8 水墨画花 教学设计 苏少版小学美术二年级下册

苏少版小学美术二年级下册《水墨画花》
教材分析
本课属于“造型-表现”领域，让学生学习用水墨的眼光观察，表现花卉。并用水墨的形式表现出来。
学情分析
花卉是世界人们都喜欢的题材。早在古代，花卉就会出现在许多的器皿上，比如瓷罐。到了现代，人们生活中也有许多花卉装饰的衣服、生活用品。用来美化我们的生活。
今天，我们还用了电脑绘画板画出了传统的国画花卉。这也是一种文化的传承。希望小朋友们，课后可以多了解中国的一些传统文化。
教学目标
①欣赏水墨花卉作品，感受墨线、墨点、墨块的粗细、浓淡、干湿的变化，体会墨分五色的墨韵之美，提升审美感知能力。初步了解水墨画是中国画的一部分，学会用水墨的眼光对自然花卉进行观察取舍。
②通过观察，欣赏，比较，讨论，小练习等方式，让学生学习自主探究用水墨花卉表现花卉。
了解花卉的结构特征，学会用水墨的眼光对花卉进行观察取舍，并学会用水墨的方法表现花卉。
③发展创新思维，积极参与创作水墨画的实践活动，提升创意实践能力。
④体会水墨的“意象”造型观念，培养学生具备水墨审美眼光，激发学生对中国传统文化的热爱。在体验中感受水墨的独特语言，体会中国画的艺术之美。热爱中国传统文化。
教学重点与难点
教学重点：尝试用笔墨纸砚表现花、枝、叶，并表现出水墨的韵味。
教学难点：如何用笔墨纸砚表现花、枝、叶，并表现出丰富的笔墨变化。
教学过程之导入
谜语导入
教师出示谜语：得天独厚艳而香，国色天香美名扬，不爱攀附献媚色，何惧飘落到他乡。请学生猜一猜，并说一说猜出来的理由，通过玩猜谜语的游戏，调动学生的积极性，从而引出课题《水墨画花》。
教学过程之新授
①初步感知
教师展示一段有关植物园视频，师生共赏。引导学生观察并说一说：“你最喜欢哪一种花？它的外形、色彩有什么特点？”
引导学生从花卉的外形、色彩等方面谈谈赏花之乐。
②深入探究
学生以小组的形式欣赏《牡丹花》和牡丹花照片，在欣赏的同时思考问题：“画家笔下的牡丹花与自然中的牡丹花有什么相同和不同 ”
结合课本内容，小组讨论，感受水墨画的特点。
③拓宽思维
继续欣赏作品，引导学生体会：“画家是怎样用笔墨和色彩表现牡丹花的 ”
学生之间相互交流，引导学生总结国画的笔法和墨法 。
④小练习1：
下面请你们试着在2分钟之内，运用笔墨纸砚让“墨点、墨线、墨块”这三位家庭成员，在你们的画布上组合跳出优美的圆舞曲吧。
教师点评学生作品
说一说，你是怎么画得 你认为哪个画得好。
④教师示范
教师确定以“菊花”为主题：a.用中锋蘸淡墨勾菊花的花瓣,用浓墨点花蕊;b.用侧锋画出富有浓淡变化的叶子;c.穿插枝干,勾画出叶筋。
现在，小墨家族中的墨块先生想要考考大家。看看，他的墨色发生了怎样的变化呢？（墨色有浓有淡）（板书：浓、淡）
那请你想一想，用我们的毛笔工具怎样才能表现出墨的浓淡呢？
（学生上台来示范）那请你上来试一试，用毛笔工具表现墨的浓淡变化。
教师示范并总结：1、用力越大就越浓。2、多叠加几层就变浓。3、透明度越大越浓。4、加水。
【设计意图】营造宽松的学习氛围，设置问题情境，引导学生进行观察、想象和表现等活动，鼓励学生独立思考，发现问题，形成创意。
⑤走近大师
现在，让我们走进艺术的殿堂，欣赏一下艺术大师们的作品。你最喜欢哪一个？为什么？
1、笔法——勾勒法
（1）徐熙《工笔牡丹》：世人画牡丹，用重色，气象华贵，非常艳丽，而五代时期的徐熙用淡淡的细线勾勒出繁复的花瓣，很有层次感，花头大而饱满，白色染出牡丹的色彩，画面工整细致，这种水墨淡彩予人以超逸清雅的感觉。徐熙以写生为主，对于后世的影响很大，徐熙是一位品格高尚的野逸画家。
（2）明代唐寅《写意花鸟》：墨韵明净、格调秀逸洒脱而富于真实感。此作以水墨绘一折枝牡丹，花以白描法勾出，叶和茎则以没骨法挥洒，虚实相映，清雅脱俗。
（3）近代陈半丁 《扇面牡丹》：两朵牡丹线条自由随性，有一种动感，像风吹过，还能闻到阵阵清香呢！
2、墨法——没骨法
明代 徐渭《墨牡丹》花瓣为浓墨，巧用花瓣之间的留白产生出花的层次，笔笔到位，笔笔精简，可见徐渭绘画的造诣之高。题画诗：“姚黄魏紫懒迎眸，只貌刘家水牯牛。大叶大花惟墨沈，莫教人拟绮为楼”。
近代 齐白石 《墨牡丹》墨色浓淡变化自然生动，刘海粟《泼墨牡丹》水墨晕染渗化的效果，虽然失去了真实的外形，却得到墨韵的精神！
3、构图——出枝法
水墨画讲究经营位置，也就是我们所说的构图，根据牡丹的生长规律可以向上构图，还可以下垂，甚至对角线出枝，我们需要选择最美的构图——折枝牡丹。
黄宾虹是一位非常著名的花鸟画家。“点染写花”是他的特点。他用清朗的笔墨把花的秀丽表现的淋漓尽致。赵之谦最擅长写意花卉。他的勾线、造型、设色能力极好。
其实，在创作过程中，构图很重要。构图和这些花卉的造型，色彩都是紧密联系的。
⑥欣赏优秀学生作品
看，这些小朋友们的作品也都很棒！你觉得哪一幅画的更好呢？为什么？
鼓励学生主动展示自己的作品。
自评：学生大胆地说出自己的创作感受。
互评：以贴星星的方式选出“最佳创作奖” “水墨大师”等奖项。
教师评：对学生的表现及作业进行总结性评价。采用自评、互评、教师评相结合的方式引导学生从作品的笔法、墨法、色彩等多方面进行赏析。
【设计意图】采用多主体、多角度评价学生作品的方法，可以帮助学生认识自我，建立自信。通过鼓励和引导他们大胆的参与课堂上的评价环节，说出自己的见解，可以培养学生正确和富有个性的审美观。
教师总结
花卉是世界人们都喜欢的题材。早在古代，花卉就会出现在许多的器皿上，比如瓷罐。到了现代，人们生活中也有许多花卉装饰的衣服、生活用品。用来美化我们的生活。
今天，我们还用了电脑绘画板画出了传统的国画花卉。这也是一种文化的传承。希望小朋友们，课后可以多了解中国的一些传统文化。
教学反思
本节课在授课时我分为了几个部分让学生进行了练习。先练习了墨点、墨线、墨块。试探学生对笔墨的掌握程度。再练习了墨的浓淡变化该怎样用点线毛笔和标准毛笔去表现。从而展现了几种方法：1、叠加2、调整透明度3、用笔的轻重。接着，在笔墨运用了解的基础上，让学生知道彩墨花卉的构成。先画花，再画枝叶，最后要有落款。在课的后半部分，通过欣赏大师的作品，让学生自己探索用什么样的方法画出花以及枝叶。在学生存在一定疑问的情况下，我进行适当地教师示范。交给学生一些处理笔墨的技巧。并让学生加深印象。但是学生在绘画的时候，速度稍稍有些慢。所以最后结束的时候，有的学生并没有画完整。
这节课还存在了一些问题需要改进：
1、教师在示范的时候要有明显的浓淡变化。
2、讲解出勾线的用处是为了让花要有层次。
3、在画花蕊的时候，要注意花蕊的位置。
4、要讲解关于色彩的知识（冷、暖、空间的关系）。
5、花朵的构成需要讲解清楚。
6、印章用图片的形式展现。
7、题款时的字体，大小要注意。
8、黑板上要有过程性的演示画。