课件14张PPT。《人间词话》十则王国维一、预习检测，整体感知。第二至六则，从不同角度阐述词的“境界”。第一则为总纲，开宗明义提出“境界”说，并高度概括境界的意义。研讨话题1：“造境”与“写境”二、合作研讨：研读文本，理解“境界”依据注释和文本，谈谈“造境”与“写境”有何分别？并举例说明。
艺术来源于生活
而又高于生活！落花人独立，微雨燕双飞。
——晏几道《临江仙》研讨话题2：“有我之境”与“无我之境”泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
采菊东篱下，悠然见南山。
寒波澹澹起，白鸟悠悠下。二、合作研讨：研读文本，理解“境界”结合课文例句，谈谈两者的特点。
下列诗词句中，属于“有我之境”的是（ ）， 属于“无我之境”的是（ ）A 感时花溅泪，恨别鸟惊心。
B 乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
C 寂寞梧桐深院锁清秋
D 返景入深林，复照青苔上。
E 叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。
F 暧暧远人村，依依墟里烟。A B C
D E F真景物
真感情牛刀小试下列诗词句中，属于“有我之境”的是（ ）， 属于“无我之境”的是（ ）A 感时花溅泪，恨别鸟惊心。
B 乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
C 寂寞梧桐深院锁清秋
D 返景入深林，复照青苔上。
E 叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。
F 暧暧远人村，依依墟里烟。A B C
D E F真景物
真感情炼字三、知识迁移讨论：下面这些词句分别体现了哪种“境界”，这种“境界”是如何体现的？花褪残红青杏小。
燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。
——苏轼《蝶恋花》三、知识迁移 起句“花褪残红青杏小”，点明时令，写花残春去的伤感，是“有我之境”，着一“褪”字，写出所余不多的花也一点一点褪去，使感伤之情更浓。
后两句写空中轻燕斜飞，舍外绿水环抱，着一“绕”字，而境界全出，让人油然而生优美遐想，可谓“无我之境”。
最后两句，柳絮纷飞为写实，处处芳草为理想，先抑后扬，在跌宕起伏中，可见词人旷达的襟怀。四、小结:造境写境有我之境无我之境写真景物、真感情
注重炼字 ？谢谢，再见！ 庭院深深深几许， 杨柳堆烟， 帘幕无重数。 玉勒雕鞍游冶处， 楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮， 门掩黄昏， 无计留春住。 泪眼问花花不语， 乱红飞过秋千去。 欧阳修《蝶恋花》泪眼问花，花儿也飞去。有情之人，无情之物都报以冷漠。反映词中人面对着雨横风狂、落花飘零的“外物”而产生的一种无可奈何的伤感。 秦观《踏莎行》雾失楼台，
月迷津渡，
桃源望断无寻处。
可堪孤馆闭春寒，
杜鹃声里斜阳暮。 “孤馆”“闭”，春寒袭人，杜鹃啼血，夕阳西下，无限凄婉。一切外物都渗透着孤独、寂寞、无限凄婉之意。 研讨话题2：“有我之境”与“无我之境”三、合作研讨“有我之境”
以我观物（物我对立）
情感外显（或喜或悲、
移情于物）
由动之静中得（宏壮）
主观性强“无我之境”
以物观物（物我为一）
情感内敛（心态平和、
超然物外）
于静中得（优美）
客观性强境界说
《人间词话》不同于当时有影响的词话，它提出了"境界"说。"境界"说是《人间词话》的核心，统领其他论点，又是全书的脉络，沟通全部主张。王国维不仅把它视为创作原则，也把它当作批评标准，论断诗词的演变，评价词人的得失，作品的优劣，词品的高低，均从"境界"出发。因此，"境界"说既是王国维文艺批评的出发点，又是其文艺思想的总归宿。
清朝词派，主要有浙派和常州派。浙派词致力纠正明末词流迂缓淫曼的毛病，崇尚清灵，学习南宋姜夔，张炎的词，不愿迫近北宋词人，不师秦观，黄庭坚，只学张炎，其流蔽在于主清空而流于浮薄，主柔婉而流于纤巧。于是常州派词起而纠正浙派的流弊，提倡深美闳约，沉着醇厚，以立意为本，发挥意内言外之旨，主张应有寄托，推崇周邦彦而轻薄姜夔，张炎。这的确使词论前进了一大步。
而王国维的《人间词话》突破浙派，常州派的樊篱，克服两者之弊，有了更进一步的发展。浙派词主清空柔婉，结果导致浮薄纤巧，不真切，王国维的境界说提倡不隔，以纠正浙派词的流弊。他强调写真景物，真感情，要写得真切不隔。这确实击中了浙派词的要害。对于常州派，他反对所有词都必须有寄托的说法，认为并不是有寄托的词才是好词。他指出:"若屯田之《八声甘州》，东坡之《水调歌头》，则伫兴之作，格高千古，不能以常调论也。"并引牛峤等词，称为"专作情语而绝妙者"。他认为，伫兴之作，写情语，写景物，只要真切不隔，有境界，便是好词。这种观点有利于纠正常州派词偏于追求寄托的狭隘见解。
情景交融
《人间词话》在词论方面超越了浙派和常州派的范围，而其美学观点，一方面受叔本华的影响，一方面又有所突破。王国维的"无我之境"和"以物观物"直接承继了叔本华的哲学观点。而其"词人者，不失其赤子之心者也。故生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦即为词人所长处。""主观之诗人，不必多阅世。阅世愈浅，则性情愈真，李后主是也。"这源于叔本华的天才论。
但《人间词话》并没有陷入这种境地而不能自拔。王国维区分了两种境界，与叔本华不同的是，他没有贬低常人的境界，相反还十分看重，认为"故其入于人者至深，而行于世也尤广。"王国维一面推重"主观之诗人，不必多阅世"，一面又推重"客观之诗人，不可不多阅世。"这与叔本华只强调天才具有赤子之心不一样。此外，叔本华讲天才强调智力，王国维则强调感情。"能写真景物，真感情者，谓之有境界。"在诗人与现实的关系上，王国维主张:"诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外，入乎其内，故能写之;出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气;出乎其外，故有高致。""诗人必有轻视外物之意，故能以奴仆命风月，又必有重视外物之意，故能与花鸟共忧乐。"这显然透显出朴素的唯物因素和辩证法睿智。
从理论上说，"境界"所要求的正与以形象反映现实的艺术规律相通;既要入乎其内，又要出乎其外;既要有轻视外物之意，又要有重视外物之意，这与作家必须深入生活，又要高出生活的创作要求相一致。王国维的"境界"说具体地，明确地揭示出艺术境界内在的特殊矛盾，说明了文艺的本质特征。与前人相比，这是一个新的贡献。文学批评史上，那种只重"言志""抒情"的论点，偏执一端;那种只重形象，画面的论点，偏执另一端。清初的王夫之关于"情景互"的观点，叶燮关于"形依情，情附形"的观点，虽然已为境界说中的本质论奠定了基础，但毕竟是王国维最明确，最系统地阐述了艺术境界中"景"与"情"的关系，自觉地"探其本"，完成了境界说的本质论。王国维认为，景多无限，情也说不尽，"境界"本质上是"景"和"情"两个元质构成的。但不论是客观的"景"，还是主观的"情"，都是"观"--人的精神活动的结果。"情""景"这种特殊矛盾的多样化的对立统一，便形成千姿百态，丰富多彩的文学艺术作品。
教学设计
10 《人间词话》十则
【教学目标】
了解王国维《人间词话》的主要思想
2学会运用王国维的理论鉴赏诗歌，提高鉴赏能力和审美能力
3激发深入阅读《人间词话》的兴趣 .
【学情分析】
高中生对于诗歌鉴赏已达到较高的水平，已经有大量的诗歌阅读积累，在此基础上，上升到文学理论的阅读与运用也是水到渠成。 .
【重点难点】
探究王国维“境界说”的内涵，辨析“造境”与“写境”、“有我之境”与“无我之境”、“优美”与“宏壮”等概念的差异 .
【教学过程】 .
【导入】.
同学们，从小到大，我们学过不少脍炙人口的诗词，也认识了不少诗人词人。
你最喜欢,认为写得最好诗句词句是什么呢？为什么情有独钟？
（学生回答）
同学们回答得很精彩，有自己独到的思想见解，有一定的心得！
那今天我们就通过《<人间词话>十则》来看看学贯中西的大师王国维是如何评点诗词的。(展示课题)
【预习检测，整体感知 】.
同学们在预习的过程中应该注意到了，王国维评论词时最关注的就是“境界”。
作者开门见山提出了，那我们齐读第一则。（生齐读：第一则）
有了境界，作品就自然显得格调高，自然有了名句，五代北宋词就是最好的凭证。所以《人间词话》的理论核心就是“境界”。
既然境界是最高的标准，那么词中都有哪些境界呢？（学生回答：有造境，有写境；有有我之境，有无我之境）
怎样的词“有境界”呢？（能写真景物、真感情者；注重炼字）
同学们预习得很充分！发现前六则围绕“境界”一词，展开了不同角度的阐述，那我们就重点来研读这六则，走近好词的境界。
“书读百遍，其义自现”，我们先将这六则齐读一遍！
【合作研：1活动】：研读文本，理解“境界” .
合作研讨：研读文本，理解“境界”
（学生朗读后），王国维“境界”理论中最重要的两组分类就是“造境”与“写境”，“有我之境”与“无我之境”,那下面我们就小组合作研讨这两组概念。
研讨1：
首先我们来看“造境”、“写境”
作者在哪里具体阐释了。（第二则）
2、那就请同学们谈谈两者的区别，依据注释和文本，并以你读过的诗词为例来说明！（同学们稍作讨论）
3、成果展示：
“造境”：构造之境，按主观意愿，借助想象，创造虚拟的境界。
梦中之景，“小楫轻舟，梦如芙蓉浦”（周邦彦《苏幕遮》）
旧时之景，“当时明月在，曾照彩云归”（晏几道《临江仙》）
来日之景，“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”
高手是李白，《梦游天姥吟留别》虚无缥缈，《蜀道难》阴森恐怖
“写境”：客观之笔。如实描写眼前真实存在的境界。
“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。”（范仲淹《苏幕遮》）
“叶上初阳干宿雨。水面清圆，一一风荷举。”
高手是杜甫。
【深入思考】 .
那请大家判断一下这句，“落花人独立，微雨燕双飞”，是哪种境界呢？
同意是 请举手，你来谈谈为什么？
所以大诗人能将两者融合，超越现实而不虚浮，再现客观而不呆板，所以我们常说“艺术是来源于生活而又高于生活”。
“造境”：诗歌中的意境侧重想象和虚构，但与自然环境相符。
“写境”：诗歌中的意境侧重模仿与写实，但需要对生活进行概括和提炼。
【合作研讨2】：“有我之境”与“无我之境” .
这就可以作为评点诗词的标准!其实王国维先生境界学说中最具独创性的一组分类是“有我之境”和“无我之境”。对于它们的阐释主要在第三、四则。
1、在这里，作者分别列举了两个例句，还做了一定的阐释，那么就请同学们结合例句和阐释对两者的特点展开充分的讨论！（小组合作讨论）
成果展示：
满含泪眼问问春花，春花却不答语，零乱的落花已经飘飞过秋千去。
怎能忍受这孤独的馆舍正紧紧关住的春寒，特别在杜鹃悲啼不停夕阳将暮之时。
辞官归隐田园后融入大自然怀抱里的悠闲自得，忘却了荣辱得失，尽享田园生活之恬淡。
惜别之情不是很浓烈，更没有悲伤，竟被眼前美丽的景观吸引了，若非急着去赴任，诗人定会继续欣赏下去，与大自然共享闲暇。
有我之境：移情于景，情感浓烈，主观性强，意境宏壮。
无我之境：情景交融，心态平和，客观自然，意境优美宁静。
3、学以致用：相信大家对此有一定的了解，那么请同学们看看下面诗词中，哪些是有我，哪些是无我呢？
【合作研讨3】：如何“有境界”？ .
深入研讨3：如何“有境界”？
似乎我们知道的诗词中（无我之境）少一些，王国维也说了此在豪杰之士才能树立，毕竟超然物外、忘我的境界确实需要一定的胸襟和修养。但是不管是有我之境，还是无我之境，两者都是好的词作，都是有境界的，因为他们有一个共同点。
都是能写真景物、真感情者。与之相比，那些虚情假意的打油诗和应景之作则黯然失色了。那是不是有了真感情、见到真景物就定能写出有境界的词句呢？（生回答）
那还得有一定的表达技巧，比如炼字。
为什么“闹”字有境界，换成“浓”好吗？
“闹”字：用通感的手法，把视觉感受变成听觉感受，逼真地刻画出红杏怒放的蓬勃生机，又饱含诗人喜迎春色的欢愉之情。
“弄”字：用拟人的手法，让画面在静谧之外更添一份动态之美。
你还知道哪些炼字的佳句呢？王安石《泊船瓜州》春风又绿江南岸，明月何时照我还！据说王安石作此诗时，原来是“到”，后改为“过”，又改为“入”、“满”，最后才改定为“绿”。
蒋捷《一剪梅·舟过吴江》：流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
杜甫《蜀相》：映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
所以说创作是要有一番琢磨的，真情只有在恰当的表达中，才是最美。
【知识迁移】
知识迁移
为了更好地加深理解，我们来看“知识迁移”。这是苏轼《蝶恋花》的上阕，先请同学们齐读一遍。
这首词是颇有境界的，请同学们分小组讨论：下面这些词句分别体现了哪种“境界”，这种“境界”是如何体现的？
老师也有这样的感悟：
起句“花褪残红青杏小”，点明时令，写花残春去的伤感，是“有我之境”；着一“褪”字，写出所余不多的花也一点一点褪去，使感伤之情更浓。
后两句承前将视线转向更广阔的天空。空中轻燕斜飞，舍外绿水环抱，着一“绕”字，而境界全出，让人油然而生优美遐想，可谓“无我之境”。
最后两句，柳絮纷飞为写实，处处芳草为理想，春色将尽，固然让人伤感，然芳草青青，又自是一番境界。先抑后扬，在跌宕起伏中，表现出词人旷达的襟怀。
一曲伤春词，肠断多情女。联系苏轼遭遇，一生漂泊，最后竟被贬谪到万里之遥的岭南，遥望故乡，几近天涯，其悲凉心境可想而知。
对美好时光逝去的感伤正是基于对现实人生的热爱！
天涯何处无芳草，有繁华就有衰落，有凋谢就有新生，苏轼的旷达于此可见，正如《定风波》中所说的“此心安处是吾乡”，四海为家处处家。
【总结】 .
小结：
那这节课我们了解了王国维的“境界”学说，通过探讨，明白境界有造境与写境之分；有有我之境和有无我之境的区别；有境界必须写真景物、真感情，同时注重炼字可以让境界全出。
相信同学们在鉴赏诗词时有了一定的原则和标准，这样就不会与好词失之交臂。陆游曾教导自己的孩子说：你如果真想学写诗，“功夫在诗外”，所以要写出有境界的作品，还有更重要的工夫，是什么呢？我们下节课再进一步研读。
