新诗之制:散文化与古典化——高中语文《大堰河——我的保姆》《再别康桥》教学设计
教学目标:
1.语言建构与运用:诵读诗歌,了解现代诗歌的形象与意象的特点。
2.思维发展与提升:赏析诗歌,品味现代诗歌的内容与语言的特色。
3.审美鉴赏与创造:知人论世,分析不同抒情方法在新诗中的运用。
4.文化传承与理解:比较阅读,体会自由诗与新格律诗的不同韵味。
教学过程:
第一课:《大堰河——我的保姆》——自由诗的典范
(一)教学导入
自由诗是中国现代诗歌的一种主要形式,它运用现代白话写作,不拘泥于外在的韵律和音节,诗体不受任何框式的束缚,段、行、字数都不固定。
【作者】艾青,原名蒋海澄,1910年出生于浙江省金华,现代著名诗人。1929年赴法国专修绘画。1932年回国,参加中国左翼美术家联盟,因从事爱国运动被捕,狱中他见了漫天飞舞的雪花,联想到保姆落满白雪的坟头,睹雪思人,挥笔写下了这首赞美劳动人民,诅咒黑暗世界的诗篇《大堰河——我的保姆》。
【背景】艾青出生时因母亲难产,算命先生说他会“克死父母”,因此他一出生就受家人歧视,被寄养到大堰河家。直到五岁才被领回家,仍然受家庭歧视,规定他不能叫父母为爸爸妈妈,而要叫叔叔婶婶。因此在艾青的情感世界里,对大堰河的爱远远超过了对父母的爱!
艾青18岁就离开了家,1933年1月,他23岁,诗人因为参加浙江的进步学生运动,而被国民党当局关进了黑暗的监牢。这在狱中他满怀深情写下了《大堰河——我的保姆》。后来诗人在1953年和1973年两次回乡,都一往情深地去祭扫大堰河的墓。
【解题】艾青的保姆大堰河,是离艾青老家五里远的大叶荷村人,很小就被卖到艾青的家乡——畈田蒋村当童养媳。她“卑微到连自己的名字也没有”,人们只好用她的出生地“大叶荷”称呼她,浙江金华方言中,“大堰河”与“大叶荷”谐音,因此,把她叫成“大堰河”。大堰河一生命运非常悲惨,与前夫生了三个孩子;前夫死后,从邻近村招赘,又生了两个孩子。那时农民生活非常艰难,除了苛捐杂税,还有地主盘剥。大堰河孩子多,生活更是艰难,她受尽煎熬,仅四十多岁就离开了人世。
(二)任务一:梳理叙事的内容,分析人物转换的妙用,体会自由形式的表现
【提问】《大堰河——我的保姆》的叙事性很强,以作者对大堰河的追思为主线,请诵读全诗,思考作者追忆了大堰河的哪些事?
【明确】全诗共分为四部分:
第一部分(1-3节):大堰河的得名原因和与“我”的关系。
第二部分(4-8节):追述大堰河勤劳善良却受尽苦难的一生。
第三部分(9-11节):大堰河死后悲惨情况,控诉黑暗社会。
第四部分(12-13节):表达对大堰河的无限怀念与深情礼赞。
【提问】全诗的叙述视角(人称)经常转换,这样做有什么表达效果?(提示:同一视角,可以采用不同的人称)
【明确】(1)第 1、2 节:“我”的视角+第三人称“她”叙述开篇:显得真诚直白,介绍保姆贫贱、卑微的身世。
如“大堰河,是我的保姆。”“她是童养媳。”叙述者“我”称其所叙述的人物为“他”,用局外人的口吻把人物的经历和事情的经过告诉给读者。既有利于客观地交代大堰河的身份,又有利于表达对大堰河养育的感激之情。
(2)第3、4节:“我”的视角+第二人称“你”追忆场景:当时,艾青身陷囹圄,透过铁窗,望着漫天飞舞的大雪,触景生情,联想到已经故去的保姆,感慨万千。人称也由“她”转成了“你”,便于直接抒发作者对大堰河的思念之情。
昔日恩重如山的保姆如今却躺在被积雪覆盖的坟墓里,诗人肝肠寸断。英国诗人华兹华斯说:“诗是强烈感情的自然流露,它起源于在平静回忆起来的情感。”
第 4 节中,首先以“你用你厚大的手掌把我抱在怀里,抚摸我。”总启,然后从保姆忙碌的生活中,摄取几个劳动画面,好像一组特写镜头,第二人称的“你”字镶在其中。诗人仿佛在和保姆面对面叙谈,追忆历历在目的往事,情不自禁,直接倾诉。
(3)第5、6 节转换成第一人称:“我”可以是作者自己或作品的主人公,也可以是事情的当事人或见证者,而直接叙述“我”的所见、所闻、所思和所做,以及亲身经历和事情发生的全过程,让读者产生真实感和亲切感。因而诗人从“我”的角度,以一个幼稚无知孩童的身份,叙述“我”的身世,以及自己亲生父母家的种种不适应,一连串的(十个)“我”,在地主家的所见、所闻和所感,全都暴露无遗。
尽管诗人回到曾经生育自己的地主家,但魂牵梦萦的依然是一往情深的保姆。诗人生在地主家,养在贫农家。呼吸的是农家的空气,吃的是农家的粗粮。虽然诗人的血管里奔涌着地主的血液,但他的灵魂经历了劳苦大众的熏陶和洗礼,饱含深情。
(4)第7、8、9、10 节,诗人笔锋一转,又采用第三人称。这4节主要写大堰河到我家做佣工和她的死。之所以运用第三人称,是出于叙述的需要,它的叙述范围很广,不受特定视角的限制,可以全面地把大堰河在我家劳动对“我”的关爱,以及大堰河之死和她死后的悲惨等各种场面,其中很多场面“我”并不在场,从而构成无比广阔和丰富多彩的生活画面。一方面客观地表现保姆对乳儿真挚而深沉的爱,另一方面客观地揭示大堰河辛劳而倍受凌辱的一生。
特别是第11节,在叙述“她的醉酒的丈夫”和五个儿子的命运之后,愤怒地发出“写着给予这不公道的世界的咒语”的控诉。诗人用丰富的想象和强烈的感情互相激发。所以,在后面的第12节出于抒情的需要,又转回第二人称。
(5)第12 节,采用第二人称叙述,诗人与大堰河仿佛面对面、肩并肩地倾诉,使表达效果强烈,更震撼人心。
其中,“呈给你黄土下紫色的灵魂”一句,“紫色”让人们想起被鞭打伤痕的颜色,保姆一生劳碌奔波、含辛茹苦,由此坦露出诗人痛苦、悲伤的内心世界,这是虚写。然后一连八个“呈给……”是实写。诗人仿佛有千言万语要向乳母当面叙说、畅谈和倾诉,那深情、那眷念、那缅怀,如泣如诉,真切感人,令人荡气回肠。马雅可夫斯基说过:“为了一首好诗,我甚至掏出自己的心肝。”所以,诗人感情不可遏止,构思良苦用心。
(6)第 13 节,又转回第一人称叙述。“我是吃了你的奶长大了的/你的儿子。”诗人以儿子的口吻,用简洁、质朴的文字,直抒胸臆。“我敬你/爱你!”真诚的表白,字里行间,激情奔放,给人以强烈的震撼。
(三)任务二:分析其它手法,分析诗歌所塑造的大堰河和作者情感,了解自由形式的原因
【提问】艾青在《大堰河——我的保姆》一诗中表达了对保姆大堰河的怀念与敬爱之情,采用了哪些抒情手法。
【明确】1.叙事与细节描写融为一体,进行抒情。如第4节连用“在你……之后”,铺叙了很多生活细节,表现大堰河无时无刻不在关心照料着乳儿,时时处处给他以温暖和爱抚。
2.用排比和反复,增强抒情效果。如第7节中“她含着笑,……”这里用整齐的形式、鲜明的节奏、酣畅的气势,表现了诗人对大堰河仍至大堰河般的劳动人民的歌颂与赞美。
3.妙用对比,突出情感。对两个家庭的生活状况,揭示了黑暗社会的不合理;对比大堰河美丽的梦境与凄惨的死亡,生前的操劳与列后的凄凉,增强了抒情气氛,突出主题。
【小结】诗人艾青通过不同人称的转换和交替使用,运用大量的铺叙,揭示出在旧中国一个勤劳、善良、含辛茹苦的农村劳动妇女哺育一个地主“弃儿”缠绵悱恻的母子深情。
作品形式上灵活自由,不讲究外在的形式美,不讲究整齐、平仄、对仗和韵律。艾青认为:“健康的灵魂不需遮蔽,他们比肉体的袒露更美。”诗人所追求的是:“努力把自己所感受到的世界不拘束的表现出来。”
因此,本诗的每节行数不一,句子长短不拘、字数不等,但句句真切,字字有情;一句一行、有时也一句排成几行,凭着感情的律动而形成了诗歌的旋律美。
正如艾青所说:“诗的旋律,就是生活的旋律;诗的音节,就是生活的拍节。”作品在内容上叙事和抒情相结合,质朴与意蕴相交融,强烈的感情激流贯穿始终,有时像山间奔腾的溪水,有时像大海汹涌的波涛,处处都伴随着诗人感情的起伏而变化。
第二课:《再别康桥》——新格律诗的标杆
(一)教学导入
他是剑桥大学的高材生,他是著名的民国教授,他是一代风流才子、抒情诗人,他更是一代情圣,他被鲁迅公开骂作“流氓”,他是中国离婚第一人,他是新月诗派代表人物:他就是徐志摩。
1931年11月,徐志摩在飞往北平的飞机上不幸坠机遇难,时年34岁。他就这样离开了世界。他经纶满腹,洒脱自由,风流倜傥。
1915年,政界风云人物张君励为自己的妹妹张幼仪提亲,徐志摩把从未谋面的张幼仪娶进了门。张幼仪端庄善良,贤淑稳重,具有中国传统妇女的美德,婚后生了两个儿子。时光荏苒,后于1922年3月在柏林离婚,结束了长达七年的婚姻生活。
1920年至1921年,徐志摩英国到游学,剑桥大学自由的学术氛围以及秀丽的自然风光,共同激活了徐志摩灵魂深处蜇伏的爱美、爱自由的天性。这一时期,徐志摩认识了林徽因。林徽因的艺术气质,姣好的容貌,以及十六岁少女的清纯,深深打动了徐志摩。他们两人一个率性潇洒,热烈多情,一个人娇艳如花,年少纯真,两人曾结伴在剑桥漫步,并迅速“步入热恋”。
徐志摩以西方诗人的浪漫方式对林徽因表示倾心,但是此时的林徽因只是个生活在父亲身边的年仅十六岁的中学生。不久,林徽因回国,这使得徐志摩单纯而狂热地寻求“灵魂的伴侣”的幻想破灭。在林徽因离开了徐志摩后,徐志摩灵魂深处对林徽因的痴情眷恋却一刻没有停止过。回国后,徐志摩的热情却一点也没有减退。1928年3月,林徽因和梁思成结 婚。面对心仪已久的恋人成为别人新娘的无奈,对林徽因爱情婚姻选择的尊重,都让纯真善良的徐志摩无语凝噎。
1928年6月徐志摩满怀伤感和失望第三次到欧洲出游。诗人又一次来到了康桥,来到了这个记录着他刻骨铭心的初恋的地方。康桥的一切给他留下了美好的印象,如今又要和它告别了,千缕柔情、万种感触涌上心头,于是便写成了这首传世之作。
(二)任务一:诵读全诗,结合诗的内容,体现作者的情感
【提问】诵读全诗,用请“××××图”的形式概括每一节内容。
【明确】
第1节——挥手作别图(难舍难分的惆怅)
第2节——金柳倒影图(眷恋)
第3节——青草招摇图(爱恋)
第4节——浮藻清潭图(留恋)
第5节——漫溯寻梦图(沉醉)
第6节——夏虫沉默图(觉醒)
第7节——挥手作别图(无奈释然的不舍)
【提问】“轻轻的”和“悄悄的”有什么区别?
【明确】“轻轻”有用力小、不想去打扰、不能被破坏等意思,“悄悄”,有没有声音或声音很低、不让人知道等意思。
如:①我悄悄地走进妈妈房间,给她送上一份生日惊喜。(不想被发现)②妈妈在房间休息,我轻轻关上房门。(不能去打扰)
本诗从“轻轻”到“悄悄”,它是一种转变,从动作到心理。从最开始的“轻轻”到结尾的“悄悄”,说明诗人尽管不想离开,但毕竟还是要离开,想想也就释然了。从不敢打扰康桥的宁静,到不想打扰康桥的宁静。
(三)任务二:从意象、语言和结构角度,感受本诗的音乐美、绘画美和建筑美
【提问】《再别康桥》是徐志摩的代表作,也是“新月诗派”的经典作品之一。这首具有“新月诗派”“三美”(音乐美、绘画美、建筑美)特色的诗歌,它虽披着现代诗的外衣,骨子里仍然具备古典诗歌特质。
【明确】1.离愁别绪的经典意象选择。
选取一些离别类古典诗歌的意象,营造柔美绚烂又充满惆怅伤感的意境,渲染一种微波轻漾似的离愁别绪。
①草:“我甘心做一条水草”“向青草更青处漫溯”,水草活泼可爱、自在逍遥,青草葱茏茂盛、充满生机,蕴含离愁却不沉重。(《送别》:“长亭外,古道边,芳草碧连天”)
②柳:与“留”谐音,古代有折柳送别习俗。“金柳”,在“夕阳”的笼罩之下,以“新娘”喻之,既写出了柳树的明艳光彩、妩媚动人、婀娜多姿,又弥漫着淡淡的离别的感伤情调。
③云彩:古典诗歌中象征离别和漂泊。《再别康桥》中的云彩绚烂而飘逸,自由而灵动,离愁中蕴含着珍贵又美好的不尽回忆。
④流水:古典诗歌多以流水喻离愁。“波光里的艳影”“康河的柔波”“清泉”“向青草更青处漫溯”“满载一船星辉”。流水可以喻指逝去的美好的留学岁月,也可以指离愁如流水一般缓缓流淌,延绵不绝,唯美而又伤感。
⑤笙箫:古典诗歌中多用“笙箫”在渲染离恨。“悄悄是别离的笙箫”化无声为有声,化无形为有形,用“笙箫”意象烘托离愁,营造一个如梦似幻的空灵惆怅境界。
2.运用“一句一景”的意境营造。(绘画美)
运用古典诗歌 “--句一景”的意境营造方式。西天的云彩、夕阳中的金柳、软泥上的青荐、榆阴下的潭水、一叶扁舟、斑斓的星辉,还有诗人的身影,色调清新明丽,远近交错、俯仰结合,动静相衬、虚实相生,情景交融、物我一体,构成了如童话般浪漫唯美的诗意境界。
3.“起承转合”式章法结构。(建筑美,还包括每节相对整齐的句式)
第1节是“起”:首次抒发对康桥难分难舍的离情,为全诗定了惆怅伤感的调子。第2节至第5节是“承”:进--步抒发了对康桥的无比欢喜和眷念之情,第5节感情逐渐到了高潮,诗人完全沉浸在自己编织的美丽梦幻中。第6节是“转”:“但我不能放歌”由梦境跌落到现实,一个巨大的转折。第7节是“合”:再次抒发对康桥难分难舍的离情。虽有不舍,但该走还得走,逝去的美好岁月毕竟回不来了,所以说“不带走一片云彩”,与第1节诗的“作别西天的云彩”相呼应,显得豁达、飘逸和洒脱。
4.如律诗般的押韵。(音乐美)
押韵详看每一节的偶数句最后一字。另外,从音节重构的角度来说,全诗七个小节,每节四行,一节中分别有两个到三个节拍,节奏鲜明,而且每一节的第二行和第四行押韵,使得诗歌呈现出韵律自然、节奏鲜明的特征,赋予诗歌一种强烈的旋律美。
教学总结:这两首现代诗,都是抒情诗,抛开诗人的个人气质和文学理念,单从诗的角度来比较,可以看出:创作的意图往往影响着诗的内容与形式,从而呈现不同的风格与特色。由于写作对象不同,影响着诗歌选材也不同。
《大堰河——我的保姆》的写作对象是人,要歌颂人,怀念人,必然要通过事(场景)来表现人的特点或情感,自然要以叙事为主。既然是叙事,构思上一般要以人为中心写事件,多个事件自然要按一定的顺序排列。所以《大堰河——我的保姆》在诗人触雪生情、开始回忆后,诗的主体以时间为顺序,分别写了“我”在大堰河家、大堰河在“我”、大堰河之死和大堰河死后四个部分的场景。因为是以叙事为主,就没有办法讲究诗句的押韵、结构的整齐,而是强调在叙事与描写中抒情。
《再别康桥》的写作对象是地方——康桥,要表达作者的不舍之情,自然选择代表康桥特点的景物(意象)落实作者的情感,而且意象的选择也要有象征性与代表性。因为以景为主,所以构思上就可以考虑形式结构的整齐对称、语句的押韵等,从而形成意境,借以表达自己的情感。
总之,写作意图对诗歌的内容与形式有重要影响。