《铃儿响叮当的变迁 》 学案
1、根据所给的信息判断两首曲子的风格。
A牧歌式风格 B摇滚风格
第一首( ) 第二首（ ）
2、 完整聆听全曲
根据所提供风格的选项，选择变奏一至变奏七的风格，可以重复选（摇滚，硬摇滚，牧歌，爵士布吉乌吉，狐步舞，华尔兹）
主题：恬静，安详
音乐风格
变奏一
变奏二
变奏三
变奏四
变奏五
变奏六
变奏七
变奏八（尾声)：速度加快，力度极强，钢琴伴奏以刮奏结束
3、用自己喜欢的变奏方式来改编《小星星》,可以是曲谱的方式，也可以唱出或说出你的变奏方案。
音乐欣赏课《铃儿响叮当的变迁》教学设计
设计理念：
《铃儿响叮当的变迁》是根据传统圣诞歌曲《铃儿响叮当》为主题的改编歌曲，是从牧歌、华尔兹、狐步舞到爵士、摇滚乐不同风格的不同演绎，共有八次变奏，分辨不同音乐风格和学习变奏方法是本课的教学重点。
音乐欣赏是聆听为主的音乐学习活动，聆听为先是欣赏教学的基本策略，本课将“听辨、体验、评价”三者有机结合，结合中学生的身心及认知特点，运用“听、唱、跳、创“等教学方式进行综合性和互动性的教学，启发学生在自主参与、轻松愉悦的音乐实践活动中感受、体验、表现各音乐要素对改变音乐风格的作用。同时借助学案、语言文字、形体动作等来引导学生更好的理解作品。进而在听辨中培养学生感知音乐能力，在体验中品味音乐的风格，在评价中提高音乐欣赏能力。
教学目标：
1．知识技能：欣赏合唱《铃儿响叮当的变迁》，初步了解变奏方法及各变奏的风格特征；进一步学习巩固变奏曲体裁。
2．过程方法：通过听、说、想、唱、创、肢体表演、学案探讨等教学方法，启发学生深入感受、体验、理解变奏曲不同的音乐风格特征。
3．情感目标：能够用积极的态度参与音乐欣赏活动，了解音乐历史的变迁。
教学重点、难点：启发学生发现歌曲节奏、速度、力度等音乐要素的变化对各种音乐风格的影响，分辨各音乐风格的特征。了解简单的变奏方法以及尝试着运用。
教学用具：多媒体、钢琴、
教学过程：
组织教学，新课导入
1、课前播放英文版《铃儿响叮当》，学生听音乐进课堂，感受、熟悉这首歌曲的旋律。
2、设问：这首歌曲大家一定不陌生吧？大声告诉我它的曲名是什么？这首歌曲情绪是怎样的？
二、分段聆听，感受体验
（一）哼唱主题
1.设问：如果我们想营造一个恬静、安详的圣诞夜气氛，应该如何演唱？
2.互动讨论：改变速度、力度。
3.出示乐谱，引导学生用轻柔的声音、稍慢的力度，用“HM”来哼唱这段旋律，表现恬静、安详的圣诞之夜。
（二）感受体验华尔兹风格的《铃儿响叮当》
1.教师弹唱华尔兹风格的《铃儿响叮当》，学生聆听发现速度、力度、节拍等音乐要素变化。
（1）设问讨论：“哎，音乐又变了，你听出哪些变化了吗？”，三拍子的音乐又把我们带入了什么场景？
（2）反馈小结
2.演唱华尔兹风格的《铃儿响叮当》。
3.体验华尔兹风格舞蹈
师：大家合着圆舞曲的音乐跳起了华尔兹，让我们边唱边跳来体验华尔兹音乐和舞蹈。
师：刚才我们感受到了华尔兹舞蹈的旋转流畅、端庄典雅。
4.对比复听合唱版本华尔兹风格的《铃儿响叮当》音乐，进一步感知音乐的变化。
（1）设问：接着我们再来听这段音乐，它的演唱形式是什么？
（2）学生聆听后讨论：改变了演唱形式，增加了音乐素材。
（3）师：我们之前唱的呢？由之前我们的齐唱变成了合唱，新加入的声部你们听出来了吗？（教师范唱）（这是美国另一首有名的歌曲叫做《dasy bell》,作者很有趣的把两首歌曲结合在了一起）
（4）小结：小小一个音乐主题，改变了速度、拍子、演唱形式等音乐要素之后，音乐形象和风格特征也随之改变了。一个音乐主题进行的一些变化，我们称之为什么呢？------------变奏！
感受体验爵士布吉乌吉风格
导入：接着我们再来听一听《铃儿响叮当》又会变奏出怎样的惊喜呢？
1.学生初听音乐，思考分析：这段音乐运用了哪些变奏方法？其音乐特征如何？塑造了怎样的音乐形象？运用了哪些变奏方法？
2.介绍布吉乌吉的伴奏特点。
布吉乌吉是爵士的一种，是快速的布鲁士钢琴风格，大多数音乐在伴奏上就能体现它的风格特征，比如华尔兹，而布吉乌吉的伴奏，弹奏，有什么特点？总是持续低音，常用音型是行进的八度。（教师边说边演示）
3.体验爵士布吉乌吉风格
师：让我们边唱边捻指，身体随音乐自由摇摆来体验爵士布吉乌吉风格。
（四）对比聆听两种不同风格的《铃儿响叮当》，感知音乐要素的变化对音乐风格的影响，区分不同的音乐风格并掌握其特征。
1.学生根据学案所给的信息判断音乐片段的风格。（牧歌式、摇滚）
师：接着我们再来对比聆听两种不同风格的《铃儿响叮当》，同学们尝试着运用已知的赏析变奏方法，独立完成学案的第一题。
2.师生互动讨论并实践体验两种风格特点。
师：谁来和大家分享下你的选择？你能说说你为什么这么选吗？还有不同意见的吗？
片段一：牧歌式：
（1）聆听思考：主题旋律在哪个声部吗？
（2）交流探讨：低声部，高声部是模仿铃铛的声音。
片段二：摇滚：
（1）听前奏，感受摇滚强有力的特征。
教师钢琴弹奏的前奏并设问：摇滚给你最大的感受是？
（2）生答：强有力。
（3）发现并体验滑音。
A:师问：还有其他特征吗？
B:生答（滑音，在摇滚音乐中，通常都会在句尾的长音上加上一个滑音）
C:教师带着学生边唱边做滑音动作。
（4）体验拍手。
A:设问：音乐还加进了什么？
B:教师带着学生边唱边做拍手。
3.体验摇滚风格
（五）欣赏硬摇滚。
师：摇滚还有很多类型，我们再来听一首，比较它与之前听的摇滚风格有什么不同？
1.学生聆听思考
2.回答小结。（板书： 高声渲吵）
小结：作者仅仅抓住了每种风格的主要特征来进行变奏
三、完整聆听全曲，深入体验
1.揭题
师：我们欣赏的这些不同风格的片段都节选于一首变奏曲叫做------《铃儿响叮当的变迁》
2.根据学案所提供的信息，学生独立完成表格，
师：我们来聆听全曲，边听边完成学案第二题。我请一位同学上来完成，谁愿意？
3.师生讨论学生填写有疑意的部分。
师：有不同意见的同学请举手.我们一起来探讨有异议的变奏。
4.介绍狐步舞的特征。
师：这个风格是我们之前没有欣赏过的，我们一起来了解它的特征。
5.评价
这些答案是否完全正确呢？我们把书翻到第8页，老师觉得我们同学的听辨能力已经非常强了，把掌声送给自己。
6.了解歌曲风格变化的顺序与音乐历史的变迁的关系
师：欣赏了《铃儿响叮当的变迁》就如同一次神奇的旅行，小小的主题尽被变奏出如此多的风格，更神奇的是从变奏一16世纪的牧歌式到现代的摇滚，这个过程也正是我们音乐史的一次辉煌的历史变迁。
7.小结音乐变奏的方法。
（1）设问：通过这首歌曲你了解了哪些变奏方法？
（2）学生列举出一些后，小结出示课件
四、创作实践，拓展提升
1.运用所学的歌曲变奏方法，尝试改编《小星星》。
师：让我们运用所学的歌曲变奏方法，完成学案第三题，尝试着改编《小星星》。我们先来唱唱主题，你可以写成曲谱，也可以唱出你的方案。
2.师生、生生间作品交流
（1）师：谁来和大家分享你的变奏？
（2）教师用琴来总结学生之前的变奏。
（3）小结：这几种方法其实都很简单，只要我们多多尝试，一定会象大师一样变奏出充满着无限想象的音乐作品。
3.补充欣赏莫扎特的《小星星变奏曲》片段，小结并结束音乐课。
师：变奏曲让我们沉浸在音乐的无限遐想当中，在不断意外和惊喜中感叹音乐有着无限可能。
课件30张PPT。轻柔 稍慢音乐把我们带到了怎样的场景中？华尔兹风格：一种三拍子的舞蹈，以旋转为主，因而有“圆舞”
之称。庄重典雅、舒展大方、华丽多姿。
华尔兹风格：一种三拍子的舞蹈，以旋转为主，因而有“圆舞”
之称。庄重典雅、舒展大方、华丽多姿。
合唱
改变演唱形式聆听思考：歌曲的演唱形式是什么？
合唱
改变演唱形式 《Daisy bell》增加了音乐素材改变了：速度，力度，拍子，演唱形式
等音乐要素，音乐风格也随之改变
主题变化变奏聆听音乐，思考分析：
这段音乐运用了哪些变奏方法？其音乐特征如何？塑造了怎样的音乐形象？
对比聆听，判断每一片段的风格
A 牧歌式 B 摇滚
片段一（ ）
片段二（ ）
对比聆听，判断每一片段的风格
A 牧歌式 B 摇滚
片段一（ ）
片段二（ ）
对比聆听，判断每一片段的风格
A 牧歌式 B 摇滚
片段一（ ）
片段二（ ）
对比聆听，判断每一片段的风格
A 牧歌式 B 摇滚
片段一（ ）
片段二（ ）高声 喧吵聆听思考：与之前的摇滚有何不同？主题 + 多个变奏
A A1+A2+A3… 变奏曲铃儿响叮当的变迁 美：A.波特曲
杨鸿年改编的童声合唱中国著名指挥家、教育家 铃儿响叮当的变迁
聆听全曲，完成表格，写出变奏一到变奏七的风格，可以重复选择。（摇滚，硬摇滚，牧歌，爵士布吉乌吉，狐步舞，华尔兹）
铃儿响叮当的变迁
聆听全曲，完成表格，写出变奏一到变奏七的风格，可以重复选择。（摇滚，硬摇滚，牧歌，爵士布吉乌吉，狐步舞，华尔兹）
主题变奏一变奏二变奏三变奏四变奏五变奏六变奏七尾声铃儿响叮当的变迁
根据所提供风格的选项，填写变奏一到变奏七的风格，可以重复选。（摇滚，硬摇滚，牧歌，爵士布吉乌吉，狐步舞，华尔兹）
主题变奏一变奏二变奏三变奏四变奏五变奏六变奏七尾声音乐史的变迁 变奏的方法
变奏：速度、力度、节奏、拍子、演唱形式、增加音乐素材、调性、伴奏、音乐风格等等 变奏的方法
变奏：速度、力度、节奏、拍子、演唱形式、增加音乐素材、调性、伴奏、音乐风格 等等
用你喜欢的变奏方式改编《小星星》
《小星星变奏曲》
莫扎特变奏曲让我们沉浸在音乐的无限遐
想中，在不断的意外和惊喜中赞叹音乐的无限可能。狐步舞：一种四拍子的舞蹈，节奏特点鲜明，音乐具有较强的流动感。每小节有一个强音和一个次强音，强弱分配：强 弱 次强 弱。
