教学设计
课程基本信息
学科 语文 年级 高二 学期 (秋季)
课题 方寸之间见世情——学写演出台本
教学目标
1.阅读剧本，初步领略戏剧的感染力； 2.尝试写作剧本，深入戏剧天地，感受戏剧的无尽魅力。
教学内容
教学重点： 1.研究戏剧冲突，把握戏剧情节 2.揣摩人物对白，建构戏剧世界 教学难点： 1. 理解戏剧冲突的多种形式 2. 深入体会人物对白
教学过程
导入： 一方舞台，演绎万种风情；一段故事，诉尽世态炎凉。戏剧文学以其独特的魅力跨越时间之河，吸引感动无数人的心灵。阅读剧本，能让我们初步领略戏剧的感染力；登上舞台，则让我们深入戏剧天地，感受其中的无穷魅力。而从阅读剧本走向创作剧本，则是架起文字与表演的桥梁。今天，就让我们共同深入《雷雨》《哈姆莱特》的剧本，感受戏剧冲突，揣摩人物对白，并初步尝试写作剧本。 一、戏剧冲突构建情节： 戏剧冲突的作用：戏剧是冲突的艺术。早在古希腊时代，亚里斯多德在提出“戏剧家们的苦衷在于如何能创作既有戏剧性又能合情合理的戏剧，那便是寻找突转和发现两种手段”，别林斯基也说过，“悲剧的实质是冲突”。冲突在戏剧不同的发展时期以不同的形式显示着它的艺术魅力，可谓无冲突不戏剧。那么，戏剧冲突具体有哪些表现呢？ 技巧一：通过描写人物个性心理特征形成内部冲突： 例1：哈姆雷特的内心矛盾的独白， “生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题；默然忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵？……” 例2：《雷雨》中围绕“衬衣”所表现出来的鲁侍萍的内心的矛盾： 周朴园 啊，你顺便去告诉四凤，叫她把我樟木箱子里那件旧雨衣拿出来，顺便把那箱子里的几件旧衬衣也捡出来。 鲁侍萍 旧衬衣？ 周朴园 你告诉她在我那顶老的箱子里，纺绸的衬衣，没有领子的。 鲁侍萍 老爷那种纺绸衬衣不是一共有五件？您要哪一件？ 周朴园 要哪一件？ 鲁侍萍 不是有一件，在右袖襟上有个烧破的窟窿，后来用丝线绣成一朵梅花补上的？还有一件，—— 周朴园 （惊愕）梅花？ 鲁侍萍 旁边还绣着一个萍字。还有一件，—— 这段对话所表现的戏剧情境，周朴园和鲁侍萍的矛盾冲突是隐藏起来的，或者说，并不是主要的；主要的是鲁侍萍自己内心的挣扎、痛苦。那种爱恨交加、悔吝齐涌、愤怨汇集的心情，集中地通过“衬衣”表现出来。
技法二：通过推动人物尝试解决矛盾来强化冲突 例1：《哈姆莱特》第三幕第一场中哈姆莱特和奥菲利娅冲突的表面张力便体现得很充分。 哈姆莱特 哈哈！你贞洁吗？ 奥菲利娅 殿下！ 哈姆莱特 你美丽吗？ 奥菲利娅 殿下是什么意思？ 哈姆莱特 要是你既贞洁又美丽，那么你的贞洁应该断绝跟你的美丽来往。 奥菲利娅 殿下，难道美丽除了贞洁以外，还有什么更好的伴侣吗？ 哈姆莱特 嗯，真的；因为美丽可以使贞洁变成淫荡，贞洁却未必能使美丽受它自己的感化；这句话从前像是怪诞之谈，可是现在时间已经把它证实了。我的确曾经爱过你。 奥菲利娅 真的，殿下，您曾经使我相信您爱我。 哈姆莱特 你当初就不应该相信我，因为美德不能熏陶我们罪恶的本性；我没有爱过你。 奥菲利娅 那么我真是受了骗了。 哈姆莱特 进尼姑庵去吧。为什么你要生一群罪人出来呢？我自己还不算是一个顶坏的人；可是我可以指出我的许多过失，一个人有了那些过失，他的母亲还是不要生下他来的好。我很骄傲，有仇必报，富于野心，我的罪恶是那么多，连我的思想也容纳不下，我的想象也不能给它们形象，甚至于我都没有充分的时间可以把它们实行出来。像我这样的家伙，匍匐于天地之间，有什么用处呢？我们都是些十足的坏人；一个也不要相信我们。进尼姑庵去吧。 王子装疯卖傻不能吐露真言，只能以虚假而混乱的语言应付奥菲利娅，观众们知道他的想法而对他抱以同情，但是奥菲利娅错误地认为哈姆莱特已经厌恶自己，两个人的内心都是那样的痛苦，形成了巨大的情感张力，从而深深打动读者。 例2：《雷雨》的结尾则在解决戏剧冲突的同时，赋予冲突以巨大的张力。 仆人一齐下。屋中只有朴园，鲁妈，繁漪三人。 朴园 （哀伤地）我丢了一个儿子，不能再丢第二个了。（三人都坐下来） 侍萍 都去吧！让她去了也好，我知道这孩子。她恨你，我知道她不会回来见你的。 朴园 （寂静，自己觉得奇怪）年青的反而走到我们前头了，现在就剩下我们这些老－－（ 忽然）萍儿呢？大少爷呢？萍儿，萍儿！（无人应）来人呀！来人！（无人应）你们跟我找 呀，我的大儿子呢？ 书房枪声，屋内死一般的静默。 繁漪 （忽然）啊！（跑下书房，朴园呆立不动，立时繁漪狂喊跑出）他……他…… 朴园 他……他…… 朴园与繁漪一同跑下，进书房。鲁妈立起，向书房颤踬了两步，至台中，渐向下倒，跪在地上，如序幕结尾老妇人倒下的样子。 读者或者观众都能想象得到周朴园、鲁侍萍和繁漪三个人极度痛苦的表现和惊惶无助的精神世界，以及他们未来的生活状态。而这种结尾设计，符合事件发展的必然结果，符合人物性格发展的必然归宿，更是出人意料，有使故事具有“向深层开掘”可能性。 二、人物对白建构戏剧世界： 个性化是语言：分析《雷雨》中周朴园与鲁侍萍“相认”一幕， 朴：你——侍萍？（不觉地望望柜上的相片，又 望鲁妈） 鲁：朴园，你找侍萍么？侍萍在这儿。
朴：（忽然严厉地）你来干什么？
鲁：不是我要来的。
朴：谁指使你来的？
鲁：（悲愤）命！不公平的命指使我来的。
朴：（冷冷地）三十年的工夫你还是找到这儿来了。
朴 ：那么，我们就这样解决了。我叫他下来，你看一看他，以后鲁家的人永远不许再 到周家来。 鲁 ： 好，希望这一生不至于再见你。 朴 ：（由衣内取出皮夹的支票签好）很好，这是一张五 千块钱的支票，你可以先拿去 用。算是弥补我一 点罪过。 鲁 （接过支票）谢谢你。（慢慢撕碎支票） 周朴园那些发号施令、居高临下的语言不难看出他是个地位高、权势大的“尊者”。而侍萍是有骨气的。将支票撕得粉碎，说：“我这些年的苦不是你拿钱算得清的。”这已直接明示周朴园：金钱弥补不了罪过！表现出对资产阶级金钱至上的蔑视。两相比较，人物的个性形象展现地淋漓尽致。 动作性语言：例如《雷雨》中周朴园与鲁大海初次见面时的对话 朴 （打量大海）你叫什么名字？ 大 您不要向我摆架子，您难道不知道我是谁吗？…… 朴 （给大海电报）这是昨天从矿上来的电报。 大 （拿过去读）什么？他们又上工了。（放下电报）不会。 朴 矿上的工人已经在昨天早上复工，你当代表的反而不知道么？…… 大 （看合同）什么？（慢慢地）他们三个人签了字。（伸手去拿，想仔细看一看）他们不告诉我，自己就签了字了？ 朴 （顺手抽过来）对了，傻小子，没有经验只会胡喊是不成的。 …… 大 （向周萍）你！（仆人一起打大海。大海头流血。） 朴 （厉声）不要打人！（仆人们住手，仍拉着大海。） 大 （挣扎）放开我，你们这一群强盗！ 两人对话时需要作出相应的低头、转身、点头、抬手等一系列动作，伴随鲁大海地直接指责，周朴园一边虚应，一边抛出早就准备好的合同，直接激怒了鲁大海。进而历数周朴园的罪恶发家史，导致事态激化，被仆人打了。 三、总结： 学写剧本教学设计
课程基本信息
学科 语文 年级 高一 学期 秋季
课题 方寸之间见世情——学写演出台本（第二课时）
教学目标
1.阅读剧本，初步领略戏剧的感染力； 2.尝试写作剧本，深入戏剧天地，感受戏剧的无尽魅力。
教学内容
教学重点： 1.研究舞台说明生活化情境化，整体把握戏剧 2.个性服饰定位角色，建构戏剧世界 教学难点： 1. 理解舞台说明生活化情境化 2. 通过个性服饰定位角色
教学过程
导入： 一场精彩纷呈的戏剧，除了戏剧冲突的跌宕起伏，人物性格的鲜明多面，也离不开舞台说明的精心设计和个性服饰的精准定位。今天就让我们共同学习，如果在剧本创作中，创设生活化情境化的舞台说明，制定符合人物定位的个性服饰，让戏剧表演更具感染力。 一、舞台说明生活化情境化 舞台说明的概念：又称舞台提示，是剧作者根据演出需要，提供给导演和演员的说明性的文字。舞台说明主要有人物说明、舞台场面说明、人物语言说明三个说明对象。 学写舞台说明的意义在于，深入研究故事的时空背景、角色个性和人物之间的关系，设计一个合理的空间布景，从设计者的角度去深入理解剧情，进而理解特定背景下的人物形象。 技法一：舞台场面说明生活化情境化 舞台场面说明，包括剧情发生的时间、地点、环境设计；灯光效果、道具运用；人物的上场、下场以及幕的启闭等动作。舞台场面说明，在写作上都要求具有生活性和可操作性，即舞台场面说明要体现故事发生的时间、地点、天气、氛围等客观条件，有能在有限的舞台空间进行布置和呈现。 1.布置写实烘托氛围。 如《雷雨》第一幕舞台说明中有这样的实物和环境叙述：一个夏天的上午，在周宅的客厅里，一张旧相片放柜上，客厅中间是两支沙发，沙发前面是一个圆桌，圆桌上放着吕宋烟盒和扇子。外面蝉在叫，没有阳光，天空灰暗。 2.布置道具暗示情节。如《雷雨》中相片的布置不但表现出屋内的装饰，周朴园的怀旧情绪，同时也使鲁侍萍在这样的空间内猜测出其主人，引发其内心的波澜，从而推动了下面相认的情节发展。 练一练： 请根据《窦娥冤》窦娥临刑的两处对白，为落幕时的舞台场面写一段说明。 (正旦云)要一领净席，等我窦娥站立；又要丈二白练，挂在旗枪上。若是我窦娥委实冤枉，刀过处头落，一腔热血休半点儿沾在地下，都飞在白练上者。(监斩官云) 这个就依你，打甚么不紧。(刽子做取席站科，又取白练挂旗上科) (刽子做开刀，正旦倒科)(监斩官惊云)呀，真个下雪了，有这等异事！(刽子云)我也道平日杀人，满地都是鲜血，这个窦娥的血都飞在那丈二白练上，并无半点落地，委实奇怪。(监斩官云)这死罪必有冤枉。早两桩儿应验了，不知亢旱三年的说话准也不准，且看后来如何。左右，也不必等待雪晴，便与我抬他尸首，还了那蔡婆婆去罢。(众应科，抬尸下。) 参考答案： 舞台中央一杆旗上飘着一块然这样红色的血，地上还是一领净席。灯光昏黄、渐至昏暗。音乐播放的风雪声，越来越响。背景幕布上大雪纷飞。 技法二：人物语言说明可操作 人物语言说明即通过对人物在道白、演唱过程中的动作、情态的说明，刻画人物性格、推进剧情发展的一种主要的表现手段。同时，也为演员提供了动作表演的依据。这种说明一般用圆括号来标明，如“（脸色一沉）（以手叩额，往返急走）（大怒）”等等。人物语言说明既要符合人物的身份、地位、生活现状等外在条件，又要通过人物的动作、神态等表现出来，即演员在舞台上能演出来。 如《雷雨》中讲述无锡往事时周朴园的语言说明： 鲁 这个梅姑娘倒是有一天晚上跳的河，可是不是一个，她手里抱着一个刚生下三天的男孩。听人说她生前是不规矩的。 朴 （苦痛）哦！ 鲁 她是个下等人，不很守本分的。听说她跟那时周公馆的少爷有点不清白，生了两个儿子。生了第二个，才过三天，忽然周少爷不要她了。大孩子就放在周公馆，刚生的孩子抱在怀里，在年三十夜里投河死的。 朴 （汗涔涔地）哦。 鲁 她不是小姐，她是无锡周公馆梅妈的女儿，她叫侍萍。 朴 （抬起头来）你姓什么？ 鲁 我姓鲁，老爷。 朴 （喘出一口气，沉思地）侍萍，侍萍，对了。这个女孩子的尸首，说是有一个穷见着埋了。你可以打听得她的坟在哪儿么？…… 鲁 这个人现在还活着。 朴 （惊愕）什么？ “苦痛”“惊愕”是对其心理及语气的一种说明，而“汗涔涔地”是状态细节的一种具体要求，“抬起头来”既是其动作，也饱含了其内心的疑惧心虚，“喘出一口气”是松一口气的体现，语气由前文的紧张而转为相对的放松，“沉思地”则是由此陷入对故人的愧疚与怀念才有一种情绪流露。可见每一处语言说明都在提示着人物的情绪、动作、心理等等情况，其作用不可谓不大。 二、个性服饰定位角色 戏剧服饰是塑造角色外部形象的艺术手段之一，表现其时代象征意义、性别、年龄、职业、身份、性格特征等。服饰成为人物的外包装符号。活跃在舞台戏剧中的人物犹如绘画中的人物至关重要。人物与服装造型的设计必须在与戏剧环境背景统一谐调中突出主要人物，同时尽量与景的色调相和谐，成为从风格形式相一致的可视画面。同时，服饰为揭示主题调动一切艺术手段达到极致效果。 技法一：服饰色彩分角色 戏剧服饰能够把观众的注意力集中在演员的表演艺术上，而不是被布景或其它东西所吸引。演员是戏剧的演绎者，是戏剧的重心，是应被集中注意的对象。如在一群人中，谁是场里最重要的人物，观众可以一看便从服饰上分辨到。又如两军相遇，双方的军服必定色彩有分别，以免观众觉得混乱。除了角色区分外，亦可分辨不同国籍的人物，如番邦胡人，多用白狐尾缀在帽盔旁，以示其身份。 中国戏曲服饰体现出传统美学追求的镂金错彩的美。如京剧《长坂坡》中赵云形象，给人这样的感觉。这出经典剧目讲述了刘备在当阳长坂坡被曹操大军追杀，妻儿也在乱军中失散。赵云单枪匹马、闯入乱军之中，一人纵横，万人难敌。赵云的服饰体现了中国戏曲的特点，脸上涂红色，象征赤胆忠心，英勇无畏；身穿华丽袍服、披龙纹披肩，背后插着四面三角缎质小旗，随着人物舞动。小旗反飞，身上的服饰流光溢彩、凛然正气的人物形象跃然台上。 练一练： 根据《雷雨》中周朴园与鲁侍萍见面一节的内容，设计一下二人的穿着打扮。 参考示例： 周朴园穿着深色长衫，衣服面料很好，头发梳得很挺。这样可以反映他的富有、权势，以及道貌岸然的样子。 鲁侍萍穿深蓝色布衣，打扮干净整洁，符合佣人的社会阶层，也符合她曾经的生活经历。 技法二：服饰化妆显性格 戏剧服装与化妆相结合，暗示该角色的性格，如传统戏剧中扮贪官的丑角，多用圆翅乌沙帽、短身袍等。服饰配合化妆后，便可暗示角色的特性。例如我们熟悉的包拯，在舞台上一般多穿黑色衣服，体现他的严肃、正直。同时，他的黑脸上多钩一白色的月牙，体现他的刚正与思考。在京剧中的扮相则往往呈现脸谱化，曹操以白脸呈现，以显现其阴险狡诈的个性特点；关羽以红脸示人，以表现其忠勇刚强的个性。 练一练 如果你笔下的主人公是一名大一学生，即将要参加大学学生会的干部招聘面试会，你会设计他以怎样的形象出席。请写明穿着打扮，说明理由。 参考示例： 设计：穿浅色衬衫，深色牛仔裤，配白色运动鞋，不化妆，发式简单，不戴首饰。 原因：我笔下的主人公是一名热爱运动的男生，且生性乐观的男生。衬衫加牛仔裤的搭配，体现休闲的风格，也不显得松垮，既符合我的性格，也表达了我对面试的重视，又避免了正装的压抑严肃。 三、总结： 学写剧本
