水龙吟　次韵章质夫杨花词 课件

课件33张PPT。水龙吟
次韵章质夫杨花词苏轼苏东坡贬谪黄州时，其好友章质夫曾写《水龙吟》一首，内容是咏杨花的。因为该词写的形神兼备、笔触细腻、轻灵生动，达到了相当高的艺术水平，因而受到当时文人的推崇赞誉，盛传一时。苏东坡也很喜欢章质夫的《水龙吟》，并和了这首《水龙吟 . 次韵章质夫杨花词》寄给章质夫，还特意告诉他不要给别人看。章质夫慧眼识珠，赞赏不已，也顾不得苏东坡的特意相告，赶快送给他人欣赏，才使得这首千古绝唱得以传世。 【次韵】又称步韵，和韵的一种。即和他人诗词，用原作的韵和韵脚，且韵脚字的先后次序相同。始于唐代元稹与白居易的互相唱和。《旧唐书。元稹传》自叙：“白居易雅能诗，就中爱驱驾文字，穷极声韵或为千言，或五百言律诗，以相投寄，小生自审不能过之，往往细排旧韵，别创新辞，名为次韵相酬，盖欲以难相挑。”至宋以后，尤为盛行．人们说她是花，她终究不是花；
也没有人怜惜，任随她飘落。
她依傍着道路，抛别了故家。
人们说她无情，细细思量，
情思绵长的不正是她！
那轻盈的身姿回旋转侧，
宛如美人愁断的寸寸柔肠，
又如困倦的娇眼欲开还闭。
她的梦魂，随风万里，
苦苦寻觅梦中的情郎，
却无端又被，莺啼惊醒。我原本不恨杨花飞尽，
只恨西园落红满地，
愁苦花事就此消歇。
清晨，宿雨初停，
只见满池细碎的浮萍，
哪里还有杨花的踪迹？
我不禁暗暗疑心。
哎！春色原只剩三分了，
二分昨夜已零落尘土，
一分如今又跟随流水。
怎不让人怅然若失！ 我寻寻觅觅、细细察量，
忽然间开始明白了，
那飞坠的哪里是杨花，
漂浮的又哪里是浮萍!
一夜宿雨，飞絮化成萍，
那千点万点，
全都是离人的眼泪啊！

开头一韵，非同反响，道出了杨花的性质和际遇。“似花还似非花”：杨花即柳絮。看着柳絮像花又毕竟不是花。艺术手法上显得很“抽象”，但仔细品味琢磨，这“抽象”超出了具体形象，一语道出了柳絮的性质。这一句与欧阳修的“环滁皆山也”可谓异曲同工。一般来讲，艺术要求用形象反映事物.而苏东坡却“反其道而行之”，
似花还似非花,也无人惜从教坠『楊花』，指的就是『柳絮』，『柳絮』為什　稱『楊花』呢？西元 605 年間，隋煬帝下令開鑿吆樱?栒倜癖娫诤影吨擦??每種活一棵者，獎細絹一匹，於是百姓爭植，岸柳成蔭。隋煬帝為了顯示威風，舉行了親自植柳的儀式，揮御筆書贈柳樹姓『楊』。以後，『柳樹』便被稱為『楊柳』，自然，『柳絮』也就成了『楊花』。 匠心独运，以“抽象”写出了非同反响的艺术效果。因此，在艺术描写上，“抽象”有“抽象”的妙用。“也无人惜从教坠”，则言其际遇之苦，没有人怜惜这像花又毕竟不是花的柳絮，只有任其坠落，随风而去。“无人惜”是诗人言其飘零无着、不被人爱怜的际遇，也正说明了唯独诗人惜之。似花还似非花,也无人惜从教坠
这一韵承接上一韵中的“坠”字 展开，赋予柳絮以人的性情。“抛家傍路”说杨花的飘忽无着，仔细思量，那柳絮坠离枝头，“抛家” 而去，不是很无情吗？可是柳絮“傍路”飘零，却又依依难舍，恋“家”之情跃然纸上。真是“道是无情却有情”！“有思”言其不忍离别的愁思和痛苦。其实，这是诗人 的想象，“思量”是“惜”的进一步 的深入，使杨花飘忽不定的形态 具有 了人的情感。抛家傍路，思量却是，无情有思。 这一韵承接上一韵的“有思”，采用拟人的手法，以极其细腻独到的笔致，尽写柳絮飘忽迷离的神态，让人柔肠百转，思绪万千，叹为观止。从上阕“无情有思”开始，诗人便展开想象的羽翼，把杨花比喻为一个思亲少妇，将“有思”具体化、形象化， 活脱脱地展示出她的完整形象。 萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭这里，“有思”成为思亲少妇的“愁思”。因“愁思”而“萦损柔肠”，因“愁”而“柔”，因“柔”而“损”；“愁思”煎熬则“困”，“困”则“娇眼”“欲开还闭”。思亲少妇的情态被诗人描写、刻画地极其细腻，从而把柳絮随风而坠、时起时落、飘忽迷离、勾魂摄魄的形态，生动地呈现在我们面前，真乃神来之笔萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭梦随风万里,寻郎去处,又还被莺呼起 少妇“有思”，“有思”的情态也描摹出来。那么少妇为何而思？上阕的最后一韵作了回答：她在思念远方的夫婿。这一韵化用了“打起黄莺儿，莫叫枝上啼。啼时惊妾梦，不得过辽西”的诗意。“梦随风万里”既写少妇之梦，又关合柳絮飘忽迷离，轻盈若梦。愁中入梦，梦里与远在万里的君郎相逢，却被莺儿的啼声惊醒，怎不让人愁更愁，简直让人恼恨了！ 纵观上阕是以人状物，虽然是在咏柳絮，却叫人难分诗人是在写柳絮还是写思妇。柳絮与思妇达到了“你中有我，我中有你”，水乳交融，貌似神合的境界，不禁想起了庄子做过的一个梦：“昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。不知周之梦为蝴蝶，蝴蝶之梦为周与？周与蝴蝶，则必有分矣。此之谓‘物化’。词的下阕与上阕相呼应主要是写柳絮的归宿，感彩更加浓厚。 在上阕“惜”和“愁”的情绪基础上，诗人下阙的头一韵直抒胸腻，“愁”化作“恨”，倾注惜春之情，也是在更深的层次上写柳絮“也无人教坠”的际遇。这一韵应和上阕首韵“似花还似非花，也无人惜从教坠”。表面上看，因为柳絮像花又毕竟不是花，所以不必去“恨”，应该“恨”的是西园遍地落英，“零落成泥碾作尘”，春去无奈，最可怜惜。然而，细细斟酌，“落红难缀”更反衬出柳絮的“无人惜”的遭际，诗人用这种手法进一步写出了对柳絮独“惜”的情愫。 不恨此花飞尽，恨西园落红难缀。拂晓的一场春雨过后，那随风飘舞、 “抛家傍路”却“无人惜”的柳絮上哪儿去了呢，为何无踪无影，荡然无存了？“一池萍碎”即是回答。看到满池细碎的浮萍，诗人蓦然清醒——原来那沸沸扬扬，满天的飞絮都化作了水上的浮萍。这里，“遗踪何在”是问题，“一池萍碎”是结果，而“ 晓来 雨过”是柳絮化为浮萍的客观条件。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。柳絮化为了浮萍，用现在的科学观点来看，是不可能的。但诗人“惜”柳絮又不忍看到它凭空消逝的伤感却得到慰藉。何况柳絮坠落，化为浮萍也是当时的“公认”。“遗踪何在”一句写得极好，把诗人对春雨过后，柳絮消失后的心理情态尽写出来，又起到了“承上启下”的作用，实属难得。这一韵从柳絮的“遗踪”荡然无存生发，以简洁洗练的句子写出了春光易逝的伤感。虽然花落无情，好景不长，然而春去有“归”：一部分归为尘土，一部分归为流水。即使如此，也是“无可奈何花落去”， 柳絮不复存在，大好的春光也随着柳 絮的消失一去不复返了。“惜”柳絮， 进而“惜” 春光，诗人的情 感袒露无遗。
“春色三分”一句很是别出心裁。把光景分为若干份并不是苏东坡的创造。诗人写这首词之前，许多骚人墨客写下了不少类似的句子，如“天下三分明夜月，二分无赖是扬州。”、“三分春色两分愁，更一分风雨。”等都是经典名句。但是我们仔细玩味，推敲比较，却不难看出，上述名句都不如苏东坡的语意蕴藉、含蓄、巧妙。 细看来，不是杨花，点点是离人泪。 这最后一韵，是具有归结性的震撼全篇的点睛之笔。那沸沸扬扬，飘忽迷离的柳絮在诗人的眼里竟然“点点是离人泪”！这一韵照应了上阕“思妇”“愁思”的描写，比喻新奇脱俗，想象大胆夸张，感情深挚饱满，笔墨酣畅淋漓，蕴意回味无穷，真是妙笔神功！ 【作者介绍】
　　章楶（1027-1102，"楶"音jie2）字质夫，建州浦城（今属福建）人。治平二年（1065）进士，知陈留县。
历任提点湖北刑狱、成都路转运使。元祐初，以直龙图阁知庆州。哲宗时改知渭州，有边功。建中靖国元年（1102），除同知枢密院事。崇宁元年卒，年七十六，谥庄简，改谥庄敏。《宋史》有传。《全宋词》录其词二首。燕忙莺懒芳残，正堤上杨花飘坠。轻飞乱舞，点画青林，全无才思。闲趁游丝，静临深院，日长门闭。傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被风扶起。 兰帐玉人睡觉，怪青衣，雪沾琼缀。绣床渐满，香球无数，才圆却碎。时见蜂儿，仰黏轻粉，鱼吞池水。望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。 这首词咏杨花，以形写神，风姿秀逸。上阕写杨花飘坠轻飞，极富动态神韵，特别是歇拍“傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起”几句，将杨花在“静临深院，日长门闭”后的轻飞之态，写得至为灵动“可谓曲尽杨花妙处”，并直言“东坡所和虽高, 恐未能及”(魏庆之《诗人 玉 屑》卷二十)。下阕仍以摹写杨花物态为主，不惟拟人，且略微渗入人情。评论:
王国维《人间词话》：东坡杨花词， 和韵而似原唱；章质夫词原唱而似
和韵。
朱弁《曲洧旧闻》：章质夫杨花词， 命意用事，潇洒可喜。东坡和之，若 豪放不入律吕。徐而视之，声韵谐婉
，反觉章词有织绣工夫。
魏庆之《诗人玉屑》：章质夫咏杨花 词，东坡和之，晁叔用以为：
“东坡如王嫱、西施，净洗脚面，与
天下妇人斗好，质夫岂可比哉！”是
则然也。余以为质夫词中所谓“傍珠帘散漫，垂垂欲下， 依前被风扶起”，亦可谓曲尽杨花妙处,东坡 所和虽高，恐未能及.诗人议论不公如此。
唐圭璋等《唐宋词选注》：本词是和作。 咏物拟人，缠绵多态。词中刻画了一个 思妇的形象。萦损柔肠，困酣娇眼，随 风万里，寻郎去处，是写杨花，亦是写 思妇，可说是遗貌而得其神。而杨花飞 尽化作“离人泪”，更生动地写出她候人 不归所产生的幽怨。
能以杨花喻人，在对杨花的描写过程中， 完成对人物形象的塑造。这比章质夫的 闺怨词要高一层。（1）出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。
（2）不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
（3）三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。
（4）谁言寸草心，报得三春晖。
（5）人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。
（6）五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。
　　　（7）毕竟西湖六月中，风光不与四时同。
　　　（8）七八个星天外，两三点雨山前。
　　　（9）北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。
　　（10）二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。
　　（11）飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
　　（12）锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
（13）万里悲秋常作客，百年多病独登台。
（14）南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。