湘文艺版八年级音乐上册第6单元《七彩管弦》教学设计（表格式）

第六单元 七彩管弦
室内乐欣赏
教学目标：
1、初步认识柴可夫斯基，并感知俄罗斯音乐的风格特点，了解室内乐以及演奏形式，并对室内乐产生聆听兴趣。
2、了解乐曲结构，能够有感情的演唱两个主题旋律，感知旋律走向的不同以及三连音和附点节奏对音乐情绪的影响。
3、初步了解和感受复调音乐与主调音乐。
教学重点：感受乐曲的忧郁风格，熟唱两个主题。
教学难点：引导学生主动探索音乐，对室内乐有聆听欲望。
教学设计：
教师活动 学生活动 设计意图
激 情 导 入 民 歌 学 唱 一、课前播放《贝加尔湖畔》 1、你喜欢这首歌曲吗？它叫什么名字？ 2、那你知道贝加尔湖在哪里吗？ 贝加尔湖，位于俄罗斯东西伯利亚南部。 这是一首具有俄罗斯风格的歌曲，旋律优美抒情，今天老师还给大家带来一首同样充满忧郁色彩的俄罗斯民歌《夜歌》。 二、民歌学唱《夜歌》 1、出示乐谱，教师范唱 2、学生随琴和老师学唱民歌。 关于这首民歌还有一个小故事： 俄罗斯有一位伟大的音乐家柴可夫斯基曾去朋友家作客，忽然被一个正在粉刷墙壁的工人所唱的民歌吸引住了，于是他记下了这首歌名叫《凡尼亚坐在沙发上》，后人为这段旋律填写了不同的词，我们刚刚演唱的就是其中之一。 3、请同学们随着老师的琴声一起尝试视唱乐谱 后来柴可夫斯基就以这首民歌为主题写成了一首室内乐作品：D大调弦乐四重奏第二乐章《如歌的行板》 今天就让我们一起走进室内乐！ 在学习完这节课后，同学们要告诉老师，如歌的行板是什么意思。 学生踏着好听的音乐走进教室。 了解歌曲出处。 聆听俄罗斯民歌，并初次学唱。 了解歌曲背后的故事，对歌曲更加感兴趣。 进一步学唱歌谱。 《贝加尔湖》是当前深受人民喜爱的一首流行歌曲，学生在优美的歌声中走进教室，不仅能够将学生的心收进教室，同时又为后面学习俄罗斯音乐奠定一定的兴趣，还能将欣赏《贝加尔湖》的美好心境转移到新课程的学习上来。 通过学唱民歌，了解民歌背后的故事，引出弦乐四重奏的欣赏，增强学生对作品的亲切感和熟悉感，从而顺利展开教学任务。
民 主 导 学 民 主 导 学 了解室内乐： 室内乐是在室内演奏或演唱的音乐。原指西欧宫廷和贵族家中演奏、演唱的世俗音乐，现在则指各种重奏曲及用少数乐器伴奏的独唱曲、重唱曲。 让我们一起来欣赏乐曲的第一部分： 一、播放乐曲第一部分： 1、请同学们屏住呼吸，感受乐曲的情感， 听一听民歌主题出现在乐段的什么位置 2、说说你能听到哪些乐器？ （板书A（a b a ）结构，并对比乐曲主题与民歌主题的乐句划分，出示对比曲谱） 我们来对比一下两个主题旋律，不难发现，乐曲保留了民歌的旋律音调，只改变了节拍，并重新划分了乐句，这样做会使乐曲的情感发生怎样的变化呢？ 二、唱主题，体会情感。 1、唱乐曲主题，按小提琴的弓法分句 2、说出你呼吸的感觉； 3、这种不对称的乐句让我们感受到了怎样的情绪？（压抑、苦闷、透不过气……） 4、旋律线的走向是怎样的？（下行） 那么是什么样的背景使得音乐如此苦闷压抑呢？让我们一起来了解一下： 三、作品背景简介： 柴科夫斯基：十九世纪伟大的俄罗斯作曲家。他生活的年代正处于沙皇专制制度腐朽没落的时期，给人民带来了深重的苦难，压抑的内心，得不到释放，渴望光明，却看不到出路。 他热爱祖国，关心祖国人民的命运，再加之他一生的坎坷经历，使得他的音乐旋律优美、抒情性强而又时常带有一种忧伤的风格，被誉为旋律大师。我们中国人亲切的称他为“老柴”。 让我们再来感受这段音乐，请同学随着音乐的呼吸而呼吸，用心聆听！ 四、再次播放第一部分 1、b乐段时，教师做手势动作 2、中间有一段是小提与其它乐器的“模仿”，就像对话一样，你听到了吗？ 3、播放b段，如果你听到，就和老师一起做手势。我是小提，你来模仿我，顺便听听，你是什么乐器。 如果说乐曲的第一部分表现了人民内心排遣不掉的压抑苦闷，那么第二部分又表现了人民内心怎样的情感呢？ 五、播放乐曲第二部分； 1、分析旋律线走向，力度（可多次听主题） （情绪变得更为激动，强烈的表达了对幸福与光明的渴望，仿佛在仰天长叹，向苍穹的质问与祈祷….） 2、除了向上的旋律线之外，音乐是通过怎样的节奏来表现这种情感的？学唱主题，体验三连音和附点节奏。（推动了乐曲的情感） （鼓励学生用手势或肢体表现。） 3、再播放第二主题，学生边听边做动作，感受旋律线走向与情绪的关系。 但是，这样的祈求和祷告有用吗？能够改变苦难人民的现状吗，你能听到他们的苦难内心吗？那种失落与沉重是否拨动了你的心弦？让我们一起听一听： 六、播放第二部分主题音乐： 1、老师随大提做拨弦动作，引导学生聆听伴奏音型，并带动学生一起“拨弦”。 2、你知道刚才的声音是如何发出的吗？是由什么乐器演奏的？ 3、教师画图板书，简介主调音乐。 像这样，以一条旋律为主要乐思，其他声部作为伴奏的方式为主旋律服务，起到陪衬和烘托作用的音乐为主调音乐。我们可以看到其它声部都是纵向进行的。 复调音乐是两个或两个以上的旋律线条同时进行的，而且它们各自具有相对独立的意义，这样的音乐是横向发展的。 比如乐曲的第一部分的“模仿”手法就是复调音乐的其中一种表现手法。 4、检测环节：播放第三部分片段 听听哪段是主调，哪段是复调 俄国文学家列夫·托尔斯泰在听到这首乐曲时，被感动的流下热泪，他说：“我接触到了苦难人民的内心深处。” 同学们，你们有同感吗？现在，就让我们一起来欣赏乐曲的第三部分。 聆听、感受 思考问题 初步了解室内乐及弦乐四重奏的形式。 尝试用不同的断句进行演唱，感受呼吸。 了解乐曲创作背景。 对比聆听乐曲第二部分 再听乐曲，随老师共同做动作。 学唱第二主题。 三听乐曲，感受低音伴奏。 思考演奏方式。 初步认识主调音乐与复调音乐。 聆听，感受复调音乐特点。 由于乐曲是带再现的三部曲式，所以欣赏环节中，我采用了先分后总的聆听方式，用对比聆听的方法，重点聆听前两部分，了解乐曲的两个主题旋律，然后再进行全曲欣赏。 为了感受第一部分乐曲的苦闷和压抑，让学生严格按照小提弓法来换气，演唱主题。说出自己的感受，并引出其创作背景。 了解作者以及乐曲创作背景，更好的让学生理解、体会音乐情感。 再次聆听第一部分，体验情感，在老师手势的引导下，听出并了解“模仿”的音乐发展手法，为后面了解复调的概念打下基础。 对比聆听乐曲第二部分，教师随着音乐的发展做一些肢体动作，帮助学生感受乐曲情感。 并再次播放，让学生也一起做动作，体会乐曲旋律的走向发展和节奏特点与情感的关系， 通过“拨弦”动作和画图方式，引导学生去聆听低声部，了解主调音乐的特点。 并引申出相对应的复调音乐，对这两个概念有一个大致的感受和轮廓。
播放再现部： 1、如果听到第一主题a，请同学们随音乐轻轻哼唱，听到b 做模仿手势。 2、如果听到第二主题，请用“拨弦”的方式为乐曲伴奏。 3、教师随着音乐的发展板书乐曲结构。 乐曲的第三部分篇幅较长，是第一部分的变化再现，好像有说不完的痛苦，又好像在千方百计的寻找解脱的方法。 完整聆听乐曲，了解乐曲结构，并能分辨两个主题。
检 测 导 结 这节课，我们学习了《如歌的行板》，谁能告诉老师，如歌的行板是什么意思？ 我们听出来这首《如果的行板》是由小提琴、中提琴和大提琴演奏的，你知道这是什么演奏形式吗？ 一、总结弦乐四重奏： 二、室内乐小节： 室内乐的自然环境是家庭，因此，它既没有交响乐的波涛和雷鸣，也找不到歌剧舞台上的恢弘气势，它的基本性质是“亲切与精致”，它的戏剧性是内在的。 常见的室内乐形式有：弦乐四重奏、钢琴三重奏，钢琴五重奏，和木管五重奏等。你们想听听用木管五重奏演绎的《如歌的行板》吗？ 让我们来聆听一小段吧！ 二、播放木管五重奏片段， 下课！ 进一步了解室内乐，并聆听木管五重奏的形式，加深对主题音乐的记忆。 再一次总结室内乐的特点和形式，让学生聆听木管五重奏演绎的《如歌的行板》，为学生有耳目一新的感受，巩固主题的同时，对室内乐加深印象，相信每一位同学心里已经有了自己最喜爱的一种室内乐形式了！