【核心素养】人音版四年级上册第6课《水上音乐》教案
文档属性
| 名称 | 【核心素养】人音版四年级上册第6课《水上音乐》教案 |  | |
| 格式 | docx | ||
| 文件大小 | 271.0KB | ||
| 资源类型 | 试卷 | ||
| 版本资源 | 人音版 | ||
| 科目 | 音乐 | ||
| 更新时间 | 2024-08-07 14:55:03 | ||
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文档简介
/ 让教学更有效 精品 | 音乐学科
《水上音乐》
一、课时：1课时
二、教材分析
《水上音乐》是亨德尔创作的一部著名古典音乐作品，充分展现了巴洛克时期音乐的华丽与庄重。本课教材通过简谱和图画生动地呈现了乐曲的主题旋律和创作背景。这种多元化的呈现方式有助于学生全方位感受音乐的魅力，同时了解其历史文化背景。教材的设计充分考虑了四年级学生的认知水平，既保留了音乐的专业性，又通过直观的方式使内容易于理解和接受。
三、学情分析
四年级的学生正处于对音乐充满好奇和热情的年龄段。他们已经具备基本的音乐欣赏能力，能够感受简单音乐的情感表达。然而，对于古典音乐，特别是巴洛克时期的作品，学生们的理解和鉴赏能力还有待提高。他们可能会对复杂的音乐结构和深厚的文化背景感到困惑。因此，本课程的设计需要考虑到这一点，通过生动有趣的教学活动来激发学生的学习兴趣，帮助他们逐步深入理解《水上音乐》的艺术魅力。
四、教学目标
1.审美感知
学生能够感受《水上音乐》优美动听的旋律和宏大壮观的气势，体会巴洛克音乐的特点。通过反复聆听，学生应能识别出主题旋律，并感受不同乐器音色的变化。
2.艺术表现
学生能够准确演唱《水上音乐》的主题旋律，把握其中的节奏和音高变化。在演唱过程中，学生应能表现出音乐的欢快与庄重特点。
3.创意实践
学生能够根据音乐的特点，创造性地用肢体动作表现音乐的律动。例如，模仿乐器的演奏动作，或者用舞蹈动作表现水波荡漾的感觉。
4.文化理解
学生能够了解《水上音乐》的创作背景，认识18世纪英国的音乐文化。通过学习，学生应能理解这首音乐与当时社会生活的联系，增进对西方古典音乐文化的认识。
五、教学重点和难点
1.教学重点：
感受和学唱《水上音乐》的主题旋律是本课的核心。学生应能准确把握旋律的音高和节奏，并在演唱中体现音乐的情感特点。
2.教学难点：
理解乐曲的结构特点和音乐表现是本课的难点。学生需要通过多次聆听和分析，逐步认识乐曲的段落结构，了解不同乐器在音乐表现中的作用。
六、教学方法：
本课采用多种教学方法相结合的方式，包括欣赏法、讨论法、演唱法和动作表现法。欣赏法让学生直接感受音乐的魅力；讨论法促进学生深入思考和交流；演唱法帮助学生内化音乐知识；动作表现法则能激发学生的创造力，加深对音乐的理解。
七、教具准备：
多媒体设备（用于播放音乐和展示图片）、钢琴（用于示范和伴奏）、简谱（用于教授主题旋律）、18世纪英国贵族服饰图片（用于文化背景介绍）。
八、教学过程：
环节一:导入新课
教师微笑着走进教室，热情地向学生们问好："同学们，今天我们即将开启一段奇妙的音乐之旅。我们要学习一首非常著名的古典音乐作品——《水上音乐》。大家知道这首曲子吗？"
学生们兴奋地交头接耳，有的摇头表示不知道，有的小声议论着。
教师继续说："这首曲子是由伟大的作曲家亨德尔创作的。想象一下，我们正乘坐着一艘优雅的游船，缓缓驶入18世纪的英国。准备好了吗？让我们一起来欣赏这美妙的音乐吧！"
环节二:讲授新课
（一）感知
教师播放《水上音乐》的一小段，约30秒。"闭上眼睛，仔细听这段音乐。"
音乐结束后，教师温和地问："睁开眼睛吧。听完这段音乐，你们有什么感受？"
学生们纷纷举手发言：
小明："很优美，像在水面上荡漾。"
小红："我感觉很宏伟，像宫廷里的场景。"
小李："音乐很欢快，让人想跳舞。"
教师肯定地点头："很好！你们的感受都很棒。这首音乐确实给人一种优美、宏伟又欢快的感觉。"
（二）探究
教师在黑板上写下"主题旋律"四个字，说："现在让我们来学习《水上音乐》的主题旋律。"
教师展示简谱，指着谱子问："仔细看这个旋律，它分为几个乐句？"
学生们仔细观察后回答："两个乐句。"
教师赞许道："观察得很仔细！没错，这个主题旋律由两个乐句组成。我们先来学习第一个乐句。"
教师用钢琴弹奏第一个乐句，然后带领学生用"la"音节唱。"大家跟我一起唱：lalalala..."
学生们跟着唱，教师细心纠正音高和节奏。
"很好！现在我们来学第二个乐句。"教师重复相同的教学过程。
最后，教师说："让我们把两个乐句连起来唱一遍。准备好了吗？1，2，3，开始！"
全班一起唱完主题旋律。
（三）示范
教师拿出一张18世纪英国贵族在船上欣赏音乐的图片，问道："看这张图片，你们觉得这首曲子最初是在什么场合演奏的？"
学生们仔细观察图片后回答：
小华："在河上的船上！"
小芳："看起来像是贵族在游船上听音乐。"
教师赞许道："观察得真仔细！没错，这首《水上音乐》最初就是在泰晤士河上的游船上演奏的。"
教师指着图片继续解释："这是18世纪英国的场景。当时的国王和贵族们喜欢在夏天乘船在泰晤士河上游玩，同时欣赏音乐。亨德尔就是为这样的场合创作了《水上音乐》。"
环节三:巩固延伸
教师将全班分成两组，说："现在我们来一个有趣的游戏。第一组同学演唱主题旋律的第一个乐句，第二组接着唱第二个乐句。然后我们再交换。准备好了吗？"
两组学生轮流演唱，教师在旁指导，纠正错误。
教师鼓励道："唱得很棒！现在让我们用动作来表现这首音乐。谁能想到一些动作？"
学生们积极发言：
小明："我们可以模仿小提琴的演奏动作！"
小红："我想做出水波荡漾的样子。"
教师赞许道："这些想法都很有创意！来，我们一起试试。"
全班站起来，跟随音乐做出各种动作。教师巡视指导，确保安全。
九、小结拓展、布置作业
小结：教师总结道："今天我们学习了《水上音乐》这首经典作品。我们感受了它优美的旋律和宏大的气势，学会了演唱主题旋律，还了解了它的创作背景。大家觉得这堂课有趣吗？"
学生们热烈回应："有趣！"
作业：教师布置作业："回家后，请大家复习演唱今天学的主题旋律。如果有兴趣，可以搜集一些关于亨德尔的其他作品信息，下次课上和大家分享。"
十、设计意图
(1)初步感知环节:
通过直接聆听音乐，激发学生的听觉感官，让他们在轻松愉快的氛围中初步感受《水上音乐》的魅力。这种方式能够调动学生的兴趣，为后续的深入学习奠定良好基础。
(2)探究音乐环节:
引导学生分析乐曲结构，学习主题旋律。通过反复练习和讨论，帮助学生深入理解音乐的特点。这个过程不仅培养了学生的音乐技能，也锻炼了他们的分析能力。
(3)巩固延伸环节:
通过分组演唱和创造性的动作表现，加深学生对音乐的理解和感受。这种互动性强的活动能够让学生更好地内化所学知识，同时培养他们的创造力和团队合作精神。
十一、板书设计
[板书图示]
水上音乐
作曲：亨德尔
主题旋律：[简谱]
创作背景：18世纪英国泰晤士河上的音乐会
音乐特点：优美、宏大、欢快
十二、教学反思
本节课通过多种感官体验和互动方式，成功激发了学生对《水上音乐》的浓厚兴趣。学生们在欣赏、演唱和动作表现等环节中表现出极大的热情，这说明课程设计基本达到了预期目标。学生们能够较好地感受和演唱主题旋律，这是令人欣慰的。他们在动作表现环节中展现出的创造力也令人印象深刻。然而，在理解乐曲结构方面，部分学生还存在一些困难。这提示我们在今后的教学中，需要进一步加强对音乐结构的讲解和引导。课堂互动环节效果良好，学生们积极参与讨论和表演。这种参与式学习有效促进了学生对知识的理解和内化。不过，在时间管理方面还有改进空间，部分环节略显仓促。这节课激发了学生对古典音乐的兴趣，为他们打开了一扇认识西方音乐文化的窗户。通过持续改进和创新，我们有信心能够培养出更多热爱音乐、理解音乐的小小音乐家。
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《水上音乐》
一、课时：1课时
二、教材分析
《水上音乐》是亨德尔创作的一部著名古典音乐作品，充分展现了巴洛克时期音乐的华丽与庄重。本课教材通过简谱和图画生动地呈现了乐曲的主题旋律和创作背景。这种多元化的呈现方式有助于学生全方位感受音乐的魅力，同时了解其历史文化背景。教材的设计充分考虑了四年级学生的认知水平，既保留了音乐的专业性，又通过直观的方式使内容易于理解和接受。
三、学情分析
四年级的学生正处于对音乐充满好奇和热情的年龄段。他们已经具备基本的音乐欣赏能力，能够感受简单音乐的情感表达。然而，对于古典音乐，特别是巴洛克时期的作品，学生们的理解和鉴赏能力还有待提高。他们可能会对复杂的音乐结构和深厚的文化背景感到困惑。因此，本课程的设计需要考虑到这一点，通过生动有趣的教学活动来激发学生的学习兴趣，帮助他们逐步深入理解《水上音乐》的艺术魅力。
四、教学目标
1.审美感知
学生能够感受《水上音乐》优美动听的旋律和宏大壮观的气势，体会巴洛克音乐的特点。通过反复聆听，学生应能识别出主题旋律，并感受不同乐器音色的变化。
2.艺术表现
学生能够准确演唱《水上音乐》的主题旋律，把握其中的节奏和音高变化。在演唱过程中，学生应能表现出音乐的欢快与庄重特点。
3.创意实践
学生能够根据音乐的特点，创造性地用肢体动作表现音乐的律动。例如，模仿乐器的演奏动作，或者用舞蹈动作表现水波荡漾的感觉。
4.文化理解
学生能够了解《水上音乐》的创作背景，认识18世纪英国的音乐文化。通过学习，学生应能理解这首音乐与当时社会生活的联系，增进对西方古典音乐文化的认识。
五、教学重点和难点
1.教学重点：
感受和学唱《水上音乐》的主题旋律是本课的核心。学生应能准确把握旋律的音高和节奏，并在演唱中体现音乐的情感特点。
2.教学难点：
理解乐曲的结构特点和音乐表现是本课的难点。学生需要通过多次聆听和分析，逐步认识乐曲的段落结构，了解不同乐器在音乐表现中的作用。
六、教学方法：
本课采用多种教学方法相结合的方式，包括欣赏法、讨论法、演唱法和动作表现法。欣赏法让学生直接感受音乐的魅力；讨论法促进学生深入思考和交流；演唱法帮助学生内化音乐知识；动作表现法则能激发学生的创造力，加深对音乐的理解。
七、教具准备：
多媒体设备（用于播放音乐和展示图片）、钢琴（用于示范和伴奏）、简谱（用于教授主题旋律）、18世纪英国贵族服饰图片（用于文化背景介绍）。
八、教学过程：
环节一:导入新课
教师微笑着走进教室，热情地向学生们问好："同学们，今天我们即将开启一段奇妙的音乐之旅。我们要学习一首非常著名的古典音乐作品——《水上音乐》。大家知道这首曲子吗？"
学生们兴奋地交头接耳，有的摇头表示不知道，有的小声议论着。
教师继续说："这首曲子是由伟大的作曲家亨德尔创作的。想象一下，我们正乘坐着一艘优雅的游船，缓缓驶入18世纪的英国。准备好了吗？让我们一起来欣赏这美妙的音乐吧！"
环节二:讲授新课
（一）感知
教师播放《水上音乐》的一小段，约30秒。"闭上眼睛，仔细听这段音乐。"
音乐结束后，教师温和地问："睁开眼睛吧。听完这段音乐，你们有什么感受？"
学生们纷纷举手发言：
小明："很优美，像在水面上荡漾。"
小红："我感觉很宏伟，像宫廷里的场景。"
小李："音乐很欢快，让人想跳舞。"
教师肯定地点头："很好！你们的感受都很棒。这首音乐确实给人一种优美、宏伟又欢快的感觉。"
（二）探究
教师在黑板上写下"主题旋律"四个字，说："现在让我们来学习《水上音乐》的主题旋律。"
教师展示简谱，指着谱子问："仔细看这个旋律，它分为几个乐句？"
学生们仔细观察后回答："两个乐句。"
教师赞许道："观察得很仔细！没错，这个主题旋律由两个乐句组成。我们先来学习第一个乐句。"
教师用钢琴弹奏第一个乐句，然后带领学生用"la"音节唱。"大家跟我一起唱：lalalala..."
学生们跟着唱，教师细心纠正音高和节奏。
"很好！现在我们来学第二个乐句。"教师重复相同的教学过程。
最后，教师说："让我们把两个乐句连起来唱一遍。准备好了吗？1，2，3，开始！"
全班一起唱完主题旋律。
（三）示范
教师拿出一张18世纪英国贵族在船上欣赏音乐的图片，问道："看这张图片，你们觉得这首曲子最初是在什么场合演奏的？"
学生们仔细观察图片后回答：
小华："在河上的船上！"
小芳："看起来像是贵族在游船上听音乐。"
教师赞许道："观察得真仔细！没错，这首《水上音乐》最初就是在泰晤士河上的游船上演奏的。"
教师指着图片继续解释："这是18世纪英国的场景。当时的国王和贵族们喜欢在夏天乘船在泰晤士河上游玩，同时欣赏音乐。亨德尔就是为这样的场合创作了《水上音乐》。"
环节三:巩固延伸
教师将全班分成两组，说："现在我们来一个有趣的游戏。第一组同学演唱主题旋律的第一个乐句，第二组接着唱第二个乐句。然后我们再交换。准备好了吗？"
两组学生轮流演唱，教师在旁指导，纠正错误。
教师鼓励道："唱得很棒！现在让我们用动作来表现这首音乐。谁能想到一些动作？"
学生们积极发言：
小明："我们可以模仿小提琴的演奏动作！"
小红："我想做出水波荡漾的样子。"
教师赞许道："这些想法都很有创意！来，我们一起试试。"
全班站起来，跟随音乐做出各种动作。教师巡视指导，确保安全。
九、小结拓展、布置作业
小结：教师总结道："今天我们学习了《水上音乐》这首经典作品。我们感受了它优美的旋律和宏大的气势，学会了演唱主题旋律，还了解了它的创作背景。大家觉得这堂课有趣吗？"
学生们热烈回应："有趣！"
作业：教师布置作业："回家后，请大家复习演唱今天学的主题旋律。如果有兴趣，可以搜集一些关于亨德尔的其他作品信息，下次课上和大家分享。"
十、设计意图
(1)初步感知环节:
通过直接聆听音乐，激发学生的听觉感官，让他们在轻松愉快的氛围中初步感受《水上音乐》的魅力。这种方式能够调动学生的兴趣，为后续的深入学习奠定良好基础。
(2)探究音乐环节:
引导学生分析乐曲结构，学习主题旋律。通过反复练习和讨论，帮助学生深入理解音乐的特点。这个过程不仅培养了学生的音乐技能，也锻炼了他们的分析能力。
(3)巩固延伸环节:
通过分组演唱和创造性的动作表现，加深学生对音乐的理解和感受。这种互动性强的活动能够让学生更好地内化所学知识，同时培养他们的创造力和团队合作精神。
十一、板书设计
[板书图示]
水上音乐
作曲：亨德尔
主题旋律：[简谱]
创作背景：18世纪英国泰晤士河上的音乐会
音乐特点：优美、宏大、欢快
十二、教学反思
本节课通过多种感官体验和互动方式，成功激发了学生对《水上音乐》的浓厚兴趣。学生们在欣赏、演唱和动作表现等环节中表现出极大的热情，这说明课程设计基本达到了预期目标。学生们能够较好地感受和演唱主题旋律，这是令人欣慰的。他们在动作表现环节中展现出的创造力也令人印象深刻。然而，在理解乐曲结构方面，部分学生还存在一些困难。这提示我们在今后的教学中，需要进一步加强对音乐结构的讲解和引导。课堂互动环节效果良好，学生们积极参与讨论和表演。这种参与式学习有效促进了学生对知识的理解和内化。不过，在时间管理方面还有改进空间，部分环节略显仓促。这节课激发了学生对古典音乐的兴趣，为他们打开了一扇认识西方音乐文化的窗户。通过持续改进和创新，我们有信心能够培养出更多热爱音乐、理解音乐的小小音乐家。
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