人音版必修《音乐鉴赏》第三单元丝竹相和 教学设计（表格式）

第三单元鼓舞弦动-----丰富的民间器乐
丝竹相和
课时：一课时
课型：音乐鉴赏
授课年级：高一
教材分析：
“丝竹相和”这一课选用了两首乐曲。江南丝竹《中花六板》和广东音乐《娱乐升平》，由于现代的高中生受媒体影响，喜欢较时尚的流行音乐，少接触民族音乐，在主观上极易对民乐产生排斥的心理。因而，我便从听辨乐器入手，吸引学生的注意力，让他们在不知不觉中沉浸在民乐的氛围中，并通过分析音乐要素让学生了解我国民乐当中蕴含的人文内涵，分辨体验民族器乐与其他音乐融合的运用，提升学生的审美品味，观看《女子十二乐坊》的精彩表演，拓宽学生的音乐文化视野，让学生感受传统与多元化音乐的完美组合所绽放的迷人魅力，从而引发学生对民间音乐的接受，尊重到喜爱。
二、教学内容：
1、丝竹乐简介
“广东音乐”、“江南丝竹”乐曲介绍。
赏析《娱乐生平》、《中花六板》。
4、教学拓展1：辨别《江南丝竹》和《广东音乐》。
5、教学拓展2：欣赏《女子十二乐坊》
教学目的：
1、知识目标：欣赏、对比江南丝竹和广东音乐的不同风格，认识特色主奏乐器，知道形成音乐风格的主要原因。
2、技能目标：培养学生对不同丝竹乐种音乐特点（特色乐器音色特点）和音乐风格的辨别和判断能力。
3、人文目标：感受体验江南丝竹的艺术魅力，体会和谐谦让的艺术文化内涵。通过聆听、激发、培养和发展学生对民间丝竹乐的兴趣和爱好。
教学重点难点：
教学重点：怎样引导学生自主思考，对作品的分析努力做到从音乐要素入手，从小处做起，有针对性的引导。
教学难点：对音乐风格的辨别和区别一直是个比较难的问题，需要在长期的积累形成一定的音乐感受力。所以在课堂上要引导学生从音乐要素上去突破。“江南丝竹”和“广东音乐”在主奏乐器上的区别让音乐在风格和色彩上有很大差异。而二者的速度差异又让音乐情绪有了差异。
板书设计：
第七节：丝竹相和
丝竹乐的种类：
侠义：流传在上海以及江苏南部，浙江西部地区的民间器乐合奏。
1、江南丝竹：主奏乐器：二胡、笛子、琵琶、扬琴
2、广东音乐：主奏乐器：高胡、扬琴、秦琴等
广义： 3、福建南音
4、潮州弦诗
5、云南洞经
教学过程：
教学过程： 设计意图：
导入部分： 组织教学：播放广东音乐《花好月圆》营造气氛。 教师提示：作品音乐情绪怎样？你听出了哪些乐器？ 学生回答,总结：这首作品总体情绪乐观、积极、欢快、祥和。主奏乐器：笛子、二胡、扬琴、阮等….这些乐器当中，既有弦乐器：二胡、阮等又有竹制的吹管乐：笛子、萧等。这些乐器统称为“丝竹乐”引出课题“第七节 丝竹相和”。 （二）新课部分： 1、教师简单讲解：我国古代《周礼.春官》及《三字经》中就有“八音”介绍：“匏土革，木石金，丝与竹，乃八音”。丝与竹，是中国古老八大乐器中的两种。晋代时就有“丝竹更相和，执节歌者的文字流传”，“丝竹相和”就是因此而得名。 2、介绍丝竹乐的种类： 广义：江南丝竹、广东音乐、福建南音、潮州弦诗、云南洞经。 狭义：流传在上海以及江苏南部，浙江西部地区的民间器乐合奏。 （三）欣赏部分： 一、赏析《中花六板》 1、教师提问：如果你是一位老艺人，你会用什么乐器来描绘江南的气质与风情？为什么？ 学生回答：笛、箫、二胡、琵琶等等，因为这些乐器音色典雅、绵柔、细腻。 聆听《中花六板》并思考：（提示学生从音乐要素方面去思考） （1）能听出哪些主奏乐器？ （2）音乐情绪是怎样的？为什么会有这样的感受？ 学生回答，教师做适当提示尤其是回答“为什么是这样的感受，老师要引导学生从音乐要素方面去思考 3、引出作品出自江南丝竹八大名曲之一《中花六板》，并介绍江南丝竹（播放课件图片） 总结：江南丝竹流行于上海、江苏南部，浙江西部的民间器乐乐种。主奏乐器有：二胡、笛子、琵琶、萧、扬琴等等。（出示课件图片江南丝竹主要乐器） 4、出示课件：民间老艺人的艺决：“胡琴一条线，笛子打点点。洞箫进又出，琵琶筛晒边。双清当板压，扬琴一蓬烟。”让学生理解这几句话的内涵。 5、（1）哪位同学能解释《中花六板》？ 学生回答：也称《虞舜熏风曲》把老六板放慢加花所得。 （2）出示课件，《老六板》与《中花六板》谱面做比较：教师带领学生视唱简谱，发现《中花六板》是《老六板》的放慢、加花，节拍和速度，旋律都改变了，造成音乐的风格也变了。 （3）同学们想象用哪些词来描述江南丝竹的音乐风格？ 总结江南丝竹的风格特点：音乐风格：轻巧、明朗、欢快、活泼。用四个字来概括：小、轻、细、雅。 过渡： 我国民间丝竹乐队中的乐器可以不同的组合，不同的组合演奏会有不同的风格和效果。“主奏乐器”的不同也会使音乐有不同的风格特色，请同学们接下来仔细聆听。 二、引出广东音乐《步步高》 听辨主奏乐器与刚才欣赏的江南丝竹的主奏乐器有何不同？（引导学生对高胡音色的辨认） 高胡、笛子、扬琴等等，介绍高胡是广东音乐的主奏“灵魂”乐器。 2、对比二胡和高胡音色的差异（出示课件） 三、赏析《娱乐升平》 1、初听《娱乐生平》，让学生说出作品中的主奏乐器有哪些？音乐情绪是怎样的？为什么会有这样的感受？ 学生回答：高胡、扬琴、笛子、秦琴等。 音乐风格：清新活泼、乐观向上、富于浓郁的生活气息。 节奏明朗速度稍快，高胡高亢明亮的音色使整个乐曲显得乐观积极向上。 2、赏析《娱乐生平》第一段： 教师提问：作品为什么署有作者名？ 学生回答教师总结《娱乐升平》是广东音乐，20世纪发展为独立的乐种，借鉴了欧洲专业创作技法，属于“改编创作”又称“粤乐新谱”。 3、聆听第二段与第一段进行比较 教师提问：第二段与第一段有什么不同？ 学生回答：加入了大量打击乐器。 高胡的演奏有何变化？ 学生回答：高胡的自由加花装饰变弱了。 教师提问：为什么会有这样的变化？ 学生自由发挥，各抒己见。 教师总结：广东音乐的老艺人们非常强调配合。音乐中注重“你进我出，你繁 我简，你有我 无”追求相互配合的默契和谐之美，而“和谐”又恰 是我们中华民族文化的根脉。 4、引导学生观察记谱和真实的音响有什么差异？尤其是高胡这个乐器上。（出示课件） 学生回答：经过教师有针对性引导和个别乐句范唱后，学生得出结论：原谱较简单，但是实际演奏多滑音，旋律加花，装饰音较多 5、广东音乐风格再探： 学生总结教师给予提示：广东音乐原谱较简单，演奏过程中进行了再创作。主要有：对旋律的加花和装饰，以及滑音的配合。所以我们队广东音乐的风格特点定义为：艳郁华丽，细腻等，旋律的加花装饰是主要原因之一。 （四）拓展部分： 1、比较：《中花六板》和《广东音乐》两首音乐作品的差异。（提示学生从音乐要素方面考虑） 学生回答： （1）、由于“速度”不同形成的情绪差异。 （2）、高胡、二胡不同“主奏乐器”形成的风格色彩差异。 2、聆听三首音乐片段，让学生判断哪首是江南丝竹，哪首是广东音乐，并说出曲名。 三段音乐分别是：《云庆》 《雨打芭蕉》 《欢乐歌》 3、观看视频：《女子十二乐坊》的三段代表性音乐。 教师提示：1、音乐中都有哪些乐器？ 这个是否属于丝竹乐？它与我们前面欣赏的江南丝竹乐有何不同？ 你怎样理解这种现象？ （学生发表自己的看法，教师适时做引导和评价。） 教师总结：随着时代的变化，音乐文化的交融。我们的民间音乐也得到了空前的变革和多元化的发展趋向。在我们身边不乏看到或者听到民间音乐与少数民族音乐、欧洲古典音乐、现代音乐等各种音乐元素交融，糅合的具有特定时代气息的艺术作品，然而，无论怎样改编，民间音乐始终是作曲家创作的土壤和摇篮。这些具有时代烙印的优秀艺术作品必然会永记人们心间，那些优秀的民间音乐也必然是中华人民为之骄傲和自豪的文化瑰宝，将永远传承，流传百世。 首先选择有针对性的作品营造良好氛围，其次为之后的江南丝竹音乐赏析作好铺垫。 中国古老音乐文化，是学生不很熟悉的，通过介绍，引发学生对此的自豪和探索兴趣。 通过介绍丝竹乐的分类，让学生更清晰的了解本节课所要学习的重点。 对乐器的选择中，学生明白乐器的音色特点对音乐风格起决定性作用。 从音乐要素入手也是这堂课所要解决的重点。同时为之后音乐风格的判断做铺垫。 通过老艺人的艺决，让学生理解民间乐队相互配合的人文内涵。 通过分析中花六板和老六板的谱子，使学生更清晰的明白民间音乐通过老艺人的加工改编。 用《步步高》引出广东音乐主奏乐器让学生对主奏乐器高胡音色有初步的印象。同时能区别和二胡的音色。从而初步奠定乐器音色对作品风格的决定作用。 通过音乐要素的分析对音乐作品的赏析至关重要。在细节中体现着音乐风格。 在适当的时候对作品进行某种意义的挖掘和揭示有助于培养学生对经典音乐的神圣感，并接受之 征。 “和谐”这个词，揭示我国民乐中的人文内涵。 更深层的掌握了解广东音乐的特点，主奏乐器及风格特征。 。 通过音乐要素的分析，让学生很轻松的掌握两种丝竹乐的区别。 通过比较，让学生更好的掌握主奏乐器是音乐风格形成的重要因素。 通过欣赏《女子十二乐坊》的三段具有代表性的表演，让学生更深层次的明白:在多元化艺术发展的今天，民间音乐与多种音乐交融并存相互影响相互渗透，和谐发展。我们的学生更要以多元化的眼光看待一切美好事物，热爱民族音乐，热爱我国民间音乐！