第二单元 第10课
1．《家有儿女》里刘星常挂在嘴边的话是“我怎么比窦娥还冤呢”。“窦娥”这一形象出自下列哪位戏剧家的代表作品( )
A．关汉卿 B．白朴
C．马致远 D．王实甫
2．在唐代宫廷中不可能见到的现象是( )
A．李白“举头望明月，低头思故乡”的诗句为宫女们传诵
B．皇帝和大臣们欣赏带有西域风情的歌舞
C．梨园院向王公贵族们展示新排练的京剧剧目
D．大臣把张旭的狂草送给皇帝鉴赏
3．京剧脸谱是一种内涵丰富的艺术表现形式，每个脸谱都有一种主色调，以显示剧中人物的特征，如关羽脸谱为红色，曹操是白色，包拯是黑色……你认为“红色”表示( )
A．忠勇正义 B．奸诈狡猾
C．凶狠残暴 D．铁面无私
4．江苏省作为教育部新课程试点地区，从2008年开始在20所中小学试点开设京剧课程。学生在受到艺术熏陶的同时还可以增长一些历史知识，主要是因为京剧( )
A．是兼收其他剧种的长处而形成的
B．以表演历史故事为主
C．继承了古代戏曲歌舞并重的传统
D．将唱、念、做、打有机结合
5．京剧表演艺术家梅兰芳在京剧唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装上均进行了独树一帜的艺术创新，被称为梅派大师。《贵妃醉酒》是其代表作之一，在戏中梅兰芳饰演的角色属于( )
A．生 B．旦
C．净 D．丑
6．(2014·顺义)中唐以来，寺院“俗讲”盛行，内容是地道的世俗生活、民间传说和历史故事，“愚夫冶妇乐闻其说，听者填咽。寺舍瞻礼崇奉，呼为和尚。教坊效其声调，以为歌曲。”与出现这种现象相关的因素是( )
A．理学兴盛 B．民族融合
C．宗教虔诚 D．市民阶层
7．一人生活在明朝，下列有关他的说法有可能发生的是( )
①喜欢画年画
②读了许多带插图的小说
③在科举考试中用颜体书法写了一篇八股文，高中榜首
④喜欢听京剧
A．①②③④ B．①②④
C．①③④ D．①②③
8．《清明上河图》以写实的手法记录了古代开封的繁荣景象。下列场景中不可能在画中出现的是( )
A．王家锦帛铺当街而设
B．刘三叔精装字画铺出售唐代名家字画
C．驮运丝绸、瓷器的骆驼正在出城
D．娱乐场所瓦子表演杂剧《西厢记》
9．“饮酒仰脸要翻手，喝茶平饮微低头，丑角总要多出相，其他人物要遮口。”下列与这句艺术谚语有关的是( )
A．汉赋 B．宋词
C．京剧 D．传奇
10．(2014·徐州)明代王骥德《曲律·杂论》载：“元人诸剧，为曲皆佳，而白则猥鄙俚亵，不似文人口吻。盖由当时皆教坊乐工先撰成间架说白，却命供奉词臣作曲，谓之‘填词’。”对材料认识最准确的是( )
A．文学发展呈现世俗化趋势 B．文人素养影响文学创作
C．元曲发展渐显衰落趋势 D．都市繁荣促进文学发展
11．(2014·扬州)走一个圆场就代表着“人行千里路”，来一个趟马就象征着“马过万重山”，……手持一把扇子就象征闲散之人，握着马鞭就代表马存在，穿红绿蟒就是在宫廷或富贵人家……这种表现形式属于( )
A．小说 B．戏曲
C．说书 D．绘画
12．某同学在研究性学习中使用了下列图片，据此判断，他的研究课题应是( )
A．古代舞蹈艺术的演变 B．古代绘画艺术的发展
C．古代市民生活的演变 D．古代戏曲艺术的发展
13．许仙与白娘子自由相恋因法海和尚作梗终成悲剧，菩萨化身的济公游戏人间维持正义。这些在宋代杭州流传的故事，反映出当时( )
A．对僧人爱恨交加的社会心态
B．民间思想借助戏剧广泛传播
C．中国文化的地域性浓厚
D．市民阶层的价值取向
14．阅读下列材料，回答问题。
材料一 为善的受穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也，做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船。地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！
——摘自关汉卿《窦娥冤》
材料二 程长庚(1811～1880)名椿，一名闻翰，字玉山，寓名四箴堂。祖居安徽怀宁石牌镇，出生于潜山县黄泥镇程家井。其父程祥桂是道光年间三庆班掌班人。1840年前后由安徽入京，不久成为三庆班的台柱和班主。他广泛吸取各种戏曲的长处，融合徽剧、汉剧和昆曲等多种声腔，推陈出新，自成一家。其唱腔高亢饱满、字正腔圆，注重人物性格的塑造。
请回答：
(1)材料一所示作品是__________(剧种)的主要代表作。请你分析这种剧种在当时得以流行的原因有哪些？
(2)“元曲四大家”除了关汉卿，还有__________、__________、__________。
(3)请简要说明在戏曲发展过程中具有里程碑性质的“剧种”。
(4)结合所学知识，你认为京剧在全国广泛流行的原因有哪些？
15．法国历史学家雅克·勒高夫在《新史学》中称：“历史不仅是政治史、军事史和外交史，而且还是经济史、人口史、技术史和习俗史；不仅是君主和大人物的历史，而且还是所有人的历史。”阅读下列材料：
材料一 (东京)街南桑家瓦子，……瓦中多有货药、卖卦、喝故衣、探搏、饮食、剃剪、纸画、令曲之类。
——(宋)孟元老《东京梦华录》卷二
材料二 梨园演戏，……两淮盐务中尤为绝出。例蓄花、雅两部、以备演唱，雅部即昆腔，花部为京腔、秦腔、戈阳腔、梆子腔、罗罗腔、二簧调、统谓之乱弹班。
——(清)钱泳《履园丛话》卷十二
材料三 金阊(今苏州城西南)商贾云集，宴会无时，戏馆数十处，每日演剧。
——(清)顾公燮《消夏闲记摘抄》卷上
材料四 豆棚茅舍，邻里聚谈，父诫其子，兄勉其弟，多举戏曲上之言词事实，以为资料，与文人学子引证格言、历史无异。
——高劳《东方杂志·农村之娱乐》卷十四
请回答：
(1)材料一中的“瓦子”又名“瓦肆”，它指的是什么？
(2)依据材料一、二、三，结合所学知识，分析戏曲发展的主要原因。
(3)材料二中的“花、雅两部”不断融合兼收，最终导致哪一剧种的形成？依据材料三、四概括戏曲的主要社会功能。
(4)在新史学理念的影响下，商人、戏曲及民间生活进入史学家的视野，这表明史学研究出现了怎样的变化？
第二单元 第10课
答案和解析
1．【答案】 A
【解析】 本题主要考查学生的知识迁移能力。窦娥出自元杂剧的奠基者关汉卿的代表作《感天动地窦娥冤》。B、C、D各项所指也都是元代杂剧作家，但与窦娥无关。
2．【答案】 C
【解析】 京剧形成于清朝。
3．【答案】 A
【解析】 “白色”表示奸诈狡猾，“黑色”表示铁面无私。
4．【答案】 B
【解析】 京剧中有很多剧目都是表演历史故事的，所以学生在学习、欣赏京剧，受到艺术熏陶时，还可以学习一些历史知识。
5．【答案】 B
【解析】 京剧中旦主要是指女性人物的扮演者。
6．【答案】 D
【解析】 一定时期的文化是一定时期经济、政治的反映。唐代随着商品经济的发展，市民阶层壮大，寺院盛行的“俗讲”、教坊的歌曲都是为了迎合市民阶层的文化生活需要而产生的，故选D项。
7．【答案】 D
【解析】 京剧形成于清代，排除含④选项。
8．【答案】 D
【解析】 《西厢记》是元代王实甫的作品。
9．【答案】 C
【解析】 从材料中的“丑角”关键词，并结合对京剧的理解和认识可以判断。
10．【答案】 A
【解析】 本题主要考查学生对材料的理解能力。根据材料“元人诸剧，为曲皆佳，而白则猥鄙俚亵，不似文人口吻”可知，元曲等剧种逐渐呈现出平民化、世俗化的趋势。故选A项。
11．【答案】 B
【解析】 材料内容叙述的是中国京剧的特点，是程式化、象征性的特点。戏曲是以舞台为依托的艺术形式，演员的活动空间只能是在舞台上，所以这也决定了戏曲的一些特点的出现。说书这种艺术形式是一个人的表演，并且演员的形象与穿着都是不变的，故C项错误。A、D两项中的艺术形式与材料所述内容无关。
12．【答案】 D
【解析】 此题考查的是学生对中国古代戏曲艺术发展历程的理解。根据题干提供的信息和所学史实，元朝杂剧俑和京剧脸谱反映的是戏剧的发展。所以此题正确选项是D项。
13．【答案】 D
【解析】 题干中的故事具有世俗化的特征，这是因为宋代商品经济的发展，市民阶层的兴起，D项正确；A、B、C三项都无法从题干中反映出。
14．【答案】 (1)元杂剧 原因：商品经济的发展、市民阶层的需求、元代的民族政策使得很多文人从事创作。
(2)白朴 马致远 郑光祖
(3)南戏、杂剧、京剧。
(4)主要可以从以下几个方面来回答：京剧自身的魅力；京剧集唱、表白、动作于一体，具有很强的欣赏性；京剧艺术的大众化；统治者的重视等。
15．【答案】 (1)娱乐演艺场所。
(2)商业的发展，城市的繁荣，市民阶层的扩大。
(3)京剧；休闲娱乐功能，社会教化功能。
(4)史学研究领域的拓宽。
第10课 梨园春秋
课标要求：了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。
教学目标：
1、知识与能力
A 、指导学生课前阅读教材，列出本课的知识框架，了解中国传统戏曲产生和发展的基本脉络，熟悉京剧的形成与特点。培养学生的自学能力。
B 、充分利用学生已有的戏曲知识，调动学生学习热情。
2、过程与方法
A 、通过课堂上的分组讨论交流，培养学生综合分析能力和合作意识。
B 、通过观看戏曲录像，提高学生的观察能力。
C 、通过引导学生表演，加深学生对京剧艺术的理解。
D 、通过引导学生设计脸谱和服装，激发学生对学习戏曲的兴趣。
3、情感、态度和价值观
通过本课的学习，让学生明确中国古代戏曲是中国传统文化的重要组成部分，引发学生对中国传统戏曲的兴趣，增强学生的民族自豪感。
教学重点：京剧的形成和特点。
教学难点：京剧在形成的原因及艺术成就。
课时：本节教材用一课时。
板书设计
第10课 梨园春秋
一、戏曲的起源１．“傩”、“梨园”、瓦舍、“南戏”
2．中国戏曲的起源、中国戏曲的发展
二、元杂剧与昆曲
1．元杂剧：标志、手法
2．昆曲：兴起、主要特色、“百戏之祖”
三、“国粹”京剧
1．原因
2．艺术特征
教学过程：
导入新课：请同学们阅读本课的引言：中国古代戏曲是中华传统文化的重要组成部分。小小的舞台上，浓缩着无数悲欢离合的故事，记录着中华传统文化演进的轨迹，堪称窥探传统社会发展轨迹和古人生活的窗口。它以优美动人的剧情、富于艺术魅力的表演形式，为历代人们所喜闻乐见。你知道最早的中国戏曲是怎样产生的吗？号称“国剧”的京剧又有什么特点？今天，我们学习第10课梨园春秋。
一、戏曲的起源
请同学们阅读本目内容，弄清楚几个关键词：“傩”nuó、“梨园”、瓦舍、“南戏”。
“傩”：先民们带有巫术色彩的仪式活动被后人称为“傩”，其中蕴涵着戏曲的萌芽。
“梨园”：唐代宫廷中设有教练歌舞艺人的专门场所，称“梨园”，表演的歌舞戏有一定情节性、叙事性和戏剧冲突。
瓦舍：宋代出现了许多喧闹的集市和专门的娱乐场所——瓦舍。
南戏：两宋之际，在浙江温州一带流行起一种戏曲，称“南戏”。南戏用多种表现手段演出完整的故事情节，形成完备的戏曲形式。
上述几个在戏曲发展中的关键词，都出现在哪些朝代呢？傩：先秦；“梨园”：唐代；瓦舍：宋代；“南戏”：两宋之际。
如果将上述四个关键词选出两个与下面的词对应的话，你认为应该选择哪两个？
中国戏曲的起源——先秦傩仪中国戏曲的发展——宋代南戏
请同学们看教材P41图《西汉墓壁画〈傩戏图〉》。
下面我们来介绍几个在中国戏剧发展史中具有重要意义的剧种。
二、元杂剧与昆曲
关于元杂剧教材上的内容可简化为一标志一手法，请同学们阅读教材标志何在，手法何来？
标志着中国古代戏曲的成熟。依据：元杂剧将诗词、歌唱、对白、音乐、舞蹈等多种表演形式结合起来，有完整的故事情节和角色配合。
手法：用演员虚拟动作表现剧中时空场景更替，后形成了中国戏曲时空自由和以象征虚拟动作表意的特殊传统。
元杂剧的代表人物教材的小字介绍了两位：关汉卿、王实甫。请同学们阅读并看相关的教材图片。
元杂剧的黄金时代当然是元朝，而昆曲的鼎盛时期是明中叶到清中期，教材上的内容你可总结出几个关键词？
关键词：兴起、主要特色、“百戏之祖”。
兴起于江苏昆山。
主要特色：载歌载舞，将柔美的舞姿融入婉转优雅的唱腔中，给观众以极大的视觉、听觉享受。
“百戏之祖”：明中后期，熔诗、乐、歌、舞、戏于一炉的昆曲风靡大江南北，发展成全国性的剧种，对京剧、川剧、湘剧、越剧和黄梅戏等众多剧种的形成和发展都产生了深远的影响，因而被誉为“百戏之祖”。
元杂剧标志着中国古代戏曲的成熟，而昆曲被誉为“百戏之祖”，可以说，元杂剧和昆曲是中国古代戏曲发展中两个至关重要的剧种，而集中国古代戏曲艺术之大成者，非“国粹”京剧莫属。
三、“国粹”京剧
既然称为京剧，北京当然是京剧发展过程中的一个关键点。请看教材，归纳京剧是如何在北京成长为一个在人类文化艺术的殿堂上放射着奇光异彩的戏曲剧种的？
原因：北京是达官贵人的天堂，为满足这些人及广大居民的文化娱乐需要，所以四方艺人云集北京；四大徽班进京直接推动了徽戏的改良，经过不断融合吸收其它戏曲剧种的优点，京剧形成。
第一个原因很好理解，自明成祖朱棣1421年迁都北京以来，北京作为明清两朝的都城600余年，官员与商人云集于此，于是频繁的文化娱乐活动应运而生。
第二个原因中四大徽班，即三庆班、四喜班、春班、春台班，因为多以安徽籍艺人为主，故得此名。四大徽班在京演出期间，在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成了一个新剧种——京剧。因此，四大徽班进京，被视为京剧诞生的前奏，在京剧发展史上具有重要意义。
京剧的正式形成大约是道光二十年（1840年）以后的事，至今已有将近200年的历史。请看教材P42图《同光十三绝》（也可参看地图P33的相同图片），这是清代同治、光绪年间的13位昆曲、京剧名家。
那么，京剧有哪些艺术特征呢？
关于京剧的艺术特征，我们可以参看教材P42最后一个自然段：（找学生阅读）京剧集古代戏曲艺术之大成，发展出一套近乎完美的艺术程式，从脸谱、服装、唱腔、动作等方面将角色划分为生、旦、净、丑四大行当。在表演艺术上发扬象征虚拟、歌舞并重的传统，综合运用唱、念、做、打等艺术手段，用锣鼓和京胡、二胡、笛子等管弦控制节奏、渲染气氛，在“字正腔圆”的唱腔、念白中渗透诗、词的文学情趣，亮相和定型则给人以雕塑的美感，在小小的戏台上随心所欲地展现大千世界。
我们下面对京剧的一些基本特点做一下说明：
四大行当：
生旦净丑。
生：生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。为京剧中的重要行当之一。
须生(老生)：即中年以上的剧中人，口戴胡子(髯口)，因性格与身份的不同，可分为安工老生或称唱工老生(如扮演帝王、官僚、文人等)，靠把老生(如扮演武将)，衰派老生(如扮演穷困潦倒之人等)。
红生：为勾红脸的须生，如扮演关羽、赵匡胤等。
小生：指演剧中的翎子生(带雉翎的大将，王侯等)，纱帽生(官生)、扇子生(书生)、穷生(穷酸文人)等。
武生：为戏中的武打角色，穿厚底靴的叫长靠(墩子)武生，穿薄底靴的称短打(撇子)武生。
旦：分青衣、花旦、武旦、刀马旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性。
青衣：以唱为主，扮演贤妻良母型角色。
花旦：亦叫花衫，以服装花艳为特色，以演皇后、公主、贵夫人、女将、小贩、村姑等角色为主。
武旦、刀马旦：为演武功见长的女性。
老旦：用本噪子演唱，多为中老年妇女。
净：亦叫花脸。净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为‘‘净”净行分如下几种角色：以唱为主的铜锤花脸与黑头花脸；以工架为主的架子花脸，如大将、和尚、绿林好汉及武花脸与摔打花脸等。铜锤花脸称正净，架子花脸叫副净、武工花脸名武净，武二花脸言红净，在表演风格上均有不同的特色。
丑：剧中丑行勾脸，而勾画“三花脸”，面谱与花脸有很大区别。
丑行又分文丑、武丑。文丑中又分为方巾丑(文人，儒生)；武丑，专演跌、打、翻、扑等武技角色。根据动物属相，丑属牛，牛性笨，丑为笨的代名词。但舞台上的武丑亦叫开口跳，而能说能跳，表演出活泼伶俐，善演武功武技的角色，此与牛的丑笨性又完全不同。
艺术手段：唱、念、做、打
唱：戏曲中剧中人物进行内心情感抒发或叙事的主要方式。
念：戏曲中剧中人物进行内心情感抒发或叙事的主要方式。
做：是对戏曲演员的身段、表情、气派、风度等表演的总称。
打：指戏曲中对战斗场面的表现手段，也叫“开打”。
其它：舞台布置：一桌二椅：桌椅具体指什么，起决定作用的是演员表演。
人物化妆：戏曲脸谱：观众睹脸则知其人，这是戏曲简便、形象的一面。
人物服饰：长袖善舞：忽略季节、时代等特点，只考虑与人物塑造的相关性及可舞性。
舞台行动：有话则长，无话则短：不取决于生活实际，而取决于人物和情节的需要。京剧是“国粹”，不仅是中华民族也是整个人类文化艺术的珍贵遗产。小结：本课只是粗线条的讲解了中国戏曲的起源、形成和完善的历程，为了让同学们对中国戏曲有一个更全面的了解，请同学们阅读教材P43“知识链接”《中国的地方戏曲》。
有学者称：“中国艺术的最大特点就是对虚无的重视。文学讲究含蓄有余味，‘无字处皆有意’；绘画注重空白处理，‘虚实相生，无画处皆成妙境’；书法追求‘潜虚半腹’，‘计白当黑’，‘实处之妙，皆因虚处而生’；建筑提倡‘透风漏日’，从房屋的门窗和亭台廊榭之空格，去得自然之动景，感宇宙之情韵。”相对来说，戏曲表演受限于舞台，但又以虚实结合的手法来超越舞台空间和时间的限制，表现手法上的虚拟性和对写意的强调与之相通
梳理中国古代戏曲发展的历史线索
说明京剧的艺术成就
一、源头—傩戏
二、形成—宋南戏
三、成熟—元杂剧
四、繁盛—京剧
课件47张PPT。 你知道为什么把戏曲称为“梨园”吗？第11课 梨园春秋 你喜欢哪一部戏曲？
你能列举多少种中国地方戏剧的名称？ 唐代华清宫梨园，位于华清池大门内西侧，是唐玄宗与杨贵妃在华清宫内教习乐工弟子演练歌舞的场所。后来,“梨园”一词被借用表示乐工机构,“梨园弟子”成为乐工弟子的代称. 随着宗教色彩的淡化， 逐渐代替巫师，表演目的由娱神转向 ，这样巫术仪式就转化成 。一、中国古代戏曲的源头—大傩之舞
1.产生背景
原始时代，以可怕形象来驱逐恶魔，形成
了一种巫术仪式——“傩”
2.傩的发展
先秦汉唐祭祀中傩仪
3.傩仪与戏剧起源的关系
载歌载舞蕴涵古代戏曲的萌芽戏曲表演演员娱人中国古代戏曲的源头 —图说历史傩戏 三星堆铜人面具：方正脸，长刀眉，三角形立眼；长方耳，耳垂穿孔；蒜头鼻，高鼻梁直达额中两眉间；阔口，闭唇，颐方圆。三星堆铜人面具，这是迄今发现的最早的傩戏面具贵州傩面具 2004年8月18日，贵州傩戏傩文化馆在贵州省落成。图为几位头戴面具的农民演员在演地戏。彝族傩戏——撮泰吉（变人戏） 其实，作为一种世界性的文化共生事象，原始的傩文化在世界其它地区都有存留，美国的“万圣节”、德国的“魔鬼大游行”都是这一原始文化遗留的痕迹。但是，似乎只有中国独生出来一种特殊的文化现象——戏曲。 张择端《清明上河图》所绘人物五百余位，牲畜五十多只，各种车船二十余辆艘，房屋众多，道具无数，场面巨大，成功地描绘出汴京城内及近郊在清明时节社会上各阶层的生活景象。主要表现的是劳动者和小市民。请问：图中的人们正在做什么？二、中国古代戏曲的形成—宋代南戏
1.产生背景
1）社会经济发展；2）城市繁荣； 3）出现专 门娱乐场所
2.流行区域
浙江的温州、福建的泉州、福州一带
3、特点
民间艺人或下层知识分子创作；
民间流行，贴近百姓生活；
表达了劳动人民的愿望和要求 街南桑家瓦子，近北则中瓦，次里瓦。其中，大小勾栏五十馀座。内中瓦子、莲花棚、牡丹棚、里瓦子、夜叉棚、象棚最大，可容数千人。自丁先现、王团子、张七圣辈，后来多有人于此作场。瓦中多有货药、卖卦、喝故衣、探搏、饮食、剃剪、纸画、令曲之类。终日居此，不觉抵暮。
——宋·孟元老《东京梦华录》宋代·勾栏百戏说唱图宋代傀儡戏 南戏浙江永嘉昆剧传习所演出的《张协状元》剧照
《张协状元》是中国最早的南戏剧本 浙江永嘉昆剧传习所演出的《杀狗记》剧照《杀狗记》是南戏的传统剧本之一 古戏本南戏博物馆内供奉的清代戏神—四都元帅塑像 南戏行头 木偶头
一、官
二、吏
三、僧
四、道
五、医
六、工
七、匠
八、娼
九、儒
十、丐三、中国古代戏曲的成熟─元杂剧
1.兴盛原因
1）城市经济繁荣，市民阶层壮大
2）知识分子地位低下
2.代表人物及代表作
1）“元曲四大家”（关.白.马.郑）
2）王实甫《西厢记》
3、流行区域和特点
1）北方地区
2）把诗词、歌唱、舞蹈、对白、
音乐等多种表演形式相结合，
有完整的故事情节和角色配合观察：元朝的娱乐场所元代杂剧陶俑? 广胜寺元代杂剧壁画 画面表现的是一个戏班11个人物集体亮相的场面，生、旦、净、末、丑齐全，脸谱构画生动；笏板、刀、宫扇等道具的运用，鼓、笛、拍板等乐器的演奏，反映了当时戏剧的规模。这幅壁画为我国目前发现的唯一元代戏剧壁画。 在儒家思想占统治地位的封建社会中，诗文被认为是正统的艺术，而戏曲则被视为旁门左道。故元代以前的戏曲类艺术多为优伶、艺妓等下层人物为之，不受文人们重视，因此也很难产生高品位的作品。到元代这种情况发生了变化，涌现出许多著名的剧作家和高品位的戏曲作品。使元曲成为与唐诗、宋词并称的我国文学史上三大瑰宝之一。元曲四大家关汉卿与《窦娥冤》王实甫《西厢记》 《西厢记》是元杂剧作品中最为杰出的经典，第一次在“存天理，灭人欲”的封建社会响亮地喊出“愿天下有情人终成眷属！”的口号。张生的热烈执著、莺莺的含蓄蕴藉，红娘的锋利俏皮，都写得活灵活现。红娘这个晶莹亮丽的形象，在后世成了热心撮合男女恋爱婚姻者的共名。 昆曲的兴盛明末，昆腔成为第一大声腔和全国性的大剧种，是名副其实的“国剧”，昆曲是当时的“国剧”。”百戏之祖”—曾经的“国剧”昆曲明代声腔昆曲的特点：
载歌载舞,无声不歌,无乐不舞;
声腔婉转，极其细腻，格律、宫腔极其考究;
故事至情至性.
成为融诗、乐、歌、舞、戏于一炉的表演艺术 汤显祖自幼好学，博览群书，除精通古文诗词外，对诸子百家、天文地理、医药卜巫也无不通晓，早年即有文名。34岁中进士后任南京太常寺博士，5年后升为礼部主事。不久，因上疏揭露时政弊端，讽谏明神宗，被贬为广东徐闻县典史，后改任浙江遂昌知县但遭到政敌中伤，遂辞职还乡，在玉茗堂专事写作。著有传奇作品《紫钗记》 《还魂记》（即《牡丹亭》）《邯郸记》《南柯记》4种，合称《临川四梦》。汤显祖和《牡丹亭》《牧丹亭》的女主角杜丽娘是福建南安郡太守的女儿，天生丽质，自幼接受封建伦理道德教育，后读了《诗经》中的爱情诗篇，激起了她对爱情的憧憬，在梦中与一少年幽会，梦醒后因相思得病，恹恹而亡。广州书生柳梦梅去临安应试，路经南安郡，拾得杜丽娘画像，伸为爱慕，得杜丽娘幽魂再现，一见钟情，订立婚约。冥府判官同情杜丽娘的遭遇，让他死而复生，后来几经曲折，终于与柳梦梅结为终身伴侣。清代中期（乾隆后期），以京剧为代表的地方戏兴起，以昆剧为代表的传奇走向衰落。
雅部——昆剧
花部——地方戏（以京剧为代表）
“花雅之争”
戏曲进入了以表演为中心的时代四、中国古代戏曲的繁盛─京剧
1.产生背景
北京是全国的政治、经济和文化中心，四方艺人聚集,满足皇室贵族、官员、商人和广大居民的文化娱乐需要。
2.形成过程
1）发端的契机：庆祝乾隆皇帝八十寿辰,徽班中的三庆班进京
2）徽调在京扎根：
四喜、春台、和春三班相继进京,通俗质朴.
3)不断融合吸收,在北京形成新剧种--京剧
3、历史地位唱腔丰富, 博采众长，畅音阁是紫禁城中最大一座戏台，始建乾隆三十七年。清代皇帝自乾隆开始，无一不是戏曲爱好者。 《同光十三绝》：描绘了清代同治、光绪年间
的13位昆曲、京剧名家自左至右：郝兰田（《行路训子》康氏）；张胜奎（《一捧雪》莫成）；梅巧玲（《雁门关》萧太后）；刘赶三（《探亲家》乡下妈妈）；余紫云（《彩楼配》王宝钏）；程长庚（《群英会》鲁肃）；徐小香（《群英会》周瑜）；时小福（《桑园会》罗敷）；杨鸣玉（《思志诚》闵天亮）；卢胜奎（《战北原》诸葛亮）；朱莲芬（《玉簪记》陈妙常）；谭鑫培（《恶虎村》黄天霸）；杨月楼（《四郎探母》杨延辉）。 一、京剧《智取威虎山》 二、京剧《红灯记》 三、京剧《沙家浜》 四、京剧《海港》 五、京剧《龙江颂》 六、京剧《奇袭白虎团》 七、舞剧《白毛女》 八、舞剧《红色娘子军》 1967年5月9日至6月15日八个样板戏同时在北京上演，对样板戏的宣传登峰造极。古今风韵,同为国粹艺术特征——综合性唱念做打艺术特征——写意性舞台行动的写意─有话则长，无话则短艺术特征——写意性人物服饰的写意──长袖善舞艺术特征——写意性人物化妆的写意──戏曲脸谱艺术特征——写意性舞台布置的写意──一桌二椅京剧的四大行当1、戏曲角色：生、旦、净、丑。
生：老生、小生、武生、娃娃生。
旦：正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦
净：以 唱工为主的大花脸；以做工为主的二花脸。
丑：小花脸。我国戏曲的四种艺术手段唱、念、做、打我国戏曲的五种技术方法手、眼、身、法、步 中国的戏曲之母是昆剧，亦称昆曲。 中国的地方戏曲
除京剧以外，中国还形成了其他丰富多彩的地方戏，据统计，有360多种，称得上世界之最。秦腔一、源头—傩戏
二、形成—宋南戏
三、成熟—元杂剧
四、繁盛—京剧 梳理中国古代戏曲发展的历史线索
说明京剧的艺术成就课堂小结产生背景
傩仪与戏剧起源的关系产生的背景
流行区域和特色流行区域和特点
兴盛原因
代表人物及代表作产生的背景
形成过程
历史地位、艺术成就
