿欢乐，一会儿痛苦，冰炭同炉一般。“跻攀分寸不可上，失势一落千丈强”。写不甘与凡鸟为伍的孤傲的凤凰，一心向上，饱经跻攀之苦，结果还是跌落下来，作者在比喻自己境遇，本要革除弊端，励精图治，但屡遭贬斥。“湿衣泪滂滂”一句，直接将作者内心的感受表达出来。
八、学以致用
听蜀僧浚弹琴（李白）
蜀僧抱绿绮①,西下峨眉峰。为我一挥手, 如听万壑松。
客心洗流水②,余响入霜钟③。不觉碧山暮, 秋云暗几重。
[注]①绿绮,古代著名的琴。②流水,《列子·汤问》：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：‘善哉,峨峨兮若泰山！’志在流水，钟子期曰：‘洋洋兮若江河！’伯牙所念，钟子期必得之。”③霜钟，《山海经·中山经》》：“丰山……有九钟焉，是知钟鸣。”郭璞注：“霜降则钟鸣，故言知也。”
1、本诗在音乐描写上有什么特点？请简要分析。（6 分）
①侧面描写。通过描写诗人听琴时的感受，衬托琴师技艺的高超、音乐的魅力。②比喻。以大自然的万壑松比喻琴声之清越宏远；把乐声比喻成流水，听了蜀僧的琴声，自己的心好像被流水洗过一般地畅快、愉悦。③用典。运用“高山流水”的典故，表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之感。“余响入霜钟”也是用典，写琴音与钟声交响，兼寓知音之意。