【核心素养目标】第五单元 《惊愕交响曲第二乐章》 教案（表格式） 粤教版初中音乐八年级上册

第五单元 名家名曲（之一）——惊愕交响曲第二乐章 教案 2023—2024学年粤教版初中音乐八年级上册
授课内容 授课时数
授课班级 授课人数
授课地点 授课时间
教学内容分析
本节课的主要教学内容为粤教版初中音乐八年级上册第五单元“名家名曲（之一）——惊愕交响曲第二乐章”。该乐章由著名作曲家约瑟夫·海顿创作，是交响乐的经典之作。通过学习这一乐章，学生可以了解到交响乐的特点、发展历程以及海顿的创作风格。
教学内容与学生已有知识的联系：
1. 学生在七年级已经学习过交响乐的相关知识，对本节课的学习有一定的基础。
2. 学生通过学习本节课，可以加深对交响乐的认识，为后续学习其他交响乐作品打下基础。
3. 通过对海顿创作风格的了解，学生可以更好地欣赏和理解其他古典音乐作品。
核心素养目标
1. 音乐学科核心素养：通过学习惊愕交响曲第二乐章，培养学生的音乐感知能力，提高学生对音乐作品的欣赏和分析能力。
2. 文化理解与传承：通过学习海顿的创作背景，使学生了解交响乐的发展历程，培养学生的文化素养和对音乐文化的传承意识。
3. 审美判断与表现：通过对惊愕交响曲第二乐章的欣赏和分析，提高学生对音乐美的感知和判断能力，培养学生的音乐表现力。
4. 创新实践与拓展：通过学习惊愕交响曲第二乐章，鼓励学生尝试创作简单的音乐作品，培养学生的创新实践能力。
教学难点与重点
1. 教学重点
(1) 掌握惊愕交响曲第二乐章的基本结构，包括主题、发展、再现等部分。
(2) 理解惊愕交响曲第二乐章的旋律特点，如旋律线的起伏、音阶的运用等。
(3) 分析惊愕交响曲第二乐章的节奏和节拍，包括节奏的强弱、节拍的规律等。
(4) 感受惊愕交响曲第二乐章的音色和和声效果，理解作曲家如何通过音色和和声来表达情感。
(5) 了解惊愕交响曲第二乐章的创作背景和海顿的创作风格，培养学生的文化素养和对音乐文化的理解。
2. 教学难点
(1) 主题的识别与分析：学生可能对主题的识别和分析存在困难，需要教师通过实例和示范来帮助学生掌握。
(2) 旋律线的理解与描绘：学生可能对旋律线的起伏和音阶的运用不够敏感，需要教师通过实例和练习来帮助学生理解和描绘。
(3) 节奏与节拍的理解与应用：学生可能对节奏的强弱和节拍的规律不够清晰，需要教师通过实例和练习来帮助学生理解和应用。
(4) 音色和和声的感知与表达：学生可能对音色和和声的效果不够敏感，需要教师通过实例和示范来帮助学生感知和表达。
(5) 创作背景的理解与传承：学生可能对惊愕交响曲第二乐章的创作背景和海顿的创作风格不够了解，需要教师通过实例和讲解来帮助学生理解和传承。
教学方法与手段
1. 教学方法
(1) 讲授法：教师通过讲解和示范，向学生介绍惊愕交响曲第二乐章的基本结构、旋律特点、节奏和节拍、音色和和声等核心知识，帮助学生理解和掌握。
(2) 讨论法：教师组织学生进行小组讨论，让学生分享对惊愕交响曲第二乐章的理解和感受，培养学生的交流和合作能力。
(3) 实践法：教师安排学生进行音乐实践，如演奏、演唱、舞蹈等，让学生亲身体验音乐的魅力，提高学生的音乐表现力和创造力。
2. 教学手段
(1) 多媒体设备：教师利用多媒体设备播放惊愕交响曲第二乐章的音乐片段，帮助学生更好地理解和感受音乐的美。
(2) 教学软件：教师使用音乐教学软件，如音乐制作软件、音乐分析软件等，让学生直观地了解音乐的制作和分析过程，提高学生的音乐素养。
(3) 互联网资源：教师引导学生利用互联网资源，如音乐网站、音乐视频等，让学生自主学习和探索音乐知识，培养学生的自主学习能力。
(4) 教学模型和实物：教师展示音乐模型和实物，如乐器、音乐符号等，让学生直观地了解音乐的相关知识，提高学生的学习兴趣。
(5) 教学游戏：教师设计音乐教学游戏，如节奏游戏、旋律游戏等，让学生在游戏中学习和体验音乐，提高学生的学习主动性和兴趣。
教学流程
一、导入新课
同学们，今天我们将要学习的是《惊愕交响曲第二乐章》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中是否遇到过音乐作品给你带来强烈震撼的情况？”（举例说明）这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索交响乐的奥秘。
二、新课讲授
1.理论介绍：首先，我们要了解交响乐的基本概念。交响乐是一种大型管弦乐队演奏的音乐形式，具有复杂的结构和丰富的表现力。它是古典音乐的重要组成部分，对后世音乐有着深远的影响。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例。这个案例展示了海顿的惊愕交响曲第二乐章，以及它如何通过音乐形式表达情感和主题。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调惊愕交响曲第二乐章的主题、旋律、节奏和和声。对于难点部分，我会通过举例和比较来帮助大家理解。
三、实践活动
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与惊愕交响曲第二乐章相关的实际问题。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的实验操作。这个操作将演示惊愕交响曲第二乐章的基本原理。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和实验操作的结果。
四、学生小组讨论
1.讨论主题：学生将围绕“惊愕交响曲第二乐章在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
五、总结回顾
内容：今天的学习，我们了解了惊愕交响曲第二乐章的基本概念、重要性和应用。同时，我们也通过实践活动和小组讨论加深了对惊愕交响曲第二乐章的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中灵活运用。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
学生学习效果
1. 知识掌握：通过本节课的学习，学生能够掌握惊愕交响曲第二乐章的基本结构，包括主题、发展、再现等部分。学生能够理解惊愕交响曲第二乐章的旋律特点，如旋律线的起伏、音阶的运用等。学生能够分析惊愕交响曲第二乐章的节奏和节拍，包括节奏的强弱、节拍的规律等。学生能够感受惊愕交响曲第二乐章的音色和和声效果，理解作曲家如何通过音色和和声来表达情感。学生能够了解惊愕交响曲第二乐章的创作背景和海顿的创作风格，培养学生的文化素养和对音乐文化的理解。
2. 技能提升：学生能够通过实践活动和小组讨论，提高音乐实践能力和合作交流能力。学生能够通过实验操作和成果展示，提高音乐表现力和创造力。学生能够通过自主学习和探索，提高音乐素养和自主学习能力。
3. 情感态度：学生能够通过欣赏和分析惊愕交响曲第二乐章，培养对音乐美的感知和判断能力，提高对音乐文化的传承意识。学生能够通过学习海顿的创作风格，培养对古典音乐的热爱和欣赏。学生能够通过小组讨论和成果展示，培养对音乐的兴趣和热情。
4. 学习策略：学生能够通过教师的讲授和示范，掌握学习音乐的方法和技巧。学生能够通过实践操作和自主探索，提高学习音乐的主动性和积极性。学生能够通过小组讨论和成果分享，提高学习音乐的交流和合作能力。
5. 思维能力：学生能够通过分析惊愕交响曲第二乐章的旋律、节奏和和声，培养音乐分析能力和审美判断能力。学生能够通过讨论和分享，培养音乐思维能力和创新实践能力。学生能够通过自主学习和探索，提高音乐思维能力和批判性思维能力。
6. 文化素养：学生能够通过学习惊愕交响曲第二乐章的创作背景和海顿的创作风格，了解交响乐的发展历程，培养音乐文化素养和文化传承意识。学生能够通过欣赏和分析古典音乐作品，提高对音乐文化的理解和尊重。学生能够通过学习音乐家的生平和作品，培养对音乐家的尊敬和欣赏。
7. 情感态度与价值观：学生能够通过欣赏和分析惊愕交响曲第二乐章，培养对音乐美的感知和判断能力，提高对音乐文化的传承意识。学生能够通过学习海顿的创作风格，培养对古典音乐的热爱和欣赏。学生能够通过小组讨论和成果展示，培养对音乐的兴趣和热情。学生能够通过学习音乐家的生平和作品，培养对音乐家的尊敬和欣赏。
8. 学习策略与方法：学生能够通过教师的讲授和示范，掌握学习音乐的方法和技巧。学生能够通过实践操作和自主探索，提高学习音乐的主动性和积极性。学生能够通过小组讨论和成果分享，提高学习音乐的交流和合作能力。学生能够通过自主学习和探索，提高学习音乐的自主性和独立性。
9. 思维能力与创新：学生能够通过分析惊愕交响曲第二乐章的旋律、节奏和和声，培养音乐分析能力和审美判断能力。学生能够通过讨论和分享，培养音乐思维能力和创新实践能力。学生能够通过自主学习和探索，提高音乐思维能力和批判性思维能力。学生能够通过学习和创作音乐作品，培养音乐创造力和创新能力。
10. 文化素养与传承：学生能够通过学习惊愕交响曲第二乐章的创作背景和海顿的创作风格，了解交响乐的发展历程，培养音乐文化素养和文化传承意识。学生能够通过欣赏和分析古典音乐作品，提高对音乐文化的理解和尊重。学生能够通过学习音乐家的生平和作品，培养对音乐家的尊敬和欣赏。学生能够通过参与音乐活动，传承和弘扬音乐文化。
课堂小结，当堂检测
课堂小结：
1. 知识点回顾：回顾本节课所学的知识点，包括惊愕交响曲第二乐章的基本结构、旋律特点、节奏和节拍、音色和和声等。
2. 学习方法：总结本节课所用的学习方法，如讲授法、讨论法、实践法等，以及这些方法在帮助学生理解和掌握知识点方面的作用。
3. 课堂氛围：评价本节课的课堂氛围，强调学生的积极参与和互动，以及如何激发学生的学习兴趣和主动性。
4. 教学反思：教师进行自我反思，思考本节课的教学效果，以及如何改进教学方法和手段，提高教学质量。
当堂检测：
1. 填空题：请填写以下空格：
（1）惊愕交响曲第二乐章是由（ ）创作的。
（2）惊愕交响曲第二乐章的基本结构包括（ ）部分。
（3）惊愕交响曲第二乐章的旋律特点包括（ ）等。
（4）惊愕交响曲第二乐章的节奏和节拍特点包括（ ）等。
2. 选择题：请选出正确答案：
（1）下列哪位作曲家不是古典音乐的代表人物？
A. 海顿 B. 莫扎特 C. 贝多芬 D. 巴赫
（2）下列哪个不是惊愕交响曲第二乐章的主题特点？
A. 旋律线的起伏 B. 音阶的运用 C. 节奏的强弱 D. 和声的复杂
3. 判断题：请判断下列说法是否正确：
（1）惊愕交响曲第二乐章的节奏和节拍特点是固定的。
（2）惊愕交响曲第二乐章的旋律特点不包括旋律线的起伏。
（3）惊愕交响曲第二乐章的音色和和声效果是单调的。
4. 简答题：请简述惊愕交响曲第二乐章的旋律特点。
5. 实践题：请尝试演奏或演唱惊愕交响曲第二乐章的主题，并分析其旋律特点。
教学反思与改进
在教学《惊愕交响曲第二乐章》这一章节后，我进行了深刻的反思，以评估教学效果并识别需要改进的地方。首先，我意识到在讲授音乐理论时，有些学生可能会感到难以理解。为了改善这一点，我计划在未来的教学中增加更多的实例和实际操作，以便学生能够更好地理解音乐理论。
其次，我注意到在小组讨论和实践活动方面，有些学生可能没有充分参与。为了提高学生的参与度，我计划在未来的教学中增加更多的互动和讨论机会，以及提供更多的个性化指导，以便每个学生都能积极参与并发挥自己的潜力。
此外，我也注意到在评价学生学习效果方面，可能存在一些不足之处。为了改进这一点，我计划在未来的教学中采用更多的多样化评价方式，包括观察、口头报告、作品展示等，以便更全面地评估学生的学习效果。
最后，我也意识到在教学过程中可能存在一些紧张和焦虑的情况。为了改善课堂氛围，我计划在未来的教学中增加更多的轻松和幽默元素，以及鼓励学生自由表达和提问，以便创造一个更加轻松和愉悦的学习环境。
课后作业
1. 请学生根据课堂上所学的内容，总结惊愕交响曲第二乐章的基本结构、旋律特点、节奏和节拍、音色和和声等知识点。
2. 请学生尝试分析并描述惊愕交响曲第二乐章中的一个主题，包括其旋律线、节奏和和声等方面的特点。
3. 请学生选择一个与惊愕交响曲第二乐章相似的音乐作品，分析其旋律、节奏、和声等方面的特点，并与惊愕交响曲第二乐章进行比较。
4. 请学生根据课堂上所学的内容，尝试创作一个简单的音乐作品，包括旋律、节奏、和声等方面的元素。
5. 请学生结合课堂上所学的内容，探讨惊愕交响曲第二乐章在实际生活中的应用，如如何通过音乐来表达情感、如何利用音乐来创造氛围等。
例题补充和说明：
1. 请学生根据课堂上所学的内容，总结惊愕交响曲第二乐章的基本结构、旋律特点、节奏和节拍、音色和和声等知识点。
答案：惊愕交响曲第二乐章的基本结构包括引子、主题、发展、再现等部分。旋律特点是旋律线的起伏、音阶的运用等。节奏和节拍特点是节奏的强弱、节拍的规律等。音色和和声特点是多种乐器的组合、和声的丰富等。
2. 请学生尝试分析并描述惊愕交响曲第二乐章中的一个主题，包括其旋律线、节奏和和声等方面的特点。
答案：惊愕交响曲第二乐章中的一个主题具有明显的旋律线，旋律线的起伏和音阶的运用使得主题具有鲜明的特点。在节奏方面，主题以稳定的节拍为基础，节奏的强弱变化使得主题更加生动。在和声方面，主题采用了多种和声元素，如和弦的转换、和声的叠加等，使得主题更加丰富和富有表现力。
3. 请学生选择一个与惊愕交响曲第二乐章相似的音乐作品，分析其旋律、节奏、和声等方面的特点，并与惊愕交响曲第二乐章进行比较。
答案：可以选择海顿的另一部交响曲，如《皇帝交响曲》进行比较。两者的旋律都具有明显的旋律线，旋律线的起伏和音阶的运用使得主题具有鲜明的特点。在节奏方面，两者都采用了稳定的节拍，节奏的强弱变化使得主题更加生动。在和声方面，两者都采用了多种和声元素，如和弦的转换、和声的叠加等，使得主题更加丰富和富有表现力。
4. 请学生根据课堂上所学的内容，尝试创作一个简单的音乐作品，包括旋律、节奏、和声等方面的元素。
答案：例如，可以尝试创作一个简单的旋律，使用基本的音阶和旋律线进行创作。在节奏方面，可以采用稳定的节拍，如四四拍或二四拍，并适当运用节奏的强弱变化。在和声方面，可以尝试使用基本的和弦进行创作，如大调和小调的和弦。
5. 请学生结合课堂上所学的内容，探讨惊愕交响曲第二乐章在实际生活中的应用，如如何通过音乐来表达情感、如何利用音乐来创造氛围等。
答案：惊愕交响曲第二乐章可以用于表达强烈的情感，如激情、愤怒或悲伤。例如，在电影或电视剧中，可以使用这段音乐来营造紧张或激动的气氛。此外，惊愕交响曲第二乐章也可以用于公共场合，如商场、酒店等，以创造舒适和愉悦的氛围。