(共37张PPT)
虞美人
李 煜
李煜,南唐后主,他的一生是悲剧的一生。937年七月初七生,962年继位,好声色,不恤国政,975年宋兵攻克金陵,李煜投降,被送往汴京,虽封为“违命侯”,便实际上过着“日夕只以泪洗面”的软禁生活,相传978年七月初七,四十二岁生日,作《虞美人》一词,令歌伎演唱,此曲触怒宋太宗,不久,李煜便被毒死。这首《虞美人 》也便成了李煜的绝笔之作。
作个才人真绝代,可怜薄命作君王
在楚汉之争中,有一个凄美的传说故事:霸王别姬。那时那地,十面埋伏,四面楚歌,一代霸王,英雄末路,美人虞姬为绝项羽后顾之忧,拔剑自刎。血染之地,长出一种鲜红的花,后人为了纪念她,便把这种花叫做“虞美人”。唐时有人根据这一凄美故事写了一首《虞美人》,词牌名便源于此。
虞美人在古代寓意着生离死别、悲歌
词牌名—虞美人
诵读词韵,把握内容
根据下面词中已标好的朗读节拍及韵脚,诵读全词,体会词韵。
诗眼
春花秋月何时了?往事知多少。
问:“了”什么意思?春花秋月本是美好之物,诗人为何这样说?
对春花秋月的无理的责难
因为春花秋月勾起了美好的往事
了结,结束
蝶恋花
晏殊
槛菊愁烟兰泣露,罗幕轻寒,燕子双飞去。明月不谙离别苦,斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素,山长水阔知何处?
锦瑟
李商隐
锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆?只是当时已惘然。
春花秋月何时了?往事知多少。
理解“何时了”背后词人的情感。
眼前的“春花秋月”勾起多少曾经美好的“往事”,然而随着词人身份地位的改变,身处囚禁中的他对人生已然绝望,那些美好的往事业已不复回来,所以春花秋月的无尽无休只能徒增内心的无限伤悲。
无理的责难背后是
身为阶下囚的词人内心的苦闷
(囚禁之苦)
等闲识得东风面,万紫千红总是春。——朱熹《春日》
东风夜放花千树。更吹落、星如雨。——辛弃疾《青玉案·元夕》
东风不与周郎便,铜雀春深锁二乔。——杜牧《赤壁》
春城无处不飞花,寒食东风御柳斜。——韩翃《寒食日即事》
东风即“春风”,表示季节更替,
“又”则说明时光飞逝,自己被囚禁的生活又过了一年,暗示自己囚禁时间之久。
小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
问:“东风”是什么意思?“又”字暗示了什么?
本句回忆昨夜之景。东风使人无眠,明月勾起相思,想到故国已亡,风流繁华不再,内心悲痛不能自抑。
(故国之思、亡国之痛)
小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
问:“不堪回首”是什么意思?为什么词人说明月中的 “故国”不堪回首?
不能忍受
明月、东风(不变)——故国(变化)
本句想象故国之景。词人想象故国宫殿的那些华美建筑应该都尚在,然而红润的容颜已经改变了。
雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。
问:“应”说明什么?“雕栏玉砌”“朱颜”指的是什么?
应该,表示不确定
雕栏玉砌(不变)——朱颜(变化)
借代,借指故国的宫殿
?
故国宫殿颓败陈旧
旧时宫女的容颜衰老
沦为阶下囚的词人憔悴
国家易主,江山变色
意象
春花秋月
东风
明月
雕阑玉砌
往事
故国
朱颜
对比
反衬
宇宙时空 的 永恒无情
家国人生的短暂可悲
变
不变
物是人非 故国之思 亡国之痛
问君能有几多愁?
恰似一江春水向东流。
问:作为写“愁”的千古名句,这句诗句究竟好在哪里?
手法:设问、比喻、夸张。
用春水来比喻愁,愁思像春水汪洋恣肆,一泻千里,写出了愁思的力度;又像春水长流不息,无穷无尽,写出了愁思的广度。
本句化无形的愁思于有形的流水,生动形象地表达了感情,“暗恨”变为“悲恨激动”,大胆抒发了故国之思、亡国之恨。
白发三千丈,缘愁似个长。(李白《秋浦歌》)
离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水。(欧阳修《踏莎行》)
剪不断,理还乱,是离愁。别是一般滋味在心头。(李煜《相见欢》)
只恐双溪舴艋舟,载不动、许多愁。(李清照《武陵春》)
试问闲愁都几许?一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨。(贺铸《青玉案》)
写“愁”名句积累
鹊
桥
仙
秦
观
秦观,北宋后期词人,字少游,又字太虚,号淮海居士,高邮人。
长于诗文,词更享有盛誉,被苏轼誉为“屈宋之才” 。
和黄庭坚、晁补之、张耒合称为“苏门四学士”。
词作内容多写男女情爱,亦有感伤身世之作,风格凄迷幽婉,清丽曲雅,属婉约派。
作者简介
词牌解析
鹊桥仙,词牌名,又名“鹊桥仙令”“金风玉露相逢曲”“广寒秋”。双调(词之由前后两阕相叠而成者,谓之“双调”)56个字,上下片各两仄韵,一韵到底。句首两句要求对仗。
《鹊桥仙》原是为咏牛郎织女的爱情故事而创作的乐曲。后因欧阳修在填写此词时,词中有“鹊迎桥路接天津”一句,故名。
相传牛郎织女相恋而结合,触怒天帝,先是牛郎被逐下凡尘,后夫妻分居在银河两侧。每年七月初七晚上是他们一年一度相会的日子。这天晚上会有无数喜鹊飞来,为他们搭成一座长桥,便于他们相会,人称“鹊桥相会”。传说织女精于纺织,能将天上的云织成锦缎,是织造云锦的巧手,所以,这天夜晚天空的云彩特别好看。旧时风俗,少女们要于此夜陈设瓜果,朝天礼拜,向织女“乞巧”,故而“七夕”又被称为“乞巧节”或“女儿节”。
这个美丽神话,引起了古往今来多少诗人的咏叹。最早传唱这一神话题材的诗作是汉魏时的古诗《迢迢牵牛星》,但最脍炙人口、传诵不衰的绝唱,则当推北宋秦观的《鹊桥仙》一词。
牛郎织女传说
鹊桥仙
纤云/弄巧,飞星/传恨,银汉/迢迢/暗度。金风/玉露/一相逢,便胜却/人间无数。
柔情/似水,佳期/如梦,忍顾/鹊桥/归路!两情/若是/久长时,又岂在/朝朝暮暮。
xiān
tiáo
因声求气·吟咏诗韵
纤云弄巧:纤细的云编织出各种巧妙的图案样式,比喻织女制作云锦的手艺高超。
飞星传恨:流星传递分别的愁苦。飞星: 流星。
银汉迢迢暗度:夜里渡过辽阔的天河。迢迢,遥远的样子。暗度,悄悄渡过。
金风玉露:指秋风和秋天的露水。 胜却:胜过。
佳期:指重聚相守的美好时光。
忍顾: 怎忍回头看。
朝朝暮暮:指朝夕相守。
内容理解
轻柔多姿的云彩变幻出许多优美巧妙的图案,那些飞驰在天空的流星仿佛传递着他们(牛郎织女)的离愁别恨,(在这美好的夜晚)他们渡过这辽阔的银河(相会)。秋风秋露之夜,两人这一次相逢,就胜过了人间千遍万遍的相逢。
那两人相会的情意,就像那悠悠无声的流水那样温柔缠绵,而重聚相守的美好时光竟然像梦幻一般倏然而逝,怎么忍心回望由鹊桥回去的路!两情要是真的能够天长地久,并不在于朝夕相守。
上阕:鹊桥相会
下阕:鹊桥惜别
品读上阕
纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢,便胜却人间无数。
品读上阕,找出描写牛郎织女鹊桥相会的诗句以及作者议论的诗句,思考:相会时,两人的心情是怎样的?诗人的态度又是怎样的?
描写“相会”
议论“相会”
弄、传:激动、渴望
度:喜悦
暗:羞涩
胜却:赞美、肯定
纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。
轻柔多姿的云彩变幻出许多优美巧妙的图案,那些飞驰在天空的流星仿佛传递着他们(牛郎织女)的离愁别恨,(在这美好的夜晚他们)渡过这辽阔的银河(相会)。
运用拟人手法写相会时的景象:
“弄巧”,写出云的变幻多姿,衬托了织女的心灵手巧,她似乎在为爱人的到来作着精心的准备,欢愉的心情了然可见。
“传恨”,暗示了“流星”的善解人意,说明连那穿梭太空的流星此时也在牛郎织女中间不断奔波,传递着缠绵情思。
问:“纤云弄巧,飞星传恨”中为什么是“恨” ?理解“恨”。
纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。
①恨是离愁别恨、相思之苦。
②牛郎织女之间隔着银河,能相视,却不能相守,用一个“恨”字,更能突出牛郎织女的相思之苦。
③ “迢迢”二字写出银河的辽阔,也暗指两人的相思如银河水绵绵无边。
遥远
金风玉露一相逢,便胜却人间无数。
秋风玉露之夜,他们这一次相逢,就胜过了人间千遍万遍的相逢。
问:为什么牛郎织女的相会胜过“人间无数”?在词人眼里他们的爱情“胜”在哪里?
秋风和秋露,点明季节和时间。
“金风玉露”不仅点明了相会的背景,也象征着两人的爱情。
“金”“玉”乃高贵纯洁之物,象征着两人爱情的高尚纯洁、坚贞不渝和超凡脱俗。
品读下阕
柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路!两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。
品读下阕,思考:惜别时,两人的心情是怎样的?诗人的态度又是怎样的?
描写“惜别”
议论“惜别”
似水:缠绵
如梦:沉醉
忍顾:不舍而又无奈、痛苦
岂在:赞美、安慰
柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路!
那两人相会的情意,就像那悠悠无声的流水那样温柔缠绵,而重聚相守的美好时光竟然像梦幻一般倏然而逝,怎么忍心回望由鹊桥回去的路!
运用比喻的修辞和细节描写,写离别时分的情态
“柔情似水”将两人之间的柔情蜜意比作潺潺的流水,写出了其爱情的纯洁缠绵。且“似水”照应“银汉迢迢”,即景设喻,十分自然。
“佳期如梦”将两人见面的短暂时光比作梦,写出了佳期幽会的短暂与美好。这不舍的恋恋之情,将二人得浓情蜜意渲染到了极致。
“忍顾”的动作描写,含有无限惜别之情,委婉含蓄地表达了久别重逢的恋人又要被迫分别时的深深不舍。
怎么忍心回头看
两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。
联系上阕的“金风玉露一相逢,便胜却人间无数”,理解这句话背后秦观追求的爱情观。
鹊桥相会虽然聚少离多,却不值得哀怨。因为时空的阻隔反而酿就了相会的甜蜜;只要彼此情深意长,即使不能朝夕相守,也无须黯然神伤。
这是一首咏七夕节的词。词人借牛郎织女悲欢离合的神话故事,讴歌了真挚细腻、纯洁坚贞的爱情。上片写牛郎织女相会,下片写他们的离别。全词哀乐交织,熔写景、抒情与议论于一炉,融天上与人间为一体,优美的形象与深沉的感情结合,跌宕起伏地讴歌了美好的爱情。
迢迢牵牛星
《古诗十九首》
迢迢牵牛星,皎皎河汉女。纤纤擢素手,札札弄机杼。终日不成章,泣涕零如雨。河汉清且浅,相去复几许!盈盈一水间,脉脉不得语。
世人咏七夕,往往以双星会少离多为恨,而此词独谓情长不在朝暮,化腐朽为神奇! ——明·沈际飞
七夕
李商隐
鸾扇斜分凤幄开,
星桥横过鹊飞回。
争将世上无期别,
换得年年一度来。
两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。
——秦观
上邪yé
上邪!
我欲与君相知,
长命无绝衰。
山无陵,
江水为竭,
冬雷震震,
夏雨雪,
天地合,
乃敢与君绝!
上天呀!
我渴望与你相知相惜,
长存此心永不褪减。
除非巍巍群山消逝不见,
除非滔滔江水干涸枯竭。
除非凛凛寒冬雷声翻滚,
除非炎炎酷暑白雪纷飞,
除非天地相交聚合连接,
我才敢将对你的情意抛弃决绝!
秦观发出了不同于传统的爱情宣言,惊世骇俗,振聋发聩。爱情要经得起长久分离的考验,只要能彼此真诚相爱,即使终年天各一方,也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。它超越了世俗的审美趣味,不再执着于儿女情长,而是着眼于宇宙人生的永恒之爱。生命有限,真爱永恒。故分离,并不是一种不幸,恰是一种坚定,一种执著,一种超越现实的天长地久,一种超越悲情的感天动地。
两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。
对比秦观的“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”,同学们更赞赏哪一种观点呢?
关于爱情,诗人舒婷在她的诗歌《神女峰》中提到了另一种与此截然不同的爱情观,她是这样说的:“与其在悬崖上展览千年,不如在爱人的肩头痛哭一晚!”
秦观:两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。
舒婷:与其在悬崖上展览千年,不如在爱人的肩头痛哭一晚!
两者提倡的都是一种纯洁的爱,这样的爱情都是美好的,无所谓对错。
舒婷诗倡导的是一种轰轰烈烈的爱,敢于冲破世俗枷锁的爱。这是一种感性之爱,充满激情。
秦观词倡导的是一种超凡脱俗的心灵之爱。此爱圣洁无比,是一种理性与感性结合的爱:因为深爱,所以选择坚守;因为坚守,所以爱得深刻。
秦观为什么会有这样的豁达理性?他是什么样的人?有什么的人生,什么样爱情?
文本研读——鹊桥里的人生
拓展链接一
这首词相传是秦观在为官之前,写给邻村一位名为娄琬的姑娘。可能命运的捉弄,他最终没有和这位青梅竹马的姑娘成亲,却被迫娶了一个自己并不爱的女子。 后来他们有短暂的相遇,离别之后的某个七夕,他写下了这首词,寄托对这女子的思念。
文本研读——鹊桥里的人生
拓展链接二
能写出如此缠绵悱恻诗词的秦观,不可谓不多情。然而,现实生活中的秦观,其实一点也不幸福。
他年少丧父,虽然博览群书,抱负远大,但命运不济,两次参加科举考试都名落孙山。
幸得贵人相助——在王安石、苏轼两位文坛前辈的鼓励下,秦观继续积极应考,终于在他三十七岁时考中了进士,走上仕途。苏轼从密州移知徐州的时候,秦观曾写下“我独不愿万户侯,唯愿一识苏徐州”之诗前往拜谒,深得苏轼赏识,与苏轼同游多地,结下了深厚的师友情谊。之后因受苏轼“乌台诗案”的牵连,接连遭受政治迫害。
作为“旧党”成员的秦观,与苏轼等人一同遭贬,且一贬再贬,一路南迁直至去世。
纵观秦观一生,命途多舛,半世流离,所写的诗词,大都忧郁凄美,感人至深。
同学们看完资料后,有什么认识?
豁达还是失意?
圆满还是残缺?
文本研读——鹊桥里的人生
词人对鹊桥相会中牛郎织女的种种失意予以修复,消解着原本存在牛郎织女心里,也存在芸芸众生眼里的哀伤。正因为一次次痛彻心肺爱情失意,才有了爱的真谛的透彻领悟;正因为一次次命运弄人的人生挫败,才有了人生意义的理性思考,才能从从残缺中看到圆,从失意中看到美,从少看到多,从短看到长。所以词人会感叹牛郎织女牛郎织女“一相逢”,“便胜却人间无数”。此爱只应天上有,人间哪得几回闻。 也正因为此,我们才能看到他的至情至纯。