第18课 多彩的文明——亚非拉美术 教学设计

《多彩的文明——亚非拉美术》教学设计
一、教材分析
本课作为外国美术鉴赏单元的收官之课，打破了时间脉络的限制，从横向视角呈现亚洲、非洲和拉丁美洲的美术，为学生构建起更为完整和多元的世界美术图景。教材通过对各个地区美术特色、文化背景的深入阐述，揭示了美术与地域文化之间的紧密联系，有助于培养学生的全球视野和文化包容心态。
二、学情分析
在经过前面课程的学习后，学生对外国美术有了一定的了解和认知基础，但对于亚非拉地区美术的独特魅力和文化内涵可能还较为陌生。学生在理解不同地域美术的特点和差异时，可能需要更多的引导和对比分析。同时，对于如何在全球文化交流的背景下看待本民族美术的发展，学生可能缺乏深入的思考和认识。
三、教学目标
知识与技能目标
了解亚非拉各地域美术作品的特点及其文化背景。
提高对美术作品的判断能力和分析能力，能够对亚非拉美术作品进行感知、描述、分析和评价。
过程与方法目标
通过对不同地域美术作品的比较和研究，感受和认识美的独特性和多样性。
学会运用语言、文字或图像等方式表达自己的审美感受。
情感态度与价值观目标
了解美术和文化的关系，树立文化自信与文化自觉。
尊重世界多元文化，在沟通交流中正确把握中华民族美术。
四、教学重难点
教学重点
了解在亚非拉各个地区、国家的地域文化特征下所形成的不同美术文化。
艺术家如何从其他民族的美术中获得创作的灵感与资源。
树立文化自信与文化自觉，包容理解与欣赏他国美术，在沟通交流中正确把握中华民族美术。
教学难点
在全球视野下，对中华民族文化艺术发展的道路进行独立思考，形成自身的理解。
五、教学方法
讲授法、讨论法、比较分析法、欣赏法
六、教学过程
（一）导入新课（5分钟）
最近刮起了“浮世绘”风格，大家知道哪些浮世绘的画家和作品？小组讨论，引出课题：多彩的文明——亚非拉美术
（二）讲授新课（30分钟）
多彩的文明——亚非拉美术
美术是在自然，社会与人文环境中诞生的硕果。世界各地文明发展的阶段与路径各不相同，政治制度、经济生活、宗教信仰与风俗习惯多有差异，世界美术因此呈现出丰富多彩的面貌。亚洲、非洲与拉丁美洲的美术各具特色，在近代广泛的文化艺术交流中有着举足轻重的地位。
日本美术（7分钟）
日本美术在公元5世纪之后主要受亚洲大陆文化影响，明治维新后又开始大范围学习西方美术。在江户时代( 1615——1868年)， 日本文化相对独立，发展出特色鲜明的美术。琳派兴起于这个时期，是日本装饰性绘画的高峰。艺术家结合绘画传统与工艺技法，常用金银泥与金银箔作画，两面色彩华丽、秩序简明，在写实描绘与图案式抽象之间寻找到平衡。
日本的民族美术特色并非闭门炼成，琳派上承中国花鸟画中的没骨画法(不用墨线勾勒而直接点染色彩的技法)，葛饰北斋画中低矮的地平线效法西画的透视。而19世纪后期日本美术传入西方之后，其单纯鲜明的色彩、无阴影的平徐造型，简洁大胆的构图让欧美艺术家赞叹不已。
展示日本美术作品，引导学生欣赏。
印度美术（7分钟）
印度是世界四大文明发祥地之一，起源于公元前2000多年前的印度河流域。随后文明中心逐渐东移至恒河流城，发展出多民族、多宗教的印度文化。佛教美术起源于印度，后传人亚洲诸国。印度教则塑造了印度文化的主流。13世纪之后，伊斯兰教美术也在印度发展壮大。
佛教诞生于公元前6世纪至公元前5世纪，早期佛教美术用轮子、树叶等象征符号来暗示佛陀，至公元前后才开始用人像表现佛陀。
最早的佛像有两种风格：一种发源于古代印度西北部的犍陀罗。因在东西方文化交汇之地，其佛像受到希腊，罗马美术的影响，一般身披类似罗马长袍的通肩式袈裟，衣纹流畅：面部多有深目，高鼻的希腊难像特征，突出冥想内省的精神境界。犍陀罗佛像对中亚与我国新疆地区的佛陀造像有较大影响。另一种佛像成熟于新德里南面的马图拉，其佛像本土民间气息较浓，粗壮浑圆，孔武有力，较少沉静肃穆的气质，并在笈多时期(约公元320- 550年) 逐渐发展出衣薄透体的“湿衣佛像”。马图拉的佛像传入中国后，被改变成一种中国化的风格。
展示印度美术作品，让学生感受其特色。
拉丁美洲美术（7分钟）
拉丁美洲在地域上包括墨西哥、中美洲和南美洲。在哥伦布发现美洲大陆之前，拉丁美洲美术以墨西哥、玛雅和安第斯地区三个古代文化中心最为发达。墨西哥文明诞生于公元前1200年前后，大约在15世纪后期，阿兹特克人逐步统一了整个墨西哥地区，并融合了各地的美术传统。其美术作品大多关乎生命与死亡。
展示拉丁美洲美术作品，帮助学生理解。
古代非洲雕刻（7分钟）
在非洲撒哈拉沙漠以南分布着几百个部落群体，他们语言不同、文化不同，但核心的美术观念却是基本一致的，他们都将雕像当作祖先崇拜与图腾崇拜的偶像，也将统治者视同为神，为他塑像。这些雕像大多没有表情与动作，体现了永恒的观念。由于沙漠阻隔，外来影响较少，撒哈拉大沙漠以南的非洲美术具有鲜明的本土特色。
展示古代非洲雕刻作品，引导学生观察。
（三）课堂练习（10分钟）
不同的自然环境和社会文化孕育出不同的美术样式，它们之间会以怎样的方式相互影响？
你认为在中华民族伟大复兴的时代背景下，面对如此丰富多彩的亚非拉美术，我们可以从中吸收哪些值得借鉴的元素？
（四）课堂小结（5分钟）
世界各地不同文化之间的相互传播、相互影响造就了今天丰富而多元的美术格局。19世纪后期，西方艺术家认为日本美术和撒哈拉沙漠以南的非洲美术中有一种纯真天然的特质，恰好可以弥补西方美术的不足，因此对它们十分青睐。由此可见，在跨文化传播中，接受一方总是基于自己的需求来理解与借鉴他国的文化。
如今，全球化进程加速，借助便捷的信息渠道，任何一件美术作品都能迅速传播，造成全球性影响，任何一位艺术家都可以从其他民族的美术中获得创作的灵感与资源。各民族的美术加速融合，成为相互联系、不可分割的整体。中国正向着建设社会主义文化强国宏伟目标阔步前进，我们要有充分的文化自信与文化自觉，主动包容、理解与欣赏他国美术，在沟通交流中发展中华民族美术，向全球展示中华民族特色，并积极参与到全球美术新体系的建构中去。
（五）布置作业
预习下节课新内容。
七、板书设计
多彩的文明——亚非拉美术
一、日本美术
二、印度美术
三、拉丁美洲美术
四、古代非洲雕刻