人教版初中音乐八年级下册第二单元梨园风单元综合复习课件（共29张ppt）

(共29张PPT)
梨园风采
八年级音乐（下册）
第二单元
单元综合复习
前言
世界上有三种古老的艺术，
古希腊的悲喜剧、印度的梵剧、中国的戏曲。
何为梨园？
梨园是唐代都城长安的一个地名，因唐玄宗（唐明皇）李隆基在此地教演艺人，后来就与戏曲艺术联系在一起，成为艺术组织和艺人的代名词。原先也指唐玄宗时期训练歌舞艺人的宫廷机构。
后人加以引申，把梨园一词作为戏曲的代名词，把称演员为“梨园弟子”，演出剧本称为“梨园传本”，戏剧界称为“梨园界”或“梨园行”。
京剧
京剧，又称平剧、京戏等，中国国粹之一，是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国各地。
京剧的起源
清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的，多以安徽籍艺人为主的四大徽班陆续进入北京，与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。
京剧在中国戏曲中形成较晚。
京剧的表现形式
京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。京剧的唱腔属于板腔体，以西皮、二黄为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类。
京剧以历史故事为主要演出内容，传统剧目约有一千三百多个，常演的在三四百个以上。
文场
文场以胡琴为主奏乐器。
武场
武场以鼓板为主。
京剧的角色
现京剧中的角色，分为四大行当。
生行
扮演男性角色的一种行当，其中包括：
·老生：主要扮演帝王及儒雅文弱的中老年人。
·小生：主要扮演年轻英俊的男性角色。
·武生：主要扮演的是勇猛战将或是绿林英雄。
·娃娃生：剧中的儿童角色。
除去红生和勾脸的武生以外，一般的生行都是素脸的，行内术语叫作"俊扮"的，即扮相都是比较洁净俊美的。
净行
俗称花脸、花面。一般是扮演男性角色。
·正净（大花脸）：地位较高，举止稳重的忠臣良将。
·副净（二花脸）：俗称架子花脸，大多扮演性格粗豪莽撞的人物。
·武净（武花脸）：以武打为主的角色。只重武打，不重唱、念。
·毛净：指戏曲舞台上天神、身体畸形者等人物。
丑行
又叫小花脸、三花脸。化妆时在鼻梁上抹一小块白粉。“丑”指扮相不俊美，并非专指品质的丑恶。丑行角色既有阴险狡诈的人物，也有正直善良的形象。
·文丑：扮演各类诙谐人物。分为方巾丑、袍带丑、茶衣丑、巾子丑、彩旦等。
·武丑：俗称“开口跳”，擅长武艺、性格机警、语言幽默的男性人物。
旦行
扮演不同年龄、性格、身份的女性角色。
·青衣（正旦）：端庄娴雅的女子。
·花旦：天真活泼的少女或性格泼辣的少妇。
·武旦：扮演勇武的女性人物，特别是打出手。
·刀马旦：擅长武艺的青壮年妇女，不用打出手。
·老旦：老年妇女。
·彩旦：滑稽的喜剧性人物。
·花衫：能饰青衣、花旦、武旦、刀马旦的全才演员。
作品介绍
《海岛冰轮初转腾》是传统京剧《贵妃醉酒》的唱段。
《贵妃醉酒》是由梅兰芳改编的一出旦角戏。
《贵妃醉酒》又名《百花亭》，主要描写杨玉环醉酒抒怀的故事，是梅派代表剧目之一。
剧情介绍
唐玄宗先一日与杨贵妃约，命其设宴百花亭，同往赏花饮酒。第二天，杨贵妃先赴百花亭，但唐玄宗迟迟未到。太监来报唐玄宗已去江妃宫中，杨贵妃懊恼不已，开始自饮自乐，“酒入愁肠，化作相思泪”。
梅兰芳
1894年10月22日－1961年8月8日
·名澜，又名鹤鸣，乳名裙姊[zǐ]，字畹华，别署缀[zhuì]玉轩主人，艺名兰芳。
·清光绪二十年（1894年）出生于北京，祖籍江苏泰州。中国京剧大师、演员。其京剧演绎形成自己的艺术风格流派，世称“梅派”。
·代表作品：《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等
京剧的四大名旦
程砚秋
1904-1958
尚小云
1900-1976
荀慧生
1900-1968
梅兰芳
1894-1961
演员饰角性别分配，现状
在建国以后，就设立了男唱男、女唱女的规定，京剧几大流派的三四代弟子，基本上都是女性角色只由女演员唱，男性角色只由男演员唱。比如现在的生行基本全是男演员，旦行基本全是女演员。
作品介绍
《智斗》，是出自革命现代京剧《沙家浜》的唱段。
《沙家浜》由北京京剧团出品，汪曾祺（文）、杨毓珉（剧）、肖甲（导）、薛恩厚（戏）执笔。
根据上海市人民沪剧团创作的现代沪剧《芦荡火种》改编而成的革命现代京剧剧目。1968年，该剧被确定为八部革命样板戏之一。
角色介绍
·阿庆嫂：春来茶馆的老板娘，中共地下工作者。
·扮演者：洪雪飞。
·刁德一：忠义救国军参谋长。
·扮演者：马长礼。
·胡传魁：忠义救国军司令。
·扮演者：周和桐。
剧情介绍
《沙家浜》讲述了抗日战争时期，新四军在沙家浜群众的帮助下，全歼敌伪的故事。
《智斗》是《沙家浜》第四场，阿庆嫂为掩护新四军伤员，与国军参谋长刁德一的一段斗智斗勇的唱段，生动形象地表现了阿强嫂的机智和勇敢。
革命样板戏
“文化大革命”时期被树立为“革命艺术样板”的以戏剧为主的舞台艺术作品的专称。
代表作品有：
京剧《智取威虎山》《红灯记》《沙家浜》《奇袭白虎团》《海港》；
芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》；
交响音乐《沙家浜》。
传统京剧，与现代京剧
有哪些区别？
现代京剧
从广义上来说，是指1919年的五四运动之后，直至今天的所有反映现实生活的京剧。
而从狭义上说，是指中华人民共和国成立之后，在“双百方针”指导下，通过戏曲改革运用历史唯物主义观点创作的反映社会现实生活的新京剧。
区别1：妆容
传统京剧，除了生行着素脸妆，其余基本都是浓装，不同的行当有着不同的脸谱细分。
现代京剧更接近于现实生活，化装比较淡，没有脸谱之说。
区别2：剧目内容
在内容上，传统京剧多表现历史题材，如《霸王别姬》《铡美案》《四郎探母》等。
而现代京剧多反映现实题材，如革命现代京剧《智取威虎山》《红灯记》《沙家浜》等等。
区别3：场景布置
传统戏很少有独立的场景，大都是以桌椅代替，并且每出戏基本通用。
现代京剧每出戏、每一场都有属于自己专用的场景，每看到一个场景，就能知道是哪出戏的哪一场。因此，现代戏比传统戏场景更丰富。
·阿庆嫂应该属于什么行当？
·刁德一应该属于什么行当？
·胡传魁应该属于什么行当？
青衣
老生
副净
总结
无论是传统京剧还是现代京剧，
都像是时代的一面镜子，反映着在社会环境下人民群众的各种故事、人生百态。
传统京剧和现代京剧没有优劣之分，也没有谁能替代得了谁，它们都代表着不同的艺术价值、意义，也有着不同的观众群体和需求。