西师大版九年级音乐下册全册教案
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文档简介
西师大版九年级音乐下册全册教案
第一单元 光辉历程
开辟新天地
欣赏 南湖的船 党的摇篮
教学目标：
1 通过欣赏《南湖的船 党的摇篮》，使学生了解到进行曲的节拍、速度、情绪、节奏、结构上的主要特点。
2 通过对《南湖的船 党的摇篮》的欣赏，使学生了解到此曲中的附点节奏、切分节奏以及休止符的运用，使此曲节奏感强，雄壮有力的情绪，表现当代军人那种坚忍不拔，勇往直前的特点。
教学重点：
1了解进行曲的节拍、速度、情绪、节奏、结构上的主要特点。
2通过欣赏《南湖的船 党的摇篮》，感受其旋律中的同音重复、旋律的重复与变化重复的创作手法的运用，使此曲便于传唱，琅琅上口，便于记忆的特点。
教学难点：
通过欣赏《南湖的船 党的摇篮》，感受此曲中休止符运用的妙处。
教学用具：
多媒体、钢琴、录音机。
教学过程：
一、组织教学
学生听着电影的声音步入音乐教室。
二、导入（为新课铺垫）
观看电影片段之后
师：同学们知道这部电影？
（学生答）
师：这是《中国革命之歌》，这部电影中有首曲子《南湖的船 党的摇篮》刚才同学们都已经听到了，这就是我们今天要学的歌曲。
三、新授
赏析《南湖的船 党的摇篮》：
1欣赏此曲后的感受。
2欣赏后给你留下最深刻的是哪段音乐（最容易哼唱的部分）？（开头：向前、向前、向前！我们的队伍向太阳……）
3把学生分组，通过欣赏《南湖的船 党的摇篮》后，给大家的感觉，用自己的方式把这首进行曲表现出来。如边唱边拍手、指挥、正步走等。
总结下课：
今天，我们接触了描述党这种音乐体裁，并欣赏了《南湖的船 党的摇篮》，使我们更好，了解了为什么好歌、经典曲目可以流传至今，广为传唱。同时，我们也了解了以后欣赏乐曲可以通过哪几方面来赏析，会欣赏更会分析。今天我们就上到这，谢谢大家！
遵义会议放光辉
教学目标：
1体会歌词中表现出的遵义会议的重要性。
2．体会歌词语言的高度概括、用词的准确生动。
教学重点：
理解歌词中关键词句的含义及其表达作用。
教学难点：
体会歌词的气势美和音乐美。
教学时数：
1课时。
教学过程：
一、课前准备
师生问好！
二、导入
师：同学们知道红军？
（学生答）
师：那知道长征？，我们今天要学习的这首歌曲，就是长征组歌《红军不怕远征难》重的《遵义会议放光辉》。知道遵义会议？
（学生答）
师：遵义会议是指1935年1月15日至17日，中共中央政治局在贵州遵义召开的独立自主地解决中国革命问题的一次极其重要的扩大会议。是在红军第五次反“围剿”失败和长征初期严重受挫的情况下，为了纠正王明“左”倾领导在军事指挥上的错误而召开的。这次会议是中国共产党第一次独立自主地运用马克思列宁主义基本原理解决自己的路线、方针政策的会议。在极端危险的时刻，挽救了党和红军。这次会议开始确立实际以毛泽东为代表的马克思主义的正确路线在中共中央的领导地位，是中国共产党历史上一个生死攸关的转折点，标志着中国共产党从幼年走向成熟。
三、学唱《遵义会议放光辉》。
师：接下来我们就学习这首《遵义会议放光辉》。
四、拓展
会址是幢砖木结构、通体用灰砖砌成的两层楼房，建于二十世纪三十年代，原是贵州军阀、黔军二十五军第二师师长柏辉章的私人官邸。楼房座北朝南，平面呈曲尺形，一楼有走廊，楼层四面有柱廊，面阔25.75米，进深16.95米，高12米，占地面积528平方米。
遵义会议会址位于贵州省遵义市老城红旗路80号。1955年，在遵义会议会址建立了遵义会议纪念馆；1964年，毛泽东同志为纪念馆题写了“遵义会议会址”六个大字。
欣赏 百万雄师过大江
教学目标：
1过欣赏《百万雄狮过大江》，使学生了解到进行曲的节拍、速度、情绪、节奏、结构上的主要特点。
2过对《百万雄狮过大江》的欣赏，使学生了解到此曲中的附点节奏、切分节奏以及休止符的运用，使此曲节奏感强，雄壮有力的情绪，表现当代军人那种坚忍不拔，勇往直前的特点。
教学重点：
1解进行曲的节拍、速度、情绪、节奏、结构上的主要特点。
2通过欣赏《百万雄狮过大江》，感受其旋律中的同音重复、旋律的重复与变化重复的创作手法的运用，使此曲便于传唱，琅琅上口，便于记忆的特点。
教学难点：
通过欣赏《百万雄狮过大江》，感受此曲不同主题的感觉。
教学用具：
多媒体、钢琴、录音机。
教学过程：
一、组织教学
师生问好！
二、导入（为新课铺垫）
观看片段之后
师：同学们从这段中想到了什么？
（学生答）
师：这是讲述百万雄狮过大江的场景。下面同学们述说一下看完短片之后，你有什么感受？
（学生答）壮观、雄伟、霸气等
师：知道？不仅视频可以表现这种感觉，音乐也可以。
三、新授
下面我们来欣赏《百万雄狮过大江》。
四、讲解
百万雄师，在我国一般指的是渡江战役中的“百万雄师过大江”，这是中国人民解放军实施战略追击的第一个战役，也是向全国进军作战的伟大起点等。
总结下课：
今天，我们接触了描述党这种音乐体裁，并欣赏了《百万雄师过大江》，使我们更好，了解了为什么好歌、经典曲目可以流传至今，广为传唱。同时，我们也了解了以后欣赏乐曲可以通过哪几方面来赏析，会欣赏更会分析。今天我们就上到这，谢谢大家！
七律 人民解放军占领南京
教学目标：
1、品评作品中的诗句，激发学生阅读的兴趣。
2、培养学生鉴赏歌词词的能力。
3、让学生通过歌词展开丰富的想像。
教学重点、难点：
了解红军在长征中所表现出的大无畏的英雄气概和革命的乐观主义精神，让学生懂得今天的幸福生活来之不易，培养学生热爱祖国，热爱人民军队，热爱伟大领袖的思想感情。了解红军战士在长征途中所表现出的大无畏的英雄气概和革命乐观主义精神。
教学过程：
1、播放电视剧《长征》的录像片段。
2、激情导语：同学们，刚才我们观看的是根据红军长征这一史实改编的电视剧《长征》的片段，我们被红军长征途中克服重重困难的精神所感动。给你留下的最深的印象是什么？你还知道关于长征的一些故事吗？今天我们就带着这些问题来学习毛泽东同志的《七律·人民解放军占领南京》这首歌，看毛泽东同志是怎样通过简洁而蕴涵深刻含义的语言，来表现红军战士大无畏英雄气概的。
3、走近作者 毛泽东，字润之，笔名子任。1893年12月26日生于湖南湘潭韶山冲一个农民家庭。1976年9月9日在北京逝世。中国人民的领袖，马克思主义者，伟大的无产阶级革命家、战略家和理论家，中国共产党、中国人民解放军和中华人民共和国的主要缔造者和领导人，诗人，书法家。中国共产党中央军事委员会主席(1936 ～1976)，中国共产党中央政治局主席(1943～1945)和中央委员会主席(1945 ～1976)，中华人民共和国中央人民政府主席(1949～1954)和中华人民共和国主席(1954 ～1959)。 1934 年10 月，中共中央和红一方面军不得不退出苏区，开始长征。1935 年1 月，长征途中，在贵州遵义召开中共中央政治局扩大会议(见遵义会议)，确立了毛泽东的领导地位，结束了王明“左”倾路线的统治。随后又粉碎了张国焘的右倾分裂主义，胜利完成长征。红一、二、四方面军三大主力红军在陕北会师，开创了抗日救亡的新局面。1935 年12 月，针对日本帝国主义加紧侵华造成的危机，毛泽东在瓦窑堡会议后作《论反对日本帝国主义策略》的报告，阐明建立抗日民族统一战线的理论和政策。1935年10月，毛泽东同志率领中央红军越过岷山，长征即将结束。回顾一年来红军所战胜的无数艰难险阻，他满怀喜悦的战斗豪情，以极其轻松的笔调写下了这首气壮山河的伟大诗篇。
4、《七律 人民解放军占领南京》1949.04 钟山风雨起苍黄，百万雄师过大江。虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷。 宜将胜勇追穷寇，不可沽名学霸王。 天若有情天亦老，人间正道是沧桑。 背景：一九四九年四月二十日，国民党拒绝在和平协定上签字。当夜，解放军在东起江苏江阴，西迄江西湖口的千里长江上，分三路强行渡江。二十三日晚，东路陈毅的第三野战军占领南京。
5、小结：
长征留给我们的精神财富，那就是长征精神，那么“长征精神”是什么呢？如今我们已不再要走二万五千里漫漫长征路了，但新的世纪，新的挑战，在新的长征路上，我们还要不要长征精神了？请结合实际谈谈看法。
祖国又一春
欣赏 春天的故事
教学内容：
聆听《春天的故事》。
教学课时：
1课时
教学重点：
演唱歌曲《春天的故事》，感受和体验歌唱中情感表现的重要因素，学会运用声音的刚与柔、强与弱、亮与暗以及收与放来表达作品的情绪，准确表达出作品的内容和艺术风格。
教学难点：
如何运用科学的发声方法演唱歌曲中出现的六度大跳。
教学过程：
（一）思考：
1、歌曲所表达的内容是什么？情绪怎样？ 表达怎样的情感？
2、这首作品在演唱上有什么特点？
（二）演唱《春天的故事》：
1、用“lü”来唱主题部分。把声音打开，找到歌唱状态及头腔共鸣的感觉，熟悉歌曲的旋律和歌词。
2、引导学生讨论《春天的故事》这首作品的艺术表现。（合作性、创造性、审美能力的培养。）
3、谈谈你对歌唱中情感表达的认识和感受。（培养学生的概括能力，知识掌握情况的反馈。）
（三）跟唱歌曲，升华情感：
同学们，你们是祖国未来的建设者，相信在不久的将来，你们一定会为祖国未来的建设贡献自己的聪明才智，让我们伟大的祖国巍然屹立于世界强国之林。
歌曲 走向复兴
教学知识目标：
1、乐理知识与节奏掌握。
2、认识演唱技巧和方法。
教学能力目标：
1、通过简单的节奏练习能够活学活用。
2、通过歌曲的学唱，提高学生对音乐的兴趣和爱好。
情感目标：
通过对歌曲的学习和音乐的理解，使学生能够表达对祖国无限热爱和赞美的同时，逐步认识演唱技巧和方法。
教学重点：
歌曲高潮部分的节奏和气势的把握。
教学难点：
节奏的复习和练习。
教学方法：
讲授法、演示法。
课前准备：
投影仪、教学课件和音响。
教学过程：
一、复习导入
将上节课《爱我中华》复习一遍。
二、新授乐理和视唱融合知识
附点四分音符的讲解。
三、新授歌曲《走向复兴》
1、节拍、节奏讲解。
2、歌曲背景介绍。
3、欣赏歌曲《走向复兴》视频。
4、老师教唱，学生学唱。
5、学生反复练习。
四、课堂小结（学习形式）
1、小结本课主要学习内容。
2、演唱歌曲《走向复兴》的情感把握。
五、布置作业
通过老师介绍的音乐情感路线，请同学们在课后找找相关的音乐，并体会上课时老师讲解的节奏和演唱的重点。
第二单元 梨园芬芳
欣赏 游园
教学内容：
了解昆曲以及《牡丹亭》，并且学唱《游园》
教学方法：
师生互动
教学用具：
多媒体
教学课时：
1课时
教学过程：
一、 组织教学
师生问好！
二、 导入
师：大家知道《牡丹亭》？
（生答）
师：《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称“玉茗堂四梦”。剧中歌颂了青年男女大胆追求自由爱情，坚决反对封建礼教的精神，揭露、批判了程（程頣、程颢）朱（朱熹）理学“存天理、灭人欲”的虚伪和残酷，形成了反封建落时期思想、文化专制的一次冲击。《牡丹亭》是明代大曲家汤显祖的代表作。明代话本小说《杜丽娘慕色还魂》为《牡丹亭》提供了基本情节。
师：那么知道《牡丹亭》属于昆曲的同学们有多少？
师：昆曲是我国最古老的剧种之一，发源于元末明初苏州昆山的曲唱艺术体系，揉合了唱念做表、舞蹈及武术的表演艺术，现在一般亦指代其舞台形式昆剧，素有“百戏之母”的雅称。昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”，北曲遵“北中州”，南曲遵“南中州”。2001年5月18日，联合国教科文组织在巴黎宣布第一批“人类口述和非物质遗产代表作名单，共有19个申报项目入选，其中包括中国的昆曲艺术，中国成为首次获此殊荣的19个国家之一。
师：今天我们学习的就是《牡丹亭》中的《游园》。
三、 聆听《游园》
四、 学习《游园》
五、 课后作业
本课我们学习了昆曲，但同学们都知道我国的曲种很多。那么除了昆曲之外，还有那些，希望下课之后同学们可以多去了解。
国粹流芳
欣赏 看大王在帐中和衣睡稳
一、教学目标
【情感、态度、价值观】
能够对京剧艺术产生兴趣，并了解我国戏曲音乐的艺术魅力。
【过程与方法】
通过自主学习，对京剧相关知识进行探究，能辨别京剧的四大行当。
【知识与技能】
了解京剧的发展，《霸王别姬》的故事情节。
二、教学重难点
【重点】
欣赏歌曲，了解京剧大师梅兰芳以及京剧的发展
【难点】
体会京剧的独特魅力。
三、教学过程
(一)新课导入
教师创设情境，用多媒体播放视频《霸王别姬》的感人片段，学生欣赏;并提问学生，看完视频后有哪些感受
学生自由发言。
教师总结：秦末，楚汉相争，项羽被困于垓下，听得四面楚歌，疑楚君尽已降汉，在营中与虞姬饮酒作别。虞姬自刎，项羽突杀至乌江，感到无言面对江东父老，自刎江边。
引入课题，戏曲——《霸王别姬》选段《看大王在帐中和衣睡稳》。
(二)初步感知
1.初听歌曲
并设问：“这首歌的歌词表达了什么样的情感 ”
学生自由发言。
教师总结：这首戏曲表现了虞姬对霸王的爱恋，虞姬安慰霸王，但实则自己同样内心担忧苦闷，给人感觉十分惆怅。
(三)欣赏歌曲
1.再次欣赏《看大王在帐中和衣睡稳》并提问：这段场次中的咬字读音和我们普通话有什么不同
教师评价并归纳总结：京剧当中为什么会有这些上口字和尖团字呢，这是因为京剧不是北京的地方戏，是湖北、安徽的戏班子来北京发展，所以京剧的发音是户广音，归韵是中州韵。
2.提问学生：“这段唱腔的特点是什么 ”
教师总结：这段唱腔旋律委婉妩媚、优美流畅，表达了虞姬悲苦闷烦的心情，同时也表现出了剧中人物优雅华美的形象。
3.播放视频《看大王在帐中和衣睡稳》
并设问：“两位演员的妆容有什么不同之处 ”
学生自由发言。
教师总结：京剧行当分为生旦净丑，妆容各不相同。生为男性，旦为女性，净行多为粗狂、豪爽的男性人物，丑行为反派人物，诙谐滑稽。虞姬的扮演者梅兰芳先生正是旦中的青衣。梅兰芳先生一生精心钻研，塑造了众多优美的艺术形象，形成了独树一帜的“梅派”表演风格。
(四)巩固提高
欣赏李玉刚表演的《看大王在帐中和衣睡稳》提问：“两个版本有什么不同感觉 ”
教师小结：两种版本的表演各有千秋，梅兰芳的表演雍容大气，李玉刚的表演温柔秀美，并将现代舞台表演性形式与传统京剧表演相结合，获得了人们的喜爱。
(五)小结作业
通过对京剧《看大王在帐中和衣睡稳》的欣赏，相信对我国的“国粹”京剧有了一定的了解，我们国家的戏曲音乐是十分丰富多彩的，希望同学们今后能够加强对中国传统艺术的关注和学习，把我国的传统文化发扬光大。
请同学们课后搜集更多的经典戏曲选段，下节课一起分享交流。
四、板书设计
看大王在帐中和衣睡稳
惆怅 苦闷
生旦净丑
迎来春色换人间
教学目标：
1、通过欣赏，使学生了解戏曲音乐的一般常识，掌握京剧唱、念、做、打四种主要表演形式。
2、感受乐曲表现林海雪原的景色及革命英雄的战斗豪情。
3、逐步培养学生学习戏曲音乐的兴趣，教育学生爱祖国和民族文化，关注我国的"国粹"。
重难点：
体会戏曲音乐对塑造人物形象，刻画人物性格的作用。
体会戏曲音乐，逐步培养对戏曲音乐的学习兴趣。
教学过程：
一、组织教学：
师生问好。
二、音乐导入：
1、播放音乐：现代京剧《智取威虎山》选段《打虎上山》的背景音乐《迎来春色换人间》。
2、设问：这是什么体裁的音乐
生答：京剧......
师：没错，它就是现代京剧《智取威虎山》选段《打虎上山》的背景音乐《迎来春色换人间》。
3、简介《智取威虎山》：1947年，冬天，东北民主联军203小分队，在首长少剑波的带领下，奉上级的命令。进入匪患猖獗的林海雪原，保护百姓的安全。侦察兵杨子荣和卫生员白茹火速赶来支援，为了将土匪一网打尽，杨子荣决定混进土匪窝威虎山，打听消息，经历了重重困难，杨子荣终于被土匪头子奉为：“威虎山老九”。进入土匪窝的杨子荣冒着生命危险，千方百计地给大部队传送情报。通过情报，少剑波得知：在座山雕寿辰，“百鸡宴”时，是一举歼灭土匪的好机会，便与杨子荣里应外合的把土匪全部剿灭。
三、新授：
今天，我们就来学习这首《迎来春色换人间》。
1、复听：《迎来春色换人间》，设问：通过欣赏这段京剧，你能感受到京剧艺术有那些特点吗？
①学生讨论并回答（唱腔、服装、动作......）。
②教师指导归纳（京剧是一种综合艺术，有唱、念、做、打等多种艺术表现手段，其中最基本的是诗歌、音乐、舞蹈3种因素，体现了京剧的综合性。这些综合的艺术手段都是为了——创造舞台形象、表现剧情内容，这体现了京剧的戏剧性。具体体现为：音乐人物性格化、行当化和戏剧情节化。京剧与各地的民歌、歌舞、器乐、曲艺音乐有着密切的联系，同时，京剧演唱又是相当专业化的，必须由具有一定文化素养的和专业技能的人才能表演，这体现京剧的民间性与专业性相结合的特点。京剧舞台上的一切都不是按照生活里的原貌出现的。京剧舞台上的角色也不是按照生活当中人的本来面貌出现的，而是根据所扮演角色的性别、性格、年龄、职业以及社会地位等，在化妆、服装各方面加以若干艺术的夸张，这样就把舞台上的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。这四种类型在京剧里的专门名词叫做“行当”。）。
2、分段聆听：
①聆听引子音乐：体验“莽莽林海、广阔雪原”的壮丽景色。
设问：你感受到衣服怎样的画面？
师引导、总结：这是京剧描绘的雪景。
②复听全唱段：体会杨子荣的英雄气概。
师：这是杨子荣穿林海跨雪原深入匪巢消灭匪徒的景象，我们一起来感受一下他的英雄气概。
四、拓展：
观看视频，再次感受英雄杨子荣，穿林海跨雪原深入匪巢消灭匪徒的豪情壮志。
五、课堂小结：
京剧是我国的"国粹"，我们应该喜爱并传承我们的民族文化，热爱我们的国家！
南腔北调
欣赏 花木兰羞答答施礼拜上
一、教学目标
1.情感态度价值观目标， 让学生参与感受河南豫剧， 使学生对豫剧产生兴趣.
2.知识目标， 使学生能够了解豫剧的知识
3.能力目标， 使学生能够生动的演唱《花木兰羞答答施礼拜上》
二、教材分析
本节课的主要内容是人民音乐出版社九年级上册第二课时《花木兰羞答答施礼拜上》， 让学生了解豫剧背景， 学习豫剧代表人物常香玉， 观看《花木兰羞答答施礼拜上》视频， 模仿演唱《花木兰羞答答施礼拜上》， 通过这首豫剧选段的学习激发同学们的兴趣。
主要内容：
她是巾帼英雄,英勇杀敌,代代相传成佳话;她是女中豪杰,替父从军,赤诚孝心感世人。她便是花木兰。北魏时,突厥入侵,元帅贺庭玉紧急征兵。花弧兵册有名,但已年老多病;其长子尚年幼,无奈之下,长女女扮男装, 替父从军。木兰从军十二载,屡立战功,凯旋而归。魏王封木兰为尚书,但木兰婉拒归家;魏王又派贺元帅将所赐的盔甲、金银等物送与木兰家,这时木兰以女装相见,众人才得知“木兰是女郎”。
三、重难点
重点：是通过《花木兰羞答答施礼拜上》了解豫剧特点
难点：掌握豫剧特色， 区别与其他剧种分格和唱法的不同
四、教学过程
1. 让学生朗读《木兰辞》， 引出我们要欣赏作品的主人公
2.介绍花木兰的扮演者河南著名表演艺术家常香玉——常香玉（1923年－2004年6月1日），原名张妙玲，河南巩县（今河南巩义市）人，著名豫剧表演艺术家，中共党员。曾被选为第一、二、三、五、六、七届全国人民代表大会代表，是中国文联荣誉委员，曾担任中国戏剧家协会副主席、河南省文联副主席、河南省戏剧家协会主席、河南豫剧院院长、河南省戏曲学校校长、河南省文化厅顾问等职务。荣获全国劳动模范、文化部荣誉奖、中国文联优秀工作者等称号。代表剧目有：《拷红》、《白蛇传》、《花木兰》、《战洪州》、《大祭桩》等。
3.介绍豫剧
豫剧，是在河南梆子的基础上，不断进行继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，所以称豫剧。豫剧在安徽北部地区称梆剧，山东、江苏的部分地区仍称梆子戏。 豫剧的流行区域主要在黄河、淮河流域。除河南省外，湖北、安徽、江苏、山东、河北、北京、山西、陕西、四川、甘肃、青海、新疆、台湾等省区市都有专业豫剧团的分布，是我国最大的地方剧种。
4.介绍作品背景
这首歌大概讲的是在花木兰替父从军的时候救了一位姓贺的元帅，这位元帅为了答谢花木兰就把他的女儿要许配给花木兰，花木兰知道此事后，换上了女装去见贺元帅，贺元帅见后大吃一惊，木兰也很不好意思，很难为情，这才将他的难言之隐告知了贺元帅。大家一会在听的时候仔细听一下，木兰去见贺元帅的时候有一个语气词，表现出她很难为情。
5.讲听观思， 突出重点
听音频， 观看视频， 观察演员的动作神情手势， 然后思考 两个问题：
a、看完视频，同学们说一下豫剧有什么样的特点？
b、相信大家都听过豫剧以外的戏种，比如说黄梅戏，大家觉得它与豫剧有什么样的区别呢？
5.聆听《桃花庵》与《花木兰羞答答施礼拜上》进行比较，辨别两位艺术家在唱腔和艺术风格上的不同
常派：多用“下五音”唱腔艺术风格粗犷、激昂、奔放， 唱法大嗓
催派：下五音为体，兼用上五音， 唱腔艺术风格浑厚、含蓄蕴藉,富有内在感染力
唱法真嗓
布置课后作业
让同学们观看《梨园春》
在现实生活中搜集自己喜欢的京剧唱段，并且比较京剧和豫剧的不同之处。以及可以找一些含有豫剧元素的流行音乐。
最后让同学们在音乐的海洋里走出教室
唱段 锦城丝管日纷纷
教学目标：
1、通过学习，使学生了解戏曲音乐的一般常识，逐步培养学生学习戏曲音乐的兴趣。
2、欣赏川剧选段，帮助学生了解其音调和风格特点，逐步了解一些民间音乐语言。
教学重点：
学唱作品。
教学难点：
戏曲音乐对塑造人物形象、刻画人物性格的作用。
教学方法：
导学达标法——听唱法、解说、听赏、阅读。
学具准备：
风琴，放音器材。
教学过程：
一、揭示课题:
导语：
大家知道，我国的水墨丹青在世界上是独树一帜的，同样，戏曲也是我国特有的一种戏剧形式。外国人把它叫做“中国歌剧”，它具有悠久的历史。它将文学、舞蹈、武术、舞美造型、杂技表演等各种因素有机的结合为一体。其中，戏曲音乐是表现剧情、展开冲突、烘托舞台气氛的重要手段。
没有戏曲音乐就没有戏曲，如同没有歌唱就没有歌剧一样。
二、简介戏曲音乐常识。
三、简介词内容。
四、听赏川剧唱腔。
1、《锦城丝管日纷纷》是川剧《巴山秀才》中的一段唱腔。
五、学唱《锦城丝管日纷纷》。
小结：
塑造形象、揭示内心、刻画性格。
谁料皇榜中状元
教学目标：
1、学习用自然流畅的声音演唱黄梅戏选段，能够用简单的、经过提炼的动作进行戏曲唱段表演并能尝试有个性的创造性活动。通过分角色表演，学生的集体合作意识得以增强。
2、通过本课的学习，学生对黄梅戏这一地方剧种产生兴趣，能专注地听赏黄梅戏选段。对黄梅戏的发展历史和流传地域等知识产生探求的欲望，在听、赏、唱、演等音乐活动中获得积极、愉悦的情感体验。
3、感悟江淮地区蕴藏着丰富的民族音乐文化遗产，民族自豪感进一步增强。
教学重点、难点：
重点：感受黄梅戏鲜明丰富的地方色彩。
难点：较逼真地模仿《女驸马》选段的唱腔特点，了解戏曲知识。
教学过程：
一、导入新课
（一）感受黄梅戏：
师：“老师给同学们听一段戏曲音乐，请你们听后说说，它属于什么剧种？叫什么名字？注意它采用了怎样的演唱形式？可以跟随其轻声哼唱旋律。（老师放PPT）
生：黄梅戏，天仙配选段《夫妻双双大家还》，演唱形式：对唱。师：同学们回答的很对，是黄梅戏，看来大家对黄梅戏还是有一定了解的。今天，我们将更进一步深入地了解黄梅戏。
（二）了解黄梅戏
师：我们中华民族5000年的漫长历史，有着非常丰富的文化底蕴。仅就江淮地区的传统戏剧来说就有好多种。这其中，黄梅戏就是具有代表性的剧种之一。你们对黄梅戏有多少了解呢？”
1、让学生交流自己收集有关黄梅戏的资料。
2、师生共同研究黄梅戏：（展示PPT）
黄梅戏因其唱腔起源于湖北省黄梅县，原名“黄梅调”或“采茶戏”，流行于安徽、湖北、江苏等地。后来在安徽安庆地区发展壮大并用安庆地区的方言演唱，形成了独特的风格，就形成了今天的黄梅戏。代表作：《女驸马》《天仙配》《打猪草》等。今天我们大家一起来学习女驸马选段《谁料皇榜中状元》。二、新课学习
1、学生交流《女驸马》剧情。
2、听著名黄梅戏演唱家严凤英演唱的黄梅戏。
问：思考，冯素珍演唱时的心情？
2、老师范唱《谁料皇榜中状元》(PPT)
师提醒:戏迷都是怎么样听戏的啊？你们也来当回小戏迷，
摇头晃脑、指手画脚的来听一听，并随其模唱旋律。
3、学唱《谁料皇榜中状元》
刚才欣赏时有的同学真的跟着唱起来了，你们想不想也来学上一段，学好黄梅戏可不是一件容易的事，你们知道学戏首先要做到什么吗？（吐字要清晰，生情要并茂）。找出难唱的句子，注意一字多音的运用、安庆地方方言，最后一句声短气不断的联系。（御街前的“街”字，每段的结束句充分体验出黄梅戏“一字多音”的特点）
4、复听名家演唱。你能学一学她的表演动作吗？不知大家是否注意演唱者的心情表现，除了唱腔外，手、眼和脚都“做”得很到位，接下来我们就模仿几个基本动作。（让学生分组自由表演动作老师下台指导。）
5、“你的舞台你做主”分组讨论后，鼓励学生上台表演，师与其余的学生共唱主旋律。（师生共评表演者）。
三、拓展、延伸。
1、了解戏曲的名家名角――严凤英
黄梅戏的广泛流传，离不开那些为了黄梅事业贡献青春的黄梅戏表演艺术家们。严凤英、韩再芬、吴琼、马兰等（看断片着重介绍严凤英）。严凤英原名严鸿六，出身贫苦，15岁学戏，演旦角，后来又向老艺人丁老六学习，并不断吸取昆曲、京剧、话剧的表演艺术，大大丰富了起源于茶歌的黄梅戏的音乐和表演。解放后严凤英又师从北昆演员白云生，学习北昆的表演和唱法，用以丰富黄梅戏，其音质优美，融会贯通，自成“严派”，被成为“黄梅戏中的梅兰芳”。
2、戏曲的种类你知道多少：
黄梅戏起源于那个地方？黄梅戏发展壮大于那个地方？谁被称为黄梅戏中的“梅兰芳”？哪个不是黄梅戏表演艺术家？黄梅戏是我国国剧、国粹吗？我国戏曲有多少种？请说出四种以上。
四、结束新课。集体再次演唱女驸马选段《谁料皇榜中状元》。
五、小结。
黄梅戏以其美妙动听的曲调唱腔，博大精深的文化底蕴，深受国内外戏迷的喜爱，作为安徽人，继承和发扬黄梅戏责无旁贷，希望大家倡导更多的人弘扬民族音乐、传承历史文化。
作业：望同学们课后学唱更多的戏曲，下次课以组为单位进行展示。
第三单元 世界音乐之窗(二）——非洲、美洲音乐
非洲乐声
欣赏 鼓舞
教学内容：欣赏布隆迪民间舞曲《鼓舞》
教学过程：
导入：你可知道，一棵树被砍下来，只要在中心贯穿出一个孔，它就能发出声音与人对话发出悦耳的声音。（不顺）（播放音频）你知道是什么乐器吗？
这种乐器来自遥远的非洲，先让我们进行一次半分钟的非洲之旅吧！
在非洲这悦耳的声音随处可见，这节音乐课就让我们走进神秘的非洲大陆，去聆听那古老而纯朴的原始音乐。
一、导入
1、请跟老师模仿一段节奏，保持这样的节奏，连续不断地拍下去，（点击音乐），师舞蹈。问：看了老师的舞蹈，听了这段音乐，同学们觉得今天我们的音乐课将会到什么地方？好，就让我们走进神秘的非洲大陆，去聆听那古老而纯朴的原始音乐。
2、播放《非洲鼓舞》，感受音乐的情绪，是什么让音乐如此热烈，奔放呢？（鼓）
舞者用简单朴实的动作让我们感受到了他们的热情。
3、揭示本节课的课题
在非洲，多数音乐都离不开鼓，鼓乐是最为流行，也是最为普遍的一种音乐形式。那么，（不要）非洲鼓乐就是这节课所要具体研究的音乐对象。
二、感受非洲鼓的韵律
1、介绍非洲鼓——布隆迪圣鼓。
2、非洲鼓演奏方法:它有三个基本音，第一个音是低音(bass)：用全手掌，击打鼓的中央位置，（拍打4下）第二个音是中音(tone)：用半手掌，手指并拢，击打鼓的边源（拍打4下）第三个音是高音(slap)，同样是半手掌，但是手指要分开一点，击打鼓的边源，（拍打4下）分别敲击出高、中、低音2次。
请同学们也用全手掌和半手掌在我们的腿上做练习，好吗？
3、练习简单的鼓乐。
师引导学生逐条练习后，第一二条反复三遍，第三条反复四遍结束。
这三条节奏都很简单，如果我们把三条节奏同时进行，那么，我们就立刻能感受到来自非洲的那种律动和韵味。
三、探索非洲鼓的文化
我们一定不能小看这个非洲的原始乐器，在它的背后，还蕴藏着许多丰富多彩的非洲鼓文化，鼓辐射到了非洲社会生活的方方面面，最具实用性的就是传递信息了。
（一）信息传递：
1、介绍说话鼓：如果你在丛林走失了，非洲的原住民就会用鼓声指引你走出丛林。那么，试想一下，原住民会通过什么样的方法指引大家呢？非洲鼓总是有让人意想不到的地方，它很神奇，会说话。这种鼓的外形象沙漏计时器，两头大，中间小，两边的鼓皮用绳子连在一起，演奏时放在腋下，用一根弯弯的鼓锤敲击，想象一下，如果我把绳子夹紧，鼓面会怎么样，声音会怎么样？反之如果我把绳子一松，声音就变低，用这种高高低低的声音变化，就可以模仿当地土著人简单的语言。那么说话鼓是怎么说话的呢？请看一段视频。
2、根据故事情境创作鼓乐节奏。
十七世纪，葡萄牙人在非洲到处抓黑人当奴隶，原住民就是用这样的鼓语一个接一个准确无误的传“话”。让大家安全逃离的。接下来，我们来做一个“鼓电报术”的游戏。
游戏规则是
1、用简单的节奏表达故事意思。
2、传“话”时，节奏要清楚准确。
附：故事情境：清晨，勤劳朴实的非洲人相约去狩猎。走着走着，他们发现猎物，慢慢地向猎物靠近。开始狩猎，齐心协力抓住猎物。
分组进行讨论，选择最优的方案，全班同学进行演绎。看来，要准确无误的传送鼓语也不是件容易的事啊。而在非洲，他们能将鼓声传到15公里之外，2小时就能传到100英里的地方，真是不简单哪！
除了传递信息之外，非洲鼓还担负着文化传承的重要作用。
（二）文化传承
介绍“格里奥”：在西非，很多地方没有文字，各代的历史以及统治者的姓氏家事，都要通过一种叫格里奥的民间艺人，靠他们的记忆和口头传授得以流传下来。这种格里奥有点像中国的数来宝，山东快板，只不过手中的乐器变成了非洲手鼓，我们可以通过非洲鼓乐了解到许多独特的文化现象。而这种文化现象当中不可缺少的一部分就是各种各样的仪式。
（三）各种仪式
在非洲，鼓声是陪伴着人的降生、成长和死亡的，因此，他们的出生仪式，割礼成长仪式，结婚仪式等等，都有鼓乐相伴。除此之外，在非洲很多的宗教活动中也有鼓的身影。播放《我是谁》
影片里举行的是一种祭祀活动，土著人一边舞蹈，一边呤唱，所用的唯一乐器就是鼓，这鼓声给人以强烈的动感与号召力，给人以心灵的震撼。
（四）庆祝活动
在非洲，鼓有时还是民族，国家的象征，在乌干达的国徽中就有一面鼓，他表明的是一种古老的传统，这种鼓是当作神物来尊崇的。在西非还没成为共和国之前，他有四个王国，每个国王都有自己的一套鼓，因此非洲鼓乐还是权力、尊严、地位的象征。在布隆迪，当国王加冕或是播种丰收之时，他们就会举行一些庆祝活动，由鼓手敲响重达90斤的大鼓，他那洪亮的、富有震撼性的鼓声能让你感受到鼓手灵魂的呐喊。
老师表演《鼓舞》片段：
1、思考以下问题：
①音乐分为几部分？
②你能模仿每个部分的主要节奏吗？
2、分段体验《鼓舞》节奏。
（1）听《鼓舞》中的2个音乐片段打节奏。
①《鼓舞》中的第一段
②《鼓舞》中的第三段
教师指导击鼓。学生学打节奏。（可以采用个人、分组及合练的形式，可以击鼓、击打桌面、跺脚等方式）
（2）听《鼓舞》第二段的声乐部分，生打节奏。
3、聆听布隆迪《鼓舞》的片断，再次感受热情奔放的鼓乐。
（五）娱乐活动
1、观看《阿杰舞》
在东非的斯瓦希里语中，鼓和舞是同一个字，在辽阔的非洲大草原上，优秀的舞者只要一听到鼓声，他们就会摆动手臂，扭动身子，欣然起舞，旁观人的就会跟着一起鼓掌，歌唱，即兴组成一个舞会，而这种舞会在非洲是最为普遍，也是最流行的传统民间娱乐活动。
2、学跳非洲舞
非洲舞蹈很意思，有特定的姿态，全体起立，双脚打开，半蹲、塌腰，厥屁股，抬头，做一些求雨、狩猎等动作。
3、歌、舞、鼓同台献艺。非洲人民能歌善舞，不论在城市还是农村，随时都可以听到高昂激越的歌声，看到热情奔放的舞蹈，非洲人离不开舞，而舞又离不开鼓。因此，在非洲，鼓是非洲传统舞的灵魂。
让我们再次打起鼓，唱起歌，跳起舞吧。
四、尾声：
这节课我们感受到了，在非洲，鼓不单单是乐器，它传承着非洲大地的思想、传统、文化、艺术，甚至是所有可以传承着一切的一切，非洲鼓乐是黑非洲民族生命的一部分，它渗透到了每一位子孙的血脉中，是非洲音乐的灵魂。那么，孕育了如此神奇鼓乐的大地是什么样子的呢？课的最后，我想借助电影《走出非洲》的片段，带大家去看看这片美丽而又神秘的地方。
歌曲 尼罗河畔的歌声
教学内容
学唱歌曲《尼罗河畔的歌声》。
作品分析
《尼罗河畔的歌声》是一首由朱宝勇作词编曲的埃及民歌。民歌通常都是劳动人民在劳动中即兴创作,通过口口相传流传下来的。 后来有了文字之后,才通过文字记录下来。因此民歌都具有短小、简单、朴实、朗朗上口、易于传唱的特点。埃及作为四大文明古国之一,有着悠久丰富的民族文化艺术,因此埃及的音乐风 格是多元化的。歌曲旋律优美、奔放,节奏规整,富有埃及民歌特色的乐器———埃及手鼓、小提琴、长笛作为歌曲的伴奏织体。 乐曲情绪热情欢快,歌词内容质朴、直抒胸臆,借尼罗河畔的景色描写埃及人民劳作的场景,体现出埃及人民勤劳乐观的生活和精神风貌。全曲节奏为四二拍,二段体结构,大调式。
学情分析
初三年级的学生对非洲音乐风格有了一定的认知。 这首作品歌曲旋律优美、奔放,节奏规整,体现出埃及人民勤劳乐观的生活和精神风貌。 这些都是本课时学生需要去感受和体验的。
教学目标
一、知识与能力
1、了解埃及传统乐器；
2、学习演唱埃及民歌《尼罗河畔的歌声》；
2、感受埃及民歌的风格。
二、过程与方法
通过聆听、欣赏、歌唱等途径，坚持探究性学习教学方法；通过设计课堂音乐互动环节，让学生从音乐实践中感受和体验世界多元音乐；
三、情感态度价值观
拓宽学生音乐文化视野，增进对多元文化的了解和尊重，激发学生学习世界优秀音乐文化的愿望和兴趣
教学重点
有感情的演唱歌曲《尼罗河畔的歌声》
教学难点
能够准确把握歌曲的节奏，掌握歌曲中装饰音的准确演唱；
教学准备
课件、钢琴、教材
一、导入新课
（一）埃及风光
展示图片：埃及金字塔、狮身人面像、卢克索神庙、尼罗河风光
（二）埃及传统乐器
1、特鲁琴（利拉琴）
2、竖琴。常见的弓型竖琴，大致馍以分为三种类型，即直立式的大型竖琴、新王朝的小型竖琴、中王朝的肩型竖琴。
(三) 埃及音乐
1、古埃及音乐，可追朔到公元前2700年，从埃及古遗迹出现的古乐器显示埃及的古乐史迹。古埃及的音乐近5千年的历史是以祭典仪式及宫廷音乐为主。
2、现存埃及的传统音乐，无论在风格、理论，是阿拉伯伊斯兰音乐的一支。
3、埃及民歌是埃及音乐重要的组成部分，《尼罗河畔的歌声》是一首大家十分熟悉的埃及民歌。
二、新课学习
学习埃及民歌《尼罗河畔的歌声》
1、欣赏歌曲，教师范唱
思考：你认为这首歌的旋律和节奏有何特点？
节奏热情欢快，旋律优美婉转，整首歌曲载歌载舞，表现了埃及人民爽朗豪放的性格。
2、节奏型训练
（1）四分休止符
（2）八分休止符
（3）歌曲中出现的特殊节奏
3、再听全曲
师:聆听乐曲,请同学们感受旋律、节奏的特点,并为歌曲分段。
生:歌曲分为两个乐段。
师:歌曲旋律优美、奔放,节奏规整,情绪热情欢快;二段体结构。
前奏+ A + B +尾声
4、学习演唱歌曲《尼罗河畔的歌声》
（1）学唱歌谱
（2）带节奏的诵读歌词
（3）波音介绍
波音是由主要音符开始向上或向下与相邻的音符之间快速波动的装饰音。
根据波动的上下可以分为上波音和下波音。波音按波动的多少可以分为单波音和复波音。
（4）给歌曲分段填词
（5）教师弹伴奏，学生演唱歌曲
三、课堂创编
教师引导学生为歌曲《尼罗河畔的歌声》设计伴奏节奏。
师:请几位同学上台用碰铃、手鼓、沙锤等乐器表演,并为歌曲伴奏。
四、课堂拓展
埃及传统舞蹈
1、转裙舞——只有男人才会跳的舞蹈。
大裙舞又称旋转舞，是埃及的传统舞蹈之一，舞者均为男性，他们身着色彩缤纷的圆裙，在鼓声中不停旋转，速度时快时慢，圆裙像波浪般翻滚。
2、肚皮舞——比伊斯兰教还古老的舞蹈。
肚皮舞是源自于埃及，传说肚皮舞与古时候的宗教仪式有很大的关连，另一种传说是肚皮舞是身心合一的修身养性之舞，是神圣，崇高的宫。
五、课堂总结
教师：《尼罗河畔的歌声》是一首埃及民歌，民歌通常都是劳动人民在劳动中即兴创作，通过口口相传流传下来的。后来有了文字之后，才通过文字记录下来。因此民歌都具有短小、简单、朴实、朗朗上口、易于传唱的特点。
六、作业：
1、背唱歌曲《尼罗河畔的歌声》
2、搜集非洲音乐的相关资料，下节课进行交流展示。
欣赏 津巴布韦拇指钢琴演奏
教学内容：
欣赏《津巴布韦拇指钢琴演奏》
教学重点:
了解拇指钢琴演奏。
教学用具：
拇指钢琴、投影仪
教学过程：
一、导入
1、请跟老师模仿一段节奏，保持这样的节奏，连续不断地拍下去。
问：听了这段音乐，同学们觉得今天我们的音乐课将会到什么地方？好，就让我们走进神秘的非洲大陆，去聆听那古老而纯朴的原始音乐。
2、播放《津巴布韦拇指钢琴演奏》，感受音乐的情绪，是什么让音乐？
3、揭示本节课的课题
但凡听音乐，都会有乐器。在非洲，拇指钢琴是最传统乐器。那么，（不要）非洲拇指钢琴就是这节课所要具体研究的音乐对象。
二、聆听《津巴布韦拇指钢琴演奏》
三、拓展
拇指琴的发声体部份就是上面一根根长短不 一的弹性金属条，下面则用木或葫芦瓜作为共鸣箱。已往，这些金属条的原料只是在矿石中熔化出来的金属，现在则采用质素较高的钢制造。拇指琴有很多不同的形状，钢条的数目也不一定。例如津巴布韦的拇指琴是在木制的圆形音箱里，有22至28根钢条，排列成两排。据说，由这种乐器所演奏出来的音乐不仅能够赶走病人身上的邪气，还能起到祈雨的作用，因此在津巴布韦它是备受人们喜爱的乐器之一。
拇指琴主要用来伴唱，演奏的时候，要两手拿着琴体，然后用两只大拇指弹奏，当拇指按下再放开时，钢片便会振动而发出声音了。有些拇指琴上会装上一些贝壳或汽水瓶盖等对象，使弹奏时能同时发出一些类似“嘶嘶”声，也可以在桌子上半翘起晃动，会发出回音一样回旋的效果，或者像铃鼓金属片晃动时发出的响声，使音响效果更加丰富。 拇指琴体积小，易于携带，当日落黄昏之时，人们会围成一圈，用它来作歌唱或讲故事伴奏，有些土人在长途步行时，也会携带它来沿途消遣时间。还有啊，拇指琴的特点就是便于携带，声音空灵清澈，类似于八音盒的声音，但是更通透。
美洲音韵
欣赏 飞逝的雄鹰
1教学目标
1.通过欣赏《飞逝的雄鹰》体会古老的印第安文化,理解音乐的内涵。
2.能够独立视唱《蝴蝶》的乐谱。
3.在创设的音乐活动中让学生通过表演,感受拉丁美洲音乐的风格。
2学情分析
拉丁美洲民间音乐是很值得研究的一个现象,它以其多姿多彩,朝气蓬勃,充满活力而受到年轻人的喜爱,因此,有人说拉丁美洲音乐像流行歌曲,其实是,很多流行歌曲的创作都受到拉丁美洲音乐元素的启发和影响,因此,虽然学生平时接触拉美音乐较少,但只要抓住拉美音乐与流行音乐这两者的渊源关系,引导并激发学生学习兴趣,在教学中采用自学、互学、导学、评价等手段充分调动学生的主体参与意识,促使大部分学生都能够做到乐于参与实践活动,并成为学习和课堂的主人。
3重点难点
教学重点:通过欣赏音乐作品,感受和了解印第安音乐风格。
教学难点:如何让学生更好地理解音乐所表达的含义。
4教学过程
一、播放视频
课前播放盘点拉丁美洲最厉害的BBOY街舞视频,让学生更快地融入到拉丁美洲音乐的氛围中。
二、导入新课
1、动感的音乐,激情的舞蹈,让我们深深感受到拉丁美洲人对拉丁美洲音乐文化的热爱。今天,让我们一同走进第四单元世界音乐之窗之拉丁美洲音乐。
2、上节课,老师让大家回去收集有关拉丁美洲的有关资料,现在哪位同学告诉我,拉丁美洲音乐是由哪三大音乐文化相互影响 (欧洲白人音乐,印第安人音乐及非洲黑人音乐三大音乐文化相互交融,相互影响,形成丰富多彩的拉丁美洲音乐文化)
3、印第安文化简介。
三、《飞逝的雄鹰》
1、歌曲赏析:印第安民歌《飞逝的雄鹰》是一首秘鲁民歌曲,该曲采用了小调式,2|4拍,单二部曲式,赞美了英雄印第安人面对西班牙的侵略,坚决抵抗,宁死不屈,印加帝国虽然灭亡,但它的精神永存。
2、欣赏歌曲《飞逝的雄鹰》
(1)引导学生聆听《飞逝的雄鹰》,感受歌曲悲壮的赞美之情。并结合乐曲情绪的变化,分析曲式结构、拍子及速度。歌曲采用小调式,2/4拍,单二部曲式。
A段速度徐缓,带有沉思和怀念的情感,人们怀念印第安英雄——印加王。
B段速度不变,情绪比较激动蕴藏着一股内在的力量,英雄的灵魂化作雄鹰在蓝天上盘旋。
(2)、唱一唱印第安的调式音阶,感受印第安的音乐风格。
四、学习歌曲《蝴蝶》
1、聆听歌曲,要求学生边听边击拍。
2、节奏练习
3、学生随琴学唱歌谱,重点唱附点音符。
4、按节奏朗读歌词,注意一音对多字。
5、学唱歌词。
6、引导学生聆听感受歌曲带有舞蹈性的风格特征,然后跟随音频有感情地演唱。
7、在歌曲中部歌词“拍拍双手”“踢踢双脚”后的间奏音乐出现的地方进行击掌、踢腿节奏。
8、再听,欣赏原文延长的《蝴蝶》,再次感受印第安音乐风格。
小伙伴
教学目标：
1、聆听《小伙伴》，能够用积极的态度参与音乐欣赏和音乐实践活动并对探戈这种舞
蹈音乐及相关的音乐文化感兴趣。
2、感受、体验乐曲的音乐情绪和音乐风格；用简洁的词语说明各主题的音乐情绪；判
断乐曲哪部分是拉丁美洲风格。
3、能说出探戈的起源以及舞蹈音乐的节拍、节奏特点。
教具准备：
钢琴、多媒体课件。
教学过程：
一、导入新课
播放国标舞录像，分析各种不同舞种主要是根据什么来区别？今天我们就来学习素有
“舞中之王”美称的探戈的舞曲。
二、探戈的起源与发展
1、请学生说说他们自己了解的探戈。
2、教师简介：探戈是十九世纪末，发源于阿根廷的一种民间舞蹈，20世纪初，发展
为一种社交舞蹈，其舞蹈音乐逐步形成一种音乐体裁。探戈含有混融文化的特色，在其发
展过程中既受到拉丁美洲音乐文化的影响，也接受了欧洲、非洲音乐文化的影响并形成不
同风格。
三、欣赏《小伙伴》
1、聆听《小伙伴》，感受乐曲主题。
师：如果你感受到乐曲中旋律主题发生变化请举手？（师生讨论得出结论：乐曲有三
个主题。）
师：听老师唱三个旋律主题，听辨是否有相似的主题？（师生讨论得出结论：乐曲可
分两段）
2、复听全曲。
a）感受乐曲出现几种探戈节奏？
b）教师总结。
欧洲即西班牙风格的典型节奏：
拉丁美洲即阿根廷风格的典型节奏：
c）敲击这两种节奏感受其不同风格。
3、分段欣赏。
a）聆听主题A运用哪种风格节奏？音乐情绪如何？（这一主题使用了欧洲风格节奏，
这种节奏带有明显的推动力量，这段音乐的情绪颇为活泼。）
b）复听主题A，跟音乐打节奏。
c）聆听主题B运用哪种风格节奏？音乐情绪如何？（这一主题使用拉丁美洲风格节奏
与主题A形成明显对比，这个主题的旋律节奏宽广，因而造成一种飘逸、悠远、幸福、欢
乐的音乐情绪。这一主题包括了两个颇为近似的旋律，好像后者是前者的变化发展。）
d）复听主题B，跟音乐打节奏。
4、总结探戈的音乐特点。
探戈的旋律多为二拍子或四拍子，中速，其舞蹈节奏以切分节奏为主要特点。
欧洲风格的探戈节奏比较轻快、活泼，富有动感；而拉丁美洲风格的探戈节奏则显得
更优雅、舒展。
四、拓展
1、欣赏一段生活中的探戈舞的示范录像。
2、学生跟着老师的讲解、示范，学走简单的探戈舞步。
3、跟音乐跳探戈舞步，进一步感受探戈这种音乐体裁。
歌曲 故乡的亲人
教学目标：
1、学唱《故乡的亲人》
2、了解福斯特的生平及其主要作品。
3、探讨一首音乐作品是如何产生及使听者产生共鸣的原因。
重点：
学唱《故乡的亲人》。
难点：
探讨一首音乐作品是如何产生及使听者产生共鸣的原因。
教学方法：
传统的传授法、练习法等。
教具：
教材、多媒体。
教学过程：
导入：欣赏北极星组合所唱的《噢！苏珊娜》
提问：有没有听过这首歌曲？你能猜出这是一首来自哪里的歌曲吗？（美国）
这首歌曲是美国作曲家福斯特的一首广为流传的作品。介绍福斯特（幻灯片）
今天就让我们来学习福斯特的另一首脍炙人口的歌曲——《故乡的亲人》
一、全曲完整欣赏。
提问：这首歌曲的情绪是怎样的？它抒发的是一种怎样的感情？（回答略）
老师介绍创作起因：在福斯特十九岁那年，他发起组织了“方桌骑士”男生五人合唱团，并不断为这个合唱团写歌，不少歌曲受到人们的欢迎。其中的《噢，苏珊娜！》等很快风行全国。但是，福斯特的父亲认为音乐只能作为业余爱好，不主张儿子以此作为一生中的主要职业。所以，在福斯特中学毕业之后，他遵从父亲的旨意，只好到辛辛那提去帮哥哥经商。福斯特到了辛辛那提之后，仍热衷于音乐活动和创作，对音乐的兴趣有增无减。在这同时，他也感到远离故乡和亲人的孤独和惆怅。于是他创作了《故乡的亲人》这首歌，借以抒发思乡之情。
这首歌词也是他写的。为了选用一个既符合歌曲要求，又适合演唱的南方河流的名字，他推敲了很久。后来，他在地图上找到了，这就是斯瓦尼河。它是从弗罗里达州流向墨西哥湾的一条小河。福斯特把这条小河的名字用在歌曲的第一句。
二、作品赏析。
老师补充：当时美国的报纸曾经这样报道过：“《故乡的亲人》是迄今为止我国歌曲中最成功的一首。所有的人。不管是女士、绅士、歌星，还是潇洒的青年、勤劳的船夫和家庭女佣，都在哼唱着它。钢琴、吉他不分昼夜地弹奏着它。那些黑人，更是不分男女老幼，边唱着它，边跳舞......”可见福斯特的这首《故乡的亲人》当时是多么深入人心了。
三、学唱《故乡的亲人》。
1、跟着范唱轻声哼唱。
2、解释“延长记号”，统一延长2拍。
3、纠正学生唱错的地方，如休止符。
4、跟着伴奏有感情地演唱。
5、用轮唱或者领唱齐唱的方法演唱歌曲。
四、探索：
按照幻灯片操作。
五、欣赏中国版的《故乡的亲人》——《思乡曲》，在音乐声中结束课堂。
六、总结、下课 。
七、板书：
《故乡的亲人》 深情 思念
八、预习下节课内容。
第四单元 端午话屈原
忆屈原
欣赏 楚商
教学目标：
让同学们学会新欣赏编钟曲的美，并认真感受这首乐曲给我们所带来的那种“大乐与天地同和”的感觉。
教学重难点：
了解编钟的知识，学习先秦时期楚国的音调特点。
教学用具：
多媒体、编钟。
教学内容：
1、教学引入：
为大家展示湖北随州曾侯乙墓出土的一套战国早期的编钟，这些乐器的图片，我们知道乐器的数量和种类都是叹为观止的。在这批出土的乐器当中，有一种乐器有着很重要的地位，它和我国的万里长城以及埃及的狮身人面像相提并论，下面就让我们来听听它的音色，并说说它特点。（播放音乐：编钟低、中、高的音响）。
生1：高音的时候清脆，像风铃的声音，有穿透力。
生2：低音浑厚，余音很长，有点像庙里撞钟的声音。
师：同学们听得很仔细，回答得很好，你能猜出它是什么乐器吗？
生：编磬…
生：编钟。
师：到底是什么乐器呢？让我们一起来欣赏音乐故事（之二）——神奇的编钟。编钟的出土震惊了世界乐坛和科学界，知道为什么吗？
师：（有针对性的对音乐术语进行通俗的解释）之所以震惊了世界乐坛是：首先，音域达五个八度，十二个半音俱全，每枚钟可分别发出相隔三度的音，整套编钟可以自由转调演奏乐曲——就是说它可以演奏我们现代的大部分乐曲，相当与现在的钢琴。其次，钟上铸有2800多字的镂金铭文，记载了当时的律名、音名、变化音名，并且说明十二音律的律名体系在诸侯国使用的情况，从中可以看出近代乐理中的那些大、小、增、减各种音程的概念，也就是说——这些概念早在2400多年前我们已有了自己民族的独特的表达方式。可见，当时音乐理论水平发展程度有多高。正因为这样，它的出土不仅让我们的中国音乐史要为之改写，世界音乐史也要为之改写。那么之所以也震惊了科学界是因为——整套编钟使用的是铜和锡两种金属混合烧制而成的，这种金属在当时的社会就像现在的钻石一样的珍贵和稀有，是权利和财富的象征。
2、认真聆听，深入学习。
让同学们仔细的欣赏音乐并了解编钟的演奏方法。并播放关于编钟表演的视频。
师：从这段视频中我们不仅欣赏到了美妙的音乐，还看到了实实在在的演奏。编钟演奏的乐曲在我们现在的一些古装电视剧和电影里都有或多或少的展示，能举例吗？一般出现在怎样的场合呢？
生：《三国演义》《西游记》。
生：《汉武大帝》《大汉天子》《封神榜》、
生：宴请的时候，祭祀的时候，皇宫大臣娱乐的时候…
师：同学们能用自己的语言来归纳中国古代的乐曲的风格特点吗？
生：华丽辉煌…
生：让人置身与皇宫之中…
生：古朴典雅…
师：以编钟为主演奏的这些乐曲具有鲜明的风格特点，同学们绝对不会把它和周杰伦或she的音乐混淆（学生笑），古朴典雅，华丽辉煌，看来同学们真的喜欢上了我们的编钟，喜欢上了我们的古代音乐。
3、小结，下课。
歌曲 橘颂
教学内容：
了解编钟以及《编钟乐舞》，并且学唱《橘颂》
教学方法：
师生互动
教学用具：
编钟、多媒体
教学课时：
1课时
教学过程：
一、 组织教学
师生问好！
二、 导入
师：大家知道编钟？
（生答）
师：编钟是中国传统的古老打击乐器，由青铜铸成，它由不同的钟依照大小排列，并悬挂在一个巨大的钟架上，编钟常与编磬组合使用，“金石之声”中的“金”就是指编钟，“石”指编磬。亦传至东亚其他地区
师：那么关于《编钟乐舞》同学们有知道多少的？
师：湖北省歌舞团编演的大型歌舞剧，共10场。由钟磐古乐（荆楚雄风）、祭祀乐舞（迎神）、乐歌（桔颂）、武舞（出征）、祭歌（国殇）、巴人舞（山猎）、八音合鸣（鸣虎、排箫、吹埙、编磐、古乐合奏）、农事组舞（采桑、耕耘）、房中乐（关睢、越人歌、慷慨歌）、大飨礼（楚宫宴乐）组成。该剧受湖北随县擂鼓墩曾侯乙墓出土编钟的启示进行创作的。
师：今天我们学习的就是《编钟乐舞》中的《橘颂》。
三、 聆听《橘颂》
四、 学习《橘颂》
五、 课后作业
大家知道《橘颂》的作者是谁？下课之后通过查找资料去了解作者。加深对《橘颂》的了解。
欣赏 哀郢
教学目标：
学会观赏中国古乐器之美，并了解屈原这位伟大的楚辞作家。
教学重难点：
了解（哀郢）这首音乐的创作背景，了解关于古代乐器埙的知识。
教学内容：
一、屈原简介：
屈原 ( 约前340—约前278 ) 我国最早的大诗人。名平，字原；又自云名正则，字灵均。战国时楚国人。初辅佐怀王，做过左徒、三闾大夫。主张彰明法度，举贤任能，改革政治，联齐抗秦。后遭谗去职，迭遭放逐。至首都郢为秦兵攻破，遂投汨罗江而死。后世所见屈原作品，皆出自西汉刘向辑集的（楚辞）。这本书主要是屈原的作品，其中有（离骚）一篇，（九歌）十一篇：（东皇太一）、（云中君）、（湘君）、（湘夫人）、（大司命）、（少司命）、（东君）、（河伯）、（山鬼）、（国殇）、（礼魂）。（九章）九篇：（惜诵）、（涉江）、（哀郢）、（抽思）、（怀沙）、（思美人）、（惜往日）、（橘颂）、（悲回风）。（天问）一篇。等等。
屈原是我国历史上伟大的爱国主义诗人，对屈原生平及作品特别是其爱国主义精神和高洁的品质，更有必要让学生了解、掌握和领会。
二、认真聆听乐曲：
在聆听乐曲的根底上老师做关于这首乐器的进一步介绍。
（哀郢）由龚国富作曲、赵良山演奏。乐曲截取古琴曲（离骚）中调性鲜亮的乐句作基调，揉进如泣如诉的民间唱腔，表现出屈原在被流放途中，远离郢都忧国忧民的情怀。
这是一个只有2分多钟的埙独奏曲。
（乐书）说：“埙之为器，立秋之音也〞。埙的音色幽深、悲凄、哀婉、绵绵不绝，具有一种独特的音乐品质。其魅力在于它的音色，质朴醇厚、高远疏阔，曲调悲伤哀婉、悲凉沧桑。它合适大漠、孤雁，空旷而寂寥；合适边关、冷月，凄清而茫远。所以有人说：埙，不是一般用来把玩的乐器，埙是一件沉思的乐器，怀古的乐器。
三、再次聆听：
认真感受乐曲中所表达的感情，并结合原著大家勇敢的说一说这首乐曲给大家带来的最大的震撼是什么？
可以请同学上台来讲述一下关于屈原的更多的故事，比方说端午节的由来，人们是怎么用各种风俗习惯来纪念屈原的。
四、学会总结本曲的中心思想：
这首乐曲以屈原的（哀郢）为主题，表现了远古时期混沌初开、曙光初现的人类童年时期那种最初的觉醒和困惑、敬畏和恐惧。
（哀郢）教案
教学目标：
学会观赏中国古乐器之美，并了解屈原这位伟大的楚辞作家。
教学重难点：
学习（哀郢）这首音乐的感情，了解关于古代乐器埙、骨笛等的知识。
教学打算：
埙、多媒体等。
教学内容：
一、导入。
师：中国音乐文化历史悠久，中国的乐器种类繁多，数不胜数。今天老师找来了很多乐器的图片，看哪位同学能迅速的将中国的民族乐器挑选出来，并说出它的名字。(展示课件)
学生答复。
师：正是因为中国的民族乐器富有鲜亮民族特色，所以同学们能够快速、精确地将它们找出来。那么在这些图片中，你们最想了解哪种乐器呢你们想了解乐器哪方面的知识呢
学生答复。
师：让同学们听关于埙独奏的音乐从而引出本课。
二、学习新曲。
1、观赏埙曲：（哀郢）片段(播放音频)。
师：这种乐器的音色带给你的是什么样的感觉呢
学生答复。
学生观赏埙的图片(展示课件)。
师略讲埙的开展。
2、骨笛与（原始狩猎图）。
师：埙是一种非常古老的乐器，它的历史可以追究到战国时期，但是还有一种乐器的历史更加悠远，让我们一起来听一听它的音色。同学们在聆听时候，认真感受，比拟一下，这种乐器的音色和我们已知的哪种乐器的音色相似
观赏（原始狩猎图）(片段)。
观赏骨笛图片。
师略讲骨笛---鹤笛（一个真实的故事）。
三、拓展中国民族乐器
运用直观、商量等教学方法，让学生总结归纳出各类乐器的根本特征。
师：埙与骨笛都属于远古时代的乐器，中国的民族乐器历经千年的提炼，在外形、音色、音质、演奏技巧等方面都有了不同程度的改变，请同学们观看PPT，进一步了解民族乐器。
四、课堂小结。
中国的古乐器内涵韵味，深邃而高贵，每种乐器的音色都具有其特有的个性，要想真正的了解中国古典乐器，品尝中国古典音乐的韵味，同学们还需强化音乐言语的学习，在课外多多接触中国古乐器，观赏中国古典音乐作品。
（哀郢）教案
教学目标：
学会观赏中国古乐器之美，并了解屈原这位伟大的楚辞作家。
教学重难点：
学习（哀郢）这首音乐的感情，了解关于古代乐器埙、骨笛等的知识。
教学打算：
埙、多媒体等。
教学内容：
一、导入。
师：中国音乐文化历史悠久，中国的乐器种类繁多，数不胜数。今天老师找来了很多乐器的图片，看哪位同学能迅速的将中国的民族乐器挑选出来，并说出它的名字。(展示课件)
学生答复。
师：正是因为中国的民族乐器富有鲜亮民族特色，所以同学们能够快速、精确地将它们找出来。那么在这些图片中，你们最想了解哪种乐器呢你们想了解乐器哪方面的知识呢
学生答复。
师：让同学们听关于埙独奏的音乐从而引出本课。
二、学习新曲。
1、观赏埙曲：（哀郢）片段(播放音频)。
师：这种乐器的音色带给你的是什么样的感觉呢
学生答复。
学生观赏埙的图片(展示课件)。
师略讲埙的开展。
2、骨笛与（原始狩猎图）。
师：埙是一种非常古老的乐器，它的历史可以追究到战国时期，但是还有一种乐器的历史更加悠远，让我们一起来听一听它的音色。同学们在聆听时候，认真感受，比拟一下，这种乐器的音色和我们已知的哪种乐器的音色相似
观赏（原始狩猎图）(片段)。
观赏骨笛图片。
师略讲骨笛---鹤笛（一个真实的故事）。
三、拓展中国民族乐器
运用直观、商量等教学方法，让学生总结归纳出各类乐器的根本特征。
师：埙与骨笛都属于远古时代的乐器，中国的民族乐器历经千年的提炼，在外形、音色、音质、演奏技巧等方面都有了不同程度的改变，请同学们观看PPT，进一步了解民族乐器。
四、课堂小结。
中国的古乐器内涵韵味，深邃而高贵，每种乐器的音色都具有其特有的个性，要想真正的了解中国古典乐器，品尝中国古典音乐的韵味，同学们还需强化音乐言语的学习，在课外多多接触中国古乐器，观赏中国古典音乐作品。
悼屈原
教学内容：
欣赏《悼屈原》并了解民间乐器管子。
教学重点：
掌握《悼屈原》所要表达的情感。
教学课时：
1课时
教学用具：
投影仪、管子
教学过程：
一、 组织教学
师生问好！
二、 导入
师：大家都知道端午节吧。哪位同学知道为什么端午节会有粽子？
（学生答）
师：对，就是为了悼念屈原。今天我们就来学这首《悼屈原》。
三、 欣赏《悼屈原》
师：下面我们就来听一听，之后同学们告诉我，这首曲子使用的是那种乐器？
（学生答）
师：用的乐器名叫管子。管子一种双簧吹管乐器，历史非常悠久。管子起源于古代波斯，也就是现在的伊朗。在中国古代它曾称为＂筚篥＂或＂芦管＂。在两千多年前的西汉时期，管子已经成为中国新疆一带通用的乐器，后来，管子传入中原，经过变化发展，它的演奏技艺得到了不断丰富和发展。现在，管子广泛地流行于中国民间，成为北方人民喜爱的常用乐器。。
四、同学们在《悼屈原》的曲生中下课！
课后作业：
下课之后，请同学们查一查关于屈原的平生，更加了解屈原。
赛龙舟
欣赏 龙船
教学目标：
①情感态度与价值观:
从学生的生理、心理特征出发，是在欣赏《龙船》这首歌曲的基础上，让学生更多的了解、
学习传统的民歌，激发其对传统音乐文化的兴趣，增强意识，形成积极的情感态度价值观。
②过程与方法:
是将实际演唱与音频资料相结合，将视频资料与理论讲授相结合。
③知识与技能方面:
不仅让学生能够的欣赏作品，还能更多的了解作品的背景、内涵和音乐特征。
教学重点：
歌曲的音乐特征。
教学难点：
谈音乐感受。
教学过程：
一、导入。
同学们都知道.屈原开创了诗歌从集体歌唱转变为个人独立创作的新纪元，是我国浪漫主义
诗歌的奠基人，我国第一位伟大的爱国主义诗人，世界四大文化名人之一。而大家所知道端
午节要吃粽子的原因就是因为屈原。今天我们就来欣赏一首与屈原有关的曲子。
二、作品欣赏。
1、作品背景：
歌中描绘到：正月时节，一个活泼俏皮的姑娘到河对面亲戚家拜年经过渡口，遇到热心推船
摆渡的艄公。他们以对唱、说唱、合唱的形式进行交流，例如：女：“妹娃子要过河了，哪
个来推我嘛！”男：“我就来推你嘛”。《龙船》原本是群众逢年过节，划彩莲船时常唱的一首
民歌，所以，开始人们叫它灯调。后来在历代土家人民的流唱中，出现了多种多样表现人们
生活情感的歌词，
2、聆听《龙船》。
三、总结：
一首抒情风格的歌曲，优美的旋律，让人的心情也跟着动起来。我国是一个文化多种多样的国家，这些都是属于我们的。希望同学们多多了解、学习将来将咱们的传统文化发扬光大。
歌曲 龙船曲
教学目标：
情感与价值观：能够感受《龙船曲》的内容及其风格。通过《龙船曲》的学习能够喜
欢中国民歌，从而乐于主动了解中国的民族文化。
知识与技能：能够唱出《龙船曲》，能够用湖北方言说白歌中的对白。
教学方法：
赏析法师生互动参与法
教学重点与难点：
感受《龙船曲》的内容和风格；用方言表现歌曲。
教学过程：
一、组织教学
（音乐声中学生近教室）教师导入教学。
师：古老而悠久的中国历史孕育了辉煌灿烂的中国民族民间音乐，中国民歌就是中国
民族民间音乐的一个重要组成部分，具不完全统计，目前整理搜集的中国民歌已经有三十
多万首，那么到底什么是民歌？同学是怎么理解中国民歌的呢
（学生答）
师：同学刚才的理解都非常好。民歌简单的说，就是民间流传的、具有民族风格的歌。
它是劳动人民在长期的劳动和生活中为了抒发和表达自己的情感、愿望而即兴创作口头流
传的歌曲。是劳动人民集体智慧的结晶。中国地域辽阔，民族众多，因而形成了多种不同
风格的民歌。按照体裁，可以把民歌分为劳动号子、山歌、小调。
二、新课教学
1（多媒体出示）：民歌以及民歌的分类（按体裁划分）：号子、山歌、小调
师：下面老师要为大家唱一首民歌，，想请同学们听后猜猜是哪个地方，哪个民族的歌
曲。
2、教师范唱，学生初步体验歌曲。学生猜一猜歌曲是哪个地方、哪个民族的歌曲？
3、歌曲简介。
师：下面请同学们拿出手中的歌谱，我们一起来熟悉一下歌词，并请同学们试着一起
朗读一下歌词，感觉一下歌词有什么特点。和我们以前的歌词朗读相比，有什么特别的感
觉？拗口！师：这是因为在这首歌曲中，用了大量的非口语化的方言衬词。方言衬
词的使用是我们中国民歌的一大特点。下面请同学们找一找，那些歌词是实际意义的歌词，
那些是衬词？正是这些衬词的大量使用，充分体现了歌曲土家族的地域特点。
师：下面让我们一起根据对歌词的了解，来完成下面几个问题。
4、出示歌谱，学生熟悉歌曲，并参与学习用方言学习歌曲对白。
师：下面，老师将通过一段视频，让同学们从视听想结合的角度，再一次感受一下歌
曲的风格，感受一下土家族的风土人情。
5、赏析复听《龙船曲》，（视频欣赏，让学生进一步熟悉和体验歌曲，感受歌曲的内容
和风格）并回答问题：歌曲的体裁是什么？歌曲具有什么样的艺术特点。
师：接下来让我们带着对歌曲的体验和感悟，一起跟着老师的钢琴来唱一唱这首歌。
6、学唱歌曲。
三、拓展与延伸
师：一部优秀的民歌凝聚了无数人民群众集体的智慧和情感体验。而优秀的民歌更需
优秀的艺术家去传承和发扬光大。
教师小结：
（激发学习兴趣和民族自豪感，情感升华）中国的文明之所以能够源源流长，是因为
我们的非物质文化遗产从没有中断过，足以证明中国五千年文明古国的深厚文化底蕴。同
时也告诉我们；只有民族的，才是世界的；越是民族的，越是世界的。艺术源于生活，最
后还是要走回到人民之中去。艺术需要人民的认可、社会的认可才会有生命力。艺术的生
命力在于创新和发展，特别是在多元文化并存的今天，不管是传统还是经典，只有与时代
相结合，才能焕发出新的生命力。
第五单元 飞花点翠
乡土传情
欣赏 家在东北
琵琶语
教学内容：
了解乐器琵琶，欣赏《琵琶语》
教学课时：
1课时
教学用具：
投影仪、琵琶
教学过程：
一：组织教学
师生问好！
二、导入
师：有哪位同学知道琵琶？
（学生答）
师：琵琶（英文名"Lute")，被称为“弹拨乐器之王”、“弹拨乐器首座”，拨弦类弦鸣乐
器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与
面板上设用以确定音位的“相”和“品”。演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏，是可独
奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。琵琶，是东亚传统弹拨乐器，已有两千多年的历史。
最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝出现。“琵琶”二字中的“珏”意为“二玉相
碰，发出悦耳碰击声”，表示这是一种以弹碰琴弦的方式发声的乐器。“比”指“琴弦等
列”。“巴”指这种乐器总是附着在演奏者身上，和琴瑟不接触人体相异。在唐朝以前，琵
琶也是汉语里对所有鲁特琴族（又称琉特属）弹拨乐器的总称。中国琵琶更传到东亚其他地
区，发展成现时的日本琵琶、朝鲜琵琶和越南琵琶。
师：想知道琵琶弹出来是什么养的声音？
三、欣赏《琵琶语》
师：下面我们来听一段《琵琶语》之后，请同学告诉我你听到的琵琶语。
四、介绍
师：这首《琵琶语》是林海编曲。林海，中国新世纪音乐作曲家。4岁半时开始学习钢琴，
6岁时候即开始创作自己的曲目，一年后登台演出，并受关注。9岁时就读于中央音乐学院。
与上海音乐学院附属小学。在1988年在中央音乐学院就读，1989年参加美国范·克莱本（VAN
CLIBURN）国际钢琴大赛，并进入前十名。1992年获得中央音乐学院本科学士学位，与台湾
音乐人范宗沛成立MUSIC GATE音乐工作室，之后在台湾风潮音乐唱片公司发展。林海先后
出了十数张个人专辑，并给大量的电视剧、电影做原声音乐，如《大明宫词》、《一个陌生女
人的来信》等，获得乐迷的喜爱以及专业人士的赞扬。
五、在《琵琶语》的乐曲中下课。
新古典主义
教学内容：
欣赏《新古典主义》。
教学课时：
1课时
教学用具：
投影仪、电脑。
教学方法：
师生互动
教学过程：
一、组织教学
师生问好！
二、导入
师：同学们知道女子十二乐坊？
（学生答）
师：女子十二乐坊（成员13人）是中国一个以流行音乐形式来演奏中国音乐的乐团，其表
演形式有别于传统民乐演奏方式，给予观众新鲜感，极尽视听之娱。经纪人王晓京定位女子
十二乐坊的音乐为“视觉音乐”。女子十二乐坊由王晓京于2001年6月18日创立，成为北
京世纪星碟文化传播有限公司旗下艺人组合。成立初期人数不定，现已稳定在13人，演出
时13人全体上场。所有团员都是中国美女。在日本出道成名，甚至日本出品的电玩游戏也
采用了这团体的演奏作品。
师：今天我们要欣赏的这支曲子就是由女子十二乐坊的制作人梁剑锋编曲的。
三、欣赏《新古典主义》
师：下面让我们一起来欣赏这支曲子。
拓展：
“女子十二乐坊所使用的乐器都是中国传统的民族乐器，但是她们所演奏的曲目，包括编曲
的风格却大量吸收其他风格的音乐元素。不过这种融合其实是很麻烦的，民族乐器本身有它
的缺点，各个乐器所处的声音频率比较集中，不容易分辨，而且她们又是十二个人一起演奏，
这就给编曲带来很多困难。如何保证十二个人演奏的主导地位，又不淹没其他的声音元素，
这是每一次我们都要面对的困难。
月牙五更
教学目标：
欣赏《月牙儿五更》器乐和声乐曲各有什么特点？
教学重、难点
1、重点：欣赏《月牙儿五更》，感受民歌改编的器乐作品。
2、难点：比较《月牙儿五更》器乐和声乐表现形式的特点。
教学过程：
一、导入
1、根据课题《神州音韵》，导入我国幅员辽阔，拥有多样的地形地貌和复杂的地理环境。同时，
我国还是个拥有五十六个民族的大家庭，人们在生活中创造了丰富多彩的民族民间音乐。本节课，我们
所学习的音乐都是我们国家的民族音乐。
2、同学们对我国的民歌有多少了解？
同学讨论，老师补充。
二、欣赏《月牙儿五更》
1、本节所欣赏的是板胡独奏《月牙儿五更》，所以先了解乐器板胡，看图片，了解板胡的构造。
2、聆听与思考：
很多优秀的民歌被作曲家改编成了器乐曲，试比较《月牙儿五更》器乐和声乐表现形式各有什么特
点？
三、结束
希望同学们在以后的生活中多了解、喜爱我们的民族音乐，感受民族音乐的独特魅力。
乐海拾贝
欣赏 万泉河水清又清
学目标：
1.通过启发的方法，引导学生用深情的歌声演唱歌曲《万泉河水清又清》。
了解歌曲的气息比较悠长，注意气息的控制和换气。
2.通过讨论的方法，对比分析创作歌曲与民间音乐的关系，提高学生对歌曲
的理解程度。
教学重、难点：有感情地演唱歌曲。
教材分析：
《万泉河水清又清》是芭蕾舞剧《红色娘子军》第四场中的选曲。歌曲运
用了黎族民歌《五指山歌》的音调，具有浓郁的民族特色。歌曲为一段体，
四个乐句，节奏平稳，旋律优美。第一乐句使用了黎族民歌《五指山歌》
的音调，从2 音开始先下行然后又上扬，表现了万泉河水清又清的明朗情
绪。第二乐句的节奏与第一句基本相同，旋律委婉柔和。第三乐句转为以6
为主音，色彩的变化使人感到更加明亮。第四乐句一改前面三个乐句的平
稳节奏，加上符点音符的运用突出了音乐的力度，表现了“军民团结打敌人”
的决心。在舞剧中，歌曲开始是齐唱，两遍之后转调，并由齐唱改为合唱，
把情绪推向高潮，使音乐的气氛更加明朗，歌颂了“万泉河水清又清”的情感。
教学过程(一份供任课教师参考的完整教案)
一、导入
创设情景，以欣赏剧照配以讲故事的形式导入，欣赏《红色娘子军》剧照。
教学要求：老师讲故事。舞剧《红色娘子军》的剧情。
二、欣赏舞剧片断
欣赏：舞剧《红色娘子军》“万泉河水清又清”片段。
师：刚看完视频片段请同学们谈谈感受。这段音乐给你的印象是怎样的？
生：音乐非常抒情，朗朗上口，很想马上学唱这首歌曲。
教学要求：教师讲解。《万泉河水清又清》是舞剧第四场中《斗笠舞》的配
乐，通过老百姓编斗笠送给红军战士的情景，表现人民热爱子弟兵的情感，
学生观看舞蹈的片段。通过视觉与听觉的结合，加深对作品的理解。
三、《万泉河水清又清》歌曲学习
1.初听歌曲《万泉河水清又清》。
教学要求：感受歌曲的速度、力度和情绪。
师：请同学们感受一下这首歌曲的力度、速度和情绪。（学生回答问题）
师：让我们用“啦”来哼唱歌曲旋律。
生：在老师的指挥下用连贯的气息四小节换气哼唱旋律。
2.跟琴唱歌谱。
师：让我们熟悉一下歌谱。
师：歌谱中出现了一个倚音，请同学们对比一下有倚音和没倚音的唱法有
什么不同。
生：有倚音使歌曲更有韵味。
教学要求：跟琴模唱歌谱，对比有倚音和无倚音唱法的不同，从而指导学
生演唱时更有韵味。注意较长音符连线演唱时气息要悠长，中间不要断气。
3.歌词演唱。
师：歌曲的情绪优美抒情，我们应该用怎样的声音来演唱？
教学要求：指导学生用连贯柔和的声音演唱这首歌曲。注意乐句的呼吸，
咬字要圆润，气息要连贯，统一四小节换气，处理歌曲做到细致讲究。
4.随《万泉河水清又清》伴奏，有感情地演唱歌曲。
5.分析《万泉河水清又清》与黎族民歌《五指山歌》的相似点。
师：请同学们视唱《五指山歌》，说一说(《万泉河水清又清》和《五指山歌》
的旋律是否相似。
四、课堂小结
两首歌曲的旋律相似，许多优秀的音乐都是从民间音乐中吸取素材的。上
节课我们欣赏的《花香鼓舞》有《茉莉花》的音调，《万泉河水清又清》又
是以黎族民歌《五指山歌》为素材创作的。所以民间音乐是我国的优秀文
化瑰宝。
夜曲
教材分析：
《夜曲》是俄罗斯民歌，采用二段体创作，学生接受起来相对容易些。此曲作为学生了解异域风情、其
它民族文化有很好的奠基作用，是继意大利民歌《桑塔露琪亚》之后的又一首优美的异域歌曲。通过学习要
求学生能感受《夜曲》旋律的优美，能有感情地演唱此歌曲，能根据旋律及歌词把握《夜曲》的主题，继续
复习巩固“鱼咬尾”这一音乐创作技巧。让学生能够借此了解世界多元文化，培养学生对世界民族精髓的热
爱。
教学目标：
1、能力与评价：让学生能够进一步掌握“鱼咬尾”这一音乐创作技巧，能有感情地演唱此歌曲，能根
据旋律及歌词把握《夜曲》的主题，并尝试将音乐与美术结合体会音乐意境的方法，鼓励学生自创音乐器材
来体验音乐带来的快乐。
2、过程与方法：以分析、比较、体验、合作的方式，引导学生主动参与欣赏，了解掌握旋律、节拍、
节奏等音乐要素对表达歌曲思想情感的重要性，联系学生生活经验通过创编环节的练习，培养音乐创新能力。
3、态度情感价值观：让学生能够借此了解世界多元文化，培养学生热爱世界民族精髓的精神。
教学重点和难点：
1、学生能够有感情地演唱《夜曲》，能进一步熟悉“鱼咬尾”这个知识点。
2、学生对《夜曲》主题的把握、能用自己喜欢的方式演绎《夜曲》、混合拍子的运用等。
教学过程：
一、情境导入。
师生共同做游戏——词语接龙、节奏接龙、旋律接龙。
激发学生学习兴趣，创造良好的学习氛围，同时导入新课。《夜曲》中也有这样的“接龙”，即鱼咬尾，
请同学听老师将旋律演奏两遍并指出来。
二、新授。
1、老师换用不同的乐器——钢琴、小提琴、手风琴、口琴等演奏旋律，前两遍请学生自学，随琴轻声
哼唱旋律，可用鼻音或“啦”音模唱。后两遍可以轻声填词，教师及时纠正音准及音高。
2、学生分组讨论。
（1）歌曲《夜曲》的上下两行旋律有何关系？
（2）如何指挥4/4、5/4拍子？试着指挥《夜曲》
歌曲 二十年后再相会
教学目标：
1、让学生掌握欣赏的有关知识、培养和提高学生的欣赏能力及方法。
2 、通过欣赏让学生更深刻地理解歌曲所表达的内涵和中心思想。
3 、和着欢快的旋律发挥我们的联想,触发我们对未来的憧憬及对未来的设计,从而激发我们奋发向上的
斗志。
教学重点：
1 、掌握欣赏的有关知识。
2 、如何进行欣赏,掌握歌曲思想主题、曲式结构及表现要素等。
3 、熟悉歌曲的旋律。
教学难点：
1 、唱会歌曲的高潮部分。
2 、联系歌曲内容、学生展开对自己未来的畅想。
教学过程：
歌曲赏析：
a 、学生翻开课本48页熟悉旋律和歌词,并集体朗诵歌词。
b 、视频歌曲《二十年后再相会》。
视频过程中师设计问题学生思考,见课件。
c 、相关知识链接﹙师生问答式,可讨论交流等﹚。
1、歌曲表达的中心思想：﹙只要回答与年轻人奋发图强、积极向上、对美好未来的憧憬等言之有理均
可﹚。
2 、曲式结构：
起﹙1—8小节﹚
承﹙9—16小节﹚
转﹙17—24小节﹚
和﹙25—32--46小节﹚
3 、音乐的表现要素：有力度、速度、节奏、前倚音、下滑音切分音、弱拍起、反复记号等。
d 、学唱主旋律等。
1、从第17小节开始学唱﹙可由老师用电子琴或钢琴带唱、视频跟唱等﹚。
2 、观察图片﹙课本48页及课件﹚
二、知识拓展
视听歌曲《年轻朋友来相会》。
小结：
这节艺术课通过欣赏和学习歌曲《二十年后再相会》,让学生掌握了欣赏方面的知识且从中感受到旋律给
人们带来美的享受,萌发人们内心对美好生活、对幸福新生活的向往和追求,达到了本课的目的要求.但如何让
学生更有效地巩固和运用所学知识,学会欣赏和感受生活,还有待于课后的进一步引导和加强。
金色舞台
选唱歌曲
同一首歌
海港之夜
天下父母
友谊地久天长
选听曲目
《山林》第三乐章
走进新时代
沃尔塔瓦河
音乐故事 与命运搏斗
第一单元 光辉历程
开辟新天地
欣赏 南湖的船 党的摇篮
教学目标：
1 通过欣赏《南湖的船 党的摇篮》，使学生了解到进行曲的节拍、速度、情绪、节奏、结构上的主要特点。
2 通过对《南湖的船 党的摇篮》的欣赏，使学生了解到此曲中的附点节奏、切分节奏以及休止符的运用，使此曲节奏感强，雄壮有力的情绪，表现当代军人那种坚忍不拔，勇往直前的特点。
教学重点：
1了解进行曲的节拍、速度、情绪、节奏、结构上的主要特点。
2通过欣赏《南湖的船 党的摇篮》，感受其旋律中的同音重复、旋律的重复与变化重复的创作手法的运用，使此曲便于传唱，琅琅上口，便于记忆的特点。
教学难点：
通过欣赏《南湖的船 党的摇篮》，感受此曲中休止符运用的妙处。
教学用具：
多媒体、钢琴、录音机。
教学过程：
一、组织教学
学生听着电影的声音步入音乐教室。
二、导入（为新课铺垫）
观看电影片段之后
师：同学们知道这部电影？
（学生答）
师：这是《中国革命之歌》，这部电影中有首曲子《南湖的船 党的摇篮》刚才同学们都已经听到了，这就是我们今天要学的歌曲。
三、新授
赏析《南湖的船 党的摇篮》：
1欣赏此曲后的感受。
2欣赏后给你留下最深刻的是哪段音乐（最容易哼唱的部分）？（开头：向前、向前、向前！我们的队伍向太阳……）
3把学生分组，通过欣赏《南湖的船 党的摇篮》后，给大家的感觉，用自己的方式把这首进行曲表现出来。如边唱边拍手、指挥、正步走等。
总结下课：
今天，我们接触了描述党这种音乐体裁，并欣赏了《南湖的船 党的摇篮》，使我们更好，了解了为什么好歌、经典曲目可以流传至今，广为传唱。同时，我们也了解了以后欣赏乐曲可以通过哪几方面来赏析，会欣赏更会分析。今天我们就上到这，谢谢大家！
遵义会议放光辉
教学目标：
1体会歌词中表现出的遵义会议的重要性。
2．体会歌词语言的高度概括、用词的准确生动。
教学重点：
理解歌词中关键词句的含义及其表达作用。
教学难点：
体会歌词的气势美和音乐美。
教学时数：
1课时。
教学过程：
一、课前准备
师生问好！
二、导入
师：同学们知道红军？
（学生答）
师：那知道长征？，我们今天要学习的这首歌曲，就是长征组歌《红军不怕远征难》重的《遵义会议放光辉》。知道遵义会议？
（学生答）
师：遵义会议是指1935年1月15日至17日，中共中央政治局在贵州遵义召开的独立自主地解决中国革命问题的一次极其重要的扩大会议。是在红军第五次反“围剿”失败和长征初期严重受挫的情况下，为了纠正王明“左”倾领导在军事指挥上的错误而召开的。这次会议是中国共产党第一次独立自主地运用马克思列宁主义基本原理解决自己的路线、方针政策的会议。在极端危险的时刻，挽救了党和红军。这次会议开始确立实际以毛泽东为代表的马克思主义的正确路线在中共中央的领导地位，是中国共产党历史上一个生死攸关的转折点，标志着中国共产党从幼年走向成熟。
三、学唱《遵义会议放光辉》。
师：接下来我们就学习这首《遵义会议放光辉》。
四、拓展
会址是幢砖木结构、通体用灰砖砌成的两层楼房，建于二十世纪三十年代，原是贵州军阀、黔军二十五军第二师师长柏辉章的私人官邸。楼房座北朝南，平面呈曲尺形，一楼有走廊，楼层四面有柱廊，面阔25.75米，进深16.95米，高12米，占地面积528平方米。
遵义会议会址位于贵州省遵义市老城红旗路80号。1955年，在遵义会议会址建立了遵义会议纪念馆；1964年，毛泽东同志为纪念馆题写了“遵义会议会址”六个大字。
欣赏 百万雄师过大江
教学目标：
1过欣赏《百万雄狮过大江》，使学生了解到进行曲的节拍、速度、情绪、节奏、结构上的主要特点。
2过对《百万雄狮过大江》的欣赏，使学生了解到此曲中的附点节奏、切分节奏以及休止符的运用，使此曲节奏感强，雄壮有力的情绪，表现当代军人那种坚忍不拔，勇往直前的特点。
教学重点：
1解进行曲的节拍、速度、情绪、节奏、结构上的主要特点。
2通过欣赏《百万雄狮过大江》，感受其旋律中的同音重复、旋律的重复与变化重复的创作手法的运用，使此曲便于传唱，琅琅上口，便于记忆的特点。
教学难点：
通过欣赏《百万雄狮过大江》，感受此曲不同主题的感觉。
教学用具：
多媒体、钢琴、录音机。
教学过程：
一、组织教学
师生问好！
二、导入（为新课铺垫）
观看片段之后
师：同学们从这段中想到了什么？
（学生答）
师：这是讲述百万雄狮过大江的场景。下面同学们述说一下看完短片之后，你有什么感受？
（学生答）壮观、雄伟、霸气等
师：知道？不仅视频可以表现这种感觉，音乐也可以。
三、新授
下面我们来欣赏《百万雄狮过大江》。
四、讲解
百万雄师，在我国一般指的是渡江战役中的“百万雄师过大江”，这是中国人民解放军实施战略追击的第一个战役，也是向全国进军作战的伟大起点等。
总结下课：
今天，我们接触了描述党这种音乐体裁，并欣赏了《百万雄师过大江》，使我们更好，了解了为什么好歌、经典曲目可以流传至今，广为传唱。同时，我们也了解了以后欣赏乐曲可以通过哪几方面来赏析，会欣赏更会分析。今天我们就上到这，谢谢大家！
七律 人民解放军占领南京
教学目标：
1、品评作品中的诗句，激发学生阅读的兴趣。
2、培养学生鉴赏歌词词的能力。
3、让学生通过歌词展开丰富的想像。
教学重点、难点：
了解红军在长征中所表现出的大无畏的英雄气概和革命的乐观主义精神，让学生懂得今天的幸福生活来之不易，培养学生热爱祖国，热爱人民军队，热爱伟大领袖的思想感情。了解红军战士在长征途中所表现出的大无畏的英雄气概和革命乐观主义精神。
教学过程：
1、播放电视剧《长征》的录像片段。
2、激情导语：同学们，刚才我们观看的是根据红军长征这一史实改编的电视剧《长征》的片段，我们被红军长征途中克服重重困难的精神所感动。给你留下的最深的印象是什么？你还知道关于长征的一些故事吗？今天我们就带着这些问题来学习毛泽东同志的《七律·人民解放军占领南京》这首歌，看毛泽东同志是怎样通过简洁而蕴涵深刻含义的语言，来表现红军战士大无畏英雄气概的。
3、走近作者 毛泽东，字润之，笔名子任。1893年12月26日生于湖南湘潭韶山冲一个农民家庭。1976年9月9日在北京逝世。中国人民的领袖，马克思主义者，伟大的无产阶级革命家、战略家和理论家，中国共产党、中国人民解放军和中华人民共和国的主要缔造者和领导人，诗人，书法家。中国共产党中央军事委员会主席(1936 ～1976)，中国共产党中央政治局主席(1943～1945)和中央委员会主席(1945 ～1976)，中华人民共和国中央人民政府主席(1949～1954)和中华人民共和国主席(1954 ～1959)。 1934 年10 月，中共中央和红一方面军不得不退出苏区，开始长征。1935 年1 月，长征途中，在贵州遵义召开中共中央政治局扩大会议(见遵义会议)，确立了毛泽东的领导地位，结束了王明“左”倾路线的统治。随后又粉碎了张国焘的右倾分裂主义，胜利完成长征。红一、二、四方面军三大主力红军在陕北会师，开创了抗日救亡的新局面。1935 年12 月，针对日本帝国主义加紧侵华造成的危机，毛泽东在瓦窑堡会议后作《论反对日本帝国主义策略》的报告，阐明建立抗日民族统一战线的理论和政策。1935年10月，毛泽东同志率领中央红军越过岷山，长征即将结束。回顾一年来红军所战胜的无数艰难险阻，他满怀喜悦的战斗豪情，以极其轻松的笔调写下了这首气壮山河的伟大诗篇。
4、《七律 人民解放军占领南京》1949.04 钟山风雨起苍黄，百万雄师过大江。虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷。 宜将胜勇追穷寇，不可沽名学霸王。 天若有情天亦老，人间正道是沧桑。 背景：一九四九年四月二十日，国民党拒绝在和平协定上签字。当夜，解放军在东起江苏江阴，西迄江西湖口的千里长江上，分三路强行渡江。二十三日晚，东路陈毅的第三野战军占领南京。
5、小结：
长征留给我们的精神财富，那就是长征精神，那么“长征精神”是什么呢？如今我们已不再要走二万五千里漫漫长征路了，但新的世纪，新的挑战，在新的长征路上，我们还要不要长征精神了？请结合实际谈谈看法。
祖国又一春
欣赏 春天的故事
教学内容：
聆听《春天的故事》。
教学课时：
1课时
教学重点：
演唱歌曲《春天的故事》，感受和体验歌唱中情感表现的重要因素，学会运用声音的刚与柔、强与弱、亮与暗以及收与放来表达作品的情绪，准确表达出作品的内容和艺术风格。
教学难点：
如何运用科学的发声方法演唱歌曲中出现的六度大跳。
教学过程：
（一）思考：
1、歌曲所表达的内容是什么？情绪怎样？ 表达怎样的情感？
2、这首作品在演唱上有什么特点？
（二）演唱《春天的故事》：
1、用“lü”来唱主题部分。把声音打开，找到歌唱状态及头腔共鸣的感觉，熟悉歌曲的旋律和歌词。
2、引导学生讨论《春天的故事》这首作品的艺术表现。（合作性、创造性、审美能力的培养。）
3、谈谈你对歌唱中情感表达的认识和感受。（培养学生的概括能力，知识掌握情况的反馈。）
（三）跟唱歌曲，升华情感：
同学们，你们是祖国未来的建设者，相信在不久的将来，你们一定会为祖国未来的建设贡献自己的聪明才智，让我们伟大的祖国巍然屹立于世界强国之林。
歌曲 走向复兴
教学知识目标：
1、乐理知识与节奏掌握。
2、认识演唱技巧和方法。
教学能力目标：
1、通过简单的节奏练习能够活学活用。
2、通过歌曲的学唱，提高学生对音乐的兴趣和爱好。
情感目标：
通过对歌曲的学习和音乐的理解，使学生能够表达对祖国无限热爱和赞美的同时，逐步认识演唱技巧和方法。
教学重点：
歌曲高潮部分的节奏和气势的把握。
教学难点：
节奏的复习和练习。
教学方法：
讲授法、演示法。
课前准备：
投影仪、教学课件和音响。
教学过程：
一、复习导入
将上节课《爱我中华》复习一遍。
二、新授乐理和视唱融合知识
附点四分音符的讲解。
三、新授歌曲《走向复兴》
1、节拍、节奏讲解。
2、歌曲背景介绍。
3、欣赏歌曲《走向复兴》视频。
4、老师教唱，学生学唱。
5、学生反复练习。
四、课堂小结（学习形式）
1、小结本课主要学习内容。
2、演唱歌曲《走向复兴》的情感把握。
五、布置作业
通过老师介绍的音乐情感路线，请同学们在课后找找相关的音乐，并体会上课时老师讲解的节奏和演唱的重点。
第二单元 梨园芬芳
欣赏 游园
教学内容：
了解昆曲以及《牡丹亭》，并且学唱《游园》
教学方法：
师生互动
教学用具：
多媒体
教学课时：
1课时
教学过程：
一、 组织教学
师生问好！
二、 导入
师：大家知道《牡丹亭》？
（生答）
师：《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称“玉茗堂四梦”。剧中歌颂了青年男女大胆追求自由爱情，坚决反对封建礼教的精神，揭露、批判了程（程頣、程颢）朱（朱熹）理学“存天理、灭人欲”的虚伪和残酷，形成了反封建落时期思想、文化专制的一次冲击。《牡丹亭》是明代大曲家汤显祖的代表作。明代话本小说《杜丽娘慕色还魂》为《牡丹亭》提供了基本情节。
师：那么知道《牡丹亭》属于昆曲的同学们有多少？
师：昆曲是我国最古老的剧种之一，发源于元末明初苏州昆山的曲唱艺术体系，揉合了唱念做表、舞蹈及武术的表演艺术，现在一般亦指代其舞台形式昆剧，素有“百戏之母”的雅称。昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”，北曲遵“北中州”，南曲遵“南中州”。2001年5月18日，联合国教科文组织在巴黎宣布第一批“人类口述和非物质遗产代表作名单，共有19个申报项目入选，其中包括中国的昆曲艺术，中国成为首次获此殊荣的19个国家之一。
师：今天我们学习的就是《牡丹亭》中的《游园》。
三、 聆听《游园》
四、 学习《游园》
五、 课后作业
本课我们学习了昆曲，但同学们都知道我国的曲种很多。那么除了昆曲之外，还有那些，希望下课之后同学们可以多去了解。
国粹流芳
欣赏 看大王在帐中和衣睡稳
一、教学目标
【情感、态度、价值观】
能够对京剧艺术产生兴趣，并了解我国戏曲音乐的艺术魅力。
【过程与方法】
通过自主学习，对京剧相关知识进行探究，能辨别京剧的四大行当。
【知识与技能】
了解京剧的发展，《霸王别姬》的故事情节。
二、教学重难点
【重点】
欣赏歌曲，了解京剧大师梅兰芳以及京剧的发展
【难点】
体会京剧的独特魅力。
三、教学过程
(一)新课导入
教师创设情境，用多媒体播放视频《霸王别姬》的感人片段，学生欣赏;并提问学生，看完视频后有哪些感受
学生自由发言。
教师总结：秦末，楚汉相争，项羽被困于垓下，听得四面楚歌，疑楚君尽已降汉，在营中与虞姬饮酒作别。虞姬自刎，项羽突杀至乌江，感到无言面对江东父老，自刎江边。
引入课题，戏曲——《霸王别姬》选段《看大王在帐中和衣睡稳》。
(二)初步感知
1.初听歌曲
并设问：“这首歌的歌词表达了什么样的情感 ”
学生自由发言。
教师总结：这首戏曲表现了虞姬对霸王的爱恋，虞姬安慰霸王，但实则自己同样内心担忧苦闷，给人感觉十分惆怅。
(三)欣赏歌曲
1.再次欣赏《看大王在帐中和衣睡稳》并提问：这段场次中的咬字读音和我们普通话有什么不同
教师评价并归纳总结：京剧当中为什么会有这些上口字和尖团字呢，这是因为京剧不是北京的地方戏，是湖北、安徽的戏班子来北京发展，所以京剧的发音是户广音，归韵是中州韵。
2.提问学生：“这段唱腔的特点是什么 ”
教师总结：这段唱腔旋律委婉妩媚、优美流畅，表达了虞姬悲苦闷烦的心情，同时也表现出了剧中人物优雅华美的形象。
3.播放视频《看大王在帐中和衣睡稳》
并设问：“两位演员的妆容有什么不同之处 ”
学生自由发言。
教师总结：京剧行当分为生旦净丑，妆容各不相同。生为男性，旦为女性，净行多为粗狂、豪爽的男性人物，丑行为反派人物，诙谐滑稽。虞姬的扮演者梅兰芳先生正是旦中的青衣。梅兰芳先生一生精心钻研，塑造了众多优美的艺术形象，形成了独树一帜的“梅派”表演风格。
(四)巩固提高
欣赏李玉刚表演的《看大王在帐中和衣睡稳》提问：“两个版本有什么不同感觉 ”
教师小结：两种版本的表演各有千秋，梅兰芳的表演雍容大气，李玉刚的表演温柔秀美，并将现代舞台表演性形式与传统京剧表演相结合，获得了人们的喜爱。
(五)小结作业
通过对京剧《看大王在帐中和衣睡稳》的欣赏，相信对我国的“国粹”京剧有了一定的了解，我们国家的戏曲音乐是十分丰富多彩的，希望同学们今后能够加强对中国传统艺术的关注和学习，把我国的传统文化发扬光大。
请同学们课后搜集更多的经典戏曲选段，下节课一起分享交流。
四、板书设计
看大王在帐中和衣睡稳
惆怅 苦闷
生旦净丑
迎来春色换人间
教学目标：
1、通过欣赏，使学生了解戏曲音乐的一般常识，掌握京剧唱、念、做、打四种主要表演形式。
2、感受乐曲表现林海雪原的景色及革命英雄的战斗豪情。
3、逐步培养学生学习戏曲音乐的兴趣，教育学生爱祖国和民族文化，关注我国的"国粹"。
重难点：
体会戏曲音乐对塑造人物形象，刻画人物性格的作用。
体会戏曲音乐，逐步培养对戏曲音乐的学习兴趣。
教学过程：
一、组织教学：
师生问好。
二、音乐导入：
1、播放音乐：现代京剧《智取威虎山》选段《打虎上山》的背景音乐《迎来春色换人间》。
2、设问：这是什么体裁的音乐
生答：京剧......
师：没错，它就是现代京剧《智取威虎山》选段《打虎上山》的背景音乐《迎来春色换人间》。
3、简介《智取威虎山》：1947年，冬天，东北民主联军203小分队，在首长少剑波的带领下，奉上级的命令。进入匪患猖獗的林海雪原，保护百姓的安全。侦察兵杨子荣和卫生员白茹火速赶来支援，为了将土匪一网打尽，杨子荣决定混进土匪窝威虎山，打听消息，经历了重重困难，杨子荣终于被土匪头子奉为：“威虎山老九”。进入土匪窝的杨子荣冒着生命危险，千方百计地给大部队传送情报。通过情报，少剑波得知：在座山雕寿辰，“百鸡宴”时，是一举歼灭土匪的好机会，便与杨子荣里应外合的把土匪全部剿灭。
三、新授：
今天，我们就来学习这首《迎来春色换人间》。
1、复听：《迎来春色换人间》，设问：通过欣赏这段京剧，你能感受到京剧艺术有那些特点吗？
①学生讨论并回答（唱腔、服装、动作......）。
②教师指导归纳（京剧是一种综合艺术，有唱、念、做、打等多种艺术表现手段，其中最基本的是诗歌、音乐、舞蹈3种因素，体现了京剧的综合性。这些综合的艺术手段都是为了——创造舞台形象、表现剧情内容，这体现了京剧的戏剧性。具体体现为：音乐人物性格化、行当化和戏剧情节化。京剧与各地的民歌、歌舞、器乐、曲艺音乐有着密切的联系，同时，京剧演唱又是相当专业化的，必须由具有一定文化素养的和专业技能的人才能表演，这体现京剧的民间性与专业性相结合的特点。京剧舞台上的一切都不是按照生活里的原貌出现的。京剧舞台上的角色也不是按照生活当中人的本来面貌出现的，而是根据所扮演角色的性别、性格、年龄、职业以及社会地位等，在化妆、服装各方面加以若干艺术的夸张，这样就把舞台上的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。这四种类型在京剧里的专门名词叫做“行当”。）。
2、分段聆听：
①聆听引子音乐：体验“莽莽林海、广阔雪原”的壮丽景色。
设问：你感受到衣服怎样的画面？
师引导、总结：这是京剧描绘的雪景。
②复听全唱段：体会杨子荣的英雄气概。
师：这是杨子荣穿林海跨雪原深入匪巢消灭匪徒的景象，我们一起来感受一下他的英雄气概。
四、拓展：
观看视频，再次感受英雄杨子荣，穿林海跨雪原深入匪巢消灭匪徒的豪情壮志。
五、课堂小结：
京剧是我国的"国粹"，我们应该喜爱并传承我们的民族文化，热爱我们的国家！
南腔北调
欣赏 花木兰羞答答施礼拜上
一、教学目标
1.情感态度价值观目标， 让学生参与感受河南豫剧， 使学生对豫剧产生兴趣.
2.知识目标， 使学生能够了解豫剧的知识
3.能力目标， 使学生能够生动的演唱《花木兰羞答答施礼拜上》
二、教材分析
本节课的主要内容是人民音乐出版社九年级上册第二课时《花木兰羞答答施礼拜上》， 让学生了解豫剧背景， 学习豫剧代表人物常香玉， 观看《花木兰羞答答施礼拜上》视频， 模仿演唱《花木兰羞答答施礼拜上》， 通过这首豫剧选段的学习激发同学们的兴趣。
主要内容：
她是巾帼英雄,英勇杀敌,代代相传成佳话;她是女中豪杰,替父从军,赤诚孝心感世人。她便是花木兰。北魏时,突厥入侵,元帅贺庭玉紧急征兵。花弧兵册有名,但已年老多病;其长子尚年幼,无奈之下,长女女扮男装, 替父从军。木兰从军十二载,屡立战功,凯旋而归。魏王封木兰为尚书,但木兰婉拒归家;魏王又派贺元帅将所赐的盔甲、金银等物送与木兰家,这时木兰以女装相见,众人才得知“木兰是女郎”。
三、重难点
重点：是通过《花木兰羞答答施礼拜上》了解豫剧特点
难点：掌握豫剧特色， 区别与其他剧种分格和唱法的不同
四、教学过程
1. 让学生朗读《木兰辞》， 引出我们要欣赏作品的主人公
2.介绍花木兰的扮演者河南著名表演艺术家常香玉——常香玉（1923年－2004年6月1日），原名张妙玲，河南巩县（今河南巩义市）人，著名豫剧表演艺术家，中共党员。曾被选为第一、二、三、五、六、七届全国人民代表大会代表，是中国文联荣誉委员，曾担任中国戏剧家协会副主席、河南省文联副主席、河南省戏剧家协会主席、河南豫剧院院长、河南省戏曲学校校长、河南省文化厅顾问等职务。荣获全国劳动模范、文化部荣誉奖、中国文联优秀工作者等称号。代表剧目有：《拷红》、《白蛇传》、《花木兰》、《战洪州》、《大祭桩》等。
3.介绍豫剧
豫剧，是在河南梆子的基础上，不断进行继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，所以称豫剧。豫剧在安徽北部地区称梆剧，山东、江苏的部分地区仍称梆子戏。 豫剧的流行区域主要在黄河、淮河流域。除河南省外，湖北、安徽、江苏、山东、河北、北京、山西、陕西、四川、甘肃、青海、新疆、台湾等省区市都有专业豫剧团的分布，是我国最大的地方剧种。
4.介绍作品背景
这首歌大概讲的是在花木兰替父从军的时候救了一位姓贺的元帅，这位元帅为了答谢花木兰就把他的女儿要许配给花木兰，花木兰知道此事后，换上了女装去见贺元帅，贺元帅见后大吃一惊，木兰也很不好意思，很难为情，这才将他的难言之隐告知了贺元帅。大家一会在听的时候仔细听一下，木兰去见贺元帅的时候有一个语气词，表现出她很难为情。
5.讲听观思， 突出重点
听音频， 观看视频， 观察演员的动作神情手势， 然后思考 两个问题：
a、看完视频，同学们说一下豫剧有什么样的特点？
b、相信大家都听过豫剧以外的戏种，比如说黄梅戏，大家觉得它与豫剧有什么样的区别呢？
5.聆听《桃花庵》与《花木兰羞答答施礼拜上》进行比较，辨别两位艺术家在唱腔和艺术风格上的不同
常派：多用“下五音”唱腔艺术风格粗犷、激昂、奔放， 唱法大嗓
催派：下五音为体，兼用上五音， 唱腔艺术风格浑厚、含蓄蕴藉,富有内在感染力
唱法真嗓
布置课后作业
让同学们观看《梨园春》
在现实生活中搜集自己喜欢的京剧唱段，并且比较京剧和豫剧的不同之处。以及可以找一些含有豫剧元素的流行音乐。
最后让同学们在音乐的海洋里走出教室
唱段 锦城丝管日纷纷
教学目标：
1、通过学习，使学生了解戏曲音乐的一般常识，逐步培养学生学习戏曲音乐的兴趣。
2、欣赏川剧选段，帮助学生了解其音调和风格特点，逐步了解一些民间音乐语言。
教学重点：
学唱作品。
教学难点：
戏曲音乐对塑造人物形象、刻画人物性格的作用。
教学方法：
导学达标法——听唱法、解说、听赏、阅读。
学具准备：
风琴，放音器材。
教学过程：
一、揭示课题:
导语：
大家知道，我国的水墨丹青在世界上是独树一帜的，同样，戏曲也是我国特有的一种戏剧形式。外国人把它叫做“中国歌剧”，它具有悠久的历史。它将文学、舞蹈、武术、舞美造型、杂技表演等各种因素有机的结合为一体。其中，戏曲音乐是表现剧情、展开冲突、烘托舞台气氛的重要手段。
没有戏曲音乐就没有戏曲，如同没有歌唱就没有歌剧一样。
二、简介戏曲音乐常识。
三、简介词内容。
四、听赏川剧唱腔。
1、《锦城丝管日纷纷》是川剧《巴山秀才》中的一段唱腔。
五、学唱《锦城丝管日纷纷》。
小结：
塑造形象、揭示内心、刻画性格。
谁料皇榜中状元
教学目标：
1、学习用自然流畅的声音演唱黄梅戏选段，能够用简单的、经过提炼的动作进行戏曲唱段表演并能尝试有个性的创造性活动。通过分角色表演，学生的集体合作意识得以增强。
2、通过本课的学习，学生对黄梅戏这一地方剧种产生兴趣，能专注地听赏黄梅戏选段。对黄梅戏的发展历史和流传地域等知识产生探求的欲望，在听、赏、唱、演等音乐活动中获得积极、愉悦的情感体验。
3、感悟江淮地区蕴藏着丰富的民族音乐文化遗产，民族自豪感进一步增强。
教学重点、难点：
重点：感受黄梅戏鲜明丰富的地方色彩。
难点：较逼真地模仿《女驸马》选段的唱腔特点，了解戏曲知识。
教学过程：
一、导入新课
（一）感受黄梅戏：
师：“老师给同学们听一段戏曲音乐，请你们听后说说，它属于什么剧种？叫什么名字？注意它采用了怎样的演唱形式？可以跟随其轻声哼唱旋律。（老师放PPT）
生：黄梅戏，天仙配选段《夫妻双双大家还》，演唱形式：对唱。师：同学们回答的很对，是黄梅戏，看来大家对黄梅戏还是有一定了解的。今天，我们将更进一步深入地了解黄梅戏。
（二）了解黄梅戏
师：我们中华民族5000年的漫长历史，有着非常丰富的文化底蕴。仅就江淮地区的传统戏剧来说就有好多种。这其中，黄梅戏就是具有代表性的剧种之一。你们对黄梅戏有多少了解呢？”
1、让学生交流自己收集有关黄梅戏的资料。
2、师生共同研究黄梅戏：（展示PPT）
黄梅戏因其唱腔起源于湖北省黄梅县，原名“黄梅调”或“采茶戏”，流行于安徽、湖北、江苏等地。后来在安徽安庆地区发展壮大并用安庆地区的方言演唱，形成了独特的风格，就形成了今天的黄梅戏。代表作：《女驸马》《天仙配》《打猪草》等。今天我们大家一起来学习女驸马选段《谁料皇榜中状元》。二、新课学习
1、学生交流《女驸马》剧情。
2、听著名黄梅戏演唱家严凤英演唱的黄梅戏。
问：思考，冯素珍演唱时的心情？
2、老师范唱《谁料皇榜中状元》(PPT)
师提醒:戏迷都是怎么样听戏的啊？你们也来当回小戏迷，
摇头晃脑、指手画脚的来听一听，并随其模唱旋律。
3、学唱《谁料皇榜中状元》
刚才欣赏时有的同学真的跟着唱起来了，你们想不想也来学上一段，学好黄梅戏可不是一件容易的事，你们知道学戏首先要做到什么吗？（吐字要清晰，生情要并茂）。找出难唱的句子，注意一字多音的运用、安庆地方方言，最后一句声短气不断的联系。（御街前的“街”字，每段的结束句充分体验出黄梅戏“一字多音”的特点）
4、复听名家演唱。你能学一学她的表演动作吗？不知大家是否注意演唱者的心情表现，除了唱腔外，手、眼和脚都“做”得很到位，接下来我们就模仿几个基本动作。（让学生分组自由表演动作老师下台指导。）
5、“你的舞台你做主”分组讨论后，鼓励学生上台表演，师与其余的学生共唱主旋律。（师生共评表演者）。
三、拓展、延伸。
1、了解戏曲的名家名角――严凤英
黄梅戏的广泛流传，离不开那些为了黄梅事业贡献青春的黄梅戏表演艺术家们。严凤英、韩再芬、吴琼、马兰等（看断片着重介绍严凤英）。严凤英原名严鸿六，出身贫苦，15岁学戏，演旦角，后来又向老艺人丁老六学习，并不断吸取昆曲、京剧、话剧的表演艺术，大大丰富了起源于茶歌的黄梅戏的音乐和表演。解放后严凤英又师从北昆演员白云生，学习北昆的表演和唱法，用以丰富黄梅戏，其音质优美，融会贯通，自成“严派”，被成为“黄梅戏中的梅兰芳”。
2、戏曲的种类你知道多少：
黄梅戏起源于那个地方？黄梅戏发展壮大于那个地方？谁被称为黄梅戏中的“梅兰芳”？哪个不是黄梅戏表演艺术家？黄梅戏是我国国剧、国粹吗？我国戏曲有多少种？请说出四种以上。
四、结束新课。集体再次演唱女驸马选段《谁料皇榜中状元》。
五、小结。
黄梅戏以其美妙动听的曲调唱腔，博大精深的文化底蕴，深受国内外戏迷的喜爱，作为安徽人，继承和发扬黄梅戏责无旁贷，希望大家倡导更多的人弘扬民族音乐、传承历史文化。
作业：望同学们课后学唱更多的戏曲，下次课以组为单位进行展示。
第三单元 世界音乐之窗(二）——非洲、美洲音乐
非洲乐声
欣赏 鼓舞
教学内容：欣赏布隆迪民间舞曲《鼓舞》
教学过程：
导入：你可知道，一棵树被砍下来，只要在中心贯穿出一个孔，它就能发出声音与人对话发出悦耳的声音。（不顺）（播放音频）你知道是什么乐器吗？
这种乐器来自遥远的非洲，先让我们进行一次半分钟的非洲之旅吧！
在非洲这悦耳的声音随处可见，这节音乐课就让我们走进神秘的非洲大陆，去聆听那古老而纯朴的原始音乐。
一、导入
1、请跟老师模仿一段节奏，保持这样的节奏，连续不断地拍下去，（点击音乐），师舞蹈。问：看了老师的舞蹈，听了这段音乐，同学们觉得今天我们的音乐课将会到什么地方？好，就让我们走进神秘的非洲大陆，去聆听那古老而纯朴的原始音乐。
2、播放《非洲鼓舞》，感受音乐的情绪，是什么让音乐如此热烈，奔放呢？（鼓）
舞者用简单朴实的动作让我们感受到了他们的热情。
3、揭示本节课的课题
在非洲，多数音乐都离不开鼓，鼓乐是最为流行，也是最为普遍的一种音乐形式。那么，（不要）非洲鼓乐就是这节课所要具体研究的音乐对象。
二、感受非洲鼓的韵律
1、介绍非洲鼓——布隆迪圣鼓。
2、非洲鼓演奏方法:它有三个基本音，第一个音是低音(bass)：用全手掌，击打鼓的中央位置，（拍打4下）第二个音是中音(tone)：用半手掌，手指并拢，击打鼓的边源（拍打4下）第三个音是高音(slap)，同样是半手掌，但是手指要分开一点，击打鼓的边源，（拍打4下）分别敲击出高、中、低音2次。
请同学们也用全手掌和半手掌在我们的腿上做练习，好吗？
3、练习简单的鼓乐。
师引导学生逐条练习后，第一二条反复三遍，第三条反复四遍结束。
这三条节奏都很简单，如果我们把三条节奏同时进行，那么，我们就立刻能感受到来自非洲的那种律动和韵味。
三、探索非洲鼓的文化
我们一定不能小看这个非洲的原始乐器，在它的背后，还蕴藏着许多丰富多彩的非洲鼓文化，鼓辐射到了非洲社会生活的方方面面，最具实用性的就是传递信息了。
（一）信息传递：
1、介绍说话鼓：如果你在丛林走失了，非洲的原住民就会用鼓声指引你走出丛林。那么，试想一下，原住民会通过什么样的方法指引大家呢？非洲鼓总是有让人意想不到的地方，它很神奇，会说话。这种鼓的外形象沙漏计时器，两头大，中间小，两边的鼓皮用绳子连在一起，演奏时放在腋下，用一根弯弯的鼓锤敲击，想象一下，如果我把绳子夹紧，鼓面会怎么样，声音会怎么样？反之如果我把绳子一松，声音就变低，用这种高高低低的声音变化，就可以模仿当地土著人简单的语言。那么说话鼓是怎么说话的呢？请看一段视频。
2、根据故事情境创作鼓乐节奏。
十七世纪，葡萄牙人在非洲到处抓黑人当奴隶，原住民就是用这样的鼓语一个接一个准确无误的传“话”。让大家安全逃离的。接下来，我们来做一个“鼓电报术”的游戏。
游戏规则是
1、用简单的节奏表达故事意思。
2、传“话”时，节奏要清楚准确。
附：故事情境：清晨，勤劳朴实的非洲人相约去狩猎。走着走着，他们发现猎物，慢慢地向猎物靠近。开始狩猎，齐心协力抓住猎物。
分组进行讨论，选择最优的方案，全班同学进行演绎。看来，要准确无误的传送鼓语也不是件容易的事啊。而在非洲，他们能将鼓声传到15公里之外，2小时就能传到100英里的地方，真是不简单哪！
除了传递信息之外，非洲鼓还担负着文化传承的重要作用。
（二）文化传承
介绍“格里奥”：在西非，很多地方没有文字，各代的历史以及统治者的姓氏家事，都要通过一种叫格里奥的民间艺人，靠他们的记忆和口头传授得以流传下来。这种格里奥有点像中国的数来宝，山东快板，只不过手中的乐器变成了非洲手鼓，我们可以通过非洲鼓乐了解到许多独特的文化现象。而这种文化现象当中不可缺少的一部分就是各种各样的仪式。
（三）各种仪式
在非洲，鼓声是陪伴着人的降生、成长和死亡的，因此，他们的出生仪式，割礼成长仪式，结婚仪式等等，都有鼓乐相伴。除此之外，在非洲很多的宗教活动中也有鼓的身影。播放《我是谁》
影片里举行的是一种祭祀活动，土著人一边舞蹈，一边呤唱，所用的唯一乐器就是鼓，这鼓声给人以强烈的动感与号召力，给人以心灵的震撼。
（四）庆祝活动
在非洲，鼓有时还是民族，国家的象征，在乌干达的国徽中就有一面鼓，他表明的是一种古老的传统，这种鼓是当作神物来尊崇的。在西非还没成为共和国之前，他有四个王国，每个国王都有自己的一套鼓，因此非洲鼓乐还是权力、尊严、地位的象征。在布隆迪，当国王加冕或是播种丰收之时，他们就会举行一些庆祝活动，由鼓手敲响重达90斤的大鼓，他那洪亮的、富有震撼性的鼓声能让你感受到鼓手灵魂的呐喊。
老师表演《鼓舞》片段：
1、思考以下问题：
①音乐分为几部分？
②你能模仿每个部分的主要节奏吗？
2、分段体验《鼓舞》节奏。
（1）听《鼓舞》中的2个音乐片段打节奏。
①《鼓舞》中的第一段
②《鼓舞》中的第三段
教师指导击鼓。学生学打节奏。（可以采用个人、分组及合练的形式，可以击鼓、击打桌面、跺脚等方式）
（2）听《鼓舞》第二段的声乐部分，生打节奏。
3、聆听布隆迪《鼓舞》的片断，再次感受热情奔放的鼓乐。
（五）娱乐活动
1、观看《阿杰舞》
在东非的斯瓦希里语中，鼓和舞是同一个字，在辽阔的非洲大草原上，优秀的舞者只要一听到鼓声，他们就会摆动手臂，扭动身子，欣然起舞，旁观人的就会跟着一起鼓掌，歌唱，即兴组成一个舞会，而这种舞会在非洲是最为普遍，也是最流行的传统民间娱乐活动。
2、学跳非洲舞
非洲舞蹈很意思，有特定的姿态，全体起立，双脚打开，半蹲、塌腰，厥屁股，抬头，做一些求雨、狩猎等动作。
3、歌、舞、鼓同台献艺。非洲人民能歌善舞，不论在城市还是农村，随时都可以听到高昂激越的歌声，看到热情奔放的舞蹈，非洲人离不开舞，而舞又离不开鼓。因此，在非洲，鼓是非洲传统舞的灵魂。
让我们再次打起鼓，唱起歌，跳起舞吧。
四、尾声：
这节课我们感受到了，在非洲，鼓不单单是乐器，它传承着非洲大地的思想、传统、文化、艺术，甚至是所有可以传承着一切的一切，非洲鼓乐是黑非洲民族生命的一部分，它渗透到了每一位子孙的血脉中，是非洲音乐的灵魂。那么，孕育了如此神奇鼓乐的大地是什么样子的呢？课的最后，我想借助电影《走出非洲》的片段，带大家去看看这片美丽而又神秘的地方。
歌曲 尼罗河畔的歌声
教学内容
学唱歌曲《尼罗河畔的歌声》。
作品分析
《尼罗河畔的歌声》是一首由朱宝勇作词编曲的埃及民歌。民歌通常都是劳动人民在劳动中即兴创作,通过口口相传流传下来的。 后来有了文字之后,才通过文字记录下来。因此民歌都具有短小、简单、朴实、朗朗上口、易于传唱的特点。埃及作为四大文明古国之一,有着悠久丰富的民族文化艺术,因此埃及的音乐风 格是多元化的。歌曲旋律优美、奔放,节奏规整,富有埃及民歌特色的乐器———埃及手鼓、小提琴、长笛作为歌曲的伴奏织体。 乐曲情绪热情欢快,歌词内容质朴、直抒胸臆,借尼罗河畔的景色描写埃及人民劳作的场景,体现出埃及人民勤劳乐观的生活和精神风貌。全曲节奏为四二拍,二段体结构,大调式。
学情分析
初三年级的学生对非洲音乐风格有了一定的认知。 这首作品歌曲旋律优美、奔放,节奏规整,体现出埃及人民勤劳乐观的生活和精神风貌。 这些都是本课时学生需要去感受和体验的。
教学目标
一、知识与能力
1、了解埃及传统乐器；
2、学习演唱埃及民歌《尼罗河畔的歌声》；
2、感受埃及民歌的风格。
二、过程与方法
通过聆听、欣赏、歌唱等途径，坚持探究性学习教学方法；通过设计课堂音乐互动环节，让学生从音乐实践中感受和体验世界多元音乐；
三、情感态度价值观
拓宽学生音乐文化视野，增进对多元文化的了解和尊重，激发学生学习世界优秀音乐文化的愿望和兴趣
教学重点
有感情的演唱歌曲《尼罗河畔的歌声》
教学难点
能够准确把握歌曲的节奏，掌握歌曲中装饰音的准确演唱；
教学准备
课件、钢琴、教材
一、导入新课
（一）埃及风光
展示图片：埃及金字塔、狮身人面像、卢克索神庙、尼罗河风光
（二）埃及传统乐器
1、特鲁琴（利拉琴）
2、竖琴。常见的弓型竖琴，大致馍以分为三种类型，即直立式的大型竖琴、新王朝的小型竖琴、中王朝的肩型竖琴。
(三) 埃及音乐
1、古埃及音乐，可追朔到公元前2700年，从埃及古遗迹出现的古乐器显示埃及的古乐史迹。古埃及的音乐近5千年的历史是以祭典仪式及宫廷音乐为主。
2、现存埃及的传统音乐，无论在风格、理论，是阿拉伯伊斯兰音乐的一支。
3、埃及民歌是埃及音乐重要的组成部分，《尼罗河畔的歌声》是一首大家十分熟悉的埃及民歌。
二、新课学习
学习埃及民歌《尼罗河畔的歌声》
1、欣赏歌曲，教师范唱
思考：你认为这首歌的旋律和节奏有何特点？
节奏热情欢快，旋律优美婉转，整首歌曲载歌载舞，表现了埃及人民爽朗豪放的性格。
2、节奏型训练
（1）四分休止符
（2）八分休止符
（3）歌曲中出现的特殊节奏
3、再听全曲
师:聆听乐曲,请同学们感受旋律、节奏的特点,并为歌曲分段。
生:歌曲分为两个乐段。
师:歌曲旋律优美、奔放,节奏规整,情绪热情欢快;二段体结构。
前奏+ A + B +尾声
4、学习演唱歌曲《尼罗河畔的歌声》
（1）学唱歌谱
（2）带节奏的诵读歌词
（3）波音介绍
波音是由主要音符开始向上或向下与相邻的音符之间快速波动的装饰音。
根据波动的上下可以分为上波音和下波音。波音按波动的多少可以分为单波音和复波音。
（4）给歌曲分段填词
（5）教师弹伴奏，学生演唱歌曲
三、课堂创编
教师引导学生为歌曲《尼罗河畔的歌声》设计伴奏节奏。
师:请几位同学上台用碰铃、手鼓、沙锤等乐器表演,并为歌曲伴奏。
四、课堂拓展
埃及传统舞蹈
1、转裙舞——只有男人才会跳的舞蹈。
大裙舞又称旋转舞，是埃及的传统舞蹈之一，舞者均为男性，他们身着色彩缤纷的圆裙，在鼓声中不停旋转，速度时快时慢，圆裙像波浪般翻滚。
2、肚皮舞——比伊斯兰教还古老的舞蹈。
肚皮舞是源自于埃及，传说肚皮舞与古时候的宗教仪式有很大的关连，另一种传说是肚皮舞是身心合一的修身养性之舞，是神圣，崇高的宫。
五、课堂总结
教师：《尼罗河畔的歌声》是一首埃及民歌，民歌通常都是劳动人民在劳动中即兴创作，通过口口相传流传下来的。后来有了文字之后，才通过文字记录下来。因此民歌都具有短小、简单、朴实、朗朗上口、易于传唱的特点。
六、作业：
1、背唱歌曲《尼罗河畔的歌声》
2、搜集非洲音乐的相关资料，下节课进行交流展示。
欣赏 津巴布韦拇指钢琴演奏
教学内容：
欣赏《津巴布韦拇指钢琴演奏》
教学重点:
了解拇指钢琴演奏。
教学用具：
拇指钢琴、投影仪
教学过程：
一、导入
1、请跟老师模仿一段节奏，保持这样的节奏，连续不断地拍下去。
问：听了这段音乐，同学们觉得今天我们的音乐课将会到什么地方？好，就让我们走进神秘的非洲大陆，去聆听那古老而纯朴的原始音乐。
2、播放《津巴布韦拇指钢琴演奏》，感受音乐的情绪，是什么让音乐？
3、揭示本节课的课题
但凡听音乐，都会有乐器。在非洲，拇指钢琴是最传统乐器。那么，（不要）非洲拇指钢琴就是这节课所要具体研究的音乐对象。
二、聆听《津巴布韦拇指钢琴演奏》
三、拓展
拇指琴的发声体部份就是上面一根根长短不 一的弹性金属条，下面则用木或葫芦瓜作为共鸣箱。已往，这些金属条的原料只是在矿石中熔化出来的金属，现在则采用质素较高的钢制造。拇指琴有很多不同的形状，钢条的数目也不一定。例如津巴布韦的拇指琴是在木制的圆形音箱里，有22至28根钢条，排列成两排。据说，由这种乐器所演奏出来的音乐不仅能够赶走病人身上的邪气，还能起到祈雨的作用，因此在津巴布韦它是备受人们喜爱的乐器之一。
拇指琴主要用来伴唱，演奏的时候，要两手拿着琴体，然后用两只大拇指弹奏，当拇指按下再放开时，钢片便会振动而发出声音了。有些拇指琴上会装上一些贝壳或汽水瓶盖等对象，使弹奏时能同时发出一些类似“嘶嘶”声，也可以在桌子上半翘起晃动，会发出回音一样回旋的效果，或者像铃鼓金属片晃动时发出的响声，使音响效果更加丰富。 拇指琴体积小，易于携带，当日落黄昏之时，人们会围成一圈，用它来作歌唱或讲故事伴奏，有些土人在长途步行时，也会携带它来沿途消遣时间。还有啊，拇指琴的特点就是便于携带，声音空灵清澈，类似于八音盒的声音，但是更通透。
美洲音韵
欣赏 飞逝的雄鹰
1教学目标
1.通过欣赏《飞逝的雄鹰》体会古老的印第安文化,理解音乐的内涵。
2.能够独立视唱《蝴蝶》的乐谱。
3.在创设的音乐活动中让学生通过表演,感受拉丁美洲音乐的风格。
2学情分析
拉丁美洲民间音乐是很值得研究的一个现象,它以其多姿多彩,朝气蓬勃,充满活力而受到年轻人的喜爱,因此,有人说拉丁美洲音乐像流行歌曲,其实是,很多流行歌曲的创作都受到拉丁美洲音乐元素的启发和影响,因此,虽然学生平时接触拉美音乐较少,但只要抓住拉美音乐与流行音乐这两者的渊源关系,引导并激发学生学习兴趣,在教学中采用自学、互学、导学、评价等手段充分调动学生的主体参与意识,促使大部分学生都能够做到乐于参与实践活动,并成为学习和课堂的主人。
3重点难点
教学重点:通过欣赏音乐作品,感受和了解印第安音乐风格。
教学难点:如何让学生更好地理解音乐所表达的含义。
4教学过程
一、播放视频
课前播放盘点拉丁美洲最厉害的BBOY街舞视频,让学生更快地融入到拉丁美洲音乐的氛围中。
二、导入新课
1、动感的音乐,激情的舞蹈,让我们深深感受到拉丁美洲人对拉丁美洲音乐文化的热爱。今天,让我们一同走进第四单元世界音乐之窗之拉丁美洲音乐。
2、上节课,老师让大家回去收集有关拉丁美洲的有关资料,现在哪位同学告诉我,拉丁美洲音乐是由哪三大音乐文化相互影响 (欧洲白人音乐,印第安人音乐及非洲黑人音乐三大音乐文化相互交融,相互影响,形成丰富多彩的拉丁美洲音乐文化)
3、印第安文化简介。
三、《飞逝的雄鹰》
1、歌曲赏析:印第安民歌《飞逝的雄鹰》是一首秘鲁民歌曲,该曲采用了小调式,2|4拍,单二部曲式,赞美了英雄印第安人面对西班牙的侵略,坚决抵抗,宁死不屈,印加帝国虽然灭亡,但它的精神永存。
2、欣赏歌曲《飞逝的雄鹰》
(1)引导学生聆听《飞逝的雄鹰》,感受歌曲悲壮的赞美之情。并结合乐曲情绪的变化,分析曲式结构、拍子及速度。歌曲采用小调式,2/4拍,单二部曲式。
A段速度徐缓,带有沉思和怀念的情感,人们怀念印第安英雄——印加王。
B段速度不变,情绪比较激动蕴藏着一股内在的力量,英雄的灵魂化作雄鹰在蓝天上盘旋。
(2)、唱一唱印第安的调式音阶,感受印第安的音乐风格。
四、学习歌曲《蝴蝶》
1、聆听歌曲,要求学生边听边击拍。
2、节奏练习
3、学生随琴学唱歌谱,重点唱附点音符。
4、按节奏朗读歌词,注意一音对多字。
5、学唱歌词。
6、引导学生聆听感受歌曲带有舞蹈性的风格特征,然后跟随音频有感情地演唱。
7、在歌曲中部歌词“拍拍双手”“踢踢双脚”后的间奏音乐出现的地方进行击掌、踢腿节奏。
8、再听,欣赏原文延长的《蝴蝶》,再次感受印第安音乐风格。
小伙伴
教学目标：
1、聆听《小伙伴》，能够用积极的态度参与音乐欣赏和音乐实践活动并对探戈这种舞
蹈音乐及相关的音乐文化感兴趣。
2、感受、体验乐曲的音乐情绪和音乐风格；用简洁的词语说明各主题的音乐情绪；判
断乐曲哪部分是拉丁美洲风格。
3、能说出探戈的起源以及舞蹈音乐的节拍、节奏特点。
教具准备：
钢琴、多媒体课件。
教学过程：
一、导入新课
播放国标舞录像，分析各种不同舞种主要是根据什么来区别？今天我们就来学习素有
“舞中之王”美称的探戈的舞曲。
二、探戈的起源与发展
1、请学生说说他们自己了解的探戈。
2、教师简介：探戈是十九世纪末，发源于阿根廷的一种民间舞蹈，20世纪初，发展
为一种社交舞蹈，其舞蹈音乐逐步形成一种音乐体裁。探戈含有混融文化的特色，在其发
展过程中既受到拉丁美洲音乐文化的影响，也接受了欧洲、非洲音乐文化的影响并形成不
同风格。
三、欣赏《小伙伴》
1、聆听《小伙伴》，感受乐曲主题。
师：如果你感受到乐曲中旋律主题发生变化请举手？（师生讨论得出结论：乐曲有三
个主题。）
师：听老师唱三个旋律主题，听辨是否有相似的主题？（师生讨论得出结论：乐曲可
分两段）
2、复听全曲。
a）感受乐曲出现几种探戈节奏？
b）教师总结。
欧洲即西班牙风格的典型节奏：
拉丁美洲即阿根廷风格的典型节奏：
c）敲击这两种节奏感受其不同风格。
3、分段欣赏。
a）聆听主题A运用哪种风格节奏？音乐情绪如何？（这一主题使用了欧洲风格节奏，
这种节奏带有明显的推动力量，这段音乐的情绪颇为活泼。）
b）复听主题A，跟音乐打节奏。
c）聆听主题B运用哪种风格节奏？音乐情绪如何？（这一主题使用拉丁美洲风格节奏
与主题A形成明显对比，这个主题的旋律节奏宽广，因而造成一种飘逸、悠远、幸福、欢
乐的音乐情绪。这一主题包括了两个颇为近似的旋律，好像后者是前者的变化发展。）
d）复听主题B，跟音乐打节奏。
4、总结探戈的音乐特点。
探戈的旋律多为二拍子或四拍子，中速，其舞蹈节奏以切分节奏为主要特点。
欧洲风格的探戈节奏比较轻快、活泼，富有动感；而拉丁美洲风格的探戈节奏则显得
更优雅、舒展。
四、拓展
1、欣赏一段生活中的探戈舞的示范录像。
2、学生跟着老师的讲解、示范，学走简单的探戈舞步。
3、跟音乐跳探戈舞步，进一步感受探戈这种音乐体裁。
歌曲 故乡的亲人
教学目标：
1、学唱《故乡的亲人》
2、了解福斯特的生平及其主要作品。
3、探讨一首音乐作品是如何产生及使听者产生共鸣的原因。
重点：
学唱《故乡的亲人》。
难点：
探讨一首音乐作品是如何产生及使听者产生共鸣的原因。
教学方法：
传统的传授法、练习法等。
教具：
教材、多媒体。
教学过程：
导入：欣赏北极星组合所唱的《噢！苏珊娜》
提问：有没有听过这首歌曲？你能猜出这是一首来自哪里的歌曲吗？（美国）
这首歌曲是美国作曲家福斯特的一首广为流传的作品。介绍福斯特（幻灯片）
今天就让我们来学习福斯特的另一首脍炙人口的歌曲——《故乡的亲人》
一、全曲完整欣赏。
提问：这首歌曲的情绪是怎样的？它抒发的是一种怎样的感情？（回答略）
老师介绍创作起因：在福斯特十九岁那年，他发起组织了“方桌骑士”男生五人合唱团，并不断为这个合唱团写歌，不少歌曲受到人们的欢迎。其中的《噢，苏珊娜！》等很快风行全国。但是，福斯特的父亲认为音乐只能作为业余爱好，不主张儿子以此作为一生中的主要职业。所以，在福斯特中学毕业之后，他遵从父亲的旨意，只好到辛辛那提去帮哥哥经商。福斯特到了辛辛那提之后，仍热衷于音乐活动和创作，对音乐的兴趣有增无减。在这同时，他也感到远离故乡和亲人的孤独和惆怅。于是他创作了《故乡的亲人》这首歌，借以抒发思乡之情。
这首歌词也是他写的。为了选用一个既符合歌曲要求，又适合演唱的南方河流的名字，他推敲了很久。后来，他在地图上找到了，这就是斯瓦尼河。它是从弗罗里达州流向墨西哥湾的一条小河。福斯特把这条小河的名字用在歌曲的第一句。
二、作品赏析。
老师补充：当时美国的报纸曾经这样报道过：“《故乡的亲人》是迄今为止我国歌曲中最成功的一首。所有的人。不管是女士、绅士、歌星，还是潇洒的青年、勤劳的船夫和家庭女佣，都在哼唱着它。钢琴、吉他不分昼夜地弹奏着它。那些黑人，更是不分男女老幼，边唱着它，边跳舞......”可见福斯特的这首《故乡的亲人》当时是多么深入人心了。
三、学唱《故乡的亲人》。
1、跟着范唱轻声哼唱。
2、解释“延长记号”，统一延长2拍。
3、纠正学生唱错的地方，如休止符。
4、跟着伴奏有感情地演唱。
5、用轮唱或者领唱齐唱的方法演唱歌曲。
四、探索：
按照幻灯片操作。
五、欣赏中国版的《故乡的亲人》——《思乡曲》，在音乐声中结束课堂。
六、总结、下课 。
七、板书：
《故乡的亲人》 深情 思念
八、预习下节课内容。
第四单元 端午话屈原
忆屈原
欣赏 楚商
教学目标：
让同学们学会新欣赏编钟曲的美，并认真感受这首乐曲给我们所带来的那种“大乐与天地同和”的感觉。
教学重难点：
了解编钟的知识，学习先秦时期楚国的音调特点。
教学用具：
多媒体、编钟。
教学内容：
1、教学引入：
为大家展示湖北随州曾侯乙墓出土的一套战国早期的编钟，这些乐器的图片，我们知道乐器的数量和种类都是叹为观止的。在这批出土的乐器当中，有一种乐器有着很重要的地位，它和我国的万里长城以及埃及的狮身人面像相提并论，下面就让我们来听听它的音色，并说说它特点。（播放音乐：编钟低、中、高的音响）。
生1：高音的时候清脆，像风铃的声音，有穿透力。
生2：低音浑厚，余音很长，有点像庙里撞钟的声音。
师：同学们听得很仔细，回答得很好，你能猜出它是什么乐器吗？
生：编磬…
生：编钟。
师：到底是什么乐器呢？让我们一起来欣赏音乐故事（之二）——神奇的编钟。编钟的出土震惊了世界乐坛和科学界，知道为什么吗？
师：（有针对性的对音乐术语进行通俗的解释）之所以震惊了世界乐坛是：首先，音域达五个八度，十二个半音俱全，每枚钟可分别发出相隔三度的音，整套编钟可以自由转调演奏乐曲——就是说它可以演奏我们现代的大部分乐曲，相当与现在的钢琴。其次，钟上铸有2800多字的镂金铭文，记载了当时的律名、音名、变化音名，并且说明十二音律的律名体系在诸侯国使用的情况，从中可以看出近代乐理中的那些大、小、增、减各种音程的概念，也就是说——这些概念早在2400多年前我们已有了自己民族的独特的表达方式。可见，当时音乐理论水平发展程度有多高。正因为这样，它的出土不仅让我们的中国音乐史要为之改写，世界音乐史也要为之改写。那么之所以也震惊了科学界是因为——整套编钟使用的是铜和锡两种金属混合烧制而成的，这种金属在当时的社会就像现在的钻石一样的珍贵和稀有，是权利和财富的象征。
2、认真聆听，深入学习。
让同学们仔细的欣赏音乐并了解编钟的演奏方法。并播放关于编钟表演的视频。
师：从这段视频中我们不仅欣赏到了美妙的音乐，还看到了实实在在的演奏。编钟演奏的乐曲在我们现在的一些古装电视剧和电影里都有或多或少的展示，能举例吗？一般出现在怎样的场合呢？
生：《三国演义》《西游记》。
生：《汉武大帝》《大汉天子》《封神榜》、
生：宴请的时候，祭祀的时候，皇宫大臣娱乐的时候…
师：同学们能用自己的语言来归纳中国古代的乐曲的风格特点吗？
生：华丽辉煌…
生：让人置身与皇宫之中…
生：古朴典雅…
师：以编钟为主演奏的这些乐曲具有鲜明的风格特点，同学们绝对不会把它和周杰伦或she的音乐混淆（学生笑），古朴典雅，华丽辉煌，看来同学们真的喜欢上了我们的编钟，喜欢上了我们的古代音乐。
3、小结，下课。
歌曲 橘颂
教学内容：
了解编钟以及《编钟乐舞》，并且学唱《橘颂》
教学方法：
师生互动
教学用具：
编钟、多媒体
教学课时：
1课时
教学过程：
一、 组织教学
师生问好！
二、 导入
师：大家知道编钟？
（生答）
师：编钟是中国传统的古老打击乐器，由青铜铸成，它由不同的钟依照大小排列，并悬挂在一个巨大的钟架上，编钟常与编磬组合使用，“金石之声”中的“金”就是指编钟，“石”指编磬。亦传至东亚其他地区
师：那么关于《编钟乐舞》同学们有知道多少的？
师：湖北省歌舞团编演的大型歌舞剧，共10场。由钟磐古乐（荆楚雄风）、祭祀乐舞（迎神）、乐歌（桔颂）、武舞（出征）、祭歌（国殇）、巴人舞（山猎）、八音合鸣（鸣虎、排箫、吹埙、编磐、古乐合奏）、农事组舞（采桑、耕耘）、房中乐（关睢、越人歌、慷慨歌）、大飨礼（楚宫宴乐）组成。该剧受湖北随县擂鼓墩曾侯乙墓出土编钟的启示进行创作的。
师：今天我们学习的就是《编钟乐舞》中的《橘颂》。
三、 聆听《橘颂》
四、 学习《橘颂》
五、 课后作业
大家知道《橘颂》的作者是谁？下课之后通过查找资料去了解作者。加深对《橘颂》的了解。
欣赏 哀郢
教学目标：
学会观赏中国古乐器之美，并了解屈原这位伟大的楚辞作家。
教学重难点：
了解（哀郢）这首音乐的创作背景，了解关于古代乐器埙的知识。
教学内容：
一、屈原简介：
屈原 ( 约前340—约前278 ) 我国最早的大诗人。名平，字原；又自云名正则，字灵均。战国时楚国人。初辅佐怀王，做过左徒、三闾大夫。主张彰明法度，举贤任能，改革政治，联齐抗秦。后遭谗去职，迭遭放逐。至首都郢为秦兵攻破，遂投汨罗江而死。后世所见屈原作品，皆出自西汉刘向辑集的（楚辞）。这本书主要是屈原的作品，其中有（离骚）一篇，（九歌）十一篇：（东皇太一）、（云中君）、（湘君）、（湘夫人）、（大司命）、（少司命）、（东君）、（河伯）、（山鬼）、（国殇）、（礼魂）。（九章）九篇：（惜诵）、（涉江）、（哀郢）、（抽思）、（怀沙）、（思美人）、（惜往日）、（橘颂）、（悲回风）。（天问）一篇。等等。
屈原是我国历史上伟大的爱国主义诗人，对屈原生平及作品特别是其爱国主义精神和高洁的品质，更有必要让学生了解、掌握和领会。
二、认真聆听乐曲：
在聆听乐曲的根底上老师做关于这首乐器的进一步介绍。
（哀郢）由龚国富作曲、赵良山演奏。乐曲截取古琴曲（离骚）中调性鲜亮的乐句作基调，揉进如泣如诉的民间唱腔，表现出屈原在被流放途中，远离郢都忧国忧民的情怀。
这是一个只有2分多钟的埙独奏曲。
（乐书）说：“埙之为器，立秋之音也〞。埙的音色幽深、悲凄、哀婉、绵绵不绝，具有一种独特的音乐品质。其魅力在于它的音色，质朴醇厚、高远疏阔，曲调悲伤哀婉、悲凉沧桑。它合适大漠、孤雁，空旷而寂寥；合适边关、冷月，凄清而茫远。所以有人说：埙，不是一般用来把玩的乐器，埙是一件沉思的乐器，怀古的乐器。
三、再次聆听：
认真感受乐曲中所表达的感情，并结合原著大家勇敢的说一说这首乐曲给大家带来的最大的震撼是什么？
可以请同学上台来讲述一下关于屈原的更多的故事，比方说端午节的由来，人们是怎么用各种风俗习惯来纪念屈原的。
四、学会总结本曲的中心思想：
这首乐曲以屈原的（哀郢）为主题，表现了远古时期混沌初开、曙光初现的人类童年时期那种最初的觉醒和困惑、敬畏和恐惧。
（哀郢）教案
教学目标：
学会观赏中国古乐器之美，并了解屈原这位伟大的楚辞作家。
教学重难点：
学习（哀郢）这首音乐的感情，了解关于古代乐器埙、骨笛等的知识。
教学打算：
埙、多媒体等。
教学内容：
一、导入。
师：中国音乐文化历史悠久，中国的乐器种类繁多，数不胜数。今天老师找来了很多乐器的图片，看哪位同学能迅速的将中国的民族乐器挑选出来，并说出它的名字。(展示课件)
学生答复。
师：正是因为中国的民族乐器富有鲜亮民族特色，所以同学们能够快速、精确地将它们找出来。那么在这些图片中，你们最想了解哪种乐器呢你们想了解乐器哪方面的知识呢
学生答复。
师：让同学们听关于埙独奏的音乐从而引出本课。
二、学习新曲。
1、观赏埙曲：（哀郢）片段(播放音频)。
师：这种乐器的音色带给你的是什么样的感觉呢
学生答复。
学生观赏埙的图片(展示课件)。
师略讲埙的开展。
2、骨笛与（原始狩猎图）。
师：埙是一种非常古老的乐器，它的历史可以追究到战国时期，但是还有一种乐器的历史更加悠远，让我们一起来听一听它的音色。同学们在聆听时候，认真感受，比拟一下，这种乐器的音色和我们已知的哪种乐器的音色相似
观赏（原始狩猎图）(片段)。
观赏骨笛图片。
师略讲骨笛---鹤笛（一个真实的故事）。
三、拓展中国民族乐器
运用直观、商量等教学方法，让学生总结归纳出各类乐器的根本特征。
师：埙与骨笛都属于远古时代的乐器，中国的民族乐器历经千年的提炼，在外形、音色、音质、演奏技巧等方面都有了不同程度的改变，请同学们观看PPT，进一步了解民族乐器。
四、课堂小结。
中国的古乐器内涵韵味，深邃而高贵，每种乐器的音色都具有其特有的个性，要想真正的了解中国古典乐器，品尝中国古典音乐的韵味，同学们还需强化音乐言语的学习，在课外多多接触中国古乐器，观赏中国古典音乐作品。
（哀郢）教案
教学目标：
学会观赏中国古乐器之美，并了解屈原这位伟大的楚辞作家。
教学重难点：
学习（哀郢）这首音乐的感情，了解关于古代乐器埙、骨笛等的知识。
教学打算：
埙、多媒体等。
教学内容：
一、导入。
师：中国音乐文化历史悠久，中国的乐器种类繁多，数不胜数。今天老师找来了很多乐器的图片，看哪位同学能迅速的将中国的民族乐器挑选出来，并说出它的名字。(展示课件)
学生答复。
师：正是因为中国的民族乐器富有鲜亮民族特色，所以同学们能够快速、精确地将它们找出来。那么在这些图片中，你们最想了解哪种乐器呢你们想了解乐器哪方面的知识呢
学生答复。
师：让同学们听关于埙独奏的音乐从而引出本课。
二、学习新曲。
1、观赏埙曲：（哀郢）片段(播放音频)。
师：这种乐器的音色带给你的是什么样的感觉呢
学生答复。
学生观赏埙的图片(展示课件)。
师略讲埙的开展。
2、骨笛与（原始狩猎图）。
师：埙是一种非常古老的乐器，它的历史可以追究到战国时期，但是还有一种乐器的历史更加悠远，让我们一起来听一听它的音色。同学们在聆听时候，认真感受，比拟一下，这种乐器的音色和我们已知的哪种乐器的音色相似
观赏（原始狩猎图）(片段)。
观赏骨笛图片。
师略讲骨笛---鹤笛（一个真实的故事）。
三、拓展中国民族乐器
运用直观、商量等教学方法，让学生总结归纳出各类乐器的根本特征。
师：埙与骨笛都属于远古时代的乐器，中国的民族乐器历经千年的提炼，在外形、音色、音质、演奏技巧等方面都有了不同程度的改变，请同学们观看PPT，进一步了解民族乐器。
四、课堂小结。
中国的古乐器内涵韵味，深邃而高贵，每种乐器的音色都具有其特有的个性，要想真正的了解中国古典乐器，品尝中国古典音乐的韵味，同学们还需强化音乐言语的学习，在课外多多接触中国古乐器，观赏中国古典音乐作品。
悼屈原
教学内容：
欣赏《悼屈原》并了解民间乐器管子。
教学重点：
掌握《悼屈原》所要表达的情感。
教学课时：
1课时
教学用具：
投影仪、管子
教学过程：
一、 组织教学
师生问好！
二、 导入
师：大家都知道端午节吧。哪位同学知道为什么端午节会有粽子？
（学生答）
师：对，就是为了悼念屈原。今天我们就来学这首《悼屈原》。
三、 欣赏《悼屈原》
师：下面我们就来听一听，之后同学们告诉我，这首曲子使用的是那种乐器？
（学生答）
师：用的乐器名叫管子。管子一种双簧吹管乐器，历史非常悠久。管子起源于古代波斯，也就是现在的伊朗。在中国古代它曾称为＂筚篥＂或＂芦管＂。在两千多年前的西汉时期，管子已经成为中国新疆一带通用的乐器，后来，管子传入中原，经过变化发展，它的演奏技艺得到了不断丰富和发展。现在，管子广泛地流行于中国民间，成为北方人民喜爱的常用乐器。。
四、同学们在《悼屈原》的曲生中下课！
课后作业：
下课之后，请同学们查一查关于屈原的平生，更加了解屈原。
赛龙舟
欣赏 龙船
教学目标：
①情感态度与价值观:
从学生的生理、心理特征出发，是在欣赏《龙船》这首歌曲的基础上，让学生更多的了解、
学习传统的民歌，激发其对传统音乐文化的兴趣，增强意识，形成积极的情感态度价值观。
②过程与方法:
是将实际演唱与音频资料相结合，将视频资料与理论讲授相结合。
③知识与技能方面:
不仅让学生能够的欣赏作品，还能更多的了解作品的背景、内涵和音乐特征。
教学重点：
歌曲的音乐特征。
教学难点：
谈音乐感受。
教学过程：
一、导入。
同学们都知道.屈原开创了诗歌从集体歌唱转变为个人独立创作的新纪元，是我国浪漫主义
诗歌的奠基人，我国第一位伟大的爱国主义诗人，世界四大文化名人之一。而大家所知道端
午节要吃粽子的原因就是因为屈原。今天我们就来欣赏一首与屈原有关的曲子。
二、作品欣赏。
1、作品背景：
歌中描绘到：正月时节，一个活泼俏皮的姑娘到河对面亲戚家拜年经过渡口，遇到热心推船
摆渡的艄公。他们以对唱、说唱、合唱的形式进行交流，例如：女：“妹娃子要过河了，哪
个来推我嘛！”男：“我就来推你嘛”。《龙船》原本是群众逢年过节，划彩莲船时常唱的一首
民歌，所以，开始人们叫它灯调。后来在历代土家人民的流唱中，出现了多种多样表现人们
生活情感的歌词，
2、聆听《龙船》。
三、总结：
一首抒情风格的歌曲，优美的旋律，让人的心情也跟着动起来。我国是一个文化多种多样的国家，这些都是属于我们的。希望同学们多多了解、学习将来将咱们的传统文化发扬光大。
歌曲 龙船曲
教学目标：
情感与价值观：能够感受《龙船曲》的内容及其风格。通过《龙船曲》的学习能够喜
欢中国民歌，从而乐于主动了解中国的民族文化。
知识与技能：能够唱出《龙船曲》，能够用湖北方言说白歌中的对白。
教学方法：
赏析法师生互动参与法
教学重点与难点：
感受《龙船曲》的内容和风格；用方言表现歌曲。
教学过程：
一、组织教学
（音乐声中学生近教室）教师导入教学。
师：古老而悠久的中国历史孕育了辉煌灿烂的中国民族民间音乐，中国民歌就是中国
民族民间音乐的一个重要组成部分，具不完全统计，目前整理搜集的中国民歌已经有三十
多万首，那么到底什么是民歌？同学是怎么理解中国民歌的呢
（学生答）
师：同学刚才的理解都非常好。民歌简单的说，就是民间流传的、具有民族风格的歌。
它是劳动人民在长期的劳动和生活中为了抒发和表达自己的情感、愿望而即兴创作口头流
传的歌曲。是劳动人民集体智慧的结晶。中国地域辽阔，民族众多，因而形成了多种不同
风格的民歌。按照体裁，可以把民歌分为劳动号子、山歌、小调。
二、新课教学
1（多媒体出示）：民歌以及民歌的分类（按体裁划分）：号子、山歌、小调
师：下面老师要为大家唱一首民歌，，想请同学们听后猜猜是哪个地方，哪个民族的歌
曲。
2、教师范唱，学生初步体验歌曲。学生猜一猜歌曲是哪个地方、哪个民族的歌曲？
3、歌曲简介。
师：下面请同学们拿出手中的歌谱，我们一起来熟悉一下歌词，并请同学们试着一起
朗读一下歌词，感觉一下歌词有什么特点。和我们以前的歌词朗读相比，有什么特别的感
觉？拗口！师：这是因为在这首歌曲中，用了大量的非口语化的方言衬词。方言衬
词的使用是我们中国民歌的一大特点。下面请同学们找一找，那些歌词是实际意义的歌词，
那些是衬词？正是这些衬词的大量使用，充分体现了歌曲土家族的地域特点。
师：下面让我们一起根据对歌词的了解，来完成下面几个问题。
4、出示歌谱，学生熟悉歌曲，并参与学习用方言学习歌曲对白。
师：下面，老师将通过一段视频，让同学们从视听想结合的角度，再一次感受一下歌
曲的风格，感受一下土家族的风土人情。
5、赏析复听《龙船曲》，（视频欣赏，让学生进一步熟悉和体验歌曲，感受歌曲的内容
和风格）并回答问题：歌曲的体裁是什么？歌曲具有什么样的艺术特点。
师：接下来让我们带着对歌曲的体验和感悟，一起跟着老师的钢琴来唱一唱这首歌。
6、学唱歌曲。
三、拓展与延伸
师：一部优秀的民歌凝聚了无数人民群众集体的智慧和情感体验。而优秀的民歌更需
优秀的艺术家去传承和发扬光大。
教师小结：
（激发学习兴趣和民族自豪感，情感升华）中国的文明之所以能够源源流长，是因为
我们的非物质文化遗产从没有中断过，足以证明中国五千年文明古国的深厚文化底蕴。同
时也告诉我们；只有民族的，才是世界的；越是民族的，越是世界的。艺术源于生活，最
后还是要走回到人民之中去。艺术需要人民的认可、社会的认可才会有生命力。艺术的生
命力在于创新和发展，特别是在多元文化并存的今天，不管是传统还是经典，只有与时代
相结合，才能焕发出新的生命力。
第五单元 飞花点翠
乡土传情
欣赏 家在东北
琵琶语
教学内容：
了解乐器琵琶，欣赏《琵琶语》
教学课时：
1课时
教学用具：
投影仪、琵琶
教学过程：
一：组织教学
师生问好！
二、导入
师：有哪位同学知道琵琶？
（学生答）
师：琵琶（英文名"Lute")，被称为“弹拨乐器之王”、“弹拨乐器首座”，拨弦类弦鸣乐
器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与
面板上设用以确定音位的“相”和“品”。演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏，是可独
奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。琵琶，是东亚传统弹拨乐器，已有两千多年的历史。
最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝出现。“琵琶”二字中的“珏”意为“二玉相
碰，发出悦耳碰击声”，表示这是一种以弹碰琴弦的方式发声的乐器。“比”指“琴弦等
列”。“巴”指这种乐器总是附着在演奏者身上，和琴瑟不接触人体相异。在唐朝以前，琵
琶也是汉语里对所有鲁特琴族（又称琉特属）弹拨乐器的总称。中国琵琶更传到东亚其他地
区，发展成现时的日本琵琶、朝鲜琵琶和越南琵琶。
师：想知道琵琶弹出来是什么养的声音？
三、欣赏《琵琶语》
师：下面我们来听一段《琵琶语》之后，请同学告诉我你听到的琵琶语。
四、介绍
师：这首《琵琶语》是林海编曲。林海，中国新世纪音乐作曲家。4岁半时开始学习钢琴，
6岁时候即开始创作自己的曲目，一年后登台演出，并受关注。9岁时就读于中央音乐学院。
与上海音乐学院附属小学。在1988年在中央音乐学院就读，1989年参加美国范·克莱本（VAN
CLIBURN）国际钢琴大赛，并进入前十名。1992年获得中央音乐学院本科学士学位，与台湾
音乐人范宗沛成立MUSIC GATE音乐工作室，之后在台湾风潮音乐唱片公司发展。林海先后
出了十数张个人专辑，并给大量的电视剧、电影做原声音乐，如《大明宫词》、《一个陌生女
人的来信》等，获得乐迷的喜爱以及专业人士的赞扬。
五、在《琵琶语》的乐曲中下课。
新古典主义
教学内容：
欣赏《新古典主义》。
教学课时：
1课时
教学用具：
投影仪、电脑。
教学方法：
师生互动
教学过程：
一、组织教学
师生问好！
二、导入
师：同学们知道女子十二乐坊？
（学生答）
师：女子十二乐坊（成员13人）是中国一个以流行音乐形式来演奏中国音乐的乐团，其表
演形式有别于传统民乐演奏方式，给予观众新鲜感，极尽视听之娱。经纪人王晓京定位女子
十二乐坊的音乐为“视觉音乐”。女子十二乐坊由王晓京于2001年6月18日创立，成为北
京世纪星碟文化传播有限公司旗下艺人组合。成立初期人数不定，现已稳定在13人，演出
时13人全体上场。所有团员都是中国美女。在日本出道成名，甚至日本出品的电玩游戏也
采用了这团体的演奏作品。
师：今天我们要欣赏的这支曲子就是由女子十二乐坊的制作人梁剑锋编曲的。
三、欣赏《新古典主义》
师：下面让我们一起来欣赏这支曲子。
拓展：
“女子十二乐坊所使用的乐器都是中国传统的民族乐器，但是她们所演奏的曲目，包括编曲
的风格却大量吸收其他风格的音乐元素。不过这种融合其实是很麻烦的，民族乐器本身有它
的缺点，各个乐器所处的声音频率比较集中，不容易分辨，而且她们又是十二个人一起演奏，
这就给编曲带来很多困难。如何保证十二个人演奏的主导地位，又不淹没其他的声音元素，
这是每一次我们都要面对的困难。
月牙五更
教学目标：
欣赏《月牙儿五更》器乐和声乐曲各有什么特点？
教学重、难点
1、重点：欣赏《月牙儿五更》，感受民歌改编的器乐作品。
2、难点：比较《月牙儿五更》器乐和声乐表现形式的特点。
教学过程：
一、导入
1、根据课题《神州音韵》，导入我国幅员辽阔，拥有多样的地形地貌和复杂的地理环境。同时，
我国还是个拥有五十六个民族的大家庭，人们在生活中创造了丰富多彩的民族民间音乐。本节课，我们
所学习的音乐都是我们国家的民族音乐。
2、同学们对我国的民歌有多少了解？
同学讨论，老师补充。
二、欣赏《月牙儿五更》
1、本节所欣赏的是板胡独奏《月牙儿五更》，所以先了解乐器板胡，看图片，了解板胡的构造。
2、聆听与思考：
很多优秀的民歌被作曲家改编成了器乐曲，试比较《月牙儿五更》器乐和声乐表现形式各有什么特
点？
三、结束
希望同学们在以后的生活中多了解、喜爱我们的民族音乐，感受民族音乐的独特魅力。
乐海拾贝
欣赏 万泉河水清又清
学目标：
1.通过启发的方法，引导学生用深情的歌声演唱歌曲《万泉河水清又清》。
了解歌曲的气息比较悠长，注意气息的控制和换气。
2.通过讨论的方法，对比分析创作歌曲与民间音乐的关系，提高学生对歌曲
的理解程度。
教学重、难点：有感情地演唱歌曲。
教材分析：
《万泉河水清又清》是芭蕾舞剧《红色娘子军》第四场中的选曲。歌曲运
用了黎族民歌《五指山歌》的音调，具有浓郁的民族特色。歌曲为一段体，
四个乐句，节奏平稳，旋律优美。第一乐句使用了黎族民歌《五指山歌》
的音调，从2 音开始先下行然后又上扬，表现了万泉河水清又清的明朗情
绪。第二乐句的节奏与第一句基本相同，旋律委婉柔和。第三乐句转为以6
为主音，色彩的变化使人感到更加明亮。第四乐句一改前面三个乐句的平
稳节奏，加上符点音符的运用突出了音乐的力度，表现了“军民团结打敌人”
的决心。在舞剧中，歌曲开始是齐唱，两遍之后转调，并由齐唱改为合唱，
把情绪推向高潮，使音乐的气氛更加明朗，歌颂了“万泉河水清又清”的情感。
教学过程(一份供任课教师参考的完整教案)
一、导入
创设情景，以欣赏剧照配以讲故事的形式导入，欣赏《红色娘子军》剧照。
教学要求：老师讲故事。舞剧《红色娘子军》的剧情。
二、欣赏舞剧片断
欣赏：舞剧《红色娘子军》“万泉河水清又清”片段。
师：刚看完视频片段请同学们谈谈感受。这段音乐给你的印象是怎样的？
生：音乐非常抒情，朗朗上口，很想马上学唱这首歌曲。
教学要求：教师讲解。《万泉河水清又清》是舞剧第四场中《斗笠舞》的配
乐，通过老百姓编斗笠送给红军战士的情景，表现人民热爱子弟兵的情感，
学生观看舞蹈的片段。通过视觉与听觉的结合，加深对作品的理解。
三、《万泉河水清又清》歌曲学习
1.初听歌曲《万泉河水清又清》。
教学要求：感受歌曲的速度、力度和情绪。
师：请同学们感受一下这首歌曲的力度、速度和情绪。（学生回答问题）
师：让我们用“啦”来哼唱歌曲旋律。
生：在老师的指挥下用连贯的气息四小节换气哼唱旋律。
2.跟琴唱歌谱。
师：让我们熟悉一下歌谱。
师：歌谱中出现了一个倚音，请同学们对比一下有倚音和没倚音的唱法有
什么不同。
生：有倚音使歌曲更有韵味。
教学要求：跟琴模唱歌谱，对比有倚音和无倚音唱法的不同，从而指导学
生演唱时更有韵味。注意较长音符连线演唱时气息要悠长，中间不要断气。
3.歌词演唱。
师：歌曲的情绪优美抒情，我们应该用怎样的声音来演唱？
教学要求：指导学生用连贯柔和的声音演唱这首歌曲。注意乐句的呼吸，
咬字要圆润，气息要连贯，统一四小节换气，处理歌曲做到细致讲究。
4.随《万泉河水清又清》伴奏，有感情地演唱歌曲。
5.分析《万泉河水清又清》与黎族民歌《五指山歌》的相似点。
师：请同学们视唱《五指山歌》，说一说(《万泉河水清又清》和《五指山歌》
的旋律是否相似。
四、课堂小结
两首歌曲的旋律相似，许多优秀的音乐都是从民间音乐中吸取素材的。上
节课我们欣赏的《花香鼓舞》有《茉莉花》的音调，《万泉河水清又清》又
是以黎族民歌《五指山歌》为素材创作的。所以民间音乐是我国的优秀文
化瑰宝。
夜曲
教材分析：
《夜曲》是俄罗斯民歌，采用二段体创作，学生接受起来相对容易些。此曲作为学生了解异域风情、其
它民族文化有很好的奠基作用，是继意大利民歌《桑塔露琪亚》之后的又一首优美的异域歌曲。通过学习要
求学生能感受《夜曲》旋律的优美，能有感情地演唱此歌曲，能根据旋律及歌词把握《夜曲》的主题，继续
复习巩固“鱼咬尾”这一音乐创作技巧。让学生能够借此了解世界多元文化，培养学生对世界民族精髓的热
爱。
教学目标：
1、能力与评价：让学生能够进一步掌握“鱼咬尾”这一音乐创作技巧，能有感情地演唱此歌曲，能根
据旋律及歌词把握《夜曲》的主题，并尝试将音乐与美术结合体会音乐意境的方法，鼓励学生自创音乐器材
来体验音乐带来的快乐。
2、过程与方法：以分析、比较、体验、合作的方式，引导学生主动参与欣赏，了解掌握旋律、节拍、
节奏等音乐要素对表达歌曲思想情感的重要性，联系学生生活经验通过创编环节的练习，培养音乐创新能力。
3、态度情感价值观：让学生能够借此了解世界多元文化，培养学生热爱世界民族精髓的精神。
教学重点和难点：
1、学生能够有感情地演唱《夜曲》，能进一步熟悉“鱼咬尾”这个知识点。
2、学生对《夜曲》主题的把握、能用自己喜欢的方式演绎《夜曲》、混合拍子的运用等。
教学过程：
一、情境导入。
师生共同做游戏——词语接龙、节奏接龙、旋律接龙。
激发学生学习兴趣，创造良好的学习氛围，同时导入新课。《夜曲》中也有这样的“接龙”，即鱼咬尾，
请同学听老师将旋律演奏两遍并指出来。
二、新授。
1、老师换用不同的乐器——钢琴、小提琴、手风琴、口琴等演奏旋律，前两遍请学生自学，随琴轻声
哼唱旋律，可用鼻音或“啦”音模唱。后两遍可以轻声填词，教师及时纠正音准及音高。
2、学生分组讨论。
（1）歌曲《夜曲》的上下两行旋律有何关系？
（2）如何指挥4/4、5/4拍子？试着指挥《夜曲》
歌曲 二十年后再相会
教学目标：
1、让学生掌握欣赏的有关知识、培养和提高学生的欣赏能力及方法。
2 、通过欣赏让学生更深刻地理解歌曲所表达的内涵和中心思想。
3 、和着欢快的旋律发挥我们的联想,触发我们对未来的憧憬及对未来的设计,从而激发我们奋发向上的
斗志。
教学重点：
1 、掌握欣赏的有关知识。
2 、如何进行欣赏,掌握歌曲思想主题、曲式结构及表现要素等。
3 、熟悉歌曲的旋律。
教学难点：
1 、唱会歌曲的高潮部分。
2 、联系歌曲内容、学生展开对自己未来的畅想。
教学过程：
歌曲赏析：
a 、学生翻开课本48页熟悉旋律和歌词,并集体朗诵歌词。
b 、视频歌曲《二十年后再相会》。
视频过程中师设计问题学生思考,见课件。
c 、相关知识链接﹙师生问答式,可讨论交流等﹚。
1、歌曲表达的中心思想：﹙只要回答与年轻人奋发图强、积极向上、对美好未来的憧憬等言之有理均
可﹚。
2 、曲式结构：
起﹙1—8小节﹚
承﹙9—16小节﹚
转﹙17—24小节﹚
和﹙25—32--46小节﹚
3 、音乐的表现要素：有力度、速度、节奏、前倚音、下滑音切分音、弱拍起、反复记号等。
d 、学唱主旋律等。
1、从第17小节开始学唱﹙可由老师用电子琴或钢琴带唱、视频跟唱等﹚。
2 、观察图片﹙课本48页及课件﹚
二、知识拓展
视听歌曲《年轻朋友来相会》。
小结：
这节艺术课通过欣赏和学习歌曲《二十年后再相会》,让学生掌握了欣赏方面的知识且从中感受到旋律给
人们带来美的享受,萌发人们内心对美好生活、对幸福新生活的向往和追求,达到了本课的目的要求.但如何让
学生更有效地巩固和运用所学知识,学会欣赏和感受生活,还有待于课后的进一步引导和加强。
金色舞台
选唱歌曲
同一首歌
海港之夜
天下父母
友谊地久天长
选听曲目
《山林》第三乐章
走进新时代
沃尔塔瓦河
音乐故事 与命运搏斗
同课章节目录