【大单元教学】第一单元《民艺蕴情》第1课《走近世界民间美术》教学设计--人美2024版七年级下册

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新义务教务 人美版七年级下册
学科 年级 学期 教材版本 单元名称
美术 七年级 第二学期 人美版 第一单元《民艺蕴情》
单元概述 在本单元，我们将采撷世界各民族创造的优秀民间美术成果，通过对其形式、材 料、用途、特点等的了解，感知民间美术中蕴含的多元文化和民族智慧，并一起走进 中国民间美术世界，了解其独特的魅力和艺术价值。
大 观 念 本单元旨在培养学生尊重并珍视不同文化背景下的民间美术，理解民间美术在文化传承和社会发展中的重要作用。通过欣赏、分析和创作实践活动，学生将能够认识到民间美术不仅是民族文化的瑰宝，也是全人类共同的精神财富。同时，本单元还将引导学生思考如何在现代社会中传承和发展民间美术，让这一传统艺术形式焕发出新的生机与活力。
素养目标 1. 审美感知：能口头或书面表述对“世界民间美术的多样性”的感受 和认识； 2. 艺术表现：能说出三种以上的世界民间美术种类； 能了解二至三种世界民间美术的基本制作工艺流程及材 料、用途、特点；能以拍摄、文字记录等方式自主搜集世界各国的民间美术资源，完成一幅视觉笔记或思维导图。 3. 创意实践： 能掌握一至两种中国民间美术作品的制作方法；能从民间美术作品中提取元素并设计文创产品。 4. 文化理解：能从历史和文化的角度分析世界各国丰富的民间美术代 表作品，理解民间美术如何成为当代世界文化交流的载体；能结合世界民间美术作品，体会不同时代、国家和地区 的历史与文化传统，感悟民间美术创作者的情感与智慧。
教材分析： 本单元以“世界民间美术”为主题，旨在通过多元化的教学活动，引导学生走近世界民间美术。教材结构清晰，内容涵盖审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解等多个维度，旨在培养学生的综合艺术素养。理解民间美术在当代世界文化交流中的重要地位，同时感悟中国民间美术创作者的情感与智慧，增进对不同文化和传统的理解和尊重。
学情分析： 初中阶段的学生对于世界民间美术的认知水平参差不齐，部分学生可能对民间美术有一定的了解和兴趣，而部分学生则可能相对陌生。学生对于民间美术的兴趣点主要集中在作品的独特性和背后的文化故事上。同时，学生在创意实践方面具备较强的动手能力和创新思维，但在将民间美术元素融入文创产品设计时，可能会遇到如何将传统与现代相结合、如何保持作品原创性等方面的挑战。因此，在教学过程中，需要充分考虑学生的实际情况，因材施教，激发学生的兴趣，引导学生深入理解民间美术的文化内涵，提升学生的艺术审美和创意实践能力。
教学重难点： 教学重点：帮助学生深入理解民间美术的文化内涵，掌握民间美术元素在文创产品设计中的应用方法，提升学生的艺术审美和创意实践能力。 教学难点：引导学生将传统民间美术元素与现代设计理念相结合，保持文创产品的原创性和独特性，同时激发学生对民间美术的兴趣和热爱。
教具准备: 民间美术作品图片及实物，如剪纸、刺绣、泥塑等。基础材料、纸张、颜料、画笔等。
教学过程
单元情境创设： 高尔基说：“艺术的创始人是陶工、铁匠、金匠、男女织工、油漆匠、男女裁缝， 一般地说，是手艺匠。这些人的精巧作品使我们赏心悦目，它们摆满了博物馆。”民间美术正是由这些劳动者创作出来的艺术形式，它经历了漫长的演变和发展，始终表达着人们对美好生活的向往。你知道世界民间美术都有哪些种类吗？你的身边有哪些民间美术样式？在当今时代，民间美术又该如何传承发展呢？ 在本单元，我们将采撷世界各民族创造的优秀民间美术成果，通过对其形式、材 料、用途、特点等的了解，感知民间美术中蕴含的多元文化和民族智慧，并一起走进中国民间美术世界，了解其独特的魅力和艺术价值。
第一课时《走近世界民间美术》
一、激趣导入（参观世界民间美术博物馆） 同学们，民间美术呈现出丰富多彩的面貌，反映了不同国家和地区独特的风土人情。今天这节课让我们共同启程，踏上一场走向世界的观赏之旅。 课堂任务一：填一填 请同学们先完成一张学习任务卡，你所熟悉的民间美术有哪些？ 中国民间美术丰富多彩，它渗透到了广大人民群众生活的方方面面，体现了劳动人民无限的创造力和独特的审美情趣。 根据材料、加工方法的不同和社会功能的不同，民间美术可分为年画、剪纸、玩具、雕塑、、皮影、木偶、刺绣、染织、编结、脸谱等。 二、讲授新知 咱们这就一起出发，去好好看看中国藏戏面具的艺术魅力吧！ 藏戏艺术诞生于公元8世纪，至今有近600年的历史。比誉为“国粹”的京剧还早400多年。 藏戏是传统宗教艺术与民间说唱、歌舞百戏相融合的结晶，被称为藏族文化的“活化石”。 1.面具的概念 同学们知道什么什么是面具吗？ 面具是人们在节日、祭祀活动中进行戏剧、舞蹈表演的道具之一，以独特的艺术形式和深厚的文化内涵深受世界各地人民的喜爱。 千百年来，由于民族文化、宗教信仰和风俗习惯的不同，面具也形成了众多的艺术风格。 2.面具的特点 我国的藏戏面具由来已久，具有种类丰富、色彩鲜明、造型夸张、制作精美、形态各异的特点。 3.面具的题材 现在藏戏面具用于各种民间表演活动，主要表现历史故事和神话中的人物、神灵和动物。 课堂任务二：说一说 查阅资料，根据左边的藏戏面具分析人物的性格特征？ 参考答案：邪恶、愤怒和残暴，藏戏中的魔鬼。他们的行为以破坏、伤害他人为目的，充满了恶意。 4.面具的色彩特点 面具上的不同色彩象征不同的角色特征，人们可以从面具的造型和色彩上辨别人物的善、恶、忠、奸。 5.世界各国面具艺术 面具艺术延绵至今，是民间美术重要的组成部分，带给我们独特的审美感受和情感体验。 在世界民间美术的大家庭中，不同国家、不同时期的面具反映着不同民族和地域的文化内涵和艺术特点。 课堂任务三：评一评 比较欣赏下列面具，分析它们在材料、用途、艺术风格等方面的差别。（分小组完成任务卡） （1）中国傩戏面具 傩戏面具是傩戏表演中角色所佩戴的面具。不同地区的傩戏面具在选材上有所不同，它们大多用木头制成，还有一些使用了竹、纸、布、铜、牛皮等材料。傩戏面具常用红、黑、蓝、绿、粉敷色，并进行彩绘，以示对人物的褒贬。 （2）印尼巴龙面具 巴龙面具下面吊着一圈“胡子”，头上插着花，极具地域风情。印尼巴厘岛，感受其古老的神话与现代的魅力交织。巴龙舞，这一充满仪式感的舞蹈，展现了巴厘岛人民与神灵的对话。每一步伐，每一个动作，都是对神灵的敬仰与祈求。象征着善恶以及人与看不见的灵魂之间的关系。 （3）威尼斯面具 威尼斯面具起源于威尼斯狂欢节，当时的王公贵族不想暴露自己的身份，因而戴面具和乔装打扮就成了延续至今的参加狂欢节的传统。 （4）非洲面具 非洲面具与舞蹈关系紧密，常以狂怪的线和简洁面表现奔放、质朴的效果，形态多样。 非洲面具:题材丰富、极具表现力,即使同一部族、同一题材的面具形象上也绝不重复拷贝,主要用于宗教的各种神秘仪式。
课堂实践
课堂任务四：画一画（参考思维导图） 选择一种或多种世界民间美术作品，以“世界民间美术的多元性”为主题，展开联想，完成一幅思维导图或视觉笔记。
课堂小结
在本节课中，我们一同探索了世界民间美术的多元性，从巴龙舞的神秘仪式感，到威尼斯面具背后隐藏的身份之谜，再到非洲面具那奔放质朴的表现力，每一件作品都承载着不同地域、不同文化的独特魅力。通过画一画的课堂任务，同学们不仅加深了对世界民间美术作品的理解，还发挥了想象力和创造力，以思维导图或视觉笔记的形式，展现了自己对世界民间美术多元性的认识与感悟。希望同学们在今后的学习和生活中，能够继续关注和欣赏世界各地的民间美术，感受不同文化的独特韵味，拓宽自己的艺术视野。
课后拓展
活动拓展：举办校园师生民间美术作品展览或展演活动。 学生们还可以通过参观美术馆、博物馆或民间工艺作坊，亲身体验和学习这些传统艺术。他们可以尝试亲手制作一些民间美术作品，如剪纸、泥塑、编织等，从而更深入地理解这些艺术的魅力和独特性。通过这些课后拓展活动，学生们不仅能够拓宽视野，还能培养对多元文化的尊重和理解。
课前反思
教学过程中，教师需要注重激发学生的兴趣和参与度，通过多样化的教学手段，如实物展示、视频播放、小组讨论等，引导学生深入理解民间美术的文化内涵和艺术特色。同时，教师还应鼓励学生积极参与课堂实践和课后拓展活动，通过动手制作和亲身体验，加深对民间美术的理解和感悟此外，教师还应关注学生的学习差异，因材施教，为不同层次的学生提供有针对性的指导和帮助。对于对民间美术有浓厚兴趣的学生，教师可以引导他们进行更深入的研究和探索，鼓励他们参加相关的比赛和展览活动，提升他们的艺术素养和综合能力。而对于对民间美术相对陌生的学生，教师则需要通过生动有趣的讲解和示范，激发他们的学习兴趣，帮助他们逐步建立起对民间美术的认识和热爱。
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