古诗词诵读《李凭箜篌引》 课件(共22张PPT) 2023-2024学年高二语文部编版选择性必修中册
文档属性
| 名称 | 古诗词诵读《李凭箜篌引》 课件(共22张PPT) 2023-2024学年高二语文部编版选择性必修中册 |  | |
| 格式 | pptx | ||
| 文件大小 | 3.4MB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 统编版 | ||
| 科目 | 语文 | ||
| 更新时间 | 2024-02-20 19:25:33 | ||
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文档简介
(共22张PPT)
部编版高中语文选择性必修中册——古诗词诵读
李凭箜篌引
1.鉴赏诗歌的语言、表现手法，理解诗歌的思想感情
2.欣赏诗歌创造的想象瑰丽的审美境界，理解李贺诗歌的特点
李贺（790—816），字长吉。河南府福昌县昌谷乡（今河南省宜阳县）人，祖籍陇西郡。唐朝中期浪漫主义诗人，与诗仙李白、李商隐称为“唐代三李”，后世称李昌谷。
出身唐朝宗室大郑王（李亮）房，门荫入仕，授奉礼郎。仕途不顺，热心于诗歌创作。作品慨叹生不逢时、内心苦闷，抒发对理想抱负的追求，反映藩镇割据、宦官专权和社会剥削的历史画面。诗作想象极为丰富，引用神话传说，托古寓今，后人誉为“诗鬼”。27岁（一说24岁）英年早逝。
1.作者介绍：
此诗大约作于唐宪宗元和六年（811年）至元和八年（813年），当时李贺任职于长安，官奉礼郎（执掌祭祀的九品小官）。
2.写作背景：
3.文化常识：
箜篌
古代的一种弦乐器，二十三弦或二十五弦，分卧式、竖式两种。
听音频，有感情地朗读诗歌。
李凭箜篌引
李 贺
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
根据注释，理解诗歌大意。
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
指娥皇、女英
深秋九月
下垂、堆积的样子
传说中与黄帝同时期的神女，善于弹瑟歌唱。
即国中，指在国都长安城里。
弹奏
秋夜弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌；听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。
娥皇、女英把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁；出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。
乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。
昆仑山
指滴露
指花盛开
美玉碎裂（声音清脆悦耳）。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气；二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。
高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际；好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。
幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。
月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留；桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！
指女神成夫人。据说她喜好音乐，善弹箜篌，听见有人依琴瑟咏歌就翩翩起舞。
玉兔
女娲所补五色石为箜篌声破裂，天界为之震惊。
传说中月宫的仙人吴刚，其字为质。
道教传说中地位最高的神仙
长安城四面，每一面各有三门。
指箜篌。有一种竖箜篌，有二十三弦。
（1）欲言音乐之美，先说乐器之精。
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
1.为什么从乐器的原材料和制作开始写起？
（2）写箜篌构造精良→突出音乐的高雅、演奏者技艺的高超。
高秋
2.演奏的时间是？
（1）秋高气爽，天空明亮透澈，自然看起来格外高远。
（2）既点明了演奏的时间，又写出了演奏的环境。
3.请赏析这一句中的“张”和“颓”。
张：秋日高远气象—饱满
颓：白云凝神倾听—无力
对比
4.“空山凝云颓不流”运用了什么手法？写出了箜篌什么样特点？
移情于物
极力烘托箜篌声神奇美妙
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
5.演奏者姓名和演奏地点是？
演奏者：李凭
地点：国都长安城
写作顺序：琴—声—人
6.前四句的写作顺序是？
（1）故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法。
（2）先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。
（3）突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
以声比声
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
“玉碎，状其声之清脆；凤叫，状其声之和缓。”
“芙蓉泣，状其声之惨淡；香兰笑，状其声之冶丽。”
衬托其声之美
形象感 乐声特点
昆山玉碎
凤凰叫
芙蓉泣露
香兰笑
欢快愉悦
凄凉
兰花盛开宛如笑靥
山崩地裂
乐声乍起的壮观
孤独哀鸣
幽怨
露滴残荷
以形比声
7.这两句运用什么修辞？
通感又叫“移觉”，是在描述客观事物时，用形象的语言使感觉转移，将人的听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等不同感觉互相沟通、交错，彼此挪移转换，将本来表示甲感觉的词语移用来表示乙感觉，使意象更为活泼、新奇的一种修辞格式。
通感
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语；嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘；间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
示例：
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
过渡——承上启下
诗歌意境：由人间扩大到仙府。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
侧面烘托，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身，写出了音乐的优美。
8.诗人用“老”和“瘦”两个干枯的字眼有何妙处？
用“老”和“瘦”这两个似乎干枯,却有着完全相反的艺术效果,使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力,行动艰难,现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞,这种岀其不意的形象描写,使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。
9.这首诗具有浪漫主义风格，试列举出两种表现手法，并概括其艺术效果。
大量运用神话传说和夸张的手法，表现李凭的琴声具有“惊天地，泣鬼神”的艺术魅力。
李贺诗歌风格——凄艳诡谲
幽奇冷艳的诗境、奇特的造语、怪异的想象
（1）大量使用“泣”、“啼”等字词使意象感情化→悲感色彩的意象群
（2）对物象色彩和情态的描绘和渲染
“红”：“冷红”、“老红”、“愁红”、“笑红”
“绿”：“凝绿”、“寒绿”、“颓绿”、“静绿”
（3）独特的思维方式和精选的动词、形容词，来创造视觉、听觉、与味觉互通的艺术效果
①“酸风”、“香雨”、箫声“吹日色”、月光“刮露寒”
②多用质地锐利、脆硬、狞恶的物象 +“剪”、“斫”、“古”、“死”、“瘦”、“血”、“狞”→营造一种瘦硬、坚脆、狠透、刺目的意象
总结：怪奇、畸形的审美→偏执、狭隘的精神世界&对字词的精心锤炼
这是一曲诗的音乐，一首音乐的诗。美丽的秋空，多情的云，悲啼的“江娥”，满面愁容的“素女”，出产美玉的“昆仑山”，充满神话色彩的“凤凰”，浸染着《楚辞》情调的“芙蓉”和“香兰”，救世的女娲，骤落的秋雨，闻弦起舞的神妪，闻声跳跃的瘦蛟和老鱼，无眠的吴质，露湿的寒兔都融入了李凭惊天地泣鬼神的箜篌的美妙音之中。
李凭箜篌引
部编版高中语文选择性必修中册——古诗词诵读
李凭箜篌引
1.鉴赏诗歌的语言、表现手法，理解诗歌的思想感情
2.欣赏诗歌创造的想象瑰丽的审美境界，理解李贺诗歌的特点
李贺（790—816），字长吉。河南府福昌县昌谷乡（今河南省宜阳县）人，祖籍陇西郡。唐朝中期浪漫主义诗人，与诗仙李白、李商隐称为“唐代三李”，后世称李昌谷。
出身唐朝宗室大郑王（李亮）房，门荫入仕，授奉礼郎。仕途不顺，热心于诗歌创作。作品慨叹生不逢时、内心苦闷，抒发对理想抱负的追求，反映藩镇割据、宦官专权和社会剥削的历史画面。诗作想象极为丰富，引用神话传说，托古寓今，后人誉为“诗鬼”。27岁（一说24岁）英年早逝。
1.作者介绍：
此诗大约作于唐宪宗元和六年（811年）至元和八年（813年），当时李贺任职于长安，官奉礼郎（执掌祭祀的九品小官）。
2.写作背景：
3.文化常识：
箜篌
古代的一种弦乐器，二十三弦或二十五弦，分卧式、竖式两种。
听音频，有感情地朗读诗歌。
李凭箜篌引
李 贺
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
根据注释，理解诗歌大意。
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
指娥皇、女英
深秋九月
下垂、堆积的样子
传说中与黄帝同时期的神女，善于弹瑟歌唱。
即国中，指在国都长安城里。
弹奏
秋夜弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌；听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。
娥皇、女英把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁；出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。
乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。
昆仑山
指滴露
指花盛开
美玉碎裂（声音清脆悦耳）。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气；二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。
高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际；好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。
幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。
月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留；桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！
指女神成夫人。据说她喜好音乐，善弹箜篌，听见有人依琴瑟咏歌就翩翩起舞。
玉兔
女娲所补五色石为箜篌声破裂，天界为之震惊。
传说中月宫的仙人吴刚，其字为质。
道教传说中地位最高的神仙
长安城四面，每一面各有三门。
指箜篌。有一种竖箜篌，有二十三弦。
（1）欲言音乐之美，先说乐器之精。
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
1.为什么从乐器的原材料和制作开始写起？
（2）写箜篌构造精良→突出音乐的高雅、演奏者技艺的高超。
高秋
2.演奏的时间是？
（1）秋高气爽，天空明亮透澈，自然看起来格外高远。
（2）既点明了演奏的时间，又写出了演奏的环境。
3.请赏析这一句中的“张”和“颓”。
张：秋日高远气象—饱满
颓：白云凝神倾听—无力
对比
4.“空山凝云颓不流”运用了什么手法？写出了箜篌什么样特点？
移情于物
极力烘托箜篌声神奇美妙
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
5.演奏者姓名和演奏地点是？
演奏者：李凭
地点：国都长安城
写作顺序：琴—声—人
6.前四句的写作顺序是？
（1）故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法。
（2）先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。
（3）突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
以声比声
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
“玉碎，状其声之清脆；凤叫，状其声之和缓。”
“芙蓉泣，状其声之惨淡；香兰笑，状其声之冶丽。”
衬托其声之美
形象感 乐声特点
昆山玉碎
凤凰叫
芙蓉泣露
香兰笑
欢快愉悦
凄凉
兰花盛开宛如笑靥
山崩地裂
乐声乍起的壮观
孤独哀鸣
幽怨
露滴残荷
以形比声
7.这两句运用什么修辞？
通感又叫“移觉”，是在描述客观事物时，用形象的语言使感觉转移，将人的听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等不同感觉互相沟通、交错，彼此挪移转换，将本来表示甲感觉的词语移用来表示乙感觉，使意象更为活泼、新奇的一种修辞格式。
通感
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语；嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘；间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
示例：
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
过渡——承上启下
诗歌意境：由人间扩大到仙府。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
侧面烘托，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身，写出了音乐的优美。
8.诗人用“老”和“瘦”两个干枯的字眼有何妙处？
用“老”和“瘦”这两个似乎干枯,却有着完全相反的艺术效果,使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力,行动艰难,现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞,这种岀其不意的形象描写,使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。
9.这首诗具有浪漫主义风格，试列举出两种表现手法，并概括其艺术效果。
大量运用神话传说和夸张的手法，表现李凭的琴声具有“惊天地，泣鬼神”的艺术魅力。
李贺诗歌风格——凄艳诡谲
幽奇冷艳的诗境、奇特的造语、怪异的想象
（1）大量使用“泣”、“啼”等字词使意象感情化→悲感色彩的意象群
（2）对物象色彩和情态的描绘和渲染
“红”：“冷红”、“老红”、“愁红”、“笑红”
“绿”：“凝绿”、“寒绿”、“颓绿”、“静绿”
（3）独特的思维方式和精选的动词、形容词，来创造视觉、听觉、与味觉互通的艺术效果
①“酸风”、“香雨”、箫声“吹日色”、月光“刮露寒”
②多用质地锐利、脆硬、狞恶的物象 +“剪”、“斫”、“古”、“死”、“瘦”、“血”、“狞”→营造一种瘦硬、坚脆、狠透、刺目的意象
总结：怪奇、畸形的审美→偏执、狭隘的精神世界&对字词的精心锤炼
这是一曲诗的音乐，一首音乐的诗。美丽的秋空，多情的云，悲啼的“江娥”，满面愁容的“素女”，出产美玉的“昆仑山”，充满神话色彩的“凤凰”，浸染着《楚辞》情调的“芙蓉”和“香兰”，救世的女娲，骤落的秋雨，闻弦起舞的神妪，闻声跳跃的瘦蛟和老鱼，无眠的吴质，露湿的寒兔都融入了李凭惊天地泣鬼神的箜篌的美妙音之中。
李凭箜篌引