第1课 齐白石、徐悲鸿 课件(共63张PPT)
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| 名称 | 第1课 齐白石、徐悲鸿 课件(共63张PPT) |  | |
| 格式 | pptx | ||
| 文件大小 | 37.1MB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 岭南版 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2024-11-26 10:54:25 | ||
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文档简介
(共63张PPT)
你心目中的画家应该是什么样子的？
帅、酷
仙风道骨
张大千
于佑任
第1课 走近（大师）美术家 齐白石、徐悲鸿
忘年之交
齐白石 徐悲鸿
作品举例 《祖国万岁》 《奔马》
绘画种类 中国画 中国画
材质 宣纸 宣纸
题材 花鸟画 花鸟画
色彩 设色 水墨
情感 寓意我们伟大的祖国万年长青，表达了老人的爱国情怀。 这匹骏马身上寄托了对胜利的殷切希望，盼望抗战卫国的将士们勇往直前，一举歼敌！
“齐白石 徐悲鸿”学案
1955年国庆时，90余岁的齐白石以真挚的感情画了这幅《祖国万岁》。画面以一棵果实累累的万年青作为象征物，加上‘祖国万岁’四个篆书大字强烈地表达了老人的爱国之心。形式上，图中的字、画总体看是粗细、长短不等的错落排列着三条竖线，并不做复杂的穿插变化，可谓简而又简。色彩上红的果（还有印章）、绿的叶、黑的字、白的纸互相对比，艳而不俗。
《祖国万岁》 （中国画） 齐白石
突出表现、色彩鲜明
浓墨重笔、弱化细节
对比生活中的万年青，齐白石的作品做了哪些艺术化处理呢？
他为什么要这样处理？
突出表现、色彩鲜明
浓墨重笔、弱化细节
猜 猜 这是谁的作品？
从木匠到艺术巨匠从木匠到艺术巨匠
55岁后定居北京，“衰年变法”后，以卖画、刻印为生。历任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。1953年被文化部授予中国人民艺术家称号，1955年度获世界和平理事会颁发的国际和平奖，１９６３年诞辰100周年之际被公推为“世界文化名人”。我国二十世纪著名画家和书法篆刻家。出版有《墨虾》、《牧牛图》、《蛙声十里出山泉》、《齐白石画集》、《齐白石作品集》、《白石诗草》、《白石印草》、《齐白石作品选集》、《齐白石作品集》等多种。
齐白石（1863--1957），湖南湘潭人，原名纯芝，字渭清，后改名璜，字萍生，号白石，别号借山馆主者、白石山人、寄萍老人等。小时家贫，上过将近一年的村塾，后因家贫9岁辍学，12岁学粗木工，后做雕花木匠，兼学画，亦习诗文、书法、篆刻。40岁后曾先后五次游历各地，作山水画甚多。
“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”
——齐白石
——齐白石
突出表现、色彩鲜明、粗笔写意、似与不似
浓墨勾线、松静自然
《齐白石牡丹图》 （中国画） 齐白石
删繁就简、突出表现、色彩鲜明、交相辉映
浓墨写意、遥相呼应、独具匠心
《海棠双蟹图》 （中国画） 齐白石
“兼工带写”
淡墨掷笔、晶莹剔透
尽数省略
浓墨点画、自然晕染
《墨虾》 （中国画） 齐白石
“移花接木”，青虾长钳，白虾躯体
尽数省略
淡墨掷笔、晶莹剔透
【尺寸】 93×40.5 cm 约3.39平尺
2013年春拍中， 齐白石《荷花鸳鸯》成交价4772500元，为本次春拍的最高价作品。 该画是齐白石为近代学者杨度先生长子杨公庶新婚志庆而作，构图精意，寓意吉祥喜庆，笔墨呈现出齐白石“衰年变法”后期典型特点，为齐白石“红花墨叶”派花鸟典范之作。
《柴耙》作品中，一根篆书般的大线与七根短线，是柴耙 ba 的形象所提供的，是以柴耙入画的齐白石这个“乡巴佬”本质的体现，是“以农器谱传吾子孙”的愿望刺激下的产物，是一种有异于“诗书传家远”的农民意识的自觉的表白。齐白石画《白菜辣椒》时，不仅有感于红与黑的对比，同时也为“牡丹为花之王， 荔枝为果之先，独不论白菜为菜之王”而愤愤不平。
在齐白石众多绘画作品中，以虾、蟹、鸡雏[chú]最为精妙，被公认为“三绝”。
齐白石作品欣赏——人物画
《花卉四条屏》
齐白石作品欣赏——花鸟画
艺术风格：
擅长花鸟虫鱼，笔墨纵横雄健，造型简练质朴，色彩鲜明热烈，并善于把写意花卉与工笔草虫巧妙地结合在一起。技法上，他不断追求笔墨的简练与传神。
齐白石作品
桃园 齐白石
齐白石作品欣赏—山水画
万竹山居
齐白石工笔画
齐白石篆刻
齐白石是一位木匠出身而又诗、书、画、印无不卓绝的大艺术家，在艺术上的经历很有传奇色彩。对这四绝，他自认为篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四。
2017年12月17日，北京保利秋拍夜场，1925年作品《山水十二条屏》以9.315亿元成交，成全球最贵中国艺术品。
徐悲鸿（1895-1953）现代画家，美术教育家。先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。江苏宜兴人。1916年入上海复旦大学法文系。1917年留学日本学习美术，1919年赴法国留学，学习油画、素描，并游历西欧诸国，观摹、研究美术作品。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国及苏联举办中国美术展览及个人画展。他与张书旗、柳子谷三人被称为画坛“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。徐悲鸿把“横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛”作为座右铭，他以“人须无傲气，但必具傲骨”的诤言要求自己。
徐 悲 鸿
1895～1953
中华人民共和国建立后任中华全国美术工作者协会（今中国美术家协会）主席、中央美术学院院长等职。在绘画上，徐悲鸿主张现实主义美术，强调写实，提倡师法造化。"尽精微、致广大"。反对因循守旧，注重兼蓄并收，对中国画主张"古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画可采入者融之"。擅长素描、油画、中国画。其素描多作人物、肖像，造型精练、准确，注重线与面的结合；油画长于人物、风景，作品体现了爱国主义和人道主义思想；中国画则融西方艺术手法于中国传统艺术之中，别具一格。兼工人物、花鸟、走兽、山水，尤善画马，作品表现了中华民族坚韧不拔的进取精神。1953年9月26日，徐悲鸿因脑溢血病逝，享年58岁。按照徐悲鸿的遗愿，夫人廖静文女士将他的作品1200余件，他一生节衣缩食收藏的唐、宋、元、明、清及近代著名书画家的作品1200余件，图书、画册、碑帖等1万余件， 全部捐献给国家。
代表作有：油画《田横五百士》、《珍妮小姐画像》国画《九方皋 gāo》、《漓江春雨》、《晨曲》、《泰戈尔像》、《奔马》国画《愚公移山》等。
徐先生擅长素描、油画、中国画。把西方艺术手法融入到中国画中，创造了新颖而独特的风格。他的素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味。他的创作题材广泛，山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话，无不落笔有神，栩栩如生。
《李印泉先生像》
归国任教
（32岁）
奠基者
同学们可以想一想这样的人生经历又会给徐悲鸿的艺术创作带来哪些影响？
自幼学画
（1895-1953）
短暂求学
（17岁）
留学法国
（24岁）
归国任教
（32岁）
奠基者
结识知己
（33岁左右）
《奔马》 （中国画） 徐悲鸿
《拿破仑翻越阿尔卑斯山》 （油画）雅克-路易·大卫
《二马图》 （中国画） 任仁发
中国画的笔墨
西方油画的透视、比例
中西合璧
饱蘸浓墨，一气呵成，雄骏矫健，形神兼备
《拿破仑翻越阿尔卑斯山》 （油画）雅克-路易·大卫
《二马图》 （中国画） 任仁发
《九方皋 gāo》 ，纸本设色，138x351厘米，1931年作，徐悲鸿纪念馆藏
徐悲鸿欧洲留学归来后，看到当时社会对人才极不重视，就画了这张《九方皋相马》，呼吁社会重视人才。画上站着的老先生气宇轩昂，就是九方皋。他前面黑色的公马就是要找的千里马。徐悲鸿画的所有的马，都没有缰绳的，他所有作品里只有这张画给马套上了缰绳。什么意思呢？就说马像人一样，为识己者用，这匹马也遇到了知音。马夫为什么低下头？自己养的一匹好马，居然不知道它是千里马，为自己的愚钝低头。
油画《田横五百士》取材于《史记·田儋列传》，秦末世齐国的贵族田横、田儋dān兄弟在楚汉战争中自立为王，重建齐国，不久为汉军所破，投奔彭城，汉朝建立后率党徒五百人逃亡海岛，汉高祖命田横到洛阳，他被迫前往，因不愿称臣，于途中自杀，留居海岛的五百士闻讯也全部自杀。徐悲鸿的创作选取了田横告别党徒启程前往洛阳的一刻，画面体现了一种坚强不屈、高风亮洁、慷慨激昂的精神，正是处于危亡中的中华民族的精神传统(“宁死不屈的民族精神”)
《列子》：春秋时代，有个姓九方，名字叫皋的人，很有识马的本领。有一天，秦穆公对以相马闻名的伯乐说：“你的年纪已经很老了，儿孙中有没有可以继承你的本领繁荣人？”伯乐叹息道：“我的子孙中有能识马的，但没有能是识千里马。我有一个朋友，名叫九方皋，他虽是个挑柴卖菜的苦力，但识马的本领，不在我之下，”秦穆公听了，非常高兴，便叫九方皋为他物色一匹千里马。九方皋在各地跑了三个月，看了无数的马，最后，才找到他所中意的一匹黑色雄马。他回来见秦穆公，穆公问道：“你找的吗是什么颜色的呀？”九方皋回答道：“黄色”穆公又问：“是雌的还是雄的？”九方皋答道：“雌的”穆公叫人牵马来看，却是一匹黑色的雄马，不仅大失所望，便对伯乐说：“九方皋连马的的雌雄颜色都不能辨认，如何能识别马的的好坏呢？”伯乐喟然叹息说：“大王呀，您不知道：九方皋在观察马时，是见其精望其粗，在其内而望其外，见其所见，不见其所不见呀！”意思是说九方皋注重的不是马的皮毛外貌，而是马内在的精神、品质。秦穆公听了，令人骑上这匹黑色的雄马实验，果然是天下最好的马。
观察项目 观察结果
人物数量 26人
人物衣着 战国服饰
人物身份 人民群众
色彩特点 凝重
整体印象 悲壮肃穆
故事情节 田横与五百壮士诀别
我的感受
我的疑问
《田横五百士》的观察任务
群奔
1939年
纸本设色 国画
95×181厘米
这一时期的马成为正在觉醒的民族精神象征，成为了处于濒危之中的中华民族意欲超越艰难险阻、奔向光明的表现。
徐悲鸿的马是标志性符号，家喻户晓，画得特别准确。首先，准确是鉴定徐悲鸿马作品真假的重要因素；第二个特点是“有力”，徐悲鸿的马是艺术的马，不是完完全全的写实，他把一种精神画在里边，铁骨龙魂’、‘神骏展龙蹄，风雷动九州’，非常有力量。”
《六骏图》
徐悲鸿画奔马落笔有神，奔放处不狂狷，精微处不琐屑，盘骨强壮，气势磅礴，形神俱足,表现中华民族不屈不挠的精神,在那个时期激励了不少爱国志士.
《奔马》 （中国画） 徐悲鸿
徐悲鸿素描作品
群狮
1943年
纸本设色 国画
113×217厘米
神鹰图
抗日战争期间 纸本水墨 国画 32．5×26厘米
灵鹫 121×92cm
1942年
泰戈尔像
1940年
纸本设色 国画
51×50厘米
徐悲鸿油画作品
《珍妮小姐画像》是徐悲鸿最著名的油画人物肖像之一，纵136厘米，宽98厘米。
作于1939年春夏之交，是徐悲鸿为了支持国内抗战在南洋举行义卖募捐时的作品。
画酬四万新币，应为此一时期于南洋募捐中画酬最多的一幅（总数为十一万一千多元新币）；
2014年在香港佳士得拍卖会上以2490万港元成交。
徐悲鸿自画像
借以表现中华民族团结一心，坚韧不拔，打败日本侵略者的信念。赞誉中国民众坚忍不拔的毅力和夺取抗日最后胜利的顽强意志。
1940年 国画《愚公移山》
松柏高立图
九州无事乐耕耘
2011年北京保利秋拍，该画以1.5亿起拍，以2.668亿落槌，打破徐悲鸿其它作品的价格记录。
齐白石（1864-1957）
湖南湘潭人。现代书画家、篆刻家。早年曾为木匠，后结交当地文人，学习绘画、诗文、篆刻、书法。60岁左右，画风遽变，重视创新，融合传统写意画和民间绘画的表现技法，形成独特的艺术风格。齐白石擅作花鸟虫鱼，笔墨纵横雄健，造型简练质朴，色彩鲜明热烈，并善于把写意花卉与工笔草虫恰秒地结合在一起。
徐悲鸿（1895-1953）
江苏宜兴人，现代画家、美术教育家。少时刻苦学画，后留学法国。抗日战争期间，屡次在国外展售作品，得款救济祖国难民，并参加民主运动。新中国成立后任中央美术学院院长、中华全国美术工作者协会主席。擅长油画、中国画。
“似与不似”
“红花墨叶”
“兼工带写”
“中西合璧”
“重视内涵”
“写实主义”
齐白石
徐悲鸿
同学们齐白石与徐悲鸿在创新上有何异同？
相同点
都是中国画。
都在继承传统的基础上进行了创新。
都具有爱国主义情怀。
不同点
齐白石在中国画的范畴内变革创新，而徐悲鸿是引进西方的绘画体系改良中国画。
作 业：
1 、分别以齐白石、徐悲鸿的一或二幅作品为 欣赏内容，写出艺术家或艺术作品给自己留下 了哪些最深刻的印象。
2、收集有关达· 芬奇、毕加索的文字、图片资料。
拓展： 李铁夫（186-1952）李铁夫 （1869年10月—1952年6月16日），男，1869年生于广东鹤山。艺术大师，革命家。中国近现代油画艺术与民主革命先驱。与当时欧美大画家并驾齐驱，被誉为中国油画之父、里程碑式人物。被孙中山誉为“东亚画坛第一巨擘”。就读阿灵顿美术学院，英国皇家艺术学院，威廉·切斯画室，纽约艺术大学等多所教育机构。代表作品《音乐家》《青年教师》《画家冯钢百》《万壑松风图》《瓶菊》等
李铁夫《音乐家》，油彩，67.5×56cm，1918年
画家冯钢百（油画） 李铁夫
康有为画像
林风眠（1900年11月22日—1991年8月12日） ，本名绍琼、剑生，后易名凤鸣，又名风眠，广东梅县人 。中国近现代画家、艺术教育家 。其主要绘画作品有《鹭》《柏林之醉》《暴风雨后》《摸索》《单刀赴会》《霸王别姬》《宇宙锋》《马牟与张飞》《红娘与莺莺》《孙悟空大闹天宫》《武松杀嫂》等，主要著作有《中国绘画新论》《林风眠画集》
林风眠作品
林风眠 《霸王别姬》
黄新波（1916年—1980年），原名黄裕祥，笔名一工，生于台山市斗山镇的一个华侨工人家庭。
1933年赴上海，参加中国左翼作家联盟、左翼中国美术家联盟，并与刘岘组织未名木刻社，在鲁迅先生指导下从事新兴木刻运动。
1936年发起成立上海木刻工作者协会，并参与举办第二届全国木刻流动展览；出版了第一本木刻作品集《路碑》。
黄新波
1946年《卖血后》
1961年《年青人 》41.9cm×31.7cm
黄新波（1916年—1980年）
你心目中的画家应该是什么样子的？
帅、酷
仙风道骨
张大千
于佑任
第1课 走近（大师）美术家 齐白石、徐悲鸿
忘年之交
齐白石 徐悲鸿
作品举例 《祖国万岁》 《奔马》
绘画种类 中国画 中国画
材质 宣纸 宣纸
题材 花鸟画 花鸟画
色彩 设色 水墨
情感 寓意我们伟大的祖国万年长青，表达了老人的爱国情怀。 这匹骏马身上寄托了对胜利的殷切希望，盼望抗战卫国的将士们勇往直前，一举歼敌！
“齐白石 徐悲鸿”学案
1955年国庆时，90余岁的齐白石以真挚的感情画了这幅《祖国万岁》。画面以一棵果实累累的万年青作为象征物，加上‘祖国万岁’四个篆书大字强烈地表达了老人的爱国之心。形式上，图中的字、画总体看是粗细、长短不等的错落排列着三条竖线，并不做复杂的穿插变化，可谓简而又简。色彩上红的果（还有印章）、绿的叶、黑的字、白的纸互相对比，艳而不俗。
《祖国万岁》 （中国画） 齐白石
突出表现、色彩鲜明
浓墨重笔、弱化细节
对比生活中的万年青，齐白石的作品做了哪些艺术化处理呢？
他为什么要这样处理？
突出表现、色彩鲜明
浓墨重笔、弱化细节
猜 猜 这是谁的作品？
从木匠到艺术巨匠从木匠到艺术巨匠
55岁后定居北京，“衰年变法”后，以卖画、刻印为生。历任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。1953年被文化部授予中国人民艺术家称号，1955年度获世界和平理事会颁发的国际和平奖，１９６３年诞辰100周年之际被公推为“世界文化名人”。我国二十世纪著名画家和书法篆刻家。出版有《墨虾》、《牧牛图》、《蛙声十里出山泉》、《齐白石画集》、《齐白石作品集》、《白石诗草》、《白石印草》、《齐白石作品选集》、《齐白石作品集》等多种。
齐白石（1863--1957），湖南湘潭人，原名纯芝，字渭清，后改名璜，字萍生，号白石，别号借山馆主者、白石山人、寄萍老人等。小时家贫，上过将近一年的村塾，后因家贫9岁辍学，12岁学粗木工，后做雕花木匠，兼学画，亦习诗文、书法、篆刻。40岁后曾先后五次游历各地，作山水画甚多。
“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”
——齐白石
——齐白石
突出表现、色彩鲜明、粗笔写意、似与不似
浓墨勾线、松静自然
《齐白石牡丹图》 （中国画） 齐白石
删繁就简、突出表现、色彩鲜明、交相辉映
浓墨写意、遥相呼应、独具匠心
《海棠双蟹图》 （中国画） 齐白石
“兼工带写”
淡墨掷笔、晶莹剔透
尽数省略
浓墨点画、自然晕染
《墨虾》 （中国画） 齐白石
“移花接木”，青虾长钳，白虾躯体
尽数省略
淡墨掷笔、晶莹剔透
【尺寸】 93×40.5 cm 约3.39平尺
2013年春拍中， 齐白石《荷花鸳鸯》成交价4772500元，为本次春拍的最高价作品。 该画是齐白石为近代学者杨度先生长子杨公庶新婚志庆而作，构图精意，寓意吉祥喜庆，笔墨呈现出齐白石“衰年变法”后期典型特点，为齐白石“红花墨叶”派花鸟典范之作。
《柴耙》作品中，一根篆书般的大线与七根短线，是柴耙 ba 的形象所提供的，是以柴耙入画的齐白石这个“乡巴佬”本质的体现，是“以农器谱传吾子孙”的愿望刺激下的产物，是一种有异于“诗书传家远”的农民意识的自觉的表白。齐白石画《白菜辣椒》时，不仅有感于红与黑的对比，同时也为“牡丹为花之王， 荔枝为果之先，独不论白菜为菜之王”而愤愤不平。
在齐白石众多绘画作品中，以虾、蟹、鸡雏[chú]最为精妙，被公认为“三绝”。
齐白石作品欣赏——人物画
《花卉四条屏》
齐白石作品欣赏——花鸟画
艺术风格：
擅长花鸟虫鱼，笔墨纵横雄健，造型简练质朴，色彩鲜明热烈，并善于把写意花卉与工笔草虫巧妙地结合在一起。技法上，他不断追求笔墨的简练与传神。
齐白石作品
桃园 齐白石
齐白石作品欣赏—山水画
万竹山居
齐白石工笔画
齐白石篆刻
齐白石是一位木匠出身而又诗、书、画、印无不卓绝的大艺术家，在艺术上的经历很有传奇色彩。对这四绝，他自认为篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四。
2017年12月17日，北京保利秋拍夜场，1925年作品《山水十二条屏》以9.315亿元成交，成全球最贵中国艺术品。
徐悲鸿（1895-1953）现代画家，美术教育家。先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。江苏宜兴人。1916年入上海复旦大学法文系。1917年留学日本学习美术，1919年赴法国留学，学习油画、素描，并游历西欧诸国，观摹、研究美术作品。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国及苏联举办中国美术展览及个人画展。他与张书旗、柳子谷三人被称为画坛“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。徐悲鸿把“横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛”作为座右铭，他以“人须无傲气，但必具傲骨”的诤言要求自己。
徐 悲 鸿
1895～1953
中华人民共和国建立后任中华全国美术工作者协会（今中国美术家协会）主席、中央美术学院院长等职。在绘画上，徐悲鸿主张现实主义美术，强调写实，提倡师法造化。"尽精微、致广大"。反对因循守旧，注重兼蓄并收，对中国画主张"古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画可采入者融之"。擅长素描、油画、中国画。其素描多作人物、肖像，造型精练、准确，注重线与面的结合；油画长于人物、风景，作品体现了爱国主义和人道主义思想；中国画则融西方艺术手法于中国传统艺术之中，别具一格。兼工人物、花鸟、走兽、山水，尤善画马，作品表现了中华民族坚韧不拔的进取精神。1953年9月26日，徐悲鸿因脑溢血病逝，享年58岁。按照徐悲鸿的遗愿，夫人廖静文女士将他的作品1200余件，他一生节衣缩食收藏的唐、宋、元、明、清及近代著名书画家的作品1200余件，图书、画册、碑帖等1万余件， 全部捐献给国家。
代表作有：油画《田横五百士》、《珍妮小姐画像》国画《九方皋 gāo》、《漓江春雨》、《晨曲》、《泰戈尔像》、《奔马》国画《愚公移山》等。
徐先生擅长素描、油画、中国画。把西方艺术手法融入到中国画中，创造了新颖而独特的风格。他的素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味。他的创作题材广泛，山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话，无不落笔有神，栩栩如生。
《李印泉先生像》
归国任教
（32岁）
奠基者
同学们可以想一想这样的人生经历又会给徐悲鸿的艺术创作带来哪些影响？
自幼学画
（1895-1953）
短暂求学
（17岁）
留学法国
（24岁）
归国任教
（32岁）
奠基者
结识知己
（33岁左右）
《奔马》 （中国画） 徐悲鸿
《拿破仑翻越阿尔卑斯山》 （油画）雅克-路易·大卫
《二马图》 （中国画） 任仁发
中国画的笔墨
西方油画的透视、比例
中西合璧
饱蘸浓墨，一气呵成，雄骏矫健，形神兼备
《拿破仑翻越阿尔卑斯山》 （油画）雅克-路易·大卫
《二马图》 （中国画） 任仁发
《九方皋 gāo》 ，纸本设色，138x351厘米，1931年作，徐悲鸿纪念馆藏
徐悲鸿欧洲留学归来后，看到当时社会对人才极不重视，就画了这张《九方皋相马》，呼吁社会重视人才。画上站着的老先生气宇轩昂，就是九方皋。他前面黑色的公马就是要找的千里马。徐悲鸿画的所有的马，都没有缰绳的，他所有作品里只有这张画给马套上了缰绳。什么意思呢？就说马像人一样，为识己者用，这匹马也遇到了知音。马夫为什么低下头？自己养的一匹好马，居然不知道它是千里马，为自己的愚钝低头。
油画《田横五百士》取材于《史记·田儋列传》，秦末世齐国的贵族田横、田儋dān兄弟在楚汉战争中自立为王，重建齐国，不久为汉军所破，投奔彭城，汉朝建立后率党徒五百人逃亡海岛，汉高祖命田横到洛阳，他被迫前往，因不愿称臣，于途中自杀，留居海岛的五百士闻讯也全部自杀。徐悲鸿的创作选取了田横告别党徒启程前往洛阳的一刻，画面体现了一种坚强不屈、高风亮洁、慷慨激昂的精神，正是处于危亡中的中华民族的精神传统(“宁死不屈的民族精神”)
《列子》：春秋时代，有个姓九方，名字叫皋的人，很有识马的本领。有一天，秦穆公对以相马闻名的伯乐说：“你的年纪已经很老了，儿孙中有没有可以继承你的本领繁荣人？”伯乐叹息道：“我的子孙中有能识马的，但没有能是识千里马。我有一个朋友，名叫九方皋，他虽是个挑柴卖菜的苦力，但识马的本领，不在我之下，”秦穆公听了，非常高兴，便叫九方皋为他物色一匹千里马。九方皋在各地跑了三个月，看了无数的马，最后，才找到他所中意的一匹黑色雄马。他回来见秦穆公，穆公问道：“你找的吗是什么颜色的呀？”九方皋回答道：“黄色”穆公又问：“是雌的还是雄的？”九方皋答道：“雌的”穆公叫人牵马来看，却是一匹黑色的雄马，不仅大失所望，便对伯乐说：“九方皋连马的的雌雄颜色都不能辨认，如何能识别马的的好坏呢？”伯乐喟然叹息说：“大王呀，您不知道：九方皋在观察马时，是见其精望其粗，在其内而望其外，见其所见，不见其所不见呀！”意思是说九方皋注重的不是马的皮毛外貌，而是马内在的精神、品质。秦穆公听了，令人骑上这匹黑色的雄马实验，果然是天下最好的马。
观察项目 观察结果
人物数量 26人
人物衣着 战国服饰
人物身份 人民群众
色彩特点 凝重
整体印象 悲壮肃穆
故事情节 田横与五百壮士诀别
我的感受
我的疑问
《田横五百士》的观察任务
群奔
1939年
纸本设色 国画
95×181厘米
这一时期的马成为正在觉醒的民族精神象征，成为了处于濒危之中的中华民族意欲超越艰难险阻、奔向光明的表现。
徐悲鸿的马是标志性符号，家喻户晓，画得特别准确。首先，准确是鉴定徐悲鸿马作品真假的重要因素；第二个特点是“有力”，徐悲鸿的马是艺术的马，不是完完全全的写实，他把一种精神画在里边，铁骨龙魂’、‘神骏展龙蹄，风雷动九州’，非常有力量。”
《六骏图》
徐悲鸿画奔马落笔有神，奔放处不狂狷，精微处不琐屑，盘骨强壮，气势磅礴，形神俱足,表现中华民族不屈不挠的精神,在那个时期激励了不少爱国志士.
《奔马》 （中国画） 徐悲鸿
徐悲鸿素描作品
群狮
1943年
纸本设色 国画
113×217厘米
神鹰图
抗日战争期间 纸本水墨 国画 32．5×26厘米
灵鹫 121×92cm
1942年
泰戈尔像
1940年
纸本设色 国画
51×50厘米
徐悲鸿油画作品
《珍妮小姐画像》是徐悲鸿最著名的油画人物肖像之一，纵136厘米，宽98厘米。
作于1939年春夏之交，是徐悲鸿为了支持国内抗战在南洋举行义卖募捐时的作品。
画酬四万新币，应为此一时期于南洋募捐中画酬最多的一幅（总数为十一万一千多元新币）；
2014年在香港佳士得拍卖会上以2490万港元成交。
徐悲鸿自画像
借以表现中华民族团结一心，坚韧不拔，打败日本侵略者的信念。赞誉中国民众坚忍不拔的毅力和夺取抗日最后胜利的顽强意志。
1940年 国画《愚公移山》
松柏高立图
九州无事乐耕耘
2011年北京保利秋拍，该画以1.5亿起拍，以2.668亿落槌，打破徐悲鸿其它作品的价格记录。
齐白石（1864-1957）
湖南湘潭人。现代书画家、篆刻家。早年曾为木匠，后结交当地文人，学习绘画、诗文、篆刻、书法。60岁左右，画风遽变，重视创新，融合传统写意画和民间绘画的表现技法，形成独特的艺术风格。齐白石擅作花鸟虫鱼，笔墨纵横雄健，造型简练质朴，色彩鲜明热烈，并善于把写意花卉与工笔草虫恰秒地结合在一起。
徐悲鸿（1895-1953）
江苏宜兴人，现代画家、美术教育家。少时刻苦学画，后留学法国。抗日战争期间，屡次在国外展售作品，得款救济祖国难民，并参加民主运动。新中国成立后任中央美术学院院长、中华全国美术工作者协会主席。擅长油画、中国画。
“似与不似”
“红花墨叶”
“兼工带写”
“中西合璧”
“重视内涵”
“写实主义”
齐白石
徐悲鸿
同学们齐白石与徐悲鸿在创新上有何异同？
相同点
都是中国画。
都在继承传统的基础上进行了创新。
都具有爱国主义情怀。
不同点
齐白石在中国画的范畴内变革创新，而徐悲鸿是引进西方的绘画体系改良中国画。
作 业：
1 、分别以齐白石、徐悲鸿的一或二幅作品为 欣赏内容，写出艺术家或艺术作品给自己留下 了哪些最深刻的印象。
2、收集有关达· 芬奇、毕加索的文字、图片资料。
拓展： 李铁夫（186-1952）李铁夫 （1869年10月—1952年6月16日），男，1869年生于广东鹤山。艺术大师，革命家。中国近现代油画艺术与民主革命先驱。与当时欧美大画家并驾齐驱，被誉为中国油画之父、里程碑式人物。被孙中山誉为“东亚画坛第一巨擘”。就读阿灵顿美术学院，英国皇家艺术学院，威廉·切斯画室，纽约艺术大学等多所教育机构。代表作品《音乐家》《青年教师》《画家冯钢百》《万壑松风图》《瓶菊》等
李铁夫《音乐家》，油彩，67.5×56cm，1918年
画家冯钢百（油画） 李铁夫
康有为画像
林风眠（1900年11月22日—1991年8月12日） ，本名绍琼、剑生，后易名凤鸣，又名风眠，广东梅县人 。中国近现代画家、艺术教育家 。其主要绘画作品有《鹭》《柏林之醉》《暴风雨后》《摸索》《单刀赴会》《霸王别姬》《宇宙锋》《马牟与张飞》《红娘与莺莺》《孙悟空大闹天宫》《武松杀嫂》等，主要著作有《中国绘画新论》《林风眠画集》
林风眠作品
林风眠 《霸王别姬》
黄新波（1916年—1980年），原名黄裕祥，笔名一工，生于台山市斗山镇的一个华侨工人家庭。
1933年赴上海，参加中国左翼作家联盟、左翼中国美术家联盟，并与刘岘组织未名木刻社，在鲁迅先生指导下从事新兴木刻运动。
1936年发起成立上海木刻工作者协会，并参与举办第二届全国木刻流动展览；出版了第一本木刻作品集《路碑》。
黄新波
1946年《卖血后》
1961年《年青人 》41.9cm×31.7cm
黄新波（1916年—1980年）