(共21张PPT)
3.2动漫形象设计
学习目标
1.认识动漫形象的设计风格和表现特点,初步掌握动漫形象设计的步骤和方法。
2.赏析优秀动漫形象的设计,探究动漫形象设计的特点、形式和表现方法,并用于课堂实践创作中。
3.通过动漫形象的设计及表现,提高学生的观察力、想象力及艺术创造力,激发学生美术创作的兴趣,丰富学生的校园学习生活。
什么是动漫形象设计?
动漫形象设计是指在动漫作品中角色形象的造型设计。
1 、漫画风格
动漫角色造型设计的类型
主要是借鉴漫画表现的特征,以变形、夸张等处理手法,使角色的比例关系、形态、动态、表情以概括、简洁、单纯的形象呈现。
2 、写实风格
力求尊重自然物象或接近自然物象的创作手法。但是写实不等于对自然物象的简单模仿,而是在真实的基础上,充分发挥想象力和创造力,进行必要的概括和提炼,并作一些适度的处理和加工。
3 、其他绘画风格
采用多种绘画形式的表现特点进行的角色造型设计。
对角色的造型设计主要围绕外貌、性格、动态、和服饰进行的。但大都以人物的基本结构、运动状态和运动规律为基点设计角色的动作。
动漫角色的表现特点
夸张:
外貌形状夸大、动作幅度加大
拟人:
形象特征像人,赋予人的情感。
动画角色造型设计的五项基本要素
1.夸张与变形
2.纯化
3.体面、动态、个性
4.幽默感
5.民族风格与时代感
1.夸张与变形
夸张与变形能使角色的特征更加鲜明、更加典型且富有感情,并有着加强叙事和传情的效果。
①.自然形象的夸张与变形
自然形象是自然界中存在的为人们所知的形象。这其中包括头像(五官及脸型)的夸张、神态的夸张、形体的夸张、服饰的夸张、色彩的夸张、性格或动作的夸张。
②.对非自然形象的创作
非自然形象是指自然界中不存在的人为幻想的形象。是自然形象通过夸张与变形后的一种极致。
2.纯化
简化是动画造型的基本特征。纯化应是更高层次的简化,也就是以最简洁的造型语言表现出丰富的内涵。单纯简炼的造型,会使视觉信息的传达更明确、直接。
3.体面、动态、个性
动画造型与其它绘画造型艺术的不同之处,在于它是多体面的展示,而非单一体面的表现。同时,动画造型的个性不单体现在静止的形态上,更重要的是它是动的图画。造型只有在运动中才能使个性得以完整体现。
4.幽默感
幽默感可以说是动画艺术(造型和故事创意)的灵魂。许多对手戏的设计都以对比和让人意想不到的方式突出趣味性。幽默的表现是动画造型设计的最难点,它是智慧和灵感之光。动画中的幽默感需要通过生活、知识的长期积累,需要创作者用心去体验、感悟,同时体会到较高文化层次上的愉悦。
5.民族风格与时代感
在信息交流(包括艺术交流)日益迅捷的今天,各国、各民族、地域的文化艺术已相互渗透,艺术创作很难说是仅仅表现纯粹本民族的风格样式,或多或少均都吸收了其它艺术的营养。
四、动漫角色的表情设计
笑—嘴角上翘,眼睛变细、变弯
哭—眉毛、眼角往下倾斜,张大嘴或嘴角,脸上挂着泪水或爆发出来
怒—眉头紧锁,眉毛上挑,嘴角下扣
惊—张大嘴、瞪大眼,眉毛往上飞起
笑
哭
怒
惊
动漫造型设计
动画中的角色要做到符合剧本和生活的真实性,符合故事中规定的情景和人物的个性特征,要作到与镜头空间环境的造型风格协调一致,更要适应动画片创作规律,以及动画片特有的技术条件要求等。
优秀的动画角色设计可以给观众以美的
享受,设计精美恰当的角色才能将情节
表演的更为生动、精彩。
面部表情的绘制
大笑
特征
眉毛上移
眉稍下弯
眼睛眯起
嘴巴张开
笑星文兴宇的原型和漫像
动漫角色设计的方法及绘画步骤
1、构思:想好自己要绘画什么样的动漫角色
2、构图:画出头形和五官表情
3、画出动态和服饰
4、运用夸张、变形、拟人的表现手法
5、调整、上色
表情的绘制
表情要简化,符号化,敢于突破
动作夸张拟人化的处理