登陆21世纪教育 助您教考全无忧
1教学目标
（一）能够对本单元所学习的蒙古族音乐感兴趣，并乐于主动学习，认识、了解蒙古族的音乐文化及其独特的艺术特点。
（二）学习演唱《牧歌》，能以自然舒展的声音，深情赞美的情感背唱歌曲；，并在学唱歌曲的过程中初步掌握倚音、滑音的演唱方法及知识结合欣赏无伴奏合唱《牧歌》，感受、体验四声部合唱中人声音色特点及蒙古长调歌曲的艺术魅力。初步了解作曲家瞿希贤及主要代表作品。
（三）欣赏并用模唱的方法学唱《嘎达梅林》，感受、体验蒙古族短调歌曲的艺术特点。
（四）聆听《美丽的草原我的家》《天边》，感受蒙古族歌手的音色特点，认识波音记号。
2学情分析
在此课之前的一节课已经学唱了《牧歌》，可以很好为本课欣赏合唱版《牧歌》做铺垫。
3重点难点
学习演唱《牧歌》，能以自然舒展的声音，深情赞美的情感背唱歌曲；，并在学唱歌曲的过程中初步掌握倚音、滑音的演唱方法及知识结合欣赏无伴奏合唱《牧歌》，感受、体验四声部合唱中人声音色特点及蒙古长调歌曲的艺术魅力。初步了解作曲家瞿希贤及主要代表作品。
4教学过程
4.1 第一学时
教学活动
活动1【导入】（一）回顾与衔接
谈学唱《牧歌》《嘎达梅林》后的个人体会。学习用旋律线分析唱过的旋律的特点。
1）示范：《牧歌》旋律线
7 --- -
6 - -------- -- -
5 ----------- ------------ - --------------------
4
3 -- ---
2）学画《嘎达梅林》旋律线
活动2【讲授】讲授长调与短调
根据两幅旋律线图谱以及歌词内容总结蒙古族民歌中长调、短调特点：
1）长调：长调民歌是反映蒙古族游牧生活的牧歌式体裁，有较长大的篇幅，节奏舒缓、自由，气息宽广，字少腔长，旋律舒展、辽阔，情感深沉，并有独特而细腻的颤音装饰。主要流行于内蒙古牧区。长调民歌在一些长音的演唱上，可以根据演唱者的情绪自由延长，从旋律风格及唱腔上具有辽阔、豪爽、粗犷的草原民歌特色。2005年，联合国教科文组织将其列为“人类口头及非物质遗产代表作”。
活动3【活动】拓展欣赏
2）拓展欣赏：胡松华独唱版《牧歌》，深入体会将小节线取消后的牧歌演唱，呈现出长调所具有的字少腔多、高亢悠远、舒缓自由，多大跳音程、尾音拖长的特点。蒙古族风格的演唱体现蒙古族民歌特有的风格韵味。
3）短调：与长调民歌明显不同的是，短调民歌曲调短小、简洁，具有明确节奏节拍，节奏整齐、鲜明，装饰音较少，音域相对窄一些。其特点在音韵上广泛运用叠字。短调民歌主要流行于蒙汉杂居的半农半牧区，多为叙事性歌曲。
4）民歌：是广大人民群众在社会生活和劳动实践中，自己创作、自己演唱的歌曲，经过广泛的口头传唱逐渐形式和发展起来的，和人民生活紧密地联系着的歌曲艺术，悠久深厚的历史传统，复杂多样的自然环境，博大的文化背景，众多的民族和人口是造就民族音乐的最大原因。例如：《嘎达梅林》是蒙古族叙事民歌一张具有代表性的“名片”， 嘎达梅林，蒙古族英雄，哲里木盟科左中旗人。他反对王爷勾结军阀开垦土地，破坏牧场，于1929年聚众起义。1930年在西辽河畔与反动军队激战中不幸牺牲。这首歌曲曲调庄重肃穆、壮丽豪放，节奏舒展从容、铿锵有力，语言通俗生动、深情感人，是中国民歌中的精品。
活动4【活动】（二）无伴奏合唱《牧歌》欣赏
1. 这首无伴奏合唱，用非常高明和学院化的写作技巧，利用复调自由卡农手法写成一首此起彼伏和非常感动人心的合唱曲。
写于1953年，它像一碗醇厚的马奶酒，使所有听过它的人，都醉卧草场，乐不思蜀。不少外国来华团体都要演唱这首歌。他们用了两个字概括对它的印象，那就是——天籁。
只不过曲作者瞿希贤并没到过内蒙古草原，直到如今都没去过。她怎么会想起创作这样一首歌呢？1954年的一天，作曲家安波来到瞿希贤家，瞿希贤拿出《东蒙民歌选》，想挑几首唱来听。没想到他们竟从头唱到了尾，完全被歌中的草原风情迷住了，最后每人圈出三首认为是最动人的，有一首歌被划上了两个圈，这就是《牧歌》。
这是根据流传于内蒙昭乌达盟的长调民歌改编的无伴奏混声合唱曲，作品在应用人声写景抒情方面，达到了很高的境界。中国民歌中的“牧歌”与欧洲文艺复兴时期产生音乐体裁“牧歌”完全不同，前者自古就有，是蒙古人民放牧时唱的，具有山歌的性质；后者是一种世俗歌曲，到16世纪时演变成了无伴奏合唱曲。
聆听无伴奏合唱《牧歌》，对比之前听到的独唱版《牧歌》有何差别。讲解：什么是无伴奏合唱？
无伴奏合唱（或音译为“阿卡贝拉”）是合唱音乐艺术中一门独特的表现形式，它与其他各种类型的合唱的区别，首先在于它不与任何乐器组合，只单用人声作为表现的工具。在西欧通常都称无伴奏合唱为“A Cappella”。这个字（意大利文）的原意是：按照教堂风格。原来西欧的教堂音乐在十六世纪以前，主要都是用无伴奏的人声演唱。有时即使使用乐器，那些乐器声部也不过重复人声的声部。那时按照教学风格所写的无伴奏合唱便被称为A Cappella。今天的A Cappella，已不单单指某一类型的歌曲，而是泛指一种演唱形式、一种以人声为乐器的编奏法；它的变化也越来越多，从单纯三四声部的合唱，演变到多人重唱，再演变到模拟乐器或大自然等声音，仅仅人声，已经可以创造出类似管弦乐或流行乐曲的丰富效果。
关于合唱中的各声部音色（分别聆听女高音、男高音、女低音、男低音范唱音响）：
音色（tone-colour）是指乐器或嗓音的音质。
在生活中我们常说，某某人的嗓子音色很美，或音色沙哑、独具个性。我们还会评价小提琴家或钢琴家“音色丰富多变”，甜美或如洪钟般辉煌……等等。这些，都不包括在我们要讲的音色概念中，我们这里要说的音色，在中国的辞典里称作“音品”或“音质”，即某种人声（如男高音、女高音）或某种乐器特有的声音种类。以人声来说，女高音嘹亮柔美，男高音挺拔高亢，女中音比较暗一些，浑厚而温暖，男中、男低音则是庄重厚实，给人一种坚定的感觉。乐器的音色种类就更丰富了，小提琴的纤柔灵巧，大提琴的深沉醇厚，双簧管的优雅甘美，小号的英雄气概等等……。作曲家对于音色的运用非常讲究，这些各种各样的声音特质对他们来说，就象是画家手中的色彩一样，会令他们的旋律、和声、节奏、力度产生鲜明的效果。每一种音色都有着特殊的意味。假设你要写一首描写男子汉英雄形象的进行曲，你不大可能选择小提琴、长笛、双簧管这一类音色纤柔的的乐器，而是会考虑响亮有力的铜管，如小号、长号。再假如，要写一首表达缠绵爱情的乐曲，定音鼓、大镲肯定是不行的。由此我们可以看出，音色有着特别的表现力。
5. 图谱说明及分段再听全曲，注意辨别不同声部音色：
为了更为便于更直观的理解，课本编写者采用了图谱的形式呈现。其一，不同的颜色代表不同声部——红色代表女高音、紫色代表女低音、绿色代表男高音、蓝色代表男低音；其二，图谱清晰地呈现了力度对比及各声部的交错进入与退出；其三，呈现了音乐的织体及曲式结构，用“（一）（二）（三）”呈现出全曲的三个部分；其四，采用4、8、……66标明小节，用简易直观的方式呈现出合唱谱的全貌。
无伴奏合唱《牧歌》曲式结构图：
（二） （三）
A2 尾声
（41-58小节） （57-66小节）
A1
（24-40小节）
引子 A
（1-8小节）（9-24小节）
1）引子：1-8小节，歌曲引子部分采用哼鸣形式演唱，在女低音用“m”哼唱出4小节后，男低音在其下方五度模仿、呼应，展示出草原辽阔、旷远、沉静的景象，给人以无尽的遐想。
A：9-24小节。女高音唱出主旋律，女低音、男高音则作为平稳的和声北京，与引子中的男低音深沉的音色形成对比。之后，男低音进入并稳重地拖住所有的声部，使歌曲意境深厚宽广、安详舒展。
2）在主旋律基础上变化发展而成的A1.
3）在主旋律基础上变化发展而成A2和尾声。
6. 瞿希贤：
瞿希贤（1919～2008）女作曲家。上海人。中国音协第四届副主席、中国电影音乐学会顾问、中国音协儿童音乐学会名誉会长。自幼爱好音乐。1944年毕业于上海圣约翰大学英文系，1948年毕业于上海国立音专作曲系，毕业后曾任北平艺专音乐理论系讲师。曾从师于弗兰克尔（德籍教授）、谭小麟教授等。解放后，长期在中央音乐学院音工团和中央乐团创作组工作。勤奋多产，题材宽文，风格多样，音乐语言清新生动，刚柔兼备，具有鲜明的民族特色和艺术独创性。
代表作：《听妈妈讲那过去的事情》，合唱《乌苏里船歌》《飞来的花瓣》，无伴奏合唱《牧歌》等等。
活动5【测试】（三）听辨练习
1. 根据你所掌握的课本知识，听辨下列音乐片段是否属于长调或短调：
1）腾格尔-《森吉德玛》（短调）
2）德德玛-《辽阔的草原》（长调）P31
3）雷佳-《杵歌》（台湾高山族民歌）P44
4）童丽-《浏阳河》（湖南民歌）
2. 根据你所掌握的课本知识，听辨下列音乐片段并归类演唱者的音色：
）德德玛-《美丽的草原我的家》（女中音）P26）叶佩英-《我爱你，中国》（女高音））廖昌永-《共和国之恋》（男中音））戴玉强-《我的太阳》（男高音）P38
活动6【讲授】（四）本课知识回顾：
长调 短调 无伴奏合唱 音色 合唱中各声部音色特点
1教学目标
了解关于天才的话题。
明确天才出现的原因。
2学情分析3重点难点4教学过程
4.1 第一学时教学目标
学时重点
学时难点教学活动
4.2 第二学时教学目标
学时重点
学时难点教学活动
4.3 第三学时教学目标
学时重点
学时难点教学活动
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页）
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品资料·第 4 页 （共 4 页） 版权所有@21世纪教育网
