《海的女儿》课件

课件44张PPT。《海的女儿》“安徒生是世界上最普及、最著名的作家,他的作品已被译成近150 种不同的语言。而在有些国家里, 通常只是受过较高教育的人才熟悉和知道莎士比亚、但丁、歌德的名字。与此相反,读安徒生童话的、已经熟悉他的读者群, 几乎遍及整个社会的各个阶层。因此, 在世界范围内,人们对安徒生的认识已远远超过认识其他文学巨匠。这当然同安徒生是个特别著名的为儿童写作的作家有关。这个读者群超越社会和教育的界限。150 多年来, 安徒生独特的、充满幻想并富有精神营养的童话、故事, 哺育了全世界的儿童。” (丹麦: 迪米留斯《丹麦安徒生研究论文选》) 。 一、安徒生生平简介安徒生出生在丹麦的一个小城奥登塞的一个鞋匠家里。贫困伴随着未来的作家度过了艰苦的童年时代和青年时代。安徒生首先是一个有着浪漫情调的个性鲜明的诗人.
安徒生在年青时就显露了自己的诗才并受到了读者的热烈赞赏。1835年，他发表了第一部长篇小说《即兴诗人》及第一批童话。当时的丹麦评论家巴盖尔就指出: “《即兴诗人》使他的才华上得到了一个新的高度, 他小说中光彩照人的艺术形象证明着这一点。”
安徒生一生未婚, 他30 岁以后的大部分时间在欧洲和中东旅行, 较长时间留居于意大利。他先后到过挪威、瑞典和法国等，足迹遍及中南欧。他心爱的一句格言是：“旅行即生活”。
他与狄更斯、雨果、巴尔扎克、夏米索、门德尔松、舒曼、李斯特等著名的欧洲作家和艺术家都建有不同程度的交谊。
丰富的生活不断触发作家的创作灵感。他说：“童话的种子埋在我的心中只需要一泓流水，一线阳光，一滴苦酒，就可以发芽开花”。
安徒生不赞成把他看成是专为儿童写作的作家。
他留下的小说、诗篇、旅行见闻录, 还有他的至少三部自传, 成千上万封的书札, 和他大量的日记以及记事随笔, 这些资料越来越周详的提供, 都可以帮助后来的研究者更全面的了解和研究安徒生。
二、安徒生的创作道路
安徒生以他一生的勤奋为我们写下了168篇童话，受到全世界少年儿童以致成人读者的欢迎。由于他的贡献，丹麦人民在他的家乡塑起了他的铜像，世界和平理事会曾发起纪念他的一百五十年诞辰日活动。他的童话已被译成八十多种语言，我国早在本世纪二十年代就有郑振铎，高君智箴的译本。五十年代叶君健直接从丹麦翻译过来了《安徒生童话全集》。安徒生的童话创作大致可以他为三个阶段第一阶段（1835-——1845）。
此时，安徒生在文坛上已获得一定成就，基本摆脱了最初的困境。创作精力旺盛，满怀进取的抱负，对生活和事业充满了美好的希望。因此，此时期的作品基调是：充满奇丽的幻想和乐观精神，具有清新活泼，纯朴优美的气息。
作品的内容大致包括：A 赞美纯洁美好的心灵；
B 赞扬善良、天真、的天性；
C 讽刺上流社会中反面人物的愚蠢、专横、奢侈等行为，体现出乐观、振奋、对未来充满信心的精神。
例：《打火匣》——智慧、勇敢的士兵获得了宝物打火匣，登了王位。
《旅伴》——热情无私的小伙子，由于“旅伴”的帮助赢得了可爱的公主。
《拇指姑娘》——善良娇美、坚持上进的拇指姑娘，终于如愿以偿地投入光明的怀抱。安徒生在此时期的童话中，都有否定假、恶、丑，以幽默的笔调给予讽刺，而其所讽刺的人物，无不给人以丑的印象。
例《皇帝的新装》、《豌豆上的公主》等。
此时期最有代表性的是《丑小鸭》、《夜莺》 第二阶段（1846——1852）这一时期，安徒生的思想发生了很大的转变，生活上的失意，事业上遭到某些人的攻击，给他带来很多苦恼，加之当时丹麦处于封建贵族的统治时期，西欧各国列强此时加紧掠夺。在这一时期，安徒生作为一个出身低层，对劳动人民对祖国有着深厚感情的作家，深感苦闷，忧郁和沮丧，这些思想上的矛盾，必然影响了他的创作，使其作品在内容风格上发生了某些变化，安徒生将他1845年后的童话称为“新童话”，其特点是浪漫气息、幻想的成份减弱，现实的成份加强，乐观的情绪减弱，忧郁的情绪滋生。而较多地写孤独和死亡，表现出较为明显的感伤色彩，故事的主人公往往有着悲惨的结局。感伤和忧愁形成安徒生这一阶段创作的主要特色。从这些特点可以看出，安徒生早期那种偏于单纯乐观性格的变化。
这一时期的新童话共分五类：A、在民间童话的艺术形式中化入了整个人类的共同特性，即人类道德，心灵上的优强劣弱。
例《海的女儿》、《妖山》、《跳高者》、《白雪皇后》、《笨汉汉斯》等。
B、 抨击市侩和贵族庸习。
例《幸福的家庭》、《补衣针》、《衬衫的领子》、《牧羊人和扫烟囱的人》、《棕树》、《影子》等；
C 、揭示当时社会里艺术的种种遭遇《老房子》、《邻居》等。D 、展现大都会生活。
例《卖火柴的小姑娘》、《一滴水》等。
E 、遗责官场作风和官僚主义，例《老路灯》等。
其中《卖火柴的小姑娘》、《影子的故事》、《母亲的故事》等为此时的代表作品。
第三阶段（1852年以后）五十年代后，安徒生比以往更加深入现实，这使他更加清楚地看到农奴制和刚刚废除的农奴制的封建半封建社会里的恶习和资产阶级在资本原始积累中的残酷掠夺、压榨；因此，安徒生的创作更加面对现实，现实感明显加强。
在此时期的作品中，他细心的挖掘着劳动人民的优秀品质和贫苦子弟被压抑着的天才的创造力，作品的基调以哀戚、低沉代替了欢乐和明快，显示着“沉郁”的特色。
此时期的代表作有《她是一个废物》、《柳树下的梦》、《单身汉和睡帽》《沙丘的故事》等。
这些作品可以看出，安徒生的晚年之作，带有很浓厚的写实色彩，对社会黑暗的揭露，对人与人之间不平等的关系的抨击以及对弱者的同情更为深重，总体风格显得沉郁凝重，表现出明显的“梦醒之后无路可走”（鲁迅语）的苦闷。三、 安徒生童话的艺术特色1 、温暖的人道主义。
在多种题材中寓意着深刻的人道主义精神，各类作品均以人道主义为主线，表现出对弱小者的同情，对强暴者的批判和追求真善美的精神。
安徒生作品温暖的人道主义精神表现在两个方面：
A 用暖色调来歌颂人，歌颂真善美。
如《野天鹅》 、《海的女儿》B 作者在作品中反映现实的方法，也充分展示了他人道主义精神追求。安徒生有苦难童年，有极为艰辛的奋斗之路，因此他的作品中一方面表现劳动人民的痛苦生活，寄寓了对劳动人民的爱和同情，另一方面，他又为他们营造了美好的天国，使不幸的结局罩上了温和的色彩。
例：《卖火柴的小女孩》2、诗意之美安徒生童话的诗意之美具体体现在他作品的构思、语言运用、描述的诗意等方面。构思的意象化、画面化（《丑小鸭》等），语言的色彩感（《海的女儿》等），描述的个性化抒情等都体现着这种诗意。
安徒生自己也称他的童话是“天真的诗”。他说，童话“对我来说，它代表了一切种类的诗”。从个性化抒情而言，安徒生童话很善于用浓郁的笔墨描写童话环境和刻划童话人物。
郑振铎评论说：“安徒生的文字美丽而富有诗趣，他有一种不可测的魔力，能把我们从忙忧的人世间带到美丽和平的花的世界，虫的世界，人生的世界里去，能使我们忘掉一切艰苦的境遇，随了他走进幽静的绿水，有美丽的挂在黄昏的天空的雨后弧虹的天国里去”。
例：比较《野天鹅》与格林童话中的《六只天鹅》可以有助于我们认识这一特点。3、安徒生式的幽默幽默是贯注于安徒生作品中的独特风格。在安徒生的童话中，幽默的风格通过情节的推进，形象的塑造和语言的运用表现出来。
如：形象塑造和情节推进中的幽默。
《皇帝的新装》中，皇帝穿上那件看不见的锦袍后，还“在镜子前转了转身，扭了扭腰肢”，还装腔作势地问众人：“这衣服合我的身么？”接下来作者写道“于是他在镜子前面把身子扭了一下”。再看作者写那些托后裙的内臣“都把手在地上东摸西摸，好象他们在拾起衣裙似的，他们开步，手中托着空气”。经安徒生如此幽默地点染，作品的原型——一则德国故事被提升到了十九世纪世界文学精品的高度。
再如语言运用中的幽默。《丑小鸭》中，丑小鸭跑到家舍时，作者写到：“他来到简陋的农家小屋。它是那么残破，甚至于连向哪一边倒塌都决定不了——因经也就没有倒掉”。再如丑小鸭中腿缠布带的老母鸭：鸭妈妈向小鸭子介绍：“碰到那边那只老母鸭，你们要把头低下来，因为她是这儿最有声望的人物。她有西班牙血统——因为她长得那么胖……”。可是这高贵血统的“有声望的人物”对鸭妈妈叮嘱了句什么呢？“在这儿你千万不要客气，如果你找到了一个鳝鱼头的话，请把它送给我好了”。安徒生以幽默的笔墨，写出了所谓高贵人物的贪婪自私和卑鄙。四、安徒生童话的历史地位1、安徒生童话是童话的首创。
安徒生是第一个自觉为争取下一代而为儿童进行童话创作的人。他一生写了168篇童话，取得了很大的成就，其数量之多，流传之广，艺术成就之高是前所未有的。
2、他第一个把现实生活引入童话，促成了现代童话的兴起。3、他的童话，标志着童话的成熟，为后人树立了榜样。
安徒生童话完美的艺术表现力，为童话的特点定了格。从安徒生的童话成就来看，可以得出这样的认识：
第一，安徒生童话在童话史上有着重要贡献，标志着儿童文学发展到了一个新的阶段。
第二、安徒生的童话是儿童文学史的里程碑，并且超越国界和时代，遍及所有国家，所有语种，是“地球上每个孩子都拥有的宝贵的精神财富，”“世界上没有第二个作家的作品更比安徒生的作品更家喻户晓了。”（韦苇评介）
二、《海的女儿》的多种解读可能“在一个小国家里，诗人永远是一个不得安宁的人，因此，他不得不为追逐名誉这只金翅雀而奋斗。请读者诸君看看，我讲述的这些童话是否把金翅雀给逮住了。”
（一） 《海的女儿》创作背景
这个关于小人鱼的童话，安徒生已经酝酿很久了。
最早与这篇童话有关的事件是，安徒生曾在瑞士完成了丹麦民歌基础上写就的童话叙事长诗《阿格奈特和人鱼》 《海的女儿》是安徒生童话中最被世界看重看好的作品。
据丹麦心理学家钮堡1962年说：《海的女儿》可以称之为安徒生的心曲。
“在我的作品中，这是在我写作时唯一感动了我自己的一部作品。”
这是一篇没有民间童话作蓝本的“完全是自己创作的童话”。
这个关于一个少女精神追求的故事，洋溢着诗意，凄婉而又动人。可以多角度、多侧向、多层面的进行解读，是不朽艺术品所必然具备的一种内在品格，证明着它内涵的硕赡丰厚。
《海的女儿》正是这样一部耐读、耐品、耐看的童话。
（二）、《海的女儿》的多种解读可能 1、人的颂歌在对《海的女儿》的诸种理解中，我国安徒生童话权威翻译家叶君健的理解是首先应当被重视的。因为他长久地翻译又研究安徒生童话，并且访问过丹麦，还接受了丹麦王国授予的勋章。
他对海的女儿的认识着眼于“人”。叶君健特别指出，《海的女儿》中的“人”是以王子的年轻貌美出现的，他充满智慧，举止言谈间表现出他内涵的高度文化，并具有高尚的道德和品质，感情热烈且富有同情心，总之，他是安徒生时代理想中的一种标准的“人”，是“人”的典范。她爱慕王子，是因为她虽然在海底虽贵为公主，却仍只不过是不具有任何创造能力的动物而已，所以她决心改变自己的处境，向高级动物的处境追求。 她经受着被王子误解、失恋乃至生与死的心灵考验，而所有这一切，只不过是渴望拥有一个真正的人才有的不灭的灵魂!安徒生是将人、人的灵魂放到了一个崇高的地位，她不仅怀着坚贞信念，而且还怀着浪漫主义的强烈激情，蘸着心中的血和泪在讴歌“人”这样一个宇宙间至高无上的万物灵长。小人鱼苦苦追求的“不灭的灵魂”其实就是安徒生理想中人的生命价值所在，有了这个不灭的灵魂，才能进入生命的高级境界，而人的生命是只有追求与奋斗才能获得不朽的价值。 “安徒生通过她的形像，提示我们应该如何正视我们这种‘人’的地位，应该如何排除低级趣味，而真正具有值得‘人’的称号的高尚的灵魂。 2、“经典的爱”当读者把视线集中在人鱼公主的爱上，那么解读出来的就是人鱼公主的这种爱具有经典的性质
一个柔弱的少女为了爱情义无返顾地付出了她所能付出的一切，甚至生命，而对方却全然不知情，单恋就不能不变成了一场炼狱里的磨难，就连仁慈的上帝也为她发了出长长的沉重叹息。安徒生童话中的经典之爱正是在上帝的叹息声中破灭了。 “安徒生童话特有的艺术魅力也就在这优雅与高贵之中显现出来：极尽凄婉动人之描写，但绝不呼天抢地，而是内敛地、沉静地，甚至带着一抹淡淡的忧郁的微笑，却把一份精致的忧伤悄悄地不绝如缕地缠绕在读者的心上。这是一种安徒生式的艺术趣味，堪称经典。”(汤锐：《经典的爱高贵的爱》)3、安徒生自身的写照在西方，有的人把人鱼公主当作安徒生自身的写照来理解。
人鱼公主对人类的向往，便像是出身寒微的安徒生对贵族权势的渴羡。为了进入比他高等的社会，安徒生也像人鱼一样，与亲人及成长环境完全断绝。从贫民窟跃升到贵族圈，代价高昂，正如人鱼用鱼尾换了双脚，每走一步便像是踏在刀刃上一样。安徒生置身权贵，却格格不入，即使他曲意迎逢了也仍不被接受。安徒生一生行事、创作都受到义父一家的影响，他所创作的童话也大多经过义父及义兄严格的修改；这正如童话中的人鱼失去声音，无法表达自我。更具自我写照色彩的还是其中爱情描写。众所周知，安徒生各种各样的情爱体验中，有的是纯精神的、有的是被动的，但都是不幸的。写成这篇童话的时候，安徒生已经30挂零，一次次不幸的恋爱都已成了灵魂深处永不磨灭的化石。当他把爱情的无助、无奈映现到童话里，童话的字里行间也就弥漫了痛。却也正是因为此，这篇童话的感染力才千秋恒在。4、海底世界的叛逆者 在海上航运正在迅猛发达起来的西方国家看来，海底世界就意味着死亡，而太阳则象征着生命。
她的叛逆性格决定她果断地这样做：克服了自己类似姐姐们所具有的海妖天性，奋身前去营救王子，让他脱离海底——脱离死亡区域。这个海公主的所作所为，不是一时的冲动，而是因为她的叛逆因子已经构成了她固有的性格。
她的叛逆性格决定了她第二次又给王子以生命 按照西方传统的一般说法，男女之间的感情关系，“不是爱，就是恨”
在童话里，小人鱼是既没有得到人的灵魂，从而渗入人类世界之心愿遂成无望之求，也没有得到王子的爱情。她是在双重的打击下毁灭了自己的。
但是，作为一个文学中一个年轻女子形像，她却因一贯的叛逆作为而显示了她的与众不同的令人肃然起敬的性格。其他解读人站在孩子的立场上，从公平不公平的视点来解读这篇童话。 与此相近似的还有一种理解，譬如台湾的著名作家吴淡如认为安徒生是一位“穿过黑夜的天使”，以《海的女儿》为例：这个故事对孩子无异于孩提时的一场梦魇，故事里不断谈及死亡、苦难、救赎和解脱。但在平安成长以后，心中却对安徒生充满感激，她说：“如果我的心里还存着一点光明、一点善良、一点坚强，那得要感谢这些故事早早在我心中播下了希望的种子。它不隐瞒世界的真相和成长的坎坷，但相信爱和善良足以使灵魂不朽。”有的女性主义者看这篇童话认为，人鱼姑娘倒是相当争气的，她虽然为了她所爱的男人一再地牺牲自我，失去了声音，失去了家庭和生长环境，以及最终牺牲了生命，但最后却能靠自己的的力量，而不是仰仗男人(人鱼公主本需要得到王子的爱情之后才能得到人类的独有的灵魂)而得到宝贵的灵魂。这样的理解，可能与150多年写童话的安徒生无甚关系了，但却也可以看出，安徒生早在150多年前，就已经显示出了某种女性独立的精神了。有人完全把《海的女儿》完全作为成人文学来读，认为海公主是这个故事里最幸福的人：因为她对爱情已经追求过，并且在追求爱情的路上拥有了很多最可宝贵的心灵感动——初见王子的倾慕；从海难中救出王子使之安然脱险的欣慰；生活在王子身边点滴的快乐；两人之间朦朦胧胧的爱意；相互害羞的试探；甚至最后为了所爱的人献出生命时精神得到的升华……对于一个女孩子来说，这就够了，因为这一切都是恋爱中最宝贵的东西，她一一品味过了，她因而不知比睡在王子身边的那位新娘要幸福多少倍!忘记后果，不顾一切地追求自己的目标，这本来就是一件幸福至极的事情!每个人都应该体会一次这样的幸福——至少在年轻的时候。解读《海的女儿》的通路和方向还有一些，比如从情节链的因果关系上去探讨这篇童话构思和写作的缜密，缜密到天衣无缝、无懈可击；比如从语言运用上的成功，探讨描写文字的优雅、细腻、感人，童话阅读中真正投入的读者完全可能因为安徒生的人物描写和故事描写而感动得泪眼模糊。如此等等，探讨可以不穷以期。