(共24张PPT)
听这样的音乐你想到了什么？
莫奈《印象 日出》
云、月光、大海、沉没的教堂
看到这些标题，你想的什么？
19世纪末，受印象主义绘画和象征主义文学的影响而出现了一个新的音乐流派—印象乐派。它力求改变浪漫主义的主观情感表现，采用印象主义的创作手法，渲染神秘朦胧、若隐若现、虚无缥缈的气氛和色彩，主张捕捉自然界的瞬间印象。
一：印象乐派的起源
德彪西是十九世纪末，二十世纪初法国杰出的作曲家、钢琴家、指挥家和音乐评论家，印象主义音乐的创始人。 他著名的作品有管弦乐《牧神的午后前奏曲》、钢琴曲《月光》，以及《云》、《节日》、《大海》等作品。
二：代表人物--德彪西
听一听 、辨一辨
听这两首描写月光的钢琴曲思考问题：
1、两个作品哪首是印象派的音乐作品？
2、这两个音乐作品的音乐风格有什么不同？
神奈川冲浪里
欣赏《大 海》
作于1905年三月，初演于1905年十月。本曲为德彪西最大的一部交响音乐作品。在这部交响素描中，德彪西用音符做颜色，旋律做线条，描绘的是一幅只能用听觉来欣赏和感受的经典之作。
全曲分为三大部分：
一、《海上-从黎明到中午》
二、《波浪的游戏》
三、《风和海的对话》
《海上-从黎明到中午》
《海上-从黎明到中午》的结构由两个基本段落组成，外加一段引子和尾声。整部乐曲描述了从黎明到中午海面上光的繁复变化。
⑴乐曲主要运用哪些乐器音色来表现德彪西对大海的印象？
⑵用几个关键词汇的连接（或画线条）记录下乐曲中大海从黎明到中午的变化过程。
这一部分描绘了：在大海的潮水声中；夜幕缓慢地揭开，一丝光亮映照在海面上；一轮红日渐渐升起，天空由紫色变为了青色，逐渐地增加了光辉，一幅开阔的大海黎明景色被生动地描绘出来……
关于本曲，曾有这样一段逸话：本世纪初，巴黎有一位从来没有亲眼见过大海的绅士，在欣赏德彪西的交响音画《大海》时，仿佛真的看到了惊涛拍岸、浪花飞溅的大海景象，这给他留下了不可磨灭的印象。后来当他到海滨旅游时，见到了真正的大海，反而觉得有些"不够劲"了。待他旅游归来，得以再次欣赏德彪西的交响音画《大海》时，才找回当初的感觉。此时他不禁惊叹道：“哦! 这才是大海啊！”
在交响音画《大海》问世之初，曾有评论家用“我没有听到大海，没有看到大海，没有感觉到大海”来表示不满，但德彪西认为他要创造的不是大海的复制品，而是大海的意象。你对此有何看法？并请谈谈你对这部作品的理解。
三：印象乐派的特点
一：旋律线条模糊，音色飘渺朦胧。
二：记录瞬间的印象，音乐感觉微妙、难以捉摸。（综合了印象派绘画和象征主义诗歌的特征）
三：和声胜于旋律，用丰富的和声织体来表现音乐。
《吉内佛拉.德.班奇像》
《康威尔斯小姐像》
钢琴曲《亚麻色头发的少女》
“我非常热爱音乐。正由于我热爱音乐，我试图让它脱离使它受到抑制的贫乏的传统。音乐是真诚洋溢的自由艺术，是室外的艺术，像自然那样无边无际，像风，像地面，像海洋。绝不能把音乐关在屋子里，成为学院派的艺术。”—— 德彪西（法）
音乐中的色彩是指音色，即声音的感觉特性 ，可用明亮、暗淡、朦胧等词来表达。请听两段音乐，请分别用名词和形容词来表达音乐的音色——
音乐中的线条是指音乐中的旋律进行。可以用清晰、模糊等词来表达。请听音乐，辨别旋律的特点——
（MauriceRavel,1875－1937），著名的法国作曲家，印象派的杰出的代表人物。
他的代表作品有歌剧《达芙妮与克罗埃》，芭蕾舞剧《鹅妈妈》，小提琴曲《茨冈》和管弦乐曲《波莱罗舞曲》。另外，他将穆索尔斯基的钢琴独奏曲《图画展览会》改编为同名管弦乐组曲，使得此曲广为流传。作品：波莱罗舞曲、茨冈、 《达芙妮与克罗埃》组曲。
莫里斯·拉威尔
拉威尔在该作品中采用了非常独特的手法：全曲在一个固定的节奏背景上，由两个主题及其不断的交替反复组成。节奏充满活力，贯穿全曲始终。全曲始终在C大调上，只是最后的两小节才开始转调， 前半部分配有和声，除了独奏就是齐奏 ，后半部分附有淡淡的和弦。而且自始至终只有渐强的变化。
乐曲开始由小鼓和中提琴、大提琴的拨弦来表现“波莱罗”的节奏（铃鼓自始至终打着相同的节奏）。这种节奏持续四小节之后，从第五小节开始出现了第一主题，第一主题舒展明亮，具有浓郁的西班牙风格，该主题先由长笛在低音区轻轻奏出；期间经单簧管反复之后，由大管奏出第二主题。乐曲的第二主题是第一主题的黯淡的答句，第二主题被作者称为具有西班牙——阿拉伯风格。
谢 谢！
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定音鼓的震音刻画出远方
激动、飘浮着的雷声。之后，
音乐描写了海风吹到海面，引
起阵阵骚乱的潮声，犹如风和
海的对话。这部作品不仅描绘
出了一幅引人入胜的大海波澜
壮阔的景象，同时也表现出作
者对大自然景物的歌颂和赞美。
