场景音乐
教学背景分析
教材分析
背景资料
芭蕾舞剧《天鹅湖》是柴科夫斯基的代表作,也是世界舞剧音乐的经典作品。《天鹅湖》为四幕芭蕾舞剧,舞剧脚本取材于俄罗斯民间故事《天鹅公主》和德国作曲家姆宙斯的童话《天鹅湖》。由贝吉切夫和赫尔茨撰写脚本。舞剧音乐完成于1876年,1877年在莫斯科大剧院首演。
剧情梗概:魅力的工作奥杰塔及其女友们在天鹅湖畔采摘鲜花,被恶魔罗特巴尔德施用魔法,变成一群白天鹅。她们只能在夜晚才能恢复人形。一日,网站其格弗里德在天鹅湖边打猎,与奥杰塔相遇,二人一见钟情、相互爱慕。奥杰塔向王子述说了自己的不幸遭遇,并告诉他只有真诚的爱情才能破除魔法。王子决定在次日挑选新娘的舞会上宣布奥杰塔为自己的新娘。恶魔得知这一消息,命其女儿黑天鹅化装成奥杰塔去参加舞会以欺骗王子。王子发觉受骗,立即奔向天鹅湖畔去追杀恶魔。一声巨响,恶魔灭亡。奥杰塔和她的女儿们恢复了人形,公主和王子重逢,并获得了幸福的生活。
作者介绍
柴科夫斯基(1840-1893)十九世纪伟大的俄罗斯作曲家,被誉为伟大的俄罗斯音乐大师,是民族乐派代表人物之一。
代表作品有:第四、第五、第六(悲怆)交响曲,歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》,舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》,第一钢琴协奏曲等,成为世界音乐经典,受到各国人民的喜爱。
学生分析
知道:通过上一节课的学习,95%的学生知道舞剧及舞剧音乐
75%的学生能够听辨大小调式音乐色彩
98%的学生知道音乐要素:力度、速度在音乐中的作用
不知道:96%的学生不知道如何分析调式调性
98%的学生不知道主题贯穿发展的创作手法
教学目标
情感态度与价值观
学唱并欣赏芭蕾舞剧选曲《场景音乐》主题旋律,对舞剧音乐感兴趣,积极参与音乐实践活动,丰富情感体验。
过程与方法
在聆听、视唱、分析、表演、合作等实践活动中学习《场景音乐》,并了解舞剧音乐。
知识与技能
了解作者及创作背景
知道舞剧音乐
分析主题旋律的音程关系、旋律走向、力度、速度的变化及不同乐器反复呈现音乐主题旋律带来的音乐色彩。
教学重难点
教学重点
分析体会各音乐要素对音乐情感表达的作用.
教学难点
分析体会各音乐要素对音乐情感表达的作用并用身体律动表现
教学过程
教学 环节 教师活动 学生活动 设计意图 时间安排
导 入 一、新授 《场景音乐》 听赏分析及乐谱分析 二、拓展 三、总结 (一)创设情境 课前热身:带领全班同学学习芭蕾手位. (二)出示故事情节 设问:出自哪部芭蕾舞剧? (三)芭蕾舞剧《天鹅湖》选曲《场景音乐》赏析 1.完整播放《场景音乐》 设问:记住的旋律? 介绍:主题变形 2.天鹅主题 (1)用钢琴弹奏天鹅主题旋律。 (2)播放音频 设问:音乐情绪?描写怎样的画面? (3)设问:把附点节奏改成平八节奏可否? (4)设问:画出旋律线? (5)播放天鹅主题音频文件 3.天鹅主题发展部分 (1)播放音频,设问:奥杰塔情绪变化 提示:音乐要素(音程、速度、节奏、旋律走向等。) (2)播放音频,带领学生用身体律动表现音乐 4.播放《场景音乐》完整音频 设问:天鹅主题重复几次? 出示表格,分段播放 5. 播放《场景音乐》完整视频 (四)介绍创作背景及作曲家——柴科夫斯基 (一)播放舞剧《天鹅湖》选曲《西班牙舞曲》 设问:情绪色彩? 伴奏典型节奏? 风格? (1)出示乐谱:带领学生视唱主题音乐。 设问:节奏特点? (2)对比《场景音乐》节奏、速度、节拍 (3)指导分组配合 (二)出示表格,对比《场景音乐》与《西班牙舞曲》的几项音乐要素。 通过对《天鹅湖》场景音乐的分析,我们对柴可夫斯基的音乐风格也可以窥见一斑,他的乐曲中呈现出浓烈的生活气息和民间特色,惯于利用音乐形象来表现生活中各种心理和感情状态的发展和演变过程。同时,柴可夫斯基对舞剧音乐进行了很多革新,赋予舞剧音乐以交响性的发展,使之更富于戏剧性,大大提高了舞剧音乐的表现力。这是他对舞剧创新做出的巨大贡献。 全体起立,学习芭蕾手位 小组活动:如何用芭蕾舞演绎天鹅形象? 哼唱记住的旋律 1.听钢琴填谱 2.视唱找出旋律中出现最多的音。 感受小调式音乐色彩,想象音乐描写画面,畅谈 视唱改后的节奏型,对比附点节奏和平八节奏哪个更适合水面波浪。 1.根据旋律走向画出旋律线 2.视唱并用身体的律动表现天鹅在水面上的形象。 设问:主奏乐器?配奏乐器? 全体用身体律动表演天鹅的纯洁、善良在水面上静悄悄地浮游形象。 思考:音乐要素在音乐中的作用。 视唱并画出旋律线。 随音乐哼唱并用手势表现音乐情绪。 聆听, 分段聆听,完成表格 复听,巩固 聆听 拍打节奏型: 1.视唱 2.拍打附点节奏型 3.对比 4.小组合作:A组视唱,B组拍打节奏型 完成表格 创设情境,了解芭蕾舞四大审美原则:开、绷、直、立。 复习舞剧音乐 引出天鹅主题,并了解主题变形。 引出乐曲调式调性及b小调主和弦。感受小调式音乐色彩。培养学生听辨能力。 培养学生音乐想象力,体现学科素养。 实践体会音乐要素在乐曲中的作用。 了解大跳及级进音程带来的旋律色彩。 了解主、配奏乐器音色,感受配奏乐器的琶音技法描写水波的动态。 知道音乐要素在音乐中的作用,如何利用音乐要素分析音乐作品,培养分析音乐作品的能力。 回归音乐本体,用身体律动表现音乐。 加深印象,巩固主题主题变形的手法。 了解乐器音色 了解西班牙典型节奏型 了解西班牙典型节奏型 根据节奏、速度、节拍对比《场景音乐》 2分钟