人教版9年级1.1《独树一帜的中国画1》课件（27页）
文档属性
| 名称 | 人教版9年级1.1《独树一帜的中国画1》课件（27页） |  | |
| 格式 | pptx | ||
| 文件大小 | 22.5MB | ||
| 资源类型 | 试卷 | ||
| 版本资源 | 人教版 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2024-08-05 09:28:54 | ||
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文档简介
(共27张PPT)
独树一帜的中国画
（人教版）九年级 上
第1课
PART 4 /艺术鉴赏
PART 3 /名作欣赏
PART 2 /新知讲解
PART 1 /新知导入
目录
PPT模板 http://www./moban/
PART 6 /课程评价
PART 5 /名作欣赏
导学
中国画历史悠久，在其发展的进程中名家辈出，传世 佳作颇多，并形成了特有的艺术形式与审美特色。中国画从一个 侧面体现中华民族的精神面貌和审美文化内涵。本课我们将欣赏、分析具有代表性的作品，从中感受中国画独特的文化内涵和审美特色。
什 么 是 中 国 画？
PPT模板 http://www./moban/
国画在古代一般称之为绘画或丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。
新知导入
先秦两汉
民族绘画风格初步形成
魏晋南北朝
绘画的发展阶段
隋唐五代
绘画趋向全盛的时期
两宋时期
蓬勃兴盛的绘画 时期
元明清
以笔墨为主流的元代绘画 ，明、清时期绘画流派的涌现。
中国画的发展与演变
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国
壹
叁
贰
人物画
强调“以形写神”
山水画
强调表现意境。
花鸟画
强调借物抒情、托物言志。
按题材
简约
画
中国画的分类
新知讲解
画
中国画的分类
新知讲解
国
壹
贰
工笔画
双钩填彩，
笔致工细。
写意画
意在笔先，
笔法简练。
按画法
简约
名作欣赏
国
中国的人物画，大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。
人物画
传神写照—人物画
国
传神写照 人物画
东晋顾恺之《洛神赋图》——第一段：曹植与洛神相遇
中国现存最早的卷轴画由著名画家顾恺之所创作，全卷长约六米，以三国时期曹植所作《洛神赋》为表现内 容。在这一段中，画家在洛神周围画上朝日、轻云、惊 鸿、游龙和荷花，用来比喻洛神的美丽容貌和动人身姿， 营造出一种富有浪漫主义色彩的神话般的意境。
国
我们如何鉴赏作品
步辇图（中国画）唐代阎立本擅长肖像画与政治题材的历史画
讨论：画面中谁是唐太宗？画家是重点刻画他的哪些地方？
国
传神写照 人物画
步辇图（中国画）唐代阎立本
这幅表现唐朝与吐蕃（今西藏）和亲的名画，以坐 在步辇上的唐太宗与左边迎娶文成公主的吐蕃使者禄东赞两组人物构成了幅十分和谐的画面，主要人物形象生动传神。
我们如何鉴赏作品？
小组讨论：人物画是主要从那些方面去鉴赏的？
通过人物的面部、表情神态、肢体动作等。
国
韩熙载夜宴图（局部）（中国画）五代 顾阂中
小组讨论：
1、这幅画整体表现的是什么内容？内容上属于哪一题材的作品？
2、在绘画技法上有何特点？色彩搭配有何特点？
2、细致观察韩熙载的表情，此刻他的心情怎样？
感受：
韩熙载形体高大轩昂，长髯，戴高巾，从倚栏倾听，到挥锤击鼓，直到曲终人散，各个不同的场合始终眉峰双锁，若有所思，沉郁寡欢，与夜宴歌舞戏乐的场面形成鲜明对比，表现了韩熙载复杂的内心世界，同时真实地描绘了在政治上郁郁不得志的韩熙载纵情声色的夜生活,成功地刻画了韩熙载的复杂心境.对人物特殊个性的描绘，十分传神，由此深化了《夜宴图》的内涵 。
内容：
采用了我国传统表现连续故事的手法，随着情节的进展而分段,作品以屏风为界,将画卷分为五个故事情节。通过听乐、观舞、歇息、清吹、散宴等情节，叙事诗般描述了夜宴的全部情景.
分析：
《夜宴图》多处采用了绯红、朱砂、石青、石绿等色，对比强烈，而整个画卷统一在墨色丰富的层次变化中，色墨相映，神采动人 .
总结
中国古代人物画对于人物的描绘，不仅仅满足于外形的肖似，而是更着重对人物性格及内心世界的揭示。
名作欣赏
国
自唐代以来，画家通用过笔墨、色彩、技巧，灵活经营，认真描绘，使自然风光之美，欣然跃于纸上，其脉相同，雄伟壮观，气韵清逸。元代以后，山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风;明清及近代，续有发展，亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。
山水画
咫尺千里——山水画
咫尺千里——山水画
三远:
平远即平视自近山而望远山谓之平远
高远即仰视自山下仰山巅，谓之高远
深远即俯视自山前窥山后，谓之深远
名作赏析
▲清明上河图（局部）（中国画）【北宋」 张择端
这是一幅反映我国北宋晚期城市社会面貌和人民生活的古代杰出社会风俗画长卷。画卷长五米多，从清明时节汴梁（今河南开封）郊外的农村开始，画到繁忙的汴河漕运，再到繁华的都市街巷，既反映了节日的风情和市井的繁荣，又把水陆交通的集合点“桥虹”作为全面的高潮表现，给我们后人留下了极其珍贵的中国形象生动的社会风清画面。
▲ 溪山形旅图（中国画）【北宋」 范宽
画上的远景是巍峨笔直的山峰，中景是葱茏的树木，近景是突兀的巨否，画作以全景式的构图挡绘出我国关中山区雄伟壮阔的自然兼色。在中近景之间的山路上，有一支行商的小小驮队。画家创造了一种人与自然和谐交融的生活图景。
名作赏析
▲富春山居图（局部）（中国画）元代 黄公望
此画本是一幅长卷，描写画家所生活的浙江富春江一带的美丽河山，借以抒发自己的胸襟情怀，笔墨技法极其凝练，是元代山水画著名的代表作。原画在长期辗转收藏过程中，曾被火烧成两段。前段现存大陆，后段收藏在台湾。2011年6月，两段作品首次在台湾合璧展出，是中国画坛大盛事。
知识点：
南齐画家谢赫在《古画品录》一书中提出了品评中国古代美术作品的标准。
“六法”:气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移模写。
名作赏析
搜尽奇峰打草稿图（局部）（中国画）清代 石涛
康熙二十年（1691年），画家在北上京师的第三年创作了这幅近三米长的画卷。这个局部是长卷的前半段，画的右侧危崖层叠，左侧群山起伏的河谷间巨石耸立。全卷奇峰迭起，气势奇险，画家显然是以北方山区，特别是京郊山区景象为原型，并根据自己的感受和激情，刻意经营与创造的艺术境界与艺术形象。
赏析：中国现存最早的山水画---<<游春图>>展子虔
内容：图中展现了水天相接的情形，上有青山叠翠，湖水融融，也有士人策马山径或驻足湖边，还有美丽的仕女泛舟水上，熏风和煦，水面上微波粼粼，岸上桃杏绽开，绿草如茵，描绘了江南二月桃杏争艳时人们春游的情景。
表现方法：用青绿重着山水，用泥金描绘山脚，用赭石填染树干，遥摄全景，人物布局得当
价值：该画是展子虔传世的唯一作品，也是迄今为止存世最古的画卷，开唐代金碧山水之先河，在早期的山水画中非常具有代表性。
名作欣赏
国
移情草木——花鸟画
花鸟画的画法大致可分为二类:工笔花鸟;写意花鸟。昆虫亦有工、写之分。表现的方法有:白描(又称双勾)、勾勒、勾填、没骨、泼墨等等。他和山水一样，有悠久的历史。
花鸟画
这一作品是画家为其次子黄居宝所作习画用的范本，其最大特 色是强调写实，重视表现 动物的质感。从画中可以看出画家对生活观察之精细和写生功力之深。其画法为先以淡墨 勾勒，而后染色。
赏析作品：
写生珍禽图 （局部）（中国 画）五代 黄筌
墨竹图（中国画）北宋文同
文同以擅画墨竹著称于世，他常以画墨竹来表达自己的思想情感和人品学养，正如他所说的：“竹如我，我如竹。"善于运用墨色的浓淡变化为文同画竹的主要特点。中国古代成语“胸有成竹"即出自于文同画竹。
墨葡萄图（中国画）明代 徐渭
此图构图奇特，气势奔放。葡萄的藤条错落低垂，枝叶纷披。水墨浓淡干湿掌握得恰到好处，葡萄的晶莹欲滴的感觉，得到了真实的表现。画面左上角有画家自己的题诗：“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”，抒发了画家怀才不遇的愤愤不平之情。
悬崖兰竹图（中国画）清代郑燮
画中崖石上兰竹丛生，疏密穿插，枝叶青翠，片秀色。画中题跋，左低右高，姿致如画。
画
国
国绘画历史悠久，源远流长，作为中华传统文化的一种表现形式，其经历了数千年的传承、发展与革新，扎根于民族文化的土壤之中。以毛笔、水墨和宣纸，建构了独具民族风格和文化魄力的艺术形式。国画，历史悠久，其中，内容丰富多彩。
国画，中国传统文化，它把中国的艺术展现给世人，是祖先留下的宝贵财富。传承中华传统国画是每一个人的责任，通过对国画的了解和学习，才能很好的将5000年以来积淀的宝藏继承下去。
大多的国画反映了当时的历史事件、历史人物和风土人情，我们目前保留最完整的人物画最多，画面内容最丰富的就是北宋画家张择端的《清明上河图》，它已有八百多年的历史了，人物之多，千姿百态。这幅画给后人留下了很大的想象空间，展现了作者精湛的绘画技艺，这也是这幅画的永久价值历史所在。
国画传承
简约
1、中国画作画工具材料有笔 、 墨 、 纸 、 砚。
2、中国画的画幅形式有
壁画、屏障、卷轴、册页、扇面 等。
3、中国画的按照表现题材来分类大概有
人物 、山水 、 花鸟、 。
4、中国画的按照表现技法分为工笔 、 写意。
回顾与总结：
国欣赏与评述：
选择自己喜爱的中国古代绘画作品，结合欣赏与评述，谈谈自己的感受和体会。
课外活动：
独树一帜的中国画
（人教版）九年级 上
第1课
PART 4 /艺术鉴赏
PART 3 /名作欣赏
PART 2 /新知讲解
PART 1 /新知导入
目录
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PART 6 /课程评价
PART 5 /名作欣赏
导学
中国画历史悠久，在其发展的进程中名家辈出，传世 佳作颇多，并形成了特有的艺术形式与审美特色。中国画从一个 侧面体现中华民族的精神面貌和审美文化内涵。本课我们将欣赏、分析具有代表性的作品，从中感受中国画独特的文化内涵和审美特色。
什 么 是 中 国 画？
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国画在古代一般称之为绘画或丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。
新知导入
先秦两汉
民族绘画风格初步形成
魏晋南北朝
绘画的发展阶段
隋唐五代
绘画趋向全盛的时期
两宋时期
蓬勃兴盛的绘画 时期
元明清
以笔墨为主流的元代绘画 ，明、清时期绘画流派的涌现。
中国画的发展与演变
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国
壹
叁
贰
人物画
强调“以形写神”
山水画
强调表现意境。
花鸟画
强调借物抒情、托物言志。
按题材
简约
画
中国画的分类
新知讲解
画
中国画的分类
新知讲解
国
壹
贰
工笔画
双钩填彩，
笔致工细。
写意画
意在笔先，
笔法简练。
按画法
简约
名作欣赏
国
中国的人物画，大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。
人物画
传神写照—人物画
国
传神写照 人物画
东晋顾恺之《洛神赋图》——第一段：曹植与洛神相遇
中国现存最早的卷轴画由著名画家顾恺之所创作，全卷长约六米，以三国时期曹植所作《洛神赋》为表现内 容。在这一段中，画家在洛神周围画上朝日、轻云、惊 鸿、游龙和荷花，用来比喻洛神的美丽容貌和动人身姿， 营造出一种富有浪漫主义色彩的神话般的意境。
国
我们如何鉴赏作品
步辇图（中国画）唐代阎立本擅长肖像画与政治题材的历史画
讨论：画面中谁是唐太宗？画家是重点刻画他的哪些地方？
国
传神写照 人物画
步辇图（中国画）唐代阎立本
这幅表现唐朝与吐蕃（今西藏）和亲的名画，以坐 在步辇上的唐太宗与左边迎娶文成公主的吐蕃使者禄东赞两组人物构成了幅十分和谐的画面，主要人物形象生动传神。
我们如何鉴赏作品？
小组讨论：人物画是主要从那些方面去鉴赏的？
通过人物的面部、表情神态、肢体动作等。
国
韩熙载夜宴图（局部）（中国画）五代 顾阂中
小组讨论：
1、这幅画整体表现的是什么内容？内容上属于哪一题材的作品？
2、在绘画技法上有何特点？色彩搭配有何特点？
2、细致观察韩熙载的表情，此刻他的心情怎样？
感受：
韩熙载形体高大轩昂，长髯，戴高巾，从倚栏倾听，到挥锤击鼓，直到曲终人散，各个不同的场合始终眉峰双锁，若有所思，沉郁寡欢，与夜宴歌舞戏乐的场面形成鲜明对比，表现了韩熙载复杂的内心世界，同时真实地描绘了在政治上郁郁不得志的韩熙载纵情声色的夜生活,成功地刻画了韩熙载的复杂心境.对人物特殊个性的描绘，十分传神，由此深化了《夜宴图》的内涵 。
内容：
采用了我国传统表现连续故事的手法，随着情节的进展而分段,作品以屏风为界,将画卷分为五个故事情节。通过听乐、观舞、歇息、清吹、散宴等情节，叙事诗般描述了夜宴的全部情景.
分析：
《夜宴图》多处采用了绯红、朱砂、石青、石绿等色，对比强烈，而整个画卷统一在墨色丰富的层次变化中，色墨相映，神采动人 .
总结
中国古代人物画对于人物的描绘，不仅仅满足于外形的肖似，而是更着重对人物性格及内心世界的揭示。
名作欣赏
国
自唐代以来，画家通用过笔墨、色彩、技巧，灵活经营，认真描绘，使自然风光之美，欣然跃于纸上，其脉相同，雄伟壮观，气韵清逸。元代以后，山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风;明清及近代，续有发展，亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。
山水画
咫尺千里——山水画
咫尺千里——山水画
三远:
平远即平视自近山而望远山谓之平远
高远即仰视自山下仰山巅，谓之高远
深远即俯视自山前窥山后，谓之深远
名作赏析
▲清明上河图（局部）（中国画）【北宋」 张择端
这是一幅反映我国北宋晚期城市社会面貌和人民生活的古代杰出社会风俗画长卷。画卷长五米多，从清明时节汴梁（今河南开封）郊外的农村开始，画到繁忙的汴河漕运，再到繁华的都市街巷，既反映了节日的风情和市井的繁荣，又把水陆交通的集合点“桥虹”作为全面的高潮表现，给我们后人留下了极其珍贵的中国形象生动的社会风清画面。
▲ 溪山形旅图（中国画）【北宋」 范宽
画上的远景是巍峨笔直的山峰，中景是葱茏的树木，近景是突兀的巨否，画作以全景式的构图挡绘出我国关中山区雄伟壮阔的自然兼色。在中近景之间的山路上，有一支行商的小小驮队。画家创造了一种人与自然和谐交融的生活图景。
名作赏析
▲富春山居图（局部）（中国画）元代 黄公望
此画本是一幅长卷，描写画家所生活的浙江富春江一带的美丽河山，借以抒发自己的胸襟情怀，笔墨技法极其凝练，是元代山水画著名的代表作。原画在长期辗转收藏过程中，曾被火烧成两段。前段现存大陆，后段收藏在台湾。2011年6月，两段作品首次在台湾合璧展出，是中国画坛大盛事。
知识点：
南齐画家谢赫在《古画品录》一书中提出了品评中国古代美术作品的标准。
“六法”:气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移模写。
名作赏析
搜尽奇峰打草稿图（局部）（中国画）清代 石涛
康熙二十年（1691年），画家在北上京师的第三年创作了这幅近三米长的画卷。这个局部是长卷的前半段，画的右侧危崖层叠，左侧群山起伏的河谷间巨石耸立。全卷奇峰迭起，气势奇险，画家显然是以北方山区，特别是京郊山区景象为原型，并根据自己的感受和激情，刻意经营与创造的艺术境界与艺术形象。
赏析：中国现存最早的山水画---<<游春图>>展子虔
内容：图中展现了水天相接的情形，上有青山叠翠，湖水融融，也有士人策马山径或驻足湖边，还有美丽的仕女泛舟水上，熏风和煦，水面上微波粼粼，岸上桃杏绽开，绿草如茵，描绘了江南二月桃杏争艳时人们春游的情景。
表现方法：用青绿重着山水，用泥金描绘山脚，用赭石填染树干，遥摄全景，人物布局得当
价值：该画是展子虔传世的唯一作品，也是迄今为止存世最古的画卷，开唐代金碧山水之先河，在早期的山水画中非常具有代表性。
名作欣赏
国
移情草木——花鸟画
花鸟画的画法大致可分为二类:工笔花鸟;写意花鸟。昆虫亦有工、写之分。表现的方法有:白描(又称双勾)、勾勒、勾填、没骨、泼墨等等。他和山水一样，有悠久的历史。
花鸟画
这一作品是画家为其次子黄居宝所作习画用的范本，其最大特 色是强调写实，重视表现 动物的质感。从画中可以看出画家对生活观察之精细和写生功力之深。其画法为先以淡墨 勾勒，而后染色。
赏析作品：
写生珍禽图 （局部）（中国 画）五代 黄筌
墨竹图（中国画）北宋文同
文同以擅画墨竹著称于世，他常以画墨竹来表达自己的思想情感和人品学养，正如他所说的：“竹如我，我如竹。"善于运用墨色的浓淡变化为文同画竹的主要特点。中国古代成语“胸有成竹"即出自于文同画竹。
墨葡萄图（中国画）明代 徐渭
此图构图奇特，气势奔放。葡萄的藤条错落低垂，枝叶纷披。水墨浓淡干湿掌握得恰到好处，葡萄的晶莹欲滴的感觉，得到了真实的表现。画面左上角有画家自己的题诗：“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”，抒发了画家怀才不遇的愤愤不平之情。
悬崖兰竹图（中国画）清代郑燮
画中崖石上兰竹丛生，疏密穿插，枝叶青翠，片秀色。画中题跋，左低右高，姿致如画。
画
国
国绘画历史悠久，源远流长，作为中华传统文化的一种表现形式，其经历了数千年的传承、发展与革新，扎根于民族文化的土壤之中。以毛笔、水墨和宣纸，建构了独具民族风格和文化魄力的艺术形式。国画，历史悠久，其中，内容丰富多彩。
国画，中国传统文化，它把中国的艺术展现给世人，是祖先留下的宝贵财富。传承中华传统国画是每一个人的责任，通过对国画的了解和学习，才能很好的将5000年以来积淀的宝藏继承下去。
大多的国画反映了当时的历史事件、历史人物和风土人情，我们目前保留最完整的人物画最多，画面内容最丰富的就是北宋画家张择端的《清明上河图》，它已有八百多年的历史了，人物之多，千姿百态。这幅画给后人留下了很大的想象空间，展现了作者精湛的绘画技艺，这也是这幅画的永久价值历史所在。
国画传承
简约
1、中国画作画工具材料有笔 、 墨 、 纸 、 砚。
2、中国画的画幅形式有
壁画、屏障、卷轴、册页、扇面 等。
3、中国画的按照表现题材来分类大概有
人物 、山水 、 花鸟、 。
4、中国画的按照表现技法分为工笔 、 写意。
回顾与总结：
国欣赏与评述：
选择自己喜爱的中国古代绘画作品，结合欣赏与评述，谈谈自己的感受和体会。
课外活动：