爵士乐,一路走来
一、指导思想与理论依据
本课依据《音乐课程标准》中“音乐审美为核心,培养兴趣爱好;面向全体学生,注重个性发展;重视音乐实践,增强创造意识;理解多元文化”的基本理念。在教学中,教师作为教学的引导者,在建立民主、平等的师生关系基础上,在参与体验模式下,采用师生互动、生生互动的方法以及信息技术与音乐学科整合的方法,让学生在自主合作、探究、创新等的学习方式中走近爵士乐。
二、教学背景分析:
(一)学生情况分析
本课学习主体是初三学生。学生的学习已经有了较强的学习能力,完全有能力通过网络、媒体等方式对爵士乐的理性内容进行自主学习。又因教学内容——爵士乐是学生喜欢的、容易接受的内容,所以学生的兴趣会很浓厚。
(二)教学方式和教学手段
1、教学方式:信息技术与学科整合、体验式、合作探究式等
2、教学手段:使用教师自制课件“爵士乐,一路走来”
(三)教学准备
1、技术准备:多媒体电脑、钢琴
2、学生准备:课前,学生根据教师分配的任务以小组为单位通过上网等途径自主合作搜集、整理、信息,并由组长有组织的在课上交流展示相关音乐历史、音乐流派、音乐家等知识。
三、教学目标框架设计
(一)教学目标
1、知识与技能:
了解爵士乐的发展历程及相关知识,掌握blues、ragtime、jazz的音乐特点,表演、创编jazz.
2、过程与方法
课前运用上网等方式小组合作自主学习blues、ragtime、jazz等相关知识,课上由组长组织进行交流展示;运用对比欣赏法导出课题;运用欣赏法、听赏法、提问法、讨论法引导学生了解爵士乐的起源、形成、发展与高潮的发展历程;运用体验法掌握blues、ragtime、jazz音乐特点;运用小组合作学习法等表演、创编爵士乐。
3、情感态度与价值观
积极投入到本节课的学习中,在学习中积淀宽容、平等的文化心态,初步认识文化的多元性与世界性。
(二)、教学重点、难点
(1)教学重点:掌握blues、ragtime、jazz 的音乐特点
(2)教学难点:创编或表演爵士乐
爵士乐,一路走来
教学流程 内 容 教 学 活 动 设计意图
1、导入 1、每周音乐新闻综述:2、对比欣赏三段舞曲导出课题。 学生代表发言引导学生畅谈自己喜欢的舞曲导出课题(爵士乐,一路走来)提问:在动画片《猫和老鼠》中,猫极不情愿地和一只会跳舞的熊跳了三段舞,它们跳的舞蹈属于哪种类型?你最喜欢哪一种?为什么?幻灯片播放过渡语——美国的早期文化多数都是以一种大杂烩的方式移植而来的,爵士乐也走过了一条这样的道路。板书课题——爵士乐,一路走来 引导学生关注生活中的音乐动态。在对比观看动画片音乐、畅谈自己最喜欢的舞曲的过程中创设轻松、愉悦、和谐的教学情境。
2、起源 一、Blues 音乐特点板书—blues二、Ragtime音乐特点: 一、A组组长组织学生展示、交流blues信息(如blues的起源、演唱人群、对blues的理解等),教师总结。提问式过渡语——有人说blues 的音乐史实际上就是黑人被白人奴役的屈辱史,这种屈辱史夹带的“忧郁、沮丧”的心理在音乐上是怎样表现出来的呢?二、听赏《空虚布鲁斯》片断,逐步引导学生总结blues 音乐特点:1、聆听音乐,观看乐谱幻灯片 ,引导学生初谈音乐感受;感知歌曲的节拍、切分节奏及伴奏乐器。幻灯片师补充:幻灯片展示班卓琴图片滑音、颤音加强了歌曲忧郁、悲伤的色彩。2、引导学生学唱《空虚布鲁斯》片断、感知歌词结构;引导学生体验blues的演唱与演奏方法、音阶(对比法演唱大调音阶与布鲁斯音阶)。3、引导学生感知、体验blues的即兴性:提问——为什么Blues有即兴性?师总结:早期的黑人乐师多数不会识谱,演奏时只是凭着灵感对曲调进行自由变化,时间久了,三五个乐手之间也就形成了一种默契,所以带有很强的即兴性。三、引导学生归总blues音乐特点[幻灯片]四、欣赏blues音乐节片段,进一步感知blues 音乐特点,以及感受人们对blues的痴狂场面。[幻灯片欣赏]过渡语——blues最早是黑人的音乐,黑人一直在为创造一种“文明的、有乐谱的、能与其白人主子的音乐相抗争的音乐”而努力,在这种背景下,誉为“拉格泰姆之王”的Scott Joplin 创造了一种新风格的钢琴音乐——“Ragtime”。板书——ragtime 1、 B组组长组织学生展示、交流ragtime信息,教师总结。2、观察乐谱、聆听《枫叶拉格泰姆》,引导学生谈音乐感受;感知Ragtime的节奏特点;分组合作实践ragtime的节奏。节奏谱例如下:幻灯片3、教师弹奏钢琴曲《自在的优胜者》片断,激发一部分学生即兴跳舞、一部分学生演奏打击乐器,引导学生体验ragtime的舞曲风格和节奏特点。过渡语——当blues和ragtime那充满浓郁的非洲色彩的曲调加上欧洲音乐的影响后便产生了jazz.。它已从民间音乐发展为美国本土有份量的艺术种类。 给学生搭建自主合作学习平台。教师采用自主学习法、观察法、讨论法、体验法等引导学生由浅入深的感知、体验布鲁斯的音乐特点。通过教师的钢琴现场表演激发学生即兴跳舞、打击乐器,
3、形成与发展 一、新奥尔良jazz——jazz的摇篮二、jazz的继承与发展板书——jazz 1、 c组组长组织学生展示、交流jazz信息,教师总结。2、“奥尔良烤翅”广告导出jazz的形成——新奥尔良jazz板书提问——有一段与jazz相关的肯德基电视广告,大家知道是哪一段?广告中隐含着关于jazz的什么知识呢?1、采用美术与音乐的视听结合法欣赏绘画作品《百老汇的爵士乐》幻灯片,引导学生结合绘画作品从五段音乐中听辨出jazz音乐并说出绘画作品中的音乐语言或音乐作品中的绘画语言,加深对Jazz音乐特点的把握(狂热的节奏、古怪的不协和音——新时代的一种表现)。2、对比欣赏blues与jazz[幻灯片欣赏blues片断和雷·查尔斯演唱的jazz片断],引导学生感知Jazz的继承与发展。师总结: 幻灯片继承发展音乐特点1、现代性:内容、形式与时代接轨2、演出场所:从田间地头走进酒吧3、乐器:增加单簧管、萨克斯4、装饰性加强5、即兴性更强3、幻灯片欣赏蒙特利尔爵士音乐节片段,引导学生了解一些jazz演奏家及进一步感受爵士的音乐风格。提问式过渡语——真正“容许爵士乐从酒吧间里探出头来”登上大雅之堂的到底是什么呢?[板书]爵士交响乐——《蓝色狂想曲》 引导学生留意生活中的音乐。欣赏《百老汇的爵士乐》,通过讨论加深对Jazz音乐特点的了解。通过对比欣赏blues与jazz加深对jazz的理解。
4、高潮 爵士交响乐与《蓝色狂想曲》 板书 1、D组组长组织展示与交流2、欣赏《蓝色狂想曲》片断,感受“古典”与“流行”结合的魅力。师总结:爵士音乐:大量切分节奏、即兴性等古典音乐:采用结构自由、无固定曲式的古典形式——狂想曲等。提问——为什么美国要在洛杉矶奥运会开幕上用84台钢琴齐声奏响《蓝色狂想曲》?说到这,给大家留一个课下研究的内容,假如你是2008年奥运开幕式的总导演,你将如何向世人展示呢?这个策划方案留给我们课后去研究。3、世界四大音乐剧之一《猫》 提问——我相信在大家策划的时候一定会本着这样一个原则,那就是:民族的就是世界的。的确如此,世界四大音乐剧之一的《猫》便运用了爵士乐语汇来刻画一只老甘比猫,让我们来欣赏。幻灯片中国的爵士乐D组组长组织展示与交流中国的爵士乐引导学生对比欣赏不同版本的《那些花儿》,讨论出爵士版本所用了哪些爵士乐语汇。 爵士音乐的高潮实际上是从爵士乐走向世界的角度阐述的,通过欣赏《蓝色狂想曲》、音乐剧《猫》以及我国的爵士乐发展来了了解爵士乐被世界人民喜欢。学生对比欣赏《那些花儿》后能够以此为蓝本进行创编,为后边顺利实施实践活动做好铺垫。
5、实践 表演、创编jazz 学生以组为单位用自己喜欢的方式表演、创编爵士乐。
6、结束 总结 引导学生总结本节课所学内容,在教师寄语声中结束课堂。
板书 爵士乐,一路走来起源: Blues 民间的Ragtime 形成: 奥尔良爵士 民族的高潮: 《蓝色狂想曲》 世界的
五、学习效果评价设计:
(一)优点
教学中充分体现学生自主合作学习。如在“信息交流”环节中,学生以小组为单位通过上网等途径搜索、整理、交流信息,培养了学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神,使学生的团队意识与 共处能力得到锻炼和发展的同时了解了jazz的相关知识。
教学中,教师在参与体验模式下倡导体验参与。设疑问难,引导点拨;学生动脑、动手、动口、主动参与活动过程,使学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。
教学中,教师提供的如《猫和老鼠》的音乐片段、blues、jazz音乐节的片断等非概念性、非具象性的音响材料,为学生体验、理解、创造爵士音乐提供了广阔的空间,能够激活学生的表现欲望和创作冲动。
教学中教师螺旋式上升的设计结构、一环扣一环的提问与过渡语会引导学生更好的了解jazz的发展历程和把握jazz的音乐特点,为最后的实践环节打下坚实基础。
(二)不足
教学过程中如果引导学生进一步了解jazz在中国的发展历程以及具有中国特色的jazz,将加深学生对jazz的理解。